TEMA 3 LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA

Transcripción

1 TEMA 3 LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA Arte, cultura y ocio Durante las últimas décadas del pasado siglo XX, la cultura, que como tradición estaba al alcance de muy pocos, pasó a estar al alcance de todo el mundo. El bien cultural en sí, ha pasado a ser un producto de consumo que se puede adquirir a través de innumerables medios. Esto ha producido un cambio en los aficionados. De este consumo cultural, nace la industria musical. 1. ÁMBITOS DE ACTIVIDAD DE LA INDUSTRIA MUSICAL La industria musical está constituida por todos aquellos que participan en los procesos que permiten llevar la música desde los creadores hasta el consumidor oficial. La industria musical se organiza alrededor de los siguientes cuatro grandes ámbitos de actuación profesional: - La industria de la música en vivo - La industria de la difusión musical - La industria de la publicación de partituras - La industria fonográfica La industria de la música en vivo y la industria de la difusión musical son consideradas industrias de servicios, es decir, que cubren las necesidades del mercado que no está vinculado a la venta de productos, como la organización de un concierto. La industria de la publicación de partituras y la industria fonográfica crean productos para la venta. La industria que presenta características más diferenciadas con otros sectores es la industria fonográfica.

2 La industria fonográfica En esta industria se encuentra concentrada la mayor parte del volumen del negocio. Los dos tipos de empresas presentes en la industria fonográfica son los siguientes: - Grandes compañías: las cuatro productoras más importantes son Sony-BMG, Warner, EMI y Universal. Estas empresas controlan aproximadamente el 80% del negocio discográfico y comparten características similares y una marcada proyección internacional. Su objetivo es diseñar políticas de actuación y mantener el control sobre sus actividades comerciales. Todas ellas participan en sectores relacionados con la cultura y el entretenimiento (televisión, radio, prensa, etc..) lo que sirve de soporte para sus campañas de promoción a nivel internacional. - Sellos independientes: son un gran número de pequeñas empresas que han encontrado su ámbito de actuación, a pesar de competir con los recursos que utilizan las grandes empresas. Los sellos independientes ocupan el 20% del mercado, dirigen sus productos a pequeñas audiencias, que es su vía para entrar en el mercado. Estas pequeñas empresas se caracterizan por sus inquietudes innovadoras. Cualquier negocio relacionado con la comercialización de la música tiene un futuro incierto por la implantación de las nuevas tecnologías en todos los ámbitos de la sociedad, la presencia de toda la música en internet y las posibilidades de que circule la música en diferentes soportes y medios. Actividad 1 Investiga página 27

3 2. FACTORES QUE INFLUYEN EN EL MERCADO DISCOGRÁFICO El mercado discográfico constituye un sector dinámico y rentable sobre el que influyen los factores económicos y la evolución de los consumidores. Factores económicos - La globalización: el ámbito de actuación de las empresas fonográficas es universal y muchos de los productos que comercializan llegan a todas las partes del mundo. Las empresas realizan un gran despliegue de recursos y medios, sobre todo en el ámbito de la promoción y la publicidad, con la correspondiente inversión económica. - La dependencia de factores económicos. La música tiene sus principales clientes en los ámbitos relacionados con el ocio. Por esta razón el mercado es sensible antes las variaciones de los mercados nacionales e internacionales. - La vulnerabilidad tecnológica: los productos que se comercializan son dependientes de los medios que permiten su uso. Las nuevas tecnologías han sido beneficiosas para el sector, pero como contrapartida han obligado a las empresas a ser muy sensibles a cualquier avance y realizar grandes inversiones para estar actualizados, tanto en el ámbito de la fabricación como en el ámbito de la distribución. La evolución de los consumidores El mercado discográfico está muy influido por las modas y novedades, por lo que se puede decir que es un mercado inestable. Los factores que influyen en esta inestabilidad son los siguientes: - La publicidad y la moda: los gustos están vinculados a la publicidad y a las modas. Para mantener la atención de los consumidores sobre sus productos, las empresas ponen en marcha campañas promocionales y publicitarias para adaptarse a sus gustos, con el fin de fidelizar a los clientes.

4 - La universalización del acceso al producto. Los clientes quieren acceder a los productos con facilidad y en cualquier momento. Se tiene a universalizar sus redes de distribución. Un ejemplo, es la música que se compraba exclusivamente en tiendas de discos y hoy en día se puede encontrar en internet y en multitud de establecimientos y grandes superficies. - La variedad de contenidos asociados a la música que demandan los consumidores. Los gustos del público en general han evolucionado a la par que las nuevas tecnologías proporcionan. Los hábitos de consumo se han visto influidos por MP3, CD, DVD, teléfonos móviles. 3. PRODUCIR UN DISCO Las grabaciones constituyen el principal medio por el que un artista hace llegar su música al público. La grabación de un disco es solo una pequeña parte del gran volumen de actividad. Las productoras discográficas se encargan de una gran parte de las tareas relacionadas con la producción musical, pueden establecer el contacto con los artistas, realizar técnicamente las grabaciones, fabricar discos, distribuirlos a nivel nacional e internacional y llevar a cabo la promoción. El estudio de grabación Cada estudio de grabación tiene su propio sonido, que es el resultado de las condiciones acústicas, del espacio disponible y de la tecnología que se utiliza para grabar. El modo de grabar música ha evolucionado mucho desde sus orígenes: - En los primeros estudios, los músicos grababan su música en directo en varias tomas, y elegían la que mejor estuviera. - En la década de 1960, se desarrolló la posibilidad de la grabación por pistas que permite la grabación del sonido de cada instrumento en una pista distinta. La ventaja de este sistema es que cada una de las pistas puede ser tratada técnicamente con independencia de las demás, de tal modo que cada instrumento tenga, en la mezcla final, el volumen,

5 presencia y profundidad que desee; también permite corregir errores o modificar cada pista con efectos de estudio adecuados a la música. - En las últimas décadas, el proceso de grabación ha sufrido profundas transformaciones como consecuencia de la aplicación de la tecnología digital y la informática musical, que permite a cualquier músico, realizar una parte del proceso de grabación en su propio estudio casero, ayudado simplemente por un ordenador. En este caso, solo la parte final del proceso se realiza en el estudio profesional, donde se vuelca toda la información electrónica para realizar el montaje definitivo. Los profesionales de la grabación En el proceso de grabación intervienen muchos profesionales especializados en diferentes fases: - Fase de creación o Compositores: crean la música. o Letristas: ayudan en ocasiones a los compositores o Arreglista: antes de dar el paso entre la música original y la grabación, normalmente pasa por manos del arreglista, que es el encargado de preparar la instrumentación más adecuada para que la música suene adecuadamente. - Fase de grabación: o Los intérpretes: se encargan de realizar la interpretación en el estudio de grabación. o Ingenieros de sonido: son los técnicos y asistentes que trabajan para garantizar la buena calidad de la grabación. - Todo el proceso o El productor: realiza tareas de coordinación y planificación de las distintas tareas y del resultado artístico. Se ocupa también de la grabación, la financiación y de la posterior comercialización. Así, el productor se convierte en una figura que se encuentra presente a lo largo de toda la cadena del negocio musical.