Luis Cernuda nace en Sevilla el 21 de septiembre de Muere en Ciudad de México el 5 de noviembre de 1963.

Transcripción

1 LENGUA CASTELLANA Y LITERATURA Nombre y apellidos Iker Hernández y Oriol Báñez 2º BACHILLERATO B FICHA DE ANÁLISIS DE POEMAS Autor (fecha y lugar de nacimiento y muerte) Título del poema o primer verso Contextualización: datos generales sobre la obra, el autor, sus etapas. Título del libro y fecha publicación Comprensión del poema: resumen, tema (y subtemas), tópicos. Estructura. Glosario y palabras clave Luis Cernuda nace en Sevilla el 21 de septiembre de Muere en Ciudad de México el 5 de noviembre de Donde habite el olvido (1933) Luis Cernuda se inspiró para crear este poema en una rima de Gustavo Adolfo Bécquer. El poeta pertenece a la Generación del 27. La poesía del autor se puede dividir en 4 etapas: aprendizaje (donde intenta imitar a los clásicos y el tema principal es el amor), la juventud (en esta etapa escribe Donde habite el olvido), madurez (caracterizada por la Guerra Civil Española y por los recuerdos que tiene el autor por su tierra, Sevilla) y vejez (transcurre en México y cambia su estilo a más directo y seco). Este poema pertenece a la etapa de la juventud donde tienen lugar la rebeldía contra el orden establecido y la defensa de su homosexualidad. Luis Cernuda era muy sensible y esto le hizo vivir de manera traumática su homosexualidad. El poema pertenece al libro Donde habite el olvido publicado en El título de este poema, Donde habite el olvido, proviene de un verso de un poema de G. A. Bécquer del cual el autor está muy influenciado. Luis Cernuda nos describe un lugar en el que estas en un estado parecido a la muerte, pero no vital, sino pasional. Este sentimiento es el que aparece cuando se termina el amor y se produce el olvido. Para él, ser olvidado por la otra persona es como morir, desaparecer de la memoria del otro hace que se produzca en él una sensación peor que la muerte. El tema del poema es el abatimiento del poeta por el fin del amor. Donde habite el olvido es un poema en el que se puede ver la influencia de las Rimas de Bécquer. Posee una estructura cerrada ya que termina con el último verso con el que empieza. En cuanto a la estructura interna del poema o a la organización de las ideas, podemos dividir el texto en tres partes: La primera parte va del verso 1 al 8, cuya idea principal es el olvido como muerte del amor, podemos decir que es una muerte espiritual.

2 La segunda parte va del verso 9 al 15, en esta parte el poeta desea que su concepción del amor cambie, ya que está atormentado. Por último, la tercera parte va del verso 16 al 22, en esta parte el poeta quiere que el amor quede como un recuerdo y que pueda seguir viviendo y siendo feliz sin la necesidad de estar con alguien. Glosario: Afán: Actitud de entregarse alguien a una actividad con todo su interés Vastos: Amplio, extenso o muy grande. Aurora: Claridad y luz sonrosada que precede inmediatamente a la salida del Sol. Sepultada: Poner en la sepultura a un difunto. Sepultura: Hoyo que se hace en la tierra para enterrar un cadáver. Dichas: Felicidad, satisfacción. Palabras clave: Olvido, memoria, deseo, amor, tormento, recuerdo y lejos. Estilo: recursos lingüísticos y literarios (figuras retóricas) Recursos lingüísticos: Campo semántico: Memoria (olvido, memoria y recuerdo) y partes del cuerpo (cuerpo, brazos, pecho, ojos). Adjetivación: la mayoría son adjetivos especificativos (nativos, leve, lejos, terrible, vastos,...) Abundancia de proposiciones subordinadas adverbiales de lugar. Formas verbales: el tiempo del poema es el presente de subjuntivo (termine, esconda, habite, sea,...) también aparece presente de indicativo (exige, crece, quede,...). Aparecen rasgos propios del surrealismo poético ya que encontramos la yuxtaposición de imágenes que desestabilizan la definición del concepto al que estamos acostumbrados. También vemos rasgos del romanticismo con los temas del amor la muerte, la existencia del ser,... Recursos literarios: Luis Cernuda utiliza un lenguaje connotativo ya que no solo comunica información sino sensaciones y sentimientos. - Anadiplosis: (v. 19 y 20) ausencia, ausencia leve. Se repite la última parte del verso al principio del siguiente. - Anáfora: Donde (vv. 1, 3, 6, 8, 13, 16, 18 y 22), Allá (v. 13 y 21). Resaltan la idea del lugar y dan ritmo al poema. - Antítesis: (v. 12) Sonriendo...crece el tormento (v. 16) penas y dichas (v. 17) Cielo y tierra - Metáfora: (v. 2) En los vastos jardines sin aurora hace referencia al cementerio, un cementerio sin esperanza de vida. (v. 4) piedra sepultada entre ortigas hace alusión a la lápida, que esta oculta con ortigas, aumentando lo doloroso y desagradable. (v. 9) el amor, ángel terrible

3 - Comparación: (v. 20) Ausencia leve como carne de niño - Paralelismo: donde habite el olvido presenta un parecido otras frases del poema como Donde mi nombre deje y Donde penas y dichas. Esto da ritmo a la obra. - Personificación: (v. 1) habite el olvido es un símbolo de la muerte y de la soledad. (v. 4) Memoria de una piedra (v. 5) el viento escapa a sus insomnios simboliza lo negativo, el malestar de no dormir. (v. 7) brazos de los siglos simboliza la eternidad (v. 10) No esconda como acero hace referencia a lo duro, a los frio. - Reduplicación: (v. 21) Allá, allá lejos Esta reduplicación resalta la idea del lugar. Métrica: tipo de estrofa, verso y rima El poema Donde habite el olvido consta de 22 versos agrupados en 6 estrofas. En cuanto a la estructura externa, es un poema que no posee rima ni métrica, ya que es de verso libre. Se compone de quintetos, tercetos y cierra con una estrofa de dos versos. Los versos también varían, aunque abundan los heptasílabos y los alejandrinos. Todos los versos comienzan con mayúscula para dar autonomía a cada uno de estos.

4 Luis Cernuda, Donde habite el olvido, de Donde habite el olvido (1933) 1. El poema se inicia con una proposición subordinada, pero dónde está la proposición principal? Qué efecto produce en el lector esta insólita construcción sintáctica? La proposición principal no la encontramos en ningún momento ya que la oración con la que se empieza el poema es una proposición subordinada adverbial de lugar. Podemos intuir un Yo deseo ir/estar/vivir. Con este tipo de construcción sintáctica el poeta propicia que el lector empatice con el autor e imagine ese lugar o región donde consigue obtener este mismo estado. Así mismo, se produce un sentimiento de incertidumbre o curiosidad en el lector por saber cuál es este lugar que Luis Cernuda describe sin mencionar explícitamente. 2. Cómo es y dónde está el lugar donde habite el olvido? Qué clase de vinculación exige el amor? (vv.13-15). Qué comporta esa forma de amar? (vv.9-12). El lugar donde habite el olvido es un lugar donde todo el dolor desaparece, encontramos la soledad y no hay sentimientos. Ese lugar lejano, aunque el autor no lo diga explícitamente, podría ser la muerte. El vínculo que exige el amor descrito es amor de igual a igual, es decir, donde ninguno prevalezca por encima del otro, un amor donde la persona esté dispuesta a darlo todo por ésta y donde no importe nadie más que este ser querido. Esta forma de amar comporta sufrimiento porque presenta el amor como un sentimiento tormentoso, sórdido, frío y duro. 3. Analiza la forma del poema. Qué versos predominan? Cómo consigue el ritmo en el poema? Es un poema sin rima y es de versos libres. Utiliza quintetos, tercetos y cierra el poema con un pareado. Los versos no comparten una misma estructura métrica. Abundan los alejandrinos. El autor consigue dar ritmo al poema mediante la repetición de elementos. Entre ellos destaca la anáfora, el quiasmo, el paralelismo y la reduplicación. Un ejemplo lo encontramos cuando las estrofas empiezan con donde, mientras que otras empiezan por allá (anáfora). El autor da cohesión y ritmo al poema mediante el uso de la misma frase para empezar y acabar el poema.

5 4. Localiza en el poema un ejemplo de: anáfora, paralelismo, quiasmo, reduplicación, antítesis y personificación. Anáfora: v.1 y v.3: Donde habite el olvido, donde yo sólo sea Paralelismo: v.1: donde habite el olvido tiene una semejanza formal con otras frases del poema, por ejemplo donde mi nombre deje (v.6). Reduplicación: v.21: Allá, allá lejos. Antítesis: v.16: donde penas y dichas no sean más que nombres. Personificación: v.5: el viento escapa a sus insomnios. El viento se personifica ya que éste no es más que un fenómeno atmosférico y se le atribuye la cualidad de escapar la cual no puede realizar. 5. El título de este poema está tomado de una rima de Bécquer. Búscala y di a qué grupo de rimas pertenece. Qué sentido tiene el olvido en este poema de Cernuda frente a la rima de Bécquer? La rima de Bécquer donde se encuentra el título del poema de Cernuda es la Rima LXVI. De dónde vengo?... El más horrible y áspero de los senderos busca; las huellas de unos pies ensangrentados sobre la roca dura; los despojos de un alma hecha jirones en las zarzas agudas, te dirán el camino que conduce a mi cuna. Adónde voy? El más sombrío y triste de los páramos cruza, valle de eternas nieves y de eternas melancólicas brumas; en donde esté una piedra solitaria sin inscripción alguna, donde habite el olvido, allí estará mi tumba. En el poema de Cernuda el olvido tiene el sentido de muerte, liberación de un deseo insatisfecho Mientras que en el poema de Bécquer el sentido es de muerte o de tumba anónima.

6 6. Con el libro de poemas Donde habite el olvido, Luis Cernuda abre una nueva etapa donde se aleja del surrealismo poético. No obstante, en este poema hay características esenciales de este movimiento estético y literario (ver Ciudad sin sueño de F. García Lorca), señala la presencia del surrealismo a través de alguna imagen. La característica del surrealismo poético que encontramos en este poema es la yuxtaposición de imágenes que desestabilizan la definición del concepto al que estamos acostumbrados. Hay una mezcla de significados. Lo vemos en el verso 4 cuando dice: memoria de una piedra sepultada entre ortigas 7. Qué función tiene la alternancia de versos de distinta medida? La función de alternar los versos de distinta medida es expresar el desamor, darle ritmo al poema y captar y mantener la atención del lector. 8. Busca información sobre la traumática experiencia amorosa que dio como resultado Donde habite el olvido (1934). Luis Cernuda se trasladó en 1929 a Madrid y allí empezó a trabajar en la librería de León Sánchez Cuesta. También asistía a tertulias con Vicente Aleixandre y Federico García Lorca. Este último le presentó a un joven actor gallego (marzo del 1931) llamado Serafín Fernández Ferro y Cernuda se enamoró perdidamente de él. La relación duró hasta la primavera de Cernuda le dedicó sus libros Donde habite el olvido y Los placeres prohibidos (1934), este último cuando ya habían roto su relación, porque Serafín era bisexual, o eso se creía, y sólo recurría a él cuando necesitaba dinero, como cuenta Vicente Aleixandre.