DEPARTAMENTO DE GUITARRA

Transcripción

1 Conservatorio Profesional de Música Francisco Guerrero Proyecto Curricular Enseñanzas Profesionales de Música DEPARTAMENTO DE GUITARRA Programación Didáctica LITERATURA E INTERPRETACIÓN DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL

2 GUITARRA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA LITERATURA E INTERPRETACIÓN DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL ÍNDICE Preámbulo crítico, 3 Introducción, 3 Objetivos, 3 Contenidos, 4 Metodología, 6 Evaluación, 6 Criterios de recuperación, 7 Recursos y materiales didácticos, 7 Bibliografía de la asignatura, 7 1

3 Preámbulo crítico Desde el punto de vista del que realiza esta programación didáctica, acojo con gran satisfacción la incorporación de esta asignatura al currículo de estas Enseñanzas Profesionales. Sin embargo, quiero hacer constar que al menos en un grado más liviano, se hace totalmente imprescindible tales conocimientos, no ya en las Enseñanzas Profesionales, sino en el grado de Enseñanzas Básicas. Los alumnos deberían siempre relacionar su aprendizaje tanto de obras como estudios de los diversos autores a la época en que fueron escritos, así como al momento histórico-evolutivo del instrumento. Por otra parte, debido a la enorme cantidad de materia a estudiar y conocer, sugiero que esta asignatura pudiera desarrollarse a lo largo de dos cursos, y con una duración semanal de noventa minutos, y no de sesenta, como es en la actualidad. Introducción (Adecuación de la Orden de 25 de mayo de 2007) Es una realidad que cualquier profesor o profesora, después de impartir la docencia durante años, observa que en muchos casos el alumno o la alumna termina las enseñanzas profesionales de música del instrumento conociendo solamente las obras que interpreta. La amplitud de la literatura guitarrística, hace necesaria una profundización en su conocimiento, tanto desde el punto de vista teórico, como práctico e interpretativo. Desde el punto de vista teórico, para aprender a ubicar a cada compositor en su época y estilo, conociendo, no sólo las obras que habitualmente se estudian a lo largo de los distintos cursos, sino también muchas otras, que conformarán el futuro repertorio de un profesional. Desde el punto de vista práctico e interpretativo, aprovechándonos de los avances tecnológicos actuales, tales como grabaciones de audio y vídeo, para enseñar al alumnado a conocer la literatura existente para la guitarra e instrumentos afines y a escuchar de una forma crítica diversas versiones de una misma obra, con el fin de evitar que el alumnado plagie una en particular y con objeto de que conozca, no solamente a los grandes compositores, sino también a los grandes intérpretes y las diferentes técnicas guitarrísticas en cuestión. Por eso, esta asignatura está enfocada a ampliar los conocimientos de los futuros guitarristas Objetivos La enseñanza de la Literatura y la interpretación guitarrística en las enseñanzas profesionales de música, tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes: 1. Comprender el paralelismo entre la evolución de la guitarra a lo largo de la historia y su significado en la escritura propia de dicha especialidad. 2. Conocimiento de las características estéticas de las diferentes épocas y estilos y su aplicación a la interpretación del repertorio guitarrístico. 3. Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su cultura musical, con el fin de tener una sólida base que le permita definir sus preferencias personales. 2

4 4. Desarrollar en el alumno o la alumna la capacidad de sacar conclusiones objetivas de lo que escucha y su posterior aplicación a su propia ejecución instrumental. 5. Despertar el interés por conocer a los grandes guitarristas de la historia. Contenidos Historia y evolución de los instrumentos de cuerda pulsada anteriores a la guitarra moderna, desde sus orígenes hasta la actualidad. Estudio de la evolución de los instrumentos de cuerda pulsada a lo largo de la historia y su diferente utilización por los compositores de cada período. Estudio analítico, técnico y estético de las obras más representativas del repertorio específico de la guitarra. Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más representativas de la guitarra. Audiciones de música comentándolas desde el punto de vista técnico e interpretativo, estableciendo las relaciones con composiciones para otros instrumentos y diversas agrupaciones camerísticas. Estudio en soporte audiovisual, de los grandes guitarristas, observando sus particulares maneras de interpretar diferentes composiciones. Audiciones de una misma obra, escuchando distintas versiones y estableciendo debates que desarrollen en el alumnado la capacidad creativa y artística. Secuenciación de Contenidos Primer trimestre: La guitarra española. o Partes de la guitarra con sus partes originales. Los orígenes de la guitarra. o Oriente Medio a la Europa Medieval. o Los instrumentos árabes y cristianos. o La guitarra como fusión de culturas. Juglares y trovadores. o La guitarra morisca y latina. La vihuela de mano. o La vihuela en la corte. o Las obras para vihuela. o La desaparición de la vihuela. o Los principales vihuelistas. Segundo trimestre: El laúd renacentista y barroco. o Orígenes remotos. o El laúd persa y chino. o Las diferentes tablaturas europeas. o Principales laudistas de ambos periodos. El nacimiento de la guitarra española. o Primeras composiciones para guitarra. o La guitarra de cinco órdenes. o La moda del rasgueado. o Tablatura y principales intérpretes. 3

5 La guitarra barroca. o Tratados y obras principales. o La guitarra barroca en Francia e Italia. o La guitarra como instrumento popular. o Gaspar Sanz ( ). El siglo XVIII: un siglo de transición. o Cambios en la fisionomía de la guitarra. o Los guitarreros españoles. o El nacimiento de la guitarra clásica. o La guitarra en España a finales del siglo XVIII. o Fernando Ferandiere ( ). La guitarra clásico-romántica. o Los maestros italianos y españoles (M. Giuliani, F. Carulli, M. Carcassi, F. Sor, D. Aguado, T. Huerta, etc.). Tercer trimestre: Otros guitarristas españoles del siglo XIX. o Discípulos de Aguado. o Julián Arcas. o Discípulos de Arcas. o La escuela catalana de guitarra. o Antonio Jiménez Manjón. o Guitarristas españoles en Sudamérica. Antonio de Torres Jurado y el diseño de la guitarra moderna. o El diseño de la guitarra clásica. El romanticismo y la escuela de Tárrega. o El nacionalismo musical y la guitarra. o Francisco Tárrega: su obra y su escuela. o Miguel Llobet, Daniel Fortea, Emilio Pujol, Domingo Prat, etc. o La guitarra en Europa y EEUU a principios del siglo XX. La guitarra clásica en el siglo XX. o Andrés Segovia. o Regino Sainz de la Maza. o Joaquín Rodrigo y el Concierto de Aranjuez. o Narciso Yepes. o Discípulos de Segovia. o Otros guitarristas españoles del siglo XX. Grandes guitarristas latinoamericanos del siglo XX. o Agustín Barrios Mangoré. o Guitarristas clásicos, populares, etc. o La guitarra en Brasil. o Heitor Villalobos. La familia de la guitarra española. o Guitarras portuguesas. o Guitarras latinoamericanas. o Guitarras norteamericanas. La interpretación musical y artística (este tema será desarrollado a lo largo de cuatro sesiones completas). 4

6 Metodología En las clases semanales, de una hora de duración, se desarrollarán los Contenidos organizados por trimestres. Se utilizarán medios audiovisuales para que los alumnos se familiaricen con el sonido de los instrumentos históricos, así como el lenguaje estilístico de cada periodo y cualquier otra particularidad interpretativa que sea destacable. Los alumnos realizarán trabajos trimestrales, bien de modo individualizado o en grupo, y los expondrán en clase. Se valorará la participación en clase del alumnado, y se fomentará el espíritu analítico y crítico con las audiciones o los conceptos expuestos en la misma. El profesor encargará la realización de lecturas previas a la clase siguiente, de tal modo que la hora lectiva resulte más fluida, dedicándola más a la ilustración de los conceptos adquiridos en casa con audiciones o bien con explicaciones suplementarias o respondiendo a las preguntas que puedan surgir de estas lecturas. Los alumnos podrán aportar en todo momento sus propias grabaciones de música para guitarra para comentarlas, así como cualquier otro tipo de material que consideren interesante dentro de cada tema de los contenidos. Evaluación Instrumentos de evaluación La evaluación será continua, salvo cuando el alumno/a supere las cinco faltas de asistencia durante el trimestre. En la evaluación se tendrá en cuenta la participación en clase, la elaboración de pequeñas exposiciones acerca de temas sugeridos por el profesor o por iniciativa de los alumnos, así como un examen con preguntas que midan la comprensión y la adquisición de conocimientos que se consideren fundamentales dentro de los contenidos de la asignatura (este caso es para los alumnos que hayan faltado cinco o más días de clase en el trimestre). Los alumnos que deseen subir nota a final de curso, podrán realizar una prueba escrita sobre todo el temario de la asignatura. Criterios de evaluación 1. Realizar trabajos sobre la guitarra e instrumentos de cuerda pulsada y su evolución a lo largo de la historia musical. Mediante este criterio se pretende valorar el grado de conocimiento que posee cada alumno o alumna en relación con su instrumento principal o con la evolución que ha sufrido a lo largo de la historia. 2. Realizar una exposición en clase, del repertorio que compuso un autor determinado para guitarra. Este criterio fomentará y apreciará el grado de profundidad con que ha elaborado dicha exposición, así como la investigación que ha realizado sobre el tema. 3. Analizar, desde un punto de vista estético y técnico, las obras más representativas de cada periodo musical, referidas a la guitarra. Con este criterio se ampliará el conocimiento técnico y estético de un determinado estilo, valorando el grado de comprensión que ha conseguido el alumnado. 4. Comprender y valorar audiciones escuchadas en clase o de similares características. Mediante estos ejercicios se fomentará y evaluará el grado de participación y la asimilación de los objetivos propuestos. 5

7 5. Realizar trabajos de autocrítica sobre la interpretación de una misma obra por diferentes instrumentistas. Con este trabajo se analizará y ponderará la madurez estilística del alumnado. Criterios de recuperación El alumno/a que no haya superado normalmente el curso, podrá realizar una prueba en junio o en septiembre para la cual deberá haber preparado toda la materia desarrollada a lo largo del curso (temario de la asignatura), pudiendo valorarse a su favor la presentación, en el momento del examen, de trabajos monográficos, que el total de los alumnos hayan realizado individual o colectivamente. Recursos y materiales didácticos Esta asignatura necesita los siguientes materiales para poder desarrollarse en clase: Aula suficientemente dimensionada y con unas condiciones acústicas adecuadas a la guitarra e instrumentos afines. Dos guitarras clásicas. Equipo de música (audio-video). Cañón de luz. Ordenador con salida de audio y acceso a Internet. Discografía básica de la guitarra contando a ser posible con diversas versiones de una misma obra. Bibliografía básica de la guitarra en la que aparezca información sobre la historia técnica, interpretación, compositores, intérpretes, organología, etc. Bibliografía de la asignatura La guitarra: Historia, organología y repertorio. M. Alcaraz. Antología de la música del renacimiento. A. W. Atlas. La música del renacimiento. A. W. Atlas. La guitarra y los guitarristas. J. de Azpiazu. La música en España en el siglo XVIII. M. Boyd. Vocabulario Internacional de Términos Musicales. R. Braccini. Un fondo desconocido de música para guitarra. L. Briso de Montiano. Ciencia y método de la técnica guitarrística. J. Cardoso. Manual práctico de ornamentación barroca. De Pedro. Enciclopedia de la guitarra vol. 1. F. Herrera. Leo Brouwer, modernidad y vanguardia. Juan. M. La notación de la música contemporánea. A. M. Locatelli de Pérgamo. El arte de la guitarra. M. I. López Gonzálvez. Manual de lectura y transcripción de tablaturas. S. Medina Zacarías. La música del siglo XX. R. P. Morgan. Francisco Tárrega. W. Moser. Aspectos técnicos esenciales en la ejecución del laúd. O. Ohlsen. 6

8 La guitarra en la historia. M. I. Osuna. Sitios Web recomendados