DISEÑO DE EXPOSICIONES

Transcripción

1 .Madrid DISEÑO DE EXPOSICIONES MÁSTER // 400 Horas 400 horas. Octubre 06 Julio 07. De 19,00 a 22,30 horas. Tres y cuatro días a la semana. Máximo 24 alumnos. Dirigido a: arquitectos, interioristas, diseñadores gráficos e industriales, licenciados en Bellas Artes e historiadores. El curso está limitado a 24 estudiantes por nivel y prevé una selección efectuada sobre la base del Curriculum Vitae y del Portfolio de Proyectos. Realizar una entrevista personal. Solicitar el impreso de inscripción y entregarlo debidamente cumplimentado antes del 28 de septiembre. ANTECENDENTES. LA EXPOSICIÓN ACTUAL Desde los inicios de nuestra civilización, la sociedad ha sentido la necesidad espontánea o intencionada de mostrar sus manifestaciones culturales, artísticas e históricas en espacios destinados a su visualización y comprensión. La evolución social ha permitido que estas muestras sean de muy variadas características. Desde las exposiciones comerciales en galerías y salas donde la obra es la principal protagonista, hasta las más sofisticadas puestas en escena, estas últimas de contenidos y mensajes conceptuales expresados a través de medios como la escenografía o los actuales sistemas audiovisuales e informáticos como herramientas y soluciones creativas para la transmisión de la cultura, la historia o las ideas. Es en nuestro actual desarrollo occidental -tras una evolución marcada por los cambios culturales y tecnológicos-, cuando el diseño y gestión de exposiciones, directamente ligados a la estructura de los museos, han adquirido importancia especial por su compleja organización y necesidades. Los eventos expositivos en el área de la cultura requieren hoy en día, para su éxito final, un conjunto amplio de profesionales que provienen de áreas diversas. Se precisa una labor de equipo coordinada entre las diferentes disciplinas que forman parte del proyecto expositivo.

2 .Madrid La asistencia a clase será obligatoria e indispensable para la obtener la acreditación de la realización de este Programa Superior. Al finalizar el Máster se entregará un diploma acreditativo de haber realizado y superado satisfactoriamente el mismo. Dirección del master: Alicia López. Los antecedentes históricos marcan la evolución de la exposición hasta nuestros días y nos hacen entender por qué hoy en día este tipo de evento es tan demandado y difundido en nuestra sociedad, en la que se ha convertido en un elemento imprescindible en cualquier política cultural, y por qué se precisa de todo un entramado profesional para llevarlo a cabo. EL DISEÑADOR Y EL GESTOR DE EXPOSICIONES Surge así la figura del DISEÑADOR - GESTOR DE EXPOSICIONES, persona que posee la capacidad creativa y de control necesarios para acometer esta labor de análisis, creación, gestión y producción de una exposición. Por ello, un curso de estas características deberá ofrecer el conocimiento y herramientas necesarias para poder llevar a cabo el proyecto global de una exposición cultural o comercial. De interés para diferentes perfiles profesionales (historiadores del arte, arquitectos, diseñadores interioristas, diseñadores gráficos,...), un director de proyecto ha de tener la capacidad de organizar, gestionar y controlar la labor de un equipo complejo de especialistas que van a aportar y tomar parte en el proyecto. El manejo y organización de todos estos componentes requiere una metodología de trabajo y el conocimiento de todas las fases que conforman el proceso. El perfil profesional necesario hoy en día se ha conformado en base a las necesidades requeridas por las exigencias de las exposiciones actuales, siendo reciente la aparición de cursos especializados en este tema. Un diseñador puede ser un gran creador y visionario de un proyecto espacial, con los conocimientos técnicos necesarios para llevar a cabo la producción final, pero siempre necesitará trabajar en estrecha colaboración con un experto museológico y documentalista que analice, estudie y trate contenidos y datos para generar un buen proyecto museográfico. A su vez, un historiador interesado en desarrollarse en este campo, podrá elaborar conceptos en base a los discursos expositivos planteados por el comisario de la exposición, los cuales serán traducidos espacialmente por el equipo de diseño. Un director de proyecto es como el director de escena que consigue que los actores, la escenografía, los textos y los movimientos se coordinen engranados en un conjunto único, desde el planteamiento conceptual elegido para llegar al público a través de la contemplación, comprensión y percepción sensorial de la obra representada. Creativamente se podrá acometer el concepto de una exposición desde diferentes puntos de vista formales y planteamientos de discurso, a partir de una información proporcionada por el comisario de la exposición, institución o cliente, que ha de transmitir las pautas y condicionantes necesarios para el correcto desarrollo e interpretación del proyecto. OBJETIVOS El principal objetivo de este máster es que el alumno sea capaz de desarrollar un proyecto expositivo completo.

3 .Madrid METODOLOGÍA Desde el inicio del planteamiento de un proyecto para una exposición, se han de tener muy claros la estrategia general y funciones de cada unos de los componentes del equipo. Para ello es necesario seguir una metodología y un cronograma de cumplimiento lo más estricto posible, que permita acometer cada una de las fases del proyecto y que analizaremos paso a paso en este curso. En plazos establecidos de tiempo, se han de coordinar las funciones de cada uno de los profesionales que van a intervenir. El alumno, que proceda de cualquier área de especialización relacionada con la presente materia, conocerá cada una de las funciones desempeñadas por los componentes del equipo multidisciplinar de un proyecto de exposiciones y deberá aprender a coordinar este equipo y a trabajar en conjunto. El diseñador será la figura que habitualmente ejerza la función de coordinador, quien tenga en su cabeza todos los datos y el control para aplicarlos a las resoluciones de conceptos, diseño y ejecución. Toda solución de conceptos ha de basarse en un guión previo de contenidos y necesidades. El discurso expositivo ha de ser proporcionado por el comisario representante experto- de la exposición, junto con todos los contenidos de obra a exponer. A partir de aquí se desarrollará el guión narrativo que ha de ser traducido a un concepto y diseño espacial. A su vez se trabajará con una imagen gráfica y niveles de lectura integrados en el propio diseño. Se darán las pautas técnicas para la iluminación de piezas y la del propio ambiente de acuerdo a los conceptos establecidos. Se trabajará estrechamente con especialistas técnicos que aporten soluciones y equipamiento al proyecto (iluminación, audiovisuales, producción gráfica,...). Así como los conocimientos técnicos de conservación de piezas, imprescindibles para una buena solución de vitrinas o contenedores. El resultado final de este curso quedará reflejado de un modo práctico en la realización de un proyecto planteado por los profesionales docentes. Será desarrollado por el equipo de alumnos que aportarán su creación y soluciones a partir de los conocimientos específicos transmitidos. Este proceso de conocimiento teórico y desarrollo práctico se apoyará con actividades y visitas a exposiciones y empresas relacionadas con el mundo de la creación y gestión expositiva. PROGRAMA DEL CURSO 1. INTRODUCCIÓN Historia de las exposiciones. Tipos de exposiciones. La exposición cultural y la comercial. La evaluación de una exposición. 2. EL PROYECTO EXPOSITIVO El equipo profesional. El concepto de la exposición. Gestión de un proyecto expositivo. Presupuesto y planificación. Circuitos. Conservación y restauración.

4 .Madrid 3. DISEÑO ESPACIAL El estudio y transformación del espacio. Planos y especificaciones técnicas. Maquetas. Factores ergonómicos. Conceptos museográficos y expotécnicos. Diseño de elementos expositivos. Medios de expresión espacial: escenografías y audiovisuales. 4. DISEÑO DE ILUMINACIÓN La luz y sus características. Tipos y sistemas de iluminación. Lámparas y luminarias. La iluminación de exposiciones. 5. DISEÑO GRÁFICO Y PROYECTO DE SEÑALÉTICA Diseño y aplicaciones gráficas. Niveles de lenguaje gráfico. Soportes para información y señalización. 6. MONTAJE E INSTALACIÓN Manipulación y embalaje. Transporte. Técnicas de montaje.

5 .Madrid PROFESORADO En anteriores convocatorias han colaborado los siguientes profesionales: Ángela García Blanco Conservadora, jefe del Dpto. de Difusión MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL. Fernando Gil Cuesta Director creativo de Intermedia Intermedia. José Latova Fernández Luna Fotógrafo e Iluminador Actividades y Servicios Fotográficos. Asier Mensuro Historiador del Arte y Comisario de exposiciones. Clara Morer Alicia López Israel Sousa Arquitecto técnico / Jefe de proyectos Exmo Arte. Ángel Olmos Diseñador Gráfico Freelance. Jesús Suárez Diseñador Industrial Formador Experto CAD. Inés Vila Vandangeón Diseñadora Gráfica. Sonia Díaz Diseñador. Museógrafa LSD Space. Isabel García Museóloga. Museógrafa Facultad de Bellas Artes, UCM. Jesús Moreno Arquitecto Jesús Moreno & Asociados. Paco Siles Director creativo de Cuadrifolio. Laura Villas Diseñadora Industrial. Jorge Hernández Sanz Museólogo HT EXPOSICIONES Y MUSEOS, SL. Ricardo García Sánchez Diseñador gráfico CDN Multimedia. Regina González Dopico Gabriela Martínez Museógrafa y documentalista. Juan Pablo Rodríguez Frade Arquitecto Frade Arquitectos, S.L.