Propuesta. Llamamos Mokulito ( もくはんりとぐらふ ) a la técnica asiática que fusiona las técnicas xilográficas y las litográficas en una misma plancha.

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1 Propuesta Llamamos Mokulito ( もくはんりとぐらふ ) a la técnica asiática que fusiona las técnicas xilográficas y las litográficas en una misma plancha. A diferencia de la litografía convencional, ésta utiliza como soporte una placa de madera donde podremos estampar efectos de dibujos a lápiz y tinta muy parecidos a los realizados en la litografía tradicional fusionado con los recursos característicos de la gubia al incidir sobre la matriz. Esta técnica fue desarrollada por Ozaku Seishi, profesor de la Universidad de Arte Tama, Japón en la década de Para los artistas, esta técnica de grabado no tóxico, ha sido muy atractiva al poder fusionar la expresión del grabado en madera con la fusión de los métodos litográficos de lápiz y manchas de tinta. Objetivos Estimular y desarrollar la sensibilidad por las técnicas del grabado artísticos y estimular las preferencias en los participantes por los procedimientos poco tóxicos que ayuden a no contaminar y proteger el medio ambiente.

3º día/ Confección de la edición. Normas Generales de la edición gráfica. Criticas colectivas. Cierre del curso.

2 Contenidos: (Desarrollo del taller) 1º día/ Presentación del curso. Presentación de la técnica. Preparación de las matrices. Dibujo y grabado de las planchas 2º día/ Preparación química y fijado de las matrices. Realización de pruebas de estado. Impresión de las planchas. 3º día/ Confección de la edición. Normas Generales de la edición gráfica. Criticas colectivas. Cierre del curso. Materiales para el curso Planchas de contrachapado Gubias Papel de lija diferentes grosores Cepillo de alambrón Acetato de polivinilo Papel de calco (el utilizado en las antiguas máquinas de escribir) Lápices grasos (Crayolas) Brochas y pinceles

3 Masilla de carpintero Laca de bombilla Betún de Judea Goma arábiga Esponjas vegetales Rodillos Tintas de estampación negra y de colores Secador de pelo

Currículo abreviado del profesor Luis Cabrera Hernández. La Habana, 30 de mayo de 1956. Profesor de la Escuela de Grabado y Diseño Gráfico Casa de la Moneda.

5 Currículo abreviado del profesor Luis Cabrera Hernández. La Habana, 30 de mayo de Profesor de la Escuela de Grabado y Diseño Gráfico Casa de la Moneda. Formación: 1982 Licenciado en Bellas Artes. Instituto Superior de Arte. Cuba Becas: 1985 Instituto Superior para la Gráfica y el Arte del Libro de Leipzig (Alemania). Premios (selección): 1989 Trienal de Grabado de Noruega, Fredrikstad. Mención de Honor Bienal de Grabado de Sapporo. Mención. Japón Premio de Grabado Máximo Ramos. Mención, El Ferrol. España II Premio de Grabado Deutche Stiftung. Mención de Honor. Madrid. España. Exposiciones individuales (selección): 1998 Hidalgos y Plebeyos. Galería Utopía Parkway. Madrid Obra Gráfica Reciente. Galería Brita Prinz. Madrid Obra reciente. Museo de Huelva.

6 2004 Obra Gráfica. Centro Internacional de la Estampa Contemporánea. Betanzos Teselas. Centro Cultural Infanta Cristina. Pinto Del Otro Lado de la Puerta. Galería El Torco de Suances. Cantabria. España Troyanos. Taller de Serigrafía Pepe Herrera. Madrid. España 2016 Los Ojos del Rinoceronte. Factoría de Papel. Madrid. España. Exposiciones colectivas (selección): 2003 International Print and Drawing Exhibition. Silparkorn University. Tailandia ª International Biennial Print and Drawing Exhibition. Taiwan. China 2005 VIII Bienal Internacional de Grabado Caixanova de Orense Estampa 07. Madrid. España Millennial Anniversary of the Tripitaka Koreana Trienal Internacional de Grabado de Cracovia Polonia 2013 Premio Carmen Arozena. Madrid 2014 Premio Carmen Arozena. Madrid 2016 Gráfica Material. Espacio Arte Roca Umbert. Granollers. Barcel. Madridona. Madrid dos generaciones y media. Galería Odalys. Madrid Presentación Carpeta Los Ojos del Rinoceronte en Gräphic. Madrid Gräphic, participación en el stand de Lucagraphic. Madrid Bienal de Lodz Polonia Feria Gabinete. Calcografía Nacional. Participación con Photosai Art Medellín Latin American Art Pavilion. Colombia Bienal internacional de la Estampa de Bucarest. Rumanía 2017 GRÁFICA MATERIAL. CÍRCULO DEL ARTE. Barcelona. España Arco Stand de la Diputación de Huelva. Madrid. España Arts Libris. Ediciones Photosai. Barcelona Obras en Colecciones Gabinete de la Estampa de Leipzig. Alemania. Museo Nacional de Pequeño Formato, Lodz. Polonia. Museo Nacional de Cuba. Museo de la Estampa de Fredrikstad. Noruega. Colección de la Caja de Extremadura de Cáceres. España. Colección Diputación de Salamanca. España. Colección Frank Mestre, Miami. Estados Unidos. Colección de Grabado Contemporáneo Biblioteca Nacional, España. Museo Postal y Telegráfico de Madrid, España. Colección Universidad Internacional Iberoamericana de Andalucía. Huelva Centro Internacional de la Estampa Contemporánea (C.I.E.C). Betanzos. Museo de Arte de Taiwán. Silpakorn University, Tailandia. Cuban Art. Colección Jorge Reynardus. Florida.EU

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