I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 2016/2017 Baños de la Encina (Jaén) ANEXO II.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN

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1 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 ANEXO II.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN DEPARTAMENTO DE MÚSICA MATERIAS EVALUABLES/ CALIFICABLES PROFESORES/AS QUE LA/S IMPARTE/N QUE INTEGRAN EL DEPARTAMENTO.- Música GREGORIO ALIRANGUES PAREDES.- CRITERIOS DE EVALUACIÓN. MÚSICA º ESO Experimentar las posibilidades sonoras del cuerpo como instrumento musical. Entender cómo se produce el sonido y cómo se reflejan sus diferentes parámetros en las ondas sonoras. Comprender los conceptos de ritmo y pulso, y marcar este último en distintas piezas musicales. Comprender el funcionamiento del aparato auditivo e identificar sus partes. Relacionar distintos tipos de percusión corporal con diferentes expresiones artísticas y tradiciones del mundo. Diferenciar entre sonido y ruido. Identificar los parámetros del sonido y asociarlos a sus propias unidades de medida. Identificar la contaminación acústica, debatir sobre sus efectos sobre la salud y tomar una actitud cívica que favorezca su disminución. Leer partituras sencillas e interpretar correctamente los elementos básicos del lenguaje musical (pentagrama, clave de sol, figuras y silencios, notas musicales y matices de intensidad). Saber qué es un paisaje sonoro, identificar los sonidos que lo conforman e interpretar uno con percusión corporal. Participar activamente en las interpretaciones colectivas e individuales (flauta,láminas etc.), asumiendo diferentes roles, coordinando la ejecución propia con la de los demás, aportando ideas y contribuyendo al perfeccionamiento de la tarea en grupo. Reconocer auditivamente las partes de una obra instrumental. Escuchar y analizar música de distintos estilos y épocas. Experimentar con las posibilidades tímbricas de la voz y reconocer auditivamente diferentes recursos vocales. Conocer los resonadores de la voz y experimentar con ellos. Practicar diversas técnicas vocales para respirar y articular adecuadamente. Comprender los conceptos de tesitura y extensión vocal, y saber aplicarlos en la clasificación de los tipos de voz. Identificar tradiciones vocales de distintas culturas.

2 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Tomar conciencia de la importancia de cuidar los órganos fonadores y de adquirir hábitos saludables para prevenir su deterioro. Comprender los conceptos de pulso, acento y compás, y ser capaz de identificarlos en distintas piezas musicales. Leer partituras con los indicadores de compás conocidos e interpretar adecuadamente los signos estudiados. Conocer el proceso de producción de la voz e identificar las partes del aparato fonador. Identificar las principales agrupaciones vocales. Reconocer el valor de la música como herramienta de comunicación, educación y sensibilización en una comunidad. Saber qué es un instrumento musical y ser consciente de la variedad de objetos sonoros que nos rodea. Comprender la función de la clave en una partitura y conocer la clave de sol, la clave de fa y la neutra. Acompañar canciones con ostinatos rítmicos e interpretar polirritmias usando objetos cotidianos. Comprender los factores que determinan el timbre en los instrumentos musicales. Saber en qué consiste el oficio de lutier. Interpretar secuencias sencillas en un teclado, adoptando la postura correcta y respetando la digitación dada. Conocer las principales características de las tres grandes familias de instrumentos, así como sus integrantes. Reconocer los signos de prolongación y de repetición, e interpretarlos correctamente. Conocer las expresiones de tempo más habituales, su significado y su correspondencia metronómica. Interpretar ritmos a diferentes velocidades. Analizar una obra musical dada y seguir su interpretación en un musicograma. Buscar y seleccionar la información adecuada para crear colectivamente un archivo de instrumentos. Tomar conciencia de la cantidad de materiales que se pueden reciclar para crear instrumentos musicales. Comprender las características propias de la variedad lingüística andaluza y su influencia en la música. Identificar auditivamente las características propias del andaluz en la propia lengua hablada y en la música andaluza. Conocer los antecedentes musicales de la música andaluza y sus manifestaciones más destacadas en la música tradicional, flamenca y popular urbana. Comprender los diferentes compases simples que rigen las músicas tradicionales andaluzas y algunos estilos flamencos, así como el concepto de tresillo, y saber interpretar todo ello en partituras. Diferenciar auditivamente los principales estilos de música tradicional y flamenca según el tipo de compás simple en el que se basan. Acompañar con diferentes técnicas de palmeo (palmas secas y sordas) rumbas con contratiempos. 2

3 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Conocer el origen y las características de las principales danzas y cantos andaluces, y reconocerlas auditivamente. Saber en qué se diferencian los dos principales tipos de agrupaciones de Semana Santa e identificarlos auditivamente. Conocer los principales teatros, intérpretes y directores de orquesta andaluces. Ser consciente de la formación musical necesaria para llegar a ser intérprete o director de orquesta, y valorar la importancia de ambas figuras. Fabricar unas castañuelas u otro instrumento sencillo con materiales caseros. 2º ESO Reconocer auditivamente y discriminar las cualidades de cualquier sonido o ruido. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada. Discriminar en general los diferentes periodos y estilos musicales (E. M., Renacimiento, Barroco, Clasicismo, Romanticismo, Nacionalismo, Impresionismo, s. XX..) Participar activamente en la interpretación en grupo e individual (flauta,láminas etc.) de una pieza vocal, instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del conjunto y asumiendo distintos roles. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para realizar sencillas producciones audiovisuales. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones. Clasificar y distinguir los diferentes géneros y texturas musicales. Conocer y saber distinguir diferentes formas musicales según su estilo. Desarrollar la capacidad de percepción y análisis auditivo para lograr el hábito de atención, concentración y gusto por la música. Interpretar creativamente producciones vocales, instrumentales y coreografías. Valorar el silencio como parte fundamental de la música. 3º ESO Conocer el contexto histórico, social y cultural de la Edad Media. Comprender los conceptos de escala, tónica, intervalo, tono y semitono. Construir escalas diatónicas mayores y menores. 3

4 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Conocer las escalas modales medievales y los principales modos rítmicos y crear melodías a partir de ellos. Reconocer visual y auditivamente texturas polifónicas y monódicas. Conocer las características, estilos y formas del canto gregoriano y de la polifonía litúrgica medieval, e identificarlas auditivamente. Saber quiénes eran los juglares, los trovadores y los goliardos, y en qué consistían los cancioneros. Conocer a los músicos más destacados de la época. Conocer algunos instrumentos medievales e identificarlos auditivamente. Comparar una obra vocal profana con un canto gregoriano. Interpretar vocal e instrumentalmente obras del repertorio medieval. Identificar las principales características de la música andalusí. Participar activamente en interpretaciones colectivas e individuales (flauta,láminas etc.), asumiendo distintos roles y concertando la propia acción con la del conjunto. Crear la letra de un rap sobre una base musical dada. Tomar conciencia de la importancia de la conservación de nuestro patrimonio artístico. Situar la música renacentista en su contexto histórico, social y cultural. Conocer las principales características y formas de la música vocal renacentista. Comprender los diferentes tipos de textura (homofonía, contrapunto imitativo y melodía acompañada) e identificarlas auditivamente y en partituras. Conocer las principales características y formas de la música instrumental renacentista. Utilizar con soltura los términos armonía y melodía al hablar de las texturas. Conocer a los compositores más destacados de la época. Diferenciar entre acordes y arpegios y saber cómo se construyen las tríadas. Inventar un acompañamiento rítmico para una danza. Identificar visual y auditivamente algunos instrumentos de la época. Interpretar melodías a varias voces y acompañarlas con ostinatos rítmicos. Conocer las características de las danzas renacentistas. Analizar algunas piezas musicales renacentistas de manera guiada a través de preguntas y analizando la letra y/o las partituras de las mismas. Ejecutar una danza e interpretarla coordinando los propios movimientos con los del conjunto. Comprender la función del mecenas y ser consciente de su importancia a lo largo de la historia de la música. Relacionar la música barroca con su contexto social, político, religioso y cultural. 4

5 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Conocer las funciones de los grados de tónica, dominante y sensible de una escala en las frases musicales. Reconocer visual y auditivamente los principales instrumentos barrocos y saber a qué sección de la orquesta pertenecían. Conocer las principales formas instrumentales y vocales barrocas e identificarlas en audiciones. Saber quiénes fueron los compositores barrocos más destacados. Apreciar las características de danza y el ballet barrocos. Reconocer auditivamente y en partituras los principales adornos musicales y saber interpretarlos. Analizar una pieza de la época y seguir su audición a través de un musicograma. Leer partituras para instrumentos de láminas y acompañar melodías con ellos. Saber en qué consiste el bajo continuo e identificarlo auditivamente y en partituras. Construir un instrumento de cuerda siguiendo una serie de instrucciones. Reflexionar sobre la evolución de la percepción de una obra a lo largo de la historia y sobre la figura de Johann Sebastian Bach en particular. Situar el Clasicismo musical dentro de su contexto social, político y cultural. Conocer las novedades introducidas en la orquesta clásica. Identificar los principales procedimientos compositivos, partes y secciones de la música. Comprender las transformaciones que experimentaron en esta época la ópera y la música vocal religiosa. Comprender el esquema sonata y saber identificarlo en partituras y audiciones. Interpretar un fragmento de un aria operística y analizar su partitura de manera guiada. Seguir la exposición del esquema sonata a través de una audición dada. Reconocer la estructura del minueto, el rondó y el tema con variaciones auditivamente y en partituras. Conocer a los compositores más destacados de la época. Comprender el tipo de acompañamiento conocido como bajo Alberti y saber identificarlo en una partitura. Identificar auditivamente los instrumentos y las principales formas instrumentales del repertorio de la época. Diferenciar entre el esquema sonata y la forma sonata. Saber cuáles son algunas de las peculiaridades y los representantes de la música española de este período. Diferenciar la ópera del musical. Analizar una pieza de la época y seguir su audición en partitura. Crear un programa de mano para un concierto sinfónico. Relacionar el Romanticismo musical con su contexto histórico, social y cultural. 5

6 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Saber qué es la armadura de clave, entender su función y conocer las escalas relativas. Identificar la tonalidad y modalidad de una pieza según la armadura de clave y otros indicadores. Discriminar en audiciones y partituras la subdivisión binaria y ternaria de los compases. Conocer e identificar auditivamente las principales características de la música vocal romántica (ópera, zarzuela y lied). Conocer los compositores más destacados de la época. Reconocer las características del nacionalismo musical. Apreciar las peculiaridades de la danza y el ballet románticos. Interpretar adecuadamente el tresillo. Analizar auditivamente una pieza de la época e interpretar un fragmento de la misma a partir de una partitura dada. Reconocer las principales características de la música del Romanticismo en las audiciones propuestas. Identificar los instrumentos que se originaron o perfeccionaron en esta época, entre ellos el piano, Encuadrar las corrientes musicales del siglo XX en su contexto histórico, social y cultural. Saber en qué consiste la atonalidad. Conocer las características fundamentales de la música del siglo XX, los principales movimientos musicales de esta época y sus compositores más representativos. Reconocer las escalas pentatónicas y cromáticas, identificando las distancias interválicas entre sus notas. Reconocer visual y auditivamente el theremin, las ondas Martenot, el sintetizador, el sampler y el vibráfono. Entender qué son los cambios de compás y el compás de amalgama identificarlos auditivamente y en partituras. Conocer la evolución de la forma de representar la música en el siglo XX. Seguir un musicograma y crear uno para una audición dada. Saber cuál fue el panorama musical de España en el siglo XX,así como sus figuras más representativas. Conocer las características del ballet del siglo XX y de la danza contemporánea. Analizar una obra del siglo XX a partir de su audición y de su partitura. Conocer la función de la crítica musical. 4º ESO Reconocer el papel de diferentes profesiones musicales. Analizar diferentes piezas musicales con capacidad crítica apoyándose en la audición y en el uso de documentos impresos como partituras, comentarios o musicogramas y describir sus principales características. 6

7 I.E.S. BURY AL-HAMMA DPTO. MÚSICA CRITERIOS DE EVALUACIÓN CURSO 206/207 Exponer de forma crítica la opinión personal respecto a distintas músicas y eventos musicales, argumentándola en relación a la información obtenida en distintas fuentes: libros, publicidad, programas de conciertos, críticas periodísticas, etc. Ensayar e interpretar (flauta, láminas, teclado, etc..), a nivel individual y en pequeño grupo, piezas instrumentales siguiendo una partitura o de memoria. Clasificar diferentes audiciones en su género musical correspondiente. Conocer e identificar los componentes propios de los diferentes géneros, estilos y culturas musicales tanto nacionales como internacionales. Distinguir auditivamente y reconocer los estilos más característicos de la música pop y rock desde los años 50 hasta la actualidad. Conocer el origen y la evolución del Jazz, en sus diversos estilos, durante el siglo XX y el XXI. Utilizar software musicales y educativos para crear, editar y componer música. Conocer la evolución de la música en el cine y la función y elaboración de una BSO. Expresarse musicalmente tocando piezas del repertorio clásico, popular y moderno. Leer y escribir música, signos convencionales y no convencionales utilizando software musicales y papel pautado. Familiarizarse con obras o fragmentos de música clásica, popular, étnica y moderna. Conocer y saber distinguir diferentes texturas, formas y géneros musicales. Valorar el silencio como parte fundamental de la música. 7