EL BUSCÓN. Dirección: Ramón Barea. Actor: José L. Esteban. Francisco De Quevedo

Transcripción

1 EL BUSCÓN Francisco De Quevedo Dirección: Ramón Barea Actor: José L. Esteban Del 26 de mayo al 14 de junio de 2009

2 El Buscón Francisco De Quevedo - teatro - duración: 1hora 15 minutos del 26 de mayo al 14 de junio de 2009 de miércoles a sábado: horas domingos: 19 horas precio: 12 euros día del espectador, miércoles y jueves, 10 euros Ficha artística y técnica Actor Dirección Ayudante de dirección Iluminación Escenografía Vestuario Fotografía Diseño gráfico Producción ejecutiva José Luis Esteban Ramón Barea Irene Bau Bucho Cariñena Tomás Ruata Beatriz Fdz Barahona Pipa Alvarez Activa María López Insausti 2

3 Quevedo y El Buscón En mitad de un sofocante verano de 1626, en la imprenta zaragozana del maestro Vergés, se edita por primera vez La vida del Buscón llamado don Pablos, de Francisco de Quevedo. Como en otras ocasiones ocurre con don Francisco, esa primera edición se realiza sin su consentimiento. Es, en cierto sentido, una copia pirata. Es una ironía a la altura de la historia el hecho de que las aventuras de uno de los antihéroes más incorrectos de la historia de la literatura española tengan como carta de presentación un acto de piratería editorial. El castellano del siglo XVII está en un estado de forma magnífico. Los escritores, encelados en un toma y daca continuo de controversias palaciegas, intrigas políticas y estrecheces económicas, afilan al máximo sus mejores dagas: las palabras y los conceptos. La despiadada competencia por encontrar un hueco en la poblada sombra del árbol de la Corte agudiza el ingenio. Y Quevedo se maneja como nadie en esas aguas turbulentas. Su prosa es tan deslumbrante como su poesía. Su capacidad para el chiste, inabarcable, y su facilidad para narrar con desenvoltura y precisión forense los avatares de sus personajes, por ridículos y atrabiliarios que puedan parecer, indiscutible. Como su personaje don Pablos, el Buscón, un ser marginal, que intenta rebelarse contra su destino de desheredado de la fortuna. Hijo de padres de conducta discutible y final indiscutible por deshonroso, su viaje en busca de la honorabilidad y la honra, sus intentos inútiles por ascender en la escala social de la época, lo ponen en contacto con todos los estamentos: el clero, la milicia, el mundo del dinero, el de las comedias, los chulos, las meretrices, los alguacilillos,.. Cuanto más virtuoso intenta ser, más tortuosos son los senderos que tiene que recorrer. Y de ese contraste entre realidad y deseo, tan antiguo como el propio ser humano, brota un sentido del humor incontenible, torrencial y peripatético. Y también, insospechadamente, el amor. Y el salto a América, a donde, probablemente, el bueno de Pablos nunca llegará, atrapado en las garras de un corsario inglés, perdido en las brumas del barlovento de las Azores o tal vez abandonado a su suerte en las islas Bermudas. 3

4 Quevedo y El Buscón En la realidad escénica, nos mueve la convicción de que es mucho más sencillo para el espectador contemporáneo vivir la literatura clásica que leerla. El teatro nos da esa posibilidad. El Buscón es una de esos textos que reúnen todas las condiciones previas para crear un espectáculo para todos los públicos: de Corte y Aldea, viejos y jóvenes, letrados más o menos. No es que pensemos que lo clásicos son divertidos. Es que, en muchas ocasiones, si no son divertidos, es que no son clásicos. El aburrimiento es la única enfermedad grave que aqueja al arte en general y al teatro en particular. De la mano de Quevedo, queremos seducir al espectador con una risa que provenga de una vivencia escénica singular y cercana. Nuestro proyecto de Buscón intenta encontrar a la persona que Quevedo oculta deliberadamente detrás de sus aventuras y desventuras. Pablos no existe en virtud a su propia individualidad, sino sólo en función de todo lo que le ocurre, embarcado en una carrera por superar una serie ininterrumpida de obstáculos que dificultan su propósito: ser otro. Otra cosa. O sea, el conflicto que con más recurrencia y efectividad se ha planteado en la historia del Teatro. Sobre la puesta en escena El Buscón es un texto literario. Pero no es una gran pirueta convertirlo en un monólogo para la escena. Los textos literarios, en aquel siglo, tenían también una tradición de divulgación oral. Eran textos que se leían en voz alta, que se decían en voz alta, que se disfrutaba diciéndolos para otras personas. En la puesta en escena hemos intentado que llegue la peripecia con muy pocos signos escenográficos: varias maletas sintéticas, un armario multivalente, un mínimo vestuario esencial. Hay sobre todo un actor. Un cuerpo en escena. Un cuerpo por el que el texto destila hasta el patio de butacas. Un cuerpo para encarnar un texto. Un personaje que se va dando a conocer. Que va estableciendo una comunicación con el espectador. Un cuerpo para convertir la literatura en teatro. José Luis Esteban es el cuerpo, es el actor, es el vehículo. La puesta en escena se ha limitado a servir para que el actor pueda transmitir con la máxima nitidez, con la máxima capacidad de juego, con el máximo disfrute de quien se sabe portador de una historia singular. Hay una inteligencia natural en José Luis Esteban, un instinto de actor, unos registros muy personales, que hacen que este Buscón que el interpreta sea algo especial. En la puesta en escena hemos intentado favorecer al actor. Conseguir que el texto circule de la manera más brillante, más sencilla, a través de él. Lo cual es una empresa difícil porque sin duda lo más difícil en el teatro es la sencillez. Seguramente también es lo más difícil en la vida. En este empeño, invisible, nos hemos afanado durante las semanas de trabajo. Viendo como el actor acaba siendo el Buscón. 4

5 Nuestro equipo Ramón Barea, actor, autor y director vasco afincado en Madrid, ha realizado la versión dramatúrgica del texto de Quevedo y es el responsable de la dirección de escena. Ramón Barea es un profesional de larguísima experiencia y prestigio en la escena y el cine español. Ha dirigido casi una veintena de montajes, dos películas y varios documentales. Como intérprete ha participado en setenta películas y en algunos de los montajes teatrales más señalados de la cartelera española de los últimos años. José L. Esteban es el actor que encarnará a don Pablos en este monólogo lleno de voces, luz, sombras, hambre, ingenio, humor desaforado y cercanía con el público. La experiencia del intérprete en fórmulas teatrales próximas al café teatro, la narración oral y el monólogo cómico, por un lado; y por otro su formación más clásica, donde el valor de la palabra como generadora de universos escénicos ha sido una las claves de su trabajo, aspiran a convertirse en factores de éxito para este proyecto. Templanza Producción escénica ha llevado a cabo la gestión y producción del espectáculo. Esta productora ha sido creada recientemente por dos compañías de máxima experiencia y prestigio en el mundo escénico: Teatro del Temple y la Compañía de Danza de Miguel Ángel Berna. 5