Marzo Abril Mayo Junio Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Diciembre

Transcripción

1 Modalidades organizativas Situaciones habituales (Contenidos) Marzo Abril Mayo Junio Julio Agosto Septiembre Octubre Noviembre Diciembre 1. El sonido Exploración de fuentes sonoras: a. Exploración del propio cuerpo como fuente sonora: la voz, palmas, dedos, pies. b. Relevamiento y manipulación tímbrica de diferentes fuentes sonoras. c. Experimentación con diversos modos de acción instrumental: soplar, raspar, percutir, frotar. d. Relación entre el uso de la voz propio al contexto y las posibilidades sonoras y expresivas. Los objetos cotidianos como fuente sonora e. Relevamiento y exploración de las posibilidades sonoras de los objetos cotidianos f. Relaciones entre la producción y el resultado sonoro. g. Ejecución de partituras analógicas utilizando como soporte fotos e imágenes. h. Realización de breves relatos sonoros a partir de historietas, textos, videos, etc. Diferenciación de los objetos sonoros i. Percepción consiente de las posibilidades sonoras y expresivas de la propia voz. 2. Las organizaciones musicales elementales La sucesión sonora: a. La melodía cantada. Movimientos globales ascendentes, descendentes y repeticiones b. Distintos registros en melodías del ámbito popular La organización de la música y su realización: c. Ejecución vocal de canciones al unísono y con acompañamiento instrumental sencillo. d. Ejecución vocal e instrumental de arreglos propios y ajenos, que representen criterios divergentes de organización musical. La escucha sostenida: e. La atención en la escucha. f. El silencio como condición previa a la escucha g. La atención al devenir musical h. La memoria y la reconstrucción integradora La interpretación en la escucha y en la producción i. La escucha descriptiva, analítica e integradora de la organización musical j. La asignación de sentido y la interpretación valorativa k. Del análisis general al particular: audición global, interpretación de la totalidad del discurso, detención en secciones significativas

2 Situaciones habituales (Contenidos) La música en el contexto actual cercano: l. Vinculación del texto y la organización musical en producciones actuales de música popular 3. La ejecución La ejecución en conjunto: a. La ejecución como interacción grupal. b. La ejecución a solo, en tramas simultáneas y según roles específicos. c. Los diferentes roles en la ejecución: solista, cantante, acompañante, coro, conjunto Aspectos técnico-instrumentales de la ejecución: d. Ejecución de instrumentos convencionales y no convencionales. Modos de acción. e. El ajuste en la afinación. f. La memorización. g. La coordinación grupal a partir de roles: solista, grupo, grupos con diferentes funciones, respuesta entre grupos. La percepción en el hacer: h. Conciencia grupal, audición del discurso por encima del rol individual i. Reconocimiento de diferentes sonidos a partir de las posibilidades en la ejecución de un único instrumento. j. La escucha analítica de la producción musical como instancia de reflexión crítica posterior a la ejecución La música en el contexto actual cercano: k. Ejecución de producciones musicales pertenecientes al repertorio de la música popular del contexto cercano Criterios de valoración: l. Valoración de las producciones propias y las del patrimonio del entorno cultural cercano. m. Aspectos sociales y culturales de la música y su relación con la asignación de valor: calidad, pasividad, representatividad, tradición. 4. Espacio plástico visual bi y tridimensional. El espacio contextual a. Los límites de lo percibido en relación con el sujeto: putos de vistas. b. Relaciones de tamaño. El espacio plástico c. Formatos del soporte, bordes del marco: geométrico, irregular. d. Espacio interno y externo. e. Interrelaciones formales: superposición, yuxtaposición. Las organizaciones compositivas en el espacio plástico. f. Experimentación con distintas modos de producir plásticamente en el plano: superponer, pintar, dibujar, recortar, pegar.

3 Situaciones habituales (Contenidos) g. La producción personal y la elección de herramientas, materiales y soportes en función del sentido. Diferenciación del espacio plástico en la bi t tridimencion. h. Focalización y recorrido visual. i. Reconocimiento de objetos bi y tridimensionales: cuerpos geométricos. j. Reconocimientos de algunos elementos constitutivos del lenguaje plástico visual en obras de arte y en sus propias producciones. Relación entre el espacio contextual y el espacio plástico. k. Incidencia del espacio en las posibilidades de recepción y producción. 5. Componentes del lenguaje plástico visual De la imagen a los componentes: componentes formales. a. La línea como productora de formas, de texturas y como articuladora de formas. b. Figuras simples, y complejas, geométricas y no geométricas. c. Primarios, secundarios y neutro. Elementos tonales. d. Colores puros y sus mezclas: saturación. e. Claridad y oscuridad del color: valor. f. Calidez y frialdad: temperatura. g. Acromáticos: blanco, negro, grises. h. Textura de grafismo. Organización de los componentes i. Recorrido lineales en diferentes espacios y soportes. j. Intervención en el espacio a través de la utilización de formas. k. Experimentación con mezclas espontaneas hacia la sistematización de mezclas. Diferentes modos de producción. l. Utilización de diversos modos de aplicación del color: pintar, estarcir, mezclar por pigmentos o superposición. m. Exploración a partir de diferentes modos de intervención en el trabajo grupal e individual. Hacia la construcción de la mirada. n. Reconocimiento y análisis de diferentes organizaciones de los componentes del lenguaje plástico. o. Lectura y análisis de los distintos modos de representación. Análisis relacional de componentes en las organizaciones compositivas. p. La percepción de las formas en relación al campo plástico. q. Diferenciación y consideración de valores plásticos.

4 Contexto de circulación de las manifestaciones estéticas. r. los distintos espacios de producción y difusión de imágenes. 6. Componentes del lenguaje plástico visual Procedimientos compositivos. a) Proporcionalidad: relaciones entre las figuras y la superficie, entre lo lleno y lo vacío. b) Contraste y semejanza: recto- ondulado, claro- oscuro, cromático- acromático, regular- irregular. c) Simetría. d) Sensaciones visuales de equilibrio. Modos de producción. e) Experimentación de distintos posicionamientos espaciales del centro hacia los bordes, de izquierda a derecha. f) Experimentación de las diversas posibilidades y limitaciones de los materiales. g) Collage. h) Trabajos sobre diferentes soportes. i) Exploración y reconocimiento de sensaciones visuales, táctiles, auditivas. Modos diferenciados de recepción. j) Diferenciación de las proporciones entre las figuras. k) Reconocimientos de las posibilidades de contraste presentes en una imagen l) Análisis visual y verbal de estas posibilidades en las imágenes de la historia del arte, de la cultura contemporánea, de producciones propias. m) Abordaje de las producciones de diversa índoles diferenciando técnicas y materiales. La relación de la imagen con a cultura. m. Relación entre el uso dela imagen y las posibilidades expresivas y funcionales. Situaciones de enseñanza Conocer los distintos elementos del folclore Argentino. Valoración de nuestra cultura y los modos de expresarla Conocer las partes y estructura del baile zamba. Dibujar imágenes gauchescas. Bailar un baile típico. Bocetos. Análisis de imágenes y canciones Cantamos canciones folclóricas

5 Realizamos pictogramas con canciones folclóricas Argentinas Reconocemos el estilo del folclore Realizamos imágenes que transmitan el mensaje de las canciones folclóricas Conocemos a los compositores folclóricos Argentinos Realizamos láminas acerca de nuestros músicos Argentinos Interpretamos con el instrumento tonete partes de canciones folclóricas. Proyecto 1 Proyectos Se va completando a medida que se van desarrollando los s Proyecto 2 Proyecto 3 Proyecto 4 Temas a trabajar en este período Reflexión sobre el lenguaje.

6 Secuencias Temas a trabajar en este período Temas a trabajar en este período Temas a trabajar en este período Evaluación Evaluación Indicadores de avance

7 PLANIFICACIÓN ANUAL DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA MÚSICA- PLÁSTICA SEGUNDO GRADO.