CURSO Real Conservatorio Profesional de Música de Almería

Transcripción

1 LITERATURA E INTERPRETACIÓN DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL TROMPA CURSO Real Conservatorio Profesional de Música de Almería

2 LITERATURA E INTERPRETACIÓN DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL TROMPA ÍNDICE: INTRODUCCIÓN... 2 OBJETIVOS GENERALES... 2 CONTENIDOS GENERALES... 3 SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS... 3 METODOLOGÍA... 4 EVALUACIÓN... 5 CALIFICACIÓN... 6 ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN... 7 ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES... 8 ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD... 8 CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL... 8 PRUEBA DE ACCESO A SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA EN LA ESPECIALIDAD DE TROMPA... 8

3 INTRODUCCIÓN Es una realidad que cualquier profesor o profesora, después de impartir la docencia durante años, observa que en muchos casos el alumno o la alumna, termina las enseñanzas profesionales de música del instrumento conociendo solamente las obras que interpreta. La amplitud de la literatura de cada especialidad, hace necesaria una profundización en su conocimiento, tanto desde el punto de vista teórico, como práctico e interpretativo. Desde el punto de vista teórico, para aprender a ubicar a cada compositor en su época y estilo, conociendo, no sólo las obras que habitualmente se estudian a lo largo del grado, sino también muchas otras, que conformarán el futuro repertorio de un profesional. Desde el punto de vista práctico e interpretativo, aprovechándonos de los avances tecnológicos actuales, tales como archivos informáticos, grabaciones de audio y vídeo, para enseñar al alumnado a conocer la literatura existente para trompeta y a escuchar de una forma crítica diversas versiones de una misma obra, con el fin de evitar que el alumnado plagie una en particular y con objeto de que conozca, no solamente a los grandes compositores, sino también a los grandes intérpretes y la técnica trompística aplicada en cada estilo musical. Por eso, esta asignatura está enfocada a ampliar los conocimientos de los futuros trompistas en este campo. OBJETIVOS GENERALES REAL DECRETO 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de música reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación. ORDEN de 25 de octubre de 2007, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales de Música en Andalucía. La enseñanza de la Literatura y la interpretación instrumental en las enseñanzas profesionales de música, tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes: 1. Comprender el paralelismo entre la evolución del instrumento a lo largo de la historia y su significado en la escritura propia de dicha especialidad. 2. Conocimiento de las características estéticas de las diferentes épocas y estilos y su aplicación a la interpretación del repertorio. 3. Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su cultura musical, con el fin de tener una sólida base que le permita definir sus preferencias personales. 4. Desarrollar en el alumno o la alumna la capacidad de sacar conclusiones objetivas de lo que escucha y su posterior aplicación a su propia ejecución instrumental. 5. Despertar el interés por conocer a los grandes intérpretes de la música relativa a su instrumento.

4 CONTENIDOS GENERALES REAL DECRETO 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de música reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación. ORDEN de 25 de octubre de 2007, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales de Música en Andalucía. 1. Historia de la familia de la trompa desde sus orígenes hasta la actualidad. 2. Estudio de la evolución de los instrumentos de la familia a lo largo de la historia y su diferente utilización por los compositores de cada período. 3. Estudio analítico, técnico y estético de las obras más representativas del repertorio trompístico. 4. Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más representativas de cada instrumento de la familia de la trompa. 5. Audiciones de música comentándolas desde el punto de vista técnico e interpretativo, estableciendo las relaciones con composiciones para otros instrumentos, música sinfónica, de cámara, etc. 6. Estudio en soporte audiovisual, de grandes trompistas, observando sus particulares maneras de interpretar diferentes composiciones. Audiciones de una misma obra, escuchando distintas versiones y estableciendo debates que desarrollen en el alumnado la capacidad creativa y artística. SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS Primer trimestre 1. Antecesores de los instrumentos de viento-metal y su empleo hasta el Renacimiento. 2. La trompa de caza: evolución constructiva y repertorio (fanfarrias de caza). Introducción de la trompa en la orquesta. 3. La trompa en el Barroco: evolución constructiva y principales obras del repertorio orquestal, solista y de cámara. 4. La trompa en el Clasicismo: evolución constructiva y principales obras del repertorio orquestal, solista y de cámara. (Parte 1) Segundo trimestre 1. La trompa en el Clasicismo: evolución constructiva y principales obras del repertorio orquestal, solista y de cámara. (Parte 2) 2. La trompa en el Romanticismo: evolución constructiva y principales obras del repertorio orquestal, solista y de cámara. 3. La trompa en el Posromanticismo: principales obras del repertorio orquestal, solista y de cámara. 4. La tuba wagneriana y la trompa alpina: características y repertorio.

5 Tercer trimestre 1. La trompa en los siglos XX y XXI; primeras y segundas vanguardias: principales obras del repertorio orquestal, solista, de cámara y obras para trompa sola. 2. La trompa en la banda: principales obras del repertorio. 3. La trompa en el conjunto de metales. METODOLOGÍA 1. Concienciación del alumno de las implicaciones que supone el conocimiento de las obras de literatura para trompa y su contextualización histórica y su posterior aplicación práctica. 2. Análisis de las aptitudes técnicas y psíquicas de los alumnos para subsanar posibles deficiencias y organizar coordinadamente el aprendizaje. 3. Construcción del aprendizaje mediante la audición, el análisis, y la interpretación sobre la base de una pedagogía activa (VIVENCIA - INTERIORIZACION - RACIONALIZACION). 4. Partir del grado de desarrollo, tanto a nivel cognitivo como práctico del alumno. 5. Aprendizaje significativo: establecer relaciones entre los conocimientos previos del alumno/a y la nueva información que trata de asimilar. 6. Aprendizaje funcional: que lo aprendido pueda ser utilizado por el alumno/a en otras circunstancias. 7. Aprender a aprender: dotar al alumno de unas estrategias de aprendizaje, encaminadas hacia una autoconstrucción de dicho aprendizaje. 8. Interacción alumno-profesor y alumno-alumno para intercambio de información y experiencias. 9. Individualización, teniendo en cuenta el estadio evolutivo en el que se encuentra y el ritmo de aprendizaje de cada alumno. 10. Enseñanza por imitación: la imitación es uno de los recursos más utilizados para facilitar el aprendizaje. 11. Aprendizaje creativo: potenciar el desarrollo creativo del alumno. 12. Aprendizaje lúdico: utilización del juego como recurso para el proceso de enseñanza aprendizaje. 13. Potenciar la participación y el debate. 14. Proponer actividades motivadoras. 15. Proponer actividades de recuperación, ampliación y consolidación.

6 EVALUACIÓN La evaluación, referida exclusivamente al proceso de enseñanza-aprendizaje, se realiza de acuerdo a unos objetivos que se pretenden alcanzar y los medios para conseguirlo. Se refiere tanto al aprendizaje del alumno como a la función docente. Es una actividad permanente e integral, que se incluye en el proceso educativo con el fin de mejorarlo, ayudando y orientando al alumno y posibilitando la crítica y revisión de todos los aspectos que inciden en él (objetivos, contenidos, metodología aplicada, recursos, etc.) También se tendrán en cuenta los siguientes supuestos: 1. En tanto que la asistencia irregular del alumnado repercute negativamente en la asimilación de ciertos contenidos y en la consecución de determinados objetivos, puede retrasar el normal desarrollo de la clase de LITERATURA E INTERPRETACIÓN DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL, y hace que el profesor no tenga la información requerida y suficiente ante determinados criterios de evaluación, estos alumnos no podrán ser calificados en las mismas condiciones que aquellos que asisten a clase regularmente. 2. Es por ello que, si un alumno supera el 30% de faltas de asistencia durante un trimestre, la calificación en aquellos aspectos de la asignatura que requieren de la asistencia regularpara ser valorados podría verse afectada. Instrumentos de evaluación: 1. Ficha de seguimiento del alumno. 2. Observación directa y continua de cada alumno. 3. Pruebas puntuales, al menos una vez al trimestre. 4. Prueba final. 5. Asistir a audiciones y conciertos para después ejercer una crítica constructiva en la clase de Literatura. 6. Trabajos escritos: de compositores, obras, historia del instrumento, etcétera. 7. Exposición en clase de los trabajos realizados. 8. Audición y discusión posterior sobre las obras escuchadas. 9. Autoevaluación. 10. Coevaluación. Procedimientos de evaluación: La evaluación será continua e integradora, teniendo en cuenta en el proceso los diferentes tipos de evaluación: Evaluación inicial, evaluación formativa o procesual y evaluación final o sumativa. Evaluación inicial: para conocer previamente al alumnado, su ambiente social, constitución física, aptitud y variables intelectuales, motivación y actitud, adaptación escolar y resultados académicos anteriores. Evaluación formativa: para mejorar el proceso educativo, la validez interna de la programación, si se alcanzan los objetivos. Evaluación sumativa: para contrastar la eficacia del proceso educativo, la validez externa de la programación, su grado de generalidad, sus ventajas e inconvenientes.

7 Habrá tres evaluaciones a lo largo del curso y cada una de ellas seguirá el siguiente orden o proceso: Evaluación inicial, para saber el grado de desarrollo del alumno. Recogida de información, mediante los distintos instrumentos de evaluación. Decisiones metodológicas: actividades de recuperación de ampliación o de consolidación. Toma de decisión final: CALIFICACIÓN. Criterios de evaluación: 1. Realizar trabajos sobre la familia instrumental y su evolución a lo largo de la historia musical. Mediante este criterio se pretende valorar el grado de conocimiento que posee cada alumno o alumna en relación con su instrumento principal o con la evolución que ha sufrido a lo largo de la historia. 2. Realizar exposiciones en clase sobre los contenidos de la asignatura determinados por el profesor. Con este criterio se apreciará el grado de profundidad sobre los contenidos que ha adquirido el alumno, así como la investigación que ha realizado sobre el tema y la capacidad de expresarse. 3. Analizar, desde un punto de vista estético y técnico, las obras más representativas para trompa de cada periodo musical. Con este criterio se ampliará el conocimiento técnico y estético de un determinado estilo, valorando el grado de comprensión que ha conseguido el alumnado. 4. Comprender y valorar audiciones escuchadas en clase. Mediante este criterio se evaluará el grado de participación en clase del alumnado y la asimilación de los objetivos propuestos. 5. Realizar trabajos de crítica sobre la interpretación de una misma obra por diferentes instrumentistas. Con este trabajo se analizará la madurez estilística del alumnado. CALIFICACIÓN Criterios de calificación: La calificación será del 1 al 10, siendo necesario obtener al menos 5 puntos para aprobar la asignatura. Esta calificación vendrá determinada por los siguientes procedimientos e instrumentos de evaluación: 1. Las anotaciones sobre las actividades y audiciones de clase supondrán un 25 % de la nota. 2. La realización de un trabajo propuesto por el profesor y su exposición en clase, por cada trimestre, supondrá el 25 % de la nota. El trabajo escrito, (que supondrá un 70% de este segundo punto) versará sobre los contenidos estudiados durante el trimestre. Contendrá un mínimo de seis páginas (excluyendo los anexos) y se entregará impreso por dos caras, presentado en DINA4, 2,5cm de márgenes, interlineado 1,5, justificado, en

8 fuente Arial, tamaño 12 puntos. Deberá incluir portada, índice, introducción, desarrollo, conclusión, bibliografía y referencia a las fuentes consultadas, así como anexos si son requeridos. La exposición oral del trabajo, para la cual el alumno podrá contar con un guión, supondrá un 30% de este punto y no podrá exceder los 10 minutos de duración. 3. La calificación de la prueba trimestral supondrá un 50 % de la nota. Esta prueba consistirá en un cuestionario de preguntas cortas y preguntas tipo test. La nota final será la media de las notas medias de cada trimestre en el siguiente porcentaje: Media de las pruebas trimestrales (50%) Media de los trabajos y exposiciones (25 %) Media de las anotaciones de clase (25%) ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN Recuperación de Junio: En caso de tener suspenso algún trimestre, el alumno podrá volver a presentar nuevos trabajos, sustituyendo la calificación de los anteriormente presentados para mejorar la nota. También deberá realizar una prueba escrita en la que entrarán todos los contenidos estudiados durante los trimestres suspensos. Recuperación de Septiembre: El alumno que deba presentarse en Septiembre habrá de superar satisfactoriamente tres pruebas: La primera consistirá en la presentación oral y por escrito, de un trabajo sobre la historia de la trompa y su repertorio desde sus orígenes hasta la actualidad, respondiendo a todas aquellas preguntas que el profesor estime oportuno realizar sobre el trabajo expuesto. El límite de extensión será de veinte páginas y se entregará impreso por dos caras, presentado en DINA4, 2,5cm de márgenes, interlineado 1,5, justificado, en fuente Arial, tamaño 12 puntos. Deberá incluir portada, índice, introducción, desarrollo, conclusión, bibliografía y referencia a las fuentes consultadas, así como anexos si son requeridos. La segunda parte consistirá en contestar por escrito un cuestionario de preguntas cortas y preguntas tipo test sobre los contenidos estudiados durante todo el curso- La tercera prueba consistirá en la audición de varias obras que el alumno habrá de comentar posteriormente. En dicho comentario el alumno deberá encuadrar históricamente la obra y el autor y comentar aspectos como el tipo de trompa para el que fue escrito, el tipo de orquesta o grupo de cámara, la instrumentación etc, demostrando así el conocimiento de los contenidos de la asignatura.

9 ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES Asistencia a conciertos en vivo. Visionado de vídeos en Internet. Participación en grupos de cámara y/o agrupaciones mayores. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Tratándose de una asignatura de 5º de EP, los alumnos de la misma serán conocidos por sus anteriores equipos educativos. En éste sentido, las necesidades específicas que puedan presentar determinados alumnos, serán tratadas consecuentemente según las experiencias anteriores en su historial académico. La motivación principal que ésta asignatura provocará en el alumnado es el hecho de ofrecer un panorama universal del papel de su propio instrumento en la historia de la humanidad. Esto les hará reflexionar positivamente acerca del sentido de lo que hacen, como futuros profesionales de la música, en el panorama artístico, social y laboral. Por tanto, la diversidad de idiosincrasias e inclinaciones presentes en el aula será tratada adecuando los contenidos y las actividades de clase (audiciones comparadas, debates, exposiciones) al conjunto y cada uno de sus integrantes. CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL. El carácter histórico e universal de ésta asignatura hace que los contenidos transversales como el conocimiento y respeto hacia otras culturas y costumbres estén implícitos. La reflexión sobre la música como actividad intelectual, cultural, física y social fomentará el sentido del respeto hacia los demás y hacia el medio ambiente necesariamente sano y propicio para el desarrollo futuro de las personas. PRUEBA DE ACCESO A SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA EN LA ESPECIALIDAD DE TROMPA. El alumno que realice la prueba a sexto curso de Enseñanzas Profesionales en la especialidad de Trompa, deberá superar satisfactoriamente tres pruebas: La primera consistirá en la presentación oral y por escrito, de un trabajo sobre la historia de la trompa y su repertorio desde sus orígenes hasta la actualidad, respondiendo a todas aquellas preguntas que el profesor estime oportuno realizar sobre el trabajo expuesto. El límite de extensión será de veinte páginas y se entregará impreso por dos caras, presentado en DINA4, 2,5cm de márgenes, interlineado 1,5, justificado, en fuente Arial, tamaño 12 puntos. Deberá incluir portada, índice, introducción, desarrollo, conclusión, bibliografía y referencia a las fuentes consultadas, así como anexos si son requeridos. La segunda parte consistirá en contestar por escrito un cuestionario de preguntas cortas y preguntas tipo test sobre los contenidos de la asignatura.

10 La tercera prueba consistirá en la audición de varias obras que el alumno habrá de comentar posteriormente. En dicho comentario el alumno deberá encuadrar históricamente la obra y el autor y comentar aspectos como el tipo de trompa para el que fue escrito, el tipo de orquesta o grupo de cámara, la instrumentación etc, demostrando así el conocimiento de los contenidos de la asignatura.