PROGRAMACIÓN PIANO CURSO 2017/2018

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1 PROGRAMACIÓN DE PIANO CURSO 2017/2018 1

2 1. DIRECTRICES GENERALES 2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES CON REFERENCIA A LOS MÍNIMOS EXIGIBLES (Por cursos) 3. CLASES COLECTIVAS 4. EVALUACIÓN: Tipos, Instrumentos de evaluación y Pérdida del derecho a la evaluación continua. 5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN 6. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN. NORMAS PROPUESTAS PARA LAS PRUEBAS CON TRIBUNAL (3ºEE,3ºEP) 7. METODOLOGÍA 8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS 9. APLICACIÓN DE RECURSOS TIC EN LA PRÁCTICA DOCENTE 10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES 11. PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES 12. CAMBIO DE INSTRUMENTO 13. SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS 14. REPERTORIO 1. DIRECTRICES GENERALES 2

3 El Departamento de Tecla del Conservatorio Profesional de Música de León ha elaborado este documento basado en el Proyecto Curricular del Centro y conforme a la legislación vigente, para las enseñanzas elementales y profesionales de música establecidos en la LOE. REFERENCIAS LEGISLATIVAS DECRETO 65/2005, de 15 de septiembre, por el que se aprueba el Reglamento Orgánico de los Centros que imparten Enseñanzas escolares de Régimen Especial (BOCyL, 21 de septiembre de 2005) ORDEN EDU/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se regula la organización y funcionamiento de los conservatorios profesionales de música de Castilla y León. DECRETO 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad de Castilla y León. Corrección de errores (BOCYL ) RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León. 2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES CON REFERENCIA A LOS MÍ NIMOS EXIGIBLES (Por cursos) PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES OBJETIVOS 3

4 Generales La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento, que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado, para poder afrontar cualquier dificultad técnica en el futuro. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel. Desarrollar los principios elementales de técnica individual que permitan la interpretación adecuada de las obras correspondientes a este nivel de iniciación. Comprender el sentido de las distintas articulaciones como fundamento a la expresividad musical del instrumento. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias de este nivel. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Adquirir gradualmente una preparación que le permita afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar sus preferencias musicales. Valorar la importancia del silencio como condición previa para la existencia de la música y como elemento de armonía en relación con uno mismo y con los demás. Comprender la importancia del trabajo individual. Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en su proceso de aprendizaje. 4 Específicos Didácticos: Conseguir que el alumno se adapte y conozca perfectamente el instrumento. Introducirse en la técnica básica del instrumento con una correcta posición corporal. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras. Operativos: Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. Que el alumno aplique en las clases de piano los conceptos que son trabajados en lenguaje musical.

5 Que el alumno identifique a través de la audición, errores propios o ajenos técnico-musicales. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. CONTENIDOS Conocimiento del propio instrumento como ente tangible. Conocimiento de los principios generales de la técnica pianística. Selección progresiva en cuanto a grado de dificultad de los ejercicios, estudios y obras del repertorio propio del nivel que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad musical y técnica del alumno. Estudio de los principios generales de la digitación pianística. Manejo de la utilización consciente del peso del brazo. Iniciación de la lectura a primera vista. Situación de las notas en el teclado y su relación con las notas escritas. Interpretación de una línea melódica con ambas manos por separado. Interpretación de una línea melódica repartida entre las dos manos. Interpretación d e u n a m i s m a lín e a m e lódica simultáneamente con las dos manos. Práctica de ejercicios de independencia y fortalecimiento de los dedos. Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso. Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. Colaboración en el transcurso diario de las clases. Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Sentar las bases de la utilización del cuerpo desarrollando la percepción interna de la propia tensión-relajación. CRITERIOS DE EVALUACIÓN El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación, lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos. 5

6 El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos estudios, teniendo como referencias el curso en el que se encuentra, las características y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso. La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes: - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de correctos hábitos de estudio. - La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación. MÍNIMOS EXIGIBLES Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. Las sesiones de evaluación se celebrarán una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco. Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes apartados: - Correcta medida. - Correcta lectura de notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. (Ver el programa del curso). El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos. 6

7 SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES OBJETIVOS Generales La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento, que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel. Desarrollar los principios elementales de técnica individual que permitan la interpretación adecuada de las obras correspondientes a este nivel. Comprender el sentido de las distintas articulaciones como fundamento a la expresividad musical del instrumento. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias de este nivel. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Adquirir gradualmente una preparación que le permita afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Desarrollar la capacidad de interpretación memorística. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar sus preferencias musicales. Valorar la importancia del silencio como condición previa para la existencia de la música y como elemento de armonía en relación con uno mismo y con los demás. Comprender la importancia del trabajo individual. Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en su proceso de aprendizaje. Específicos Didácticos Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Aprender a leer por delante de lo que se toca. Conseguir que el alumno se interese por aprender más sobre su instrumento técnica y musicalmente. Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la improvisación. 7

8 Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base para la obtención de una buena calidad de sonido. Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico considerados útiles para el desarrollo de la capacidad musical y técnica del alumno. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras. Operativos Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. Que el alumno aplique en las clases de piano los conceptos que son trabajados en lenguaje musical. Que el alumno identifique a través de la audición, errores propios o ajenos técnico-musicales. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo estable y sin errores. Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso y que en su conjunto comprendan todos los contenidos del curso. Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer con cierta facilidad. CONTENIDOS 8 Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo de obras exigidas. Interpretación e n público por medio de audiciones colectivas de piezas del repertorio del curso. Continuación y profundización en el fortalecimiento e independencia de los dedos. Coordinación e independencia de las manos. Lectura a primera vista. Iniciación al entrenamiento de la memoria. Práctica de conjunto. Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco.

9 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Conocimiento y práctica de los pedales. Colaboración en el transcurso diario de las clases. Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación, lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos. El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso. La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes: - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de correctos hábitos de estudio. - La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación. MÍNIMOS EXIGIBLES Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos 9

10 utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco. Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación correcta es evaluable objetivamente en función de los siguientes apartados: - Correcta medida. - Correcta lectura de notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. (Ver el programa del curso). En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los diferentes toques y articulaciones requeridos. En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero, deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer trimestre. Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical correspondiente a cada una de ellas. En todo caso, el alumno ha de tener presente que independientemente de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad. El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos. OBJETIVOS TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Generales La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: 10 Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento, que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel.

11 Desarrollar los principios elementales de técnica individual que permitan la interpretación adecuada de las obras correspondientes a este nivel. Comprender el sentido de las distintas articulaciones como fundamento a la expresividad musical del instrumento. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias de este nivel. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Adquirir gradualmente una preparación que le permita afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales. Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Desarrollar la capacidad de interpretación memorística. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar sus preferencias musicales. Valorar la importancia del silencio como condición previa para la existencia de la música y como elemento de armonía en relación con uno mismo y con los demás. Comprender la importancia del trabajo individual. Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en su proceso de aprendizaje. 11 Específicos Didácticos Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Tomar conciencia de la importancia del estudio regular, constante y bien hecho para obtener resultados. Adquirir hábitos de estudio correctos. Ser capaz de utilizar tipos básicos de toque. Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas de las piezas a interpretar. Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc. Aprender a leer por delante de lo que se toca. Conseguir que el alumno se interese por aprender más sobre su instrumento técnica y musicalmente. Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la improvisación. Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base para la obtención de una buena calidad de sonido. Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico considerados útiles para el desarrollo de la capacidad musical y técnica del alumno. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras.

12 Operativos Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. Que el alumno aplique en las clases de piano los conceptos que son trabajados en lenguaje musical. Que el alumno identifique a través de la audición, errores propios o ajenos técnico-musicales. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno tome conciencia de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo estable y sin errores. Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso y que en su conjunto comprendan todos los contenidos del curso. Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer con cierta facilidad. CONTENIDOS Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo de obras exigidas. Interpretación e n público por medio de audiciones colectivas de piezas del repertorio del curso. Continuación y profundización en el fortalecimiento e independencia de los dedos. Coordinación e independencia de las manos. Lectura a primera vista. Iniciación al entrenamiento de la memoria. Práctica de conjunto. Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco. Conocimiento y práctica de los pedales. Colaboración en el transcurso diario de las clases. Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. 12

13 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación, lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos. El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso. La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes: - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de correctos hábitos de estudio. - La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación. La evaluación de este nivel se realizará mediante un examen con tribunal, propuesto por los departamentos y nombrado por la Directora, para aquellos alumnos que el tutor considere que por su rendimiento pueden obtener una calificación superior a 6 MÍNIMOS EXIGIBLES Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos 13

14 utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco. Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes apartados: - Correcta medida. - Correcta lectura de notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. (Ver el programa del curso). En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aún cuando sea sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los diferentes toques y articulaciones requeridos. En el segundo trimestre además de lo ya expuesto para el primero deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer trimestre. Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical correspondiente a cada una de ellas. En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos. OBJETIVOS CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Generales La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades: 14 Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento, que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel.

15 Desarrollar los principios elementales de técnica individual que permitan la interpretación adecuada de las obras correspondientes a este nivel. Comprender el sentido de las distintas articulaciones como fundamento a la expresividad musical del instrumento. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias de este nivel. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Adquirir gradualmente una preparación que le permita afrontar sin problemas la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales. Interpretar un repertorio básico que incluya obras representativas de diversas épocas y estilos adecuadas a este nivel. Desarrollar la capacidad de interpretación memorística. Disfrutar de la audición de obras musicales como forma de comunicación y como fuente de enriquecimiento cultural y de placer personal, interesándose por ampliar y diversificar sus preferencias musicales. Valorar la importancia del silencio como condición previa para la existencia de la música y como elemento de armonía en relación con uno mismo y con los demás. Comprender la importancia del trabajo individual. Trabajar técnicas de estudio que permitan la autonomía en su proceso de aprendizaje. Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación estilísticamente correcta. Específicos Didácticos Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Aprender a leer por delante de lo que se toca. Conseguir que el alumno se interese por aprender más sobre su instrumento técnica y musicalmente. Practicar la lectura a primera vista, la memorización y la improvisación. Desarrollar en el alumno la sensibilidad auditiva como base para la obtención de una buena calidad de sonido. Seleccionar progresivamente, en cuanto al grado de dificultad, los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico considerados útiles para el desarrollo de la capacidad musical y técnica del alumno. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras. Operativos Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. 15

16 Que el alumno aplique en las clases de piano los conceptos que son trabajados en lenguaje musical. Que el alumno identifique a través de la audición, errores propios o ajenos técnico-musicales. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tiempo estable y sin errores. Que el alumno interprete una serie de piezas seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del curso y que en su conjunto comprendan todos los contenidos del curso. Que el alumno participe en audiciones o conciertos de alumnos como primera toma de contacto con el público. Que el alumno memorice fragmentos musicales adecuados a su nivel. Que el alumno ante una pieza a primera vista la pueda leer con cierta facilidad. Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas de las piezas a interpretar. Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc. Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los diferentes toques. Conocimiento y práctica de los pedales. Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema, periodo, frase, etc. Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta medida, articulación y fraseo. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica y conducción de la frase. Desarrollo de la percepción interna de la propia tensiónrelajación, así como control de los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental, tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre ambos factores. CONTENIDOS Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. 16

17 Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente respetando el mínimo de obras exigidas. Interpretación e n público por medio de audiciones colectivas de piezas del repertorio del curso. Continuación y profundización en el fortalecimiento e independencia de los dedos. Coordinación e independencia de las manos. Lectura a primera vista. Entrenamiento de la memoria. Aprendizaje de los distintos modos de ataque y tocco. Conocimiento y práctica de los pedales. Colaboración en el transcurso diario de las clases. Preparación de audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. CRITERIOS DE EVALUACIÓN El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación, lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos. El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso. La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes: - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo. 17

18 MÍNIMOS EXIGIBLES - Participación activa en audiciones, clases colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. - Adquisición de correctos hábitos de estudio. - La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación. Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco. Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes apartados: - Correcta medida. - Correcta lectura de notas. - Atención a indicaciones dinámicas y agógicas. - Realización de fraseo y articulaciones. - Diferenciación de los tipos de ataque. - Posición de manos y cuerpo. - Calidad de sonido. - Pedales. (Ver el programa del curso). En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los diferentes toques y articulaciones requeridos. En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero, deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer trimestre. Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical correspondiente a cada una de ellas. En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad. El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos. 18

19 OBJETIVOS PRIMER Y SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Generales Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado. Ser conscientes de las posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias del nivel. Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la literatura pianística a lo largo de su historia. Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación estilísticamente correcta. Desarrollar la capacidad de interpretación memorística del programa. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias del curso. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Ser capaz de interpretar de memoria parte del repertorio estudiado. Específicos Didácticos Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y constante para obtener resultados correctos. Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas de las piezas a interpretar. Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al público, finalización de las piezas, paso de páginas, correcta puesta en escena (vestuario), etc. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras. Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los diferentes toques. Aplicar los diversos modos de ataque y de articulación. 19

20 Estudiar las diferentes digitaciones y su estrecha conexión con la articulación y el fraseo. Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir una interpretación adecuada. Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del miedo escénico, etc. Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonidos resultantes. Operativos Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo estable y sin errores. Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el programa del curso, y que en su conjunto, comprendan todos los contenidos del mismo. Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras musicales completas adecuados a su nivel. Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras y estudios. Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas de cada concierto o audición de memoria. Que el alumno pueda leer a primera vista sin problemas. Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. Que el alumno aplique en las clases de piano los conceptos que son trabajados en lenguaje musical. Que el alumno identifique a través de la audición, errores técnico-musicales propios o ajenos. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. CONTENIDOS Conceptuales: Memorización e interpretación de textos musicales empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes. Interpretación en público, como solista y de memoria de obras representativas de su nivel con seguridad y control de la situación. 20

21 Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación. Utilización consciente del brazo. Desarrollo de la habilidad de cada mano y el juego coordinado de ambas. Estudio de los principios generales de la digitación pianística y su desarrollo en función de la dificultad progresiva del repertorio. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como base para la obtención de una buena calidad de sonido. Aprendizaje de los diferentes modos de ataque y de articulación en relación con la dinámica y conducción de la frase. Desarrollo de las posibilidades sonoras del instrumento, tratando de alcanzar una diferenciación d i námica, imprescindible en un instrumento polifónico como el piano. Conocimiento y práctica de los pedales. Comprensión de las estructuras musicales: motivo, tema, periodo, frase etc. Entrenamiento progresivo y permanente de la memoria. Selección progresiva, en cuanto al grado de dificultad, de los ejercicios, estudios y obras del repertorio pianístico que desarrolle la capacidad musical y técnica del alumno. Lectura correcta, tanto melódica como rítmicamente, de las partituras del programa o cualesquiera otras (primera vista). Capacidad de interpretar textos basándose en la correcta medida, articulación y fraseo. Interpretación del mínimo de obras exigido en el programa del curso. Capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretación de obras correspondientes a su nivel en audiciones. Continuación y desarrollo de los contenidos del curso anterior. Desarrollo de las habilidades motrices. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Desarrollo y perfeccionamiento de todos los tipos de ataque, toques y articulaciones en relación con la dinámica y conducción de la frase. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación, así como control de los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental, tratando siempre de hallar un equilibrio satisfactorio entre ambos factores. 21

22 Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a primera vista. Trabajo del repertorio determinado por el programa orientativo del curso correspondiente, respetando el mínimo de obras exigidas. Interpretación e n público, por medio de audiciones colectivas de piezas del repertorio del curso. Conocimiento y práctica de los pedales. Coordinación e independencia de manos. Continuación y profundización en el fortalecimiento e independencia de los dedos. Colaboración en el transcurso diario de las clases. Preparación y participación en las audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas. Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir una formación cada vez más completa en lo que a escucha de música se refiere. Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del estudio, estimulando la concentración y la disciplina en el trabajo. MÍNIMOS EXIGIBLES Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso. El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso siguiente. El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los mínimos exigibles que figuran en el programa del curso. La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica de 1 a 10 sin decimales. Por ello, para obtener la calificación mínima de 5 y, por tanto, superar el curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes apartados: -Correcta medida. -Correcta lectura de notas. -Atención a indicaciones dinámicas y agónicas. -Realización de fraseo y articulaciones. -Diferenciación de los tipos de ataque. -Interpretación de la obra a su tempo. -Posición de manos y cuerpo. -Calidad de sonido. 22

23 -Pedales. -Diferenciación de estudios musicales. -Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso. (Ver el programa del curso) En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los diferentes toques y articulaciones requeridos. En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero, deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer trimestre. Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical correspondiente a cada una de ellas. En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente de la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina sonora y las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad. El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos. CRITERIOS DE EVALUACIÓN El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación, lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos. El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso. La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios de evaluación serán los siguientes: - Interés del alumno hacia el instrumento. - Capacidad de auto-escucha y rectificación. - Musicalidad, entendida como libertad de interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo. - Participación activa en audiciones, clases colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto, asistencia regular a las clases. 23

24 - Adquisición de correctos hábitos de estudio. - La suma de los objetivos y contenidos recogidos en esta programación. OBJETIVOS TERCER Y CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Generales Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto al instrumento que posibilite y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado. Ser conscientes de las posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las exigencias del nivel. Conocer básicamente las diferentes épocas que abarca la literatura pianística a lo largo de su historia. Alcanzar un grado de desarrollo técnico que permita abordar las obras de su nivel dentro de una interpretación estilísticamente correcta. Saber utilizar las características y posibilidades sonoras del instrumento. Leer de forma correcta tanto melódica como rítmicamente las partituras propias del curso. Desarrollar la sensibilidad auditiva. Interpretar de memoria parte del repertorio del curso. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la música, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación. 24 Específicos Didácticos Continuar y desarrollar los objetivos del curso anterior. Tomar conciencia de la importancia del estudio regular y constante para obtener resultados correctos. Comprender el concepto de forma y las estructuras básicas de las piezas a interpretar. Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al público, finalización de las piezas, paso de páginas, correcta puesta en escena (vestuario), etc. Conocer y comprender los términos musicales que aparezcan en sus partituras. Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de los diferentes toques. Aplicar con autonomía los conocimientos musicales para solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución

25 que puedan presentarse relativos a digitación, métrica, fraseo, dinámica, ataques, toques, pedalización, sonido, etc. Adquirir los recursos técnicos necesarios para conseguir una interpretación adecuada. Participar en conciertos, teniendo en cuenta, a parte de la técnica y musicalidad, otros aspectos como el control del miedo escénico, etc. Utilizar la dinámica, la precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se refiere, y el equilibrio de los niveles y calidades de sonidos resultantes. Operativos Que el alumno sea capaz de tocar en público varias piezas de las preparadas durante el curso manteniendo un tempo estable y sin errores. Que el alumno interprete el mínimo de obras exigidas en el programa del curso, y que en su conjunto, comprendan todos los contenidos del mismo. Que el alumno memorice tanto fragmentos como obras musicales completas adecuadas a su nivel. Que el alumno utilice los diferentes toques a fin de conseguir una mayor riqueza en la interpretación de obras y estudios. Que el alumno sea capaz de interpretar una de las piezas de cada concierto o audición de memoria. Que el alumno pueda leer a primera vista. Que el alumno adopte una posición adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el instrumento. Que el alumno identifique a través de la audición, errores técnico-musicales propios o ajenos. Que el alumno participe con interés tanto en las clase individuales como en las colectivas contribuyendo al buen funcionamiento de las mismas. Que el alumno se conciencie de la importancia del trabajo individual. Que el alumno adquiera las técnicas de estudio necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado. CONTENIDOS Conceptuales: Memorización e interpretación de textos musicales empleando medida, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretación de acuerdo con los criterios de estilo correspondientes. Interpretación en público, como solista y de memoria de obras representativas de su nivel con seguridad y control de la situación. 25