ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA

Transcripción

1 ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1 er CICLO DE EDUCACIÓN PRIMARIA CONTRIBUCIÓN DEL ÁREA AL DESARROLLO DE LAS COMPETENCIAS BÁSICAS Competencia El área de Educación Artística contribuye a la adquisición de la competencia cultural y artística directamente cultural y artística en todos los aspectos que la configuran. Se pone el énfasis en el conocimiento de diferentes códigos artísticos y en la utilización de las técnicas y los recursos que les son propios, ayudando al alumnado a iniciarse en la percepción y la comprensión del mundo que le rodea y a ampliar sus posibilidades de expresión y comunicación con los demás. La posibilidad de representar una idea de forma personal, valiéndose de los recursos que los lenguajes artísticos proporcionan, promueve la iniciativa, la imaginación y la creatividad, al tiempo que enseña a respetar otras formas de pensamiento y expresión. El área, al propiciar el acercamiento a diversas manifestaciones culturales y artísticas, tanto del entorno más próximo como de otros pueblos, dota a los alumnos y las alumnas de instrumentos para valorarlas y para formular opiniones cada vez más fundamentadas en el conocimiento. De este modo, pueden ir configurando criterios válidos en relación con los productos culturales y ampliar sus posibilidades de ocio. Autonomía e iniciativa personal. Al hacer de la exploración y la indagación los mecanismos apropiados para definir posibilidades, buscar soluciones y adquirir conocimientos, se promueve de forma relevante la autonomía e iniciativa personal. El proceso que lleva al niño/la niña desde la exploración inicial hasta el producto final requiere de una planificación previa y demanda un esfuerzo por alcanzar resultados originales, no estereotipados. Por otra parte, exige la elección de recursos teniendo presente la intencionalidad expresiva del producto que se desea lograr y la revisión constante de lo que se ha hecho en cada fase del proceso con la idea de mejorarlo si fuera preciso. La creatividad exige actuar con autonomía, poner en marcha iniciativas, barajar posibilidades y soluciones diversas. El proceso no sólo contribuye a la originalidad, a la búsqueda de formas innovadoras, sino que 1

2 también genera flexibilidad pues ante un mismo supuesto pueden darse diferentes respuestas. Competencia social y ciudadana. Competencia en el conocimiento y en la interacción con el mundo físico. Competencia para aprender a aprender. Competencia en comunicación lingüística En el ámbito de la Educación Artística, la interpretación y la creación suponen, en muchas ocasiones, un trabajo en equipo. Esta circunstancia exige cooperación, asunción de responsabilidades, seguimiento de normas e instrucciones, cuidado y conservación de materiales e instrumentos, aplicación de técnicas concretas y utilización de espacios de manera apropiada. El seguimiento de estos requisitos forma en el compromiso con los demás, en la exigencia que tiene la realización en grupo y en la satisfacción que proporciona un producto que es fruto del esfuerzo común. En definitiva, expresarse buscando el acuerdo, pone en marcha actitudes de respeto, aceptación y entendimiento, lo que sitúa al área como un buen vehículo para el desarrollo de esta competencia. Se contribuye a la apreciación del entorno a través del trabajo perceptivo con sonidos, formas, colores, líneas, texturas, luz o movimiento presentes en los espacios naturales y en las obras y realizaciones humanas. El área se sirve del medio como pretexto para la creación artística, lo explora, lo manipula y lo incorpora recreándolo para darle una dimensión que proporcione disfrute y contribuya al enriquecimiento de la vida de las personas. Asimismo, tiene en cuenta otra dimensión igualmente importante, la que compete a las agresiones que deterioran la calidad de vida, como la contaminación sonora o las soluciones estéticas poco afortunadas de espacios, objetos o edificios, ayudando a los niños y las niñas a tomar conciencia de la importancia de contribuir a preservar un entorno físico agradable y saludable. Se favorece la reflexión sobre los procesos en la manipulación de objetos, la experimentación con técnicas y materiales y la exploración sensorial de sonidos, texturas, formas o espacios, con el fin de que los conocimientos adquiridos doten a niños y niñas de un bagaje suficiente para utilizarlos en situaciones diferentes. El desarrollo de la capacidad de observación plantea la conveniencia de establecer pautas que la guíen, con el objeto de que el ejercicio de observar proporcione información relevante y suficiente. En este sentido, el área hace competente en aprender al proporcionar protocolos de indagación y planificación de procesos susceptibles de ser utilizados en otros aprendizajes. Se puede contribuir, como desde todas las áreas, a través de la riqueza de los intercambios comunicativos que se generan, del uso de las normas que los rigen, de la explicación de los procesos que se desarrollan y del vocabulario específico que el área aporta. De forma específica, canciones o sencillas dramatizaciones son un vehículo propicio para la adquisición de nuevo vocabulario y para desarrollar capacidades relacionadas con el 2

3 habla, como la respiración, la dicción o la articulación. Se desarrolla, asimismo, esta competencia en la descripción de procesos de trabajo, en la argumentación sobre las soluciones dadas o en la valoración de la obra artística. Tratamiento de la información y competencia digital. Competencia matemática Se contribuye a través del uso de la tecnología como herramienta para mostrar procesos relacionados con la música y las artes visuales y para acercar al alumnado a la creación de producciones artísticas y al análisis de la imagen y el sonido y de los mensajes que éstos transmiten. También se desarrolla la competencia en la búsqueda de información sobre manifestaciones artísticas para su conocimiento y disfrute, para seleccionar e intercambiar informaciones referidas a ámbitos culturales del pasado y del presente, próximos o de otros pueblos. Aunque en menor medida, el área contribuye al desarrollo de la competencia matemática al abordar conceptos y representaciones geométricas presentes en la arquitectura, en el diseño, en el mobiliario, en los objetos cotidianos, en el espacio natural, y en aquellas ocasiones en las que se necesitan referentes para organizar la obra artística en el espacio. Asimismo, cuando en música se trabajan el ritmo o las escalas, se está haciendo una aportación al desarrollo de la competencia matemática. OBJETIVOS La enseñanza de la Educación Artística en la etapa de Educación Primaria tendrá como objetivo el desarrollo de las siguientes capacidades: 1. Indagar en los procesos de la percepción sensorial activa y en las posibilidades del sonido, la imagen y el movimiento para la comprensión del ser humano y su interacción con el entorno natural, artístico y cultural. 2. Expresar y comunicar pensamientos, vivencias, sentimientos y emociones mediante el conocimiento de los lenguajes artísticos y el uso de técnicas, materiales, instrumentos y objetos, valorando el cuerpo como fuente fundamental de expresión. 3. Aplicar los conocimientos y experiencias que aporta el arte para observar y analizar el entorno cotidiano, fomentando una actitud crítica ante las agresiones estéticas, visuales y sonoras. 4. Crear arte como vía para el autoconocimiento y desarrollo personal, integrando la consciencia corporal, la sensibilidad, la 3

4 imaginación, la personalidad, la reflexión, la comunicación, el disfrute y la creatividad en la realización de producciones artísticas. 5. Participar en proyectos creativos grupales de forma cooperativa, democrática y responsable, asumiendo distintas funciones en el proceso de creación y comunicación de la obra, relacionando los lenguajes artísticos con otros códigos expresivos. 6. Utilizar de forma independiente o combinada los distintos medios digitales y tecnológicos para observar, buscar información y elaborar producciones artísticas, descubriendo y valorando críticamente los elementos de interés expresivo y estético. 7. Identificar y apreciar las manifestaciones más representativas del patrimonio cultural y artístico de Canarias, colaborando en su conservación y mejora al comprender los aspectos más significativos de la singularidad de nuestro Archipiélago. 8. Mostrar interés y curiosidad por la cultura y el arte de otros pueblos, descubriendo los elementos comunes existentes en la expresión creadora y entendiendo el encuentro entre culturas como una oportunidad para el enriquecimiento. 9. Conocer algunas de las profesiones vinculadas históricamente a los ámbitos artísticos, interesándose por las características del trabajo de los artistas y las nuevas posibilidades profesionales que se ofrecen en la actualidad. 10. Aprender a opinar, escuchar y generar críticas constructivas acerca del papel que el arte tiene en nuestra sociedad, ampliando las posibilidades y gustos estéticos al conocer manifestaciones de diferentes culturas, estilos, épocas y tendencias sociales. 11. Mostrar interés por participar en la vida cultural y artística de nuestros pueblos y localidades, aprendiendo a disfrutar de ésta como un público educado, respetuoso y sensible. Percepción de las artes visuales CONTENIDOS 1. Iniciación sensible al mundo visual: diferencia entre ver y mirar. 2. Exploración y observación sensitiva del cuerpo y del entorno. a. Reconocimiento de los elementos visuales: el punto, la línea, la forma y el color. b. Identificación de texturas: áspero, suave, pegajoso, caliente y frío. 4

5 c. Descripción verbal y artística de sensaciones visuales. 3. Introducción en la visión y representación espacial. 4. Uso del vocabulario propio de las artes visuales en descripciones verbales. 5. Entrenamiento perceptivo empleando programas informáticos. 6. Descripción de imágenes en ilustraciones, fotografías, señales de tráfico y carteles. 7. Disfrute con la asistencia a exposiciones mostrando un comportamiento adecuado. 8. Contemplación de pinturas, esculturas y obras comentando las sensaciones que nos sugieren. 9. Interés por conocer algunas obras y artistas significativos de Canarias. 10. Observación de elementos plásticos en las fiestas y manifestaciones culturales de nuestro entorno inmediato. Expresión y creación visual 1. Expresión espontánea: trazos, manchas, mezclas de color y modelado. 2. Iniciación a la experimentación expresiva: a. Entrenamiento a partir del empleo de los elementos visuales: el punto, la línea, la forma y el color. b. Elaboración básica de estampaciones, pinturas, collages y las letras como dibujo. c. Exploración de las posibilidades y cualidades de los materiales naturales y artificiales. 3. Desarrollo de la coordinación sensomotriz para el manejo y conservación de algunos utensilios del taller de 5

6 plástica. CEIP POLICARPO BÁEZ 4. Introducción en el uso de recursos y medios digitales. 5. Manipulación y transformación de objetos para su uso en representaciones teatrales. 6. Empleo progresivo de algunas técnicas artesanales sencillas de Canarias. 7. Aplicación en producciones propias de algunos elementos observados en obras artísticas de Canarias. 8. Creación plástico-visual: a. Creación de composiciones visuales para ilustrar vivencias y cuentos. b. Interés por usar en las propias creaciones las ideas que surgen en las exploraciones artísticas. c. Participación y confianza en los procesos grupales de creación visual. La escucha consciente 1. Iniciación sensible al mundo sonoro: diferencia entre oír y escuchar. 2. Exploración y observación auditiva del cuerpo y del entorno: a. Reconocimiento de las cualidades del sonido. b. Audición y reconocimiento: el cuerpo, la voz, los instrumentos escolares, los objetos y los ambientes sonoros. c. Descripción verbal y artística de las sensaciones auditivas. 3. Análisis auditivo de la música: cambios de velocidad e intensidad y la forma musical por repetición (A-A) y contraste (A-B). 4. Uso del vocabulario propio de las artes sonoras en descripciones verbales. 6

7 5. Entrenamiento auditivo empleando programas informáticos sencillos. 6. Percepción del uso de la música para expresar ideas, sentimientos y emociones. 7. Interés en la audición de las músicas más significativas de Canarias. 8. Reconocimiento auditivo de algunas de las músicas más representativas del folclore de Canarias. 9. Disfrute de las comunicaciones musicales mostrando un comportamiento adecuado. Interpretación y creación musical 1. La expresión sonora espontánea mediante el uso de la voz, el cuerpo y los objetos. 2. Expresión vocal: a. Preparación de la voz: relajación, respiración y articulación sonora. b. La musicalidad del lenguaje oral: las onomatopeyas y el ritmo del lenguaje. c. Interés por conocer canciones y juegos infantiles de Canarias. 3. Expresión instrumental: a. Iniciación técnica a la percusión corporal y a los instrumentos escolares. b. Construcción y uso de instrumentos sencillos a partir de objetos cotidianos. 4. Sensibilidad hacia el cuidado y la conservación de los instrumentos y materiales del taller de música. 5. Expresión corporal: a. Asociación del sonido como movimiento y del silencio como quietud. 7

8 b. Imitación y expresión libre de movimientos como respuesta a diferentes estímulos musicales. 6. Iniciación a la interpretación musical: a. Acompañamiento de textos, canciones y danzas con la voz e instrumentos. b. Imitación e improvisaciones sencillas de cuatro pulsos. c. Lectura de partituras elementales con grafías no convencionales. 7. La grabación en el aula para narrar historias con secuencias de sonidos. 8. Creación musical: a. Dramatización y sonorización musical de cuentos. b. Interés por usar en las creaciones propias las ideas que surgen en las exploraciones musicales. c. Participación y disfrute en los procesos grupales de creación musical. Evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado La evaluación será: EVALUACIÓN Continua y global, ya que atiende al aprendizaje como proceso, contrastando los diversos momentos o fases, y además, teniendo en cuenta el progreso del alumnado en el conjunto de las áreas del currículo. Se contemplan tres modalidades: - Evaluación inicial: proporciona datos acerca del punto de partida de cada alumno/a, proporcionando una primera fuente de información sobre los conocimientos previos y características personales, que permiten una atención a las diferencias y una metodología adecuada. - Evaluación formativa: concede importancia a la evolución a lo largo del proceso, confiriendo una visión 8

9 de las dificultades y progresos de cada caso. CEIP POLICARPO BÁEZ - Evaluación sumativa: establece los resultados al término del proceso total de aprendizaje en cada período formativo y la consecución de los objetivos. Individualizada, centrándose en la evolución de cada alumno/a y en su situación inicial y particularidades. Integradora, para lo cual contempla la existencia de diferentes grupos y situaciones y la flexibilidad en la aplicación de los criterios de evaluación que se seleccionan. Cualitativa, en la medida en que se aprecian todos los aspectos que inciden en cada situación particular y se evalúan de forma equilibrada los diversos niveles de desarrollo del alumno/la alumna, no sólo los de carácter cognitivo. Orientadora, dado que aporta al alumno/la alumna la información precisa para mejorar su aprendizaje y adquirir estrategias apropiadas. Los procedimientos e instrumentos básicos para evaluar el proceso de aprendizaje serán los siguientes: Observación sistemática: - Registro de observación y de datos (contemplando, como mínimo, el trabajo diario y los resultados de las diversas pruebas de evaluación). Análisis de las producciones de los/as alumnos/as: - Monografías. - Resúmenes. - Trabajos de aplicación y síntesis. - Cuaderno de clase. - Textos escritos. - Producciones orales. Intercambios orales con los/as alumnos/as: - Diálogo. 9

10 - Entrevista. - Puestas en común. - Asambleas. CEIP POLICARPO BÁEZ Pruebas específicas: - Objetivas. - Abiertas. - Exposición de un tema. - Resolución de ejercicios. Autoevaluación. Coevaluación. Evaluación del proceso de enseñanza y de la práctica docente Los aspectos fundamentales a los que atenderá son los siguientes: La valoración se realizará por parte de los equipos de ciclo, por parte de cada maestro/a y en el Claustro, al menos al finalizar cada evaluación. Se llevará a cabo utilizando los documentos propios del centro para la evaluación del trabajo de los equipos de ciclo y del profesorado en cada área, nivel y grupo. Los/as coordinadores/as de ciclo levantarán el acta correspondiente a la evaluación, en los términos que determine la Jefatura de Estudios. Se fomentará el clima de consenso y el respeto a los acuerdos, llevándose a cabo el debido seguimiento. Los procedimientos e instrumentos para evaluar el proceso de enseñanza serán: Cuestionarios: - A los/as alumnos/as. - A los padres/madres. Intercambios orales: - Entrevista con alumnos/as. - Debates. - Entrevistas con padres/madres. 10

11 - Reuniones con padres/madres. Observador/a externo/a. Resultados del proceso de aprendizaje de los/as alumnos/as. Informes propios del centro (informe del Equipo de Ciclo, informe del grupo y autoevaluación de la práctica docente). Evaluación de la programación A fin de establecer una evaluación plena de todo el proceso se evaluarán, como mínimo, los siguientes indicadores: Desarrollo en clase de la programación. Relación entre objetivos y contenidos. Adecuación de objetivos y contenidos con las necesidades reales. Adecuación de medios y metodología con las necesidades reales. Para ello se utilizarán los modelos propios del centro, que serán distribuidos por la Jefatura de Estudios. Criterios de evaluación 1. Percibir el entorno y el arte a partir de sus cualidades sonoras, visuales y táctiles. 2. Expresar y comunicar mediante la exploración de las posibilidades artísticas de los objetos, materiales y recursos. Este criterio trata de comprobar, una vez realizada una exploración sensorial del entorno y de las obras artísticas, si el alumnado reconoce los elementos propios del paisaje visual y sonoro y de las obras artísticas, y comunica sus apreciaciones personales de forma oral. Se habrá de valorar los hábitos de observación, la memoria musical y la fotográfica. Se pretende verificar si las niñas y niños emplean los procesos artísticos para expresar y comunicar pensamientos, vivencias, sentimientos y emociones utilizando su propio cuerpo, la voz y los diversos recursos artísticos (gestos y movimientos sencillos, objetos de uso cotidiano, instrumentos escolares, materiales del taller de plástica, medios audiovisuales ), con el fin de enriquecer sus posibilidades creativas. 11

12 3. Utilizar las experiencias artísticas como oportunidades para aprender a descubrir nuestras posibilidades corporales. 4. Crear y realizar producciones artísticas de forma individual y grupal partiendo de la expresión espontánea y de las experiencias vivenciales desarrolladas en el aula. 5. Explorar de forma lúdica el uso sencillo de los lenguajes artísticos. 6. Experimentar con las posibilidades artísticas de los medios audiovisuales y digitales. CEIP POLICARPO BÁEZ En este criterio se evaluará si las niñas y niños hacen uso de las experiencias artísticas como medio para favorecer su desarrollo integral. Habrá de valorarse la postura y relajación corporal, la escucha y mirada atenta, la sintonía y empatía hacia los demás y la expresividad corporal. Tales elementos resultan fundamentales en la consecución paulatina del autoconocimiento y el equilibrio socio-afectivo. Este criterio trata de comprobar la capacidad del alumnado para comunicarse mediante la creación y el desarrollo de obras artísticas. Se observará la sensibilidad expresiva ante diferentes situaciones de exploración, imitación y creación para enriquecer no sólo las propias producciones sino, además, para contribuir a las creaciones grupales, mostrando confianza, cooperación y autoría. Con este criterio se pretende observar cómo los niños y niñas van conociendo de forma progresiva los lenguajes artísticos a partir de juegos creativos, vivencias y experiencias lúdicas. En música habrá de valorarse la imitación y representación de la música mediante dibujos y movimientos. En la expresión plástica y visual se comprobarán las combinaciones de formas, texturas y colores empleadas en sus creaciones. A través de este criterio se quiere evaluar si los alumnos y alumnas exploran los recursos digitales y audiovisuales percibiendo el uso del sonido y de la imagen. Mediante el acercamiento a programas informáticos, archivos sonoros, materiales visuales y sistemas de grabación, adaptados a su edad, se observará si juegan, perciben y experimentan con sus 12

13 posibilidades para la creación artística. 7. Reconocer y acercarse al arte y patrimonio cultural de Canarias. 8. Mostrar respeto y curiosidad por descubrir las oportunidades que nos ofrece el encuentro entre culturas. 9. Explorar las posibilidades creativas que brinda la combinación de lenguajes comunicativos. Con este criterio ha de verificarse el interés de los niños y niñas por jugar, cantar y bailar aquellas piezas vocales o instrumentales que forman parte del repertorio infantil tradicional canario, así como por identificar algunas de las obras y manifestaciones artísticas más representativas de Canarias, ya sea un cuadro, una escultura, una pieza artesanal o alguna manifestación plástica tradicional (alfombras de flores, decoración de carretas para una romería, máscaras, disfraces ). Se tendrá en cuenta si los niños y niñas muestran interés por conocer bailes, juegos y canciones infantiles de otras culturas, así como por identificar algunas de sus obras y manifestaciones artísticas más representativas. De igual forma se comprobará si son capaces de observar las semejanzas y diferencias existentes con curiosidad y respeto. Ha de comprobarse en este criterio si, en un clima de confianza acerca de sus posibilidades de creación, el alumnado explora las posibilidades de expresar una misma idea empleando sonidos, imágenes, movimientos, gestos y palabras. Se valorará además el reconocimiento de la combinación de los códigos que aparecen en los medios de comunicación. 13

14 10. Mostrar interés y atención como público en las comunicaciones artísticas. CEIP POLICARPO BÁEZ Este criterio trata de evaluar la disposición hacia la escucha y la mirada atentas en las situaciones de comunicación artística en el aula, así como en festivales, actos y exposiciones tanto en el centro como fuera de éste. Se habrá de tener en cuenta si el alumnado ha interiorizado las normas de asistencia como público, y si muestra interés, atención y respeto hacia las obras artísticas de otras personas. Principios metodológicos METODOLOGÍA El período de edad comprendido entre los seis y los ocho años, que se corresponde con el primer ciclo de Educación Primaria, está caracterizado por una serie de rasgos evolutivos que afectan al desarrollo motriz, socio-afectivo y cognitivo de los/as niños/as. Desarrollo motriz. Los/as niños/as forman su propia imagen corporal a través de la interacción con el mundo. Además, en este período, se afirma la lateralidad, así como la organización espacio-temporal que facilita la orientación espacial. Desarrollo socio-afectivo. Los/as niños/as inician un mayor acercamiento a los/as compañeros/as y presenta una mayor dependencia de ellos/as. También aumenta el interés por los juegos reglados, en los que se comparten normas con los demás. Desarrollo cognitivo. Los/as niños/as se encuentran en una etapa intermedia del período preoperatorio, en el que se preparan y organizan las operaciones lógico-concretas. El proceso de enseñanza-aprendizaje debe cumplir los siguientes requisitos: Partir del nivel de desarrollo del alumnado y de sus aprendizajes previos. Asegurar la construcción de aprendizajes significativos a través de la movilización de sus conocimientos previos y de la memorización comprensiva. Posibilitar que los/as alumnos/as realicen aprendizajes significativos por sí solos/as. Favorecer situaciones en las que los/as alumnos/as deben actualizar sus conocimientos. 14

15 Proporcionar situaciones de aprendizaje que tienen sentido para los/as alumnos/as, con el fin de que resulten motivadoras. En coherencia con lo expuesto, los principios que orientan nuestra práctica educativa son los siguientes: Metodología activa. Supone atender a dos aspectos íntimamente relacionados: - Integración activa de los/as alumnos/as en la dinámica general del aula y en la adquisición y configuración de los aprendizajes. - Participación en el diseño y desarrollo del proceso de enseñanza / aprendizaje. Motivación. Resulta fundamental partir de los intereses, demandas, necesidades y expectativas de los/as alumnos/as. También será importante arbitrar dinámicas que fomenten el trabajo en grupo. Autonomía en el aprendizaje. Como consecuencia de los dos puntos anteriores, la metodología favorece la mayor participación de los/as alumnos/as. Se concreta en los siguientes aspectos: - La utilización de un lenguaje sencillo, claro y estructurado en la presentación de los nuevos contenidos. - La gradación de las actividades, cuya jerarquización varía según la naturaleza de cada programa, apareciendo en último lugar las que requieren un mayor grado de habilidad y autonomía. - El énfasis en los procedimientos y técnicas de aprendizaje, que incluyen una reflexión sobre los contenidos objeto de estudio y una revisión final. Programación cíclica, perfectamente integrada en los objetivos generales de la etapa; y una rigurosa selección de los contenidos, que refuerzan lo aprendido en los cursos precedentes y abren el conocimiento hacia nuevos temas. Atención a la diversidad del alumnado. Nuestra intervención educativa con los/as alumnos/as asume como uno de sus principios básicos tener en 15

16 cuenta sus diferentes ritmos de aprendizaje, así como sus distintos intereses y motivaciones. Sensibilidad por la educación en valores. El progresivo acceso a formas de conducta más autónomas y la creciente socialización de los/as alumnos/as hace obligada la educación en valores. Ésta se contempla en la presentación explícita de actividades que conducen a la adopción de actitudes positivas sobre el cuidado del propio cuerpo, la conservación de la naturaleza, la convivencia, etc. Evaluación del proceso educativo. La evaluación se concibe de una forma holística, es decir, analiza todos los aspectos del proceso educativo y permite la retroalimentación, la aportación de informaciones precisas que permiten reestructurar la actividad en su conjunto. Agrupamientos La diversidad de agrupamientos cumple dos objetivos: Proporciona una mejor explotación de las actividades escolares. Constituye un instrumento de adecuación metodológica a las necesidades de nuestros/as alumnos/as. La selección de los diversos tipos de agrupamiento atiende a los siguientes principios: Parten del modelo educativo del centro. Responden a las posibilidades y recursos, materiales y humanos del centro. Son suficientemente flexibles para realizar adecuaciones puntuales en ciertas actividades. Parten de la observación real de nuestros/as alumnos/as y de la predicción de sus necesidades. Los criterios de distribución del alumnado por grupos de nivel obedecen a un análisis sistemático, que recoge aspectos como la distribución equilibrada de niños y niñas, las peculiaridades educativas del centro y la naturaleza del área o actividad. Se utiliza, salvados estos criterios, el orden alfabético. 16

17 CRITERIOS DE AGRUPAMIENTO: CEIP POLICARPO BÁEZ Edad cronológica. Ritmo de aprendizaje (para los grupos flexibles). Equilibrio entre niños y niñas. Naturaleza del área o de la actividad. TIPOS DE AGRUPAMIENTO: Aula. Gran grupo. Pequeño grupo. Talleres/proyectos. Grupos de actividad. Organización de espacios La distribución de espacios se formula a partir de los siguientes objetivos: Incrementar las posibilidades de interacción grupal. Potenciar en la actividad escolar un grado de autonomía suficiente. Permitir el aprovechamiento de espacios distintos a la propia aula. EL ESPACIO DEL AULA El primer bloque de decisiones contempla la adscripción del espacio de aula bien al grupo, bien al área impartida. Esta decisión también implica la elección de los materiales integrantes del espacio fundamental de trabajo y su relación con los agrupamientos flexibles y la aplicación de dinámicas de grupo adecuadas a cada contexto y situación de aprendizaje. Además, se debe tener en cuenta la relación entre la actividad a desarrollar y la disposición de los pupitres (individualizada, en grupo, en parejas, etc.). 17

18 LOS ESPACIOS DE USO ESPECÍFICO El segundo ámbito de decisiones referentes a la distribución de espacios se refiere a aquellos que tienen un uso específico en el centro. Estos espacios, para el área de Educación Artística, son los siguientes: Aula de Música. Biblioteca. Aula MEDUSA Sala de usos múltiples. Patio. Organización del tiempo La organización del tiempo se contempla desde dos perspectivas claramente diferenciadas: disponemos de un horario general, con el correspondiente desarrollo de las áreas, acorde con su óptima temporalización, y de un horario de actividad docente, en el que se plantean las restantes actividades organizativas del centro. En consecuencia, tendremos en cuenta las siguientes variables: Las diversas áreas y el tiempo que, dentro del horario, les corresponde de acuerdo con la normativa vigente. La actividad docente (coordinación de nivel y de ciclo, acción tutorial, atención a las familias, etc.). Selección de materiales y recursos Los criterios de selección de los materiales curriculares adoptados por el Claustro seguirán un conjunto de criterios acordes con el Proyecto Educativo del centro y con la propia Propuesta Curricular, en particular. Dichos criterios son los siguientes: Adecuación al contexto educativo del centro. Correspondencia de los objetivos del centro y del área. Coherencia de los contenidos propuestos. La acertada progresión de los contenidos y objetivos, su correspondencia con el nivel y la fidelidad a la lógica interna de cada área. 18

19 La adecuación a los criterios de evaluación del centro. La variedad de las actividades, diferente tipología y su potencialidad para la atención a las diferencias individuales. La claridad y amenidad gráfica y expositiva. La existencia de otros recursos que facilitan la actividad educativa. La calidad general. La contribución al desarrollo de las competencias básicas. La introducción de las TICs. Como guía de valoración de materiales curriculares impresos, podemos considerar los siguientes indicadores: INDICADORES: 1. Se encuadra con coherencia en el Proyecto Educativo y en la Propuesta Curricular. 2. Cubre los objetivos del currículo. 3. El número de unidades organiza adecuadamente el curso. 4. Los objetivos están claramente explicitados. 5. Los contenidos se han seleccionado en función de los objetivos. 6. La selección de contenidos está adecuada al nivel de desarrollo psicoevolutivo del alumnado. 7. La progresión es adecuada. 8. Contribuye al desarrollo de las competencias básicas. 9. Parte de los conocimientos previos de los/as alumnos/as. 10. Asegura la realización de aprendizajes significativos. 11. Despierta la motivación hacia el estudio y el aprendizaje. 12. Potencia el uso de las técnicas de trabajo intelectual. 13. Presenta actividades de refuerzo y de ampliación. 14. La cantidad de actividades es suficiente. 15. Permiten la atención a la diversidad. 16. Las actividades están bien diferenciadas de los contenidos. 17. Las informaciones son exactas, actuales y científicamente rigurosas. 18. La información y las explicaciones de los conceptos se expresan con claridad. 19. Facilita la memorización comprensiva mediante una adecuada organización de las ideas, destacando las 19

20 principales sobre las secundarias. 20. El lenguaje está adaptado al nivel. 21. Las imágenes aportan aclaraciones o ampliaciones al texto. 22. Se recurre suficientemente a la información gráfica mediante esquemas, tablas, gráficos, mapas, etc. 23. La disposición de los elementos en las páginas aparece clara y bien diferenciada. 24. El aspecto general de los materiales impresos resulta agradable y atractivo para el alumnado. 25. Presenta materiales complementarios que facilitan el desarrollo del proceso docente. 20