ESPECIALIDAD DE TUBA

Transcripción

1 PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES PRIMER CURSO OBJETIVOS ESPECIALIDAD DE TUBA Controlar la sonoridad por medio de la correcta presión de la columna de aire y de los labios. Coordinar adecuadamente las posiciones con los movimientos de la lengua Para conseguir una buena articulación. Adquirir la soltura necesaria Para solucionar los desajustes técnicos y acústicos que se produzcan en el instrumento. Interpretar un repertorio representativo de las distintas épocas y estilos. Escuchar música, desarrollando el sentido crítico Personal ante las distintas versiones. Tocar en público desarrollando la memoria Para conseguir autocontrol y fluidez en el discurso musical. Practicar la música de conjunto, tanto en formaciones camerísticas como en el plano de solista acompañado de piano. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura musical tanto original para el instrumento como transcripciones de diferentes estilos, de otros instrumentos y técnicas de importancia musical y dificultad adecuada al nivel. Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa. CONTENIDOS Interpretación del repertorio solista, orquestal y de cámara apropiado al nivel correspondiente, aplicando las técnicas necesarias, de las distintas épocas y estilos, en cuanto a articulación, dinámicas y sonoridad. Conocimiento de las grafías contemporáneas y su aplicación técnica. Valorar la importancia del estudio de la técnica por medio de los estudios y ejercicios que posibiliten mayor agilidad y flexibilidad en la interpretación. Profundización en el estudio de la dinámica. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Apreciación de la música como lenguaje artístico de expresión, y comunicación.

2 Acercamiento al hecho musical desde el punto de vista lógico y racional a la vez que intuitivo, buscando la comprensión e identificación en la comunicación a través de la música. Interés por todas las manifestaciones culturales; conciertos, conferencias, exposiciones, lectura, etc. Asumir la necesidad de Perseverar en lo concentración y organización del tiempo dedicado al estudio. Valoración del silencio como elemento indispensable para el desarrollo interior de la concentración y la expresión musical. Integración en el grupo de alumnos, por medio de la participación y aportación de experiencias, opiniones y conocimientos, respetando a los compañeros y estableciendo y acatando las oportunas normas de trabajo. Participar activamente en las actividades con entusiasmo y dedicación. Extraer de cada experiencia las conclusiones más positivas para su formación como músico y como persona. Cuidar con el máximo celo de su instrumento y de los del Centro, así como de las instalaciones, equipos y materiales que éste pone a su disposición, responsabilizándose de su correcto mantenimiento. CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %) Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa.

3 Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %) Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

4 SEGUNDO CURSO OBJETIVOS Perfeccionar la sonoridad potenciando correctamente la presión de la columna de aire y de los labios. Coordinar el movimiento de la vara con las diferentes articulaciones y mecanismo progresivo en la Tuba Desarrollar el conocimiento del instrumento. Interpretar un repertorio representativo de las distintas épocas y estilos. Conocer los distintos instrumentos de la familia de la Tuba Tocar en público desarrollando la memoria para conseguir autocontrol y fluidez en el discurso musical. Profundizar en las características de cada estilo, analizando sus diferencias y similitudes CONTENIDOS Interpretación del repertorio solista, orquestal y de cámara apropiado al nivel correspondiente, aplicando las técnicas necesarias en cuanto a articulación, dinámicas y sonoridad de las distintas épocas y estilos. Comprender la importancia de los estudios y ejercicios que posibiliten mayor agilidad y flexibilidad en la interpretación. Conocimiento y realización de las grafías contemporáneas, con su aplicación técnica correspondiente. Analizar la importancia de nuestro instrumento según el momento histórico. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Apreciación de la música como lenguaje artístico de expresión, y comunicación. Acercamiento al hecho musical desde el punto de vista lógico y racional a la vez que intuitivo, buscando la comprensión e identificación en la comunicación a través de la música. Interés por todas las manifestaciones culturales; conciertos, conferencias, exposiciones, lectura, etc.

5 Asumir la necesidad de Perseverar en lo concentración y organización del tiempo dedicado al estudio. Valoración del silencio como elemento indispensable para el desarrollo interior de la concentración y la expresión musical. Integración en el grupo de alumnos, por medio de la participación y aportación de experiencias, opiniones y conocimientos, respetando a los compañeros y estableciendo y acatando las oportunas normas de trabajo. Participar activamente en las actividades con entusiasmo y dedicación. Extraer de cada experiencia las conclusiones más positivas para su formación como músico y como persona. Cuidar con el máximo celo de su instrumento y de los del Centro, así como de las instalaciones, equipos y materiales que éste pone a su disposición, responsabilizándose de su correcto mantenimiento. CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %) Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa. Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %)

6 Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

7 TERCER CURSO OBJETIVOS Progreso y mejora de los objetivos del anterior curso Perfeccionamiento de los intervalos de 3ª, 4ª, 5ª, etc. Ampliar la tesitura entre grave y agudo Continuar con el desarrollo progresivo de la musicalidad. CONTENIDOS Desarrollo de los cromatismos Desarrollo de las escalas mayores y menores de forma memorizada y con diferentes articulaciones (en todos los tonos) Estudio de los intervalos de una forma memorizada ( 3ª, 4ª,5ª ) Desarrollo de las ornamentaciones ( trinos, apoyaturas, etc.) CRITERIOS DE EVALUACIÓN Mostrar en los estudios y obras capacidad de aprendizaje progresivo e individual Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento Interpretar obras de distintas épocas y estilos como solista y miembro de un, grupo Interpretar de memoria obras de repertorio solista con los criterios del estilo correspondiente Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución musical CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %)

8 Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa. Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %) Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

9 CUARTO CURSO OBJETIVOS Demostrar el dominio y control progresivo de la técnica para garantizar una buena calidad sonora. Aplicar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación, digitación, acentuación, articulación y fraseo musical. Iniciar la práctica de lectura a primera vista. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura musical tanto original para el instrumento como transcripciones de distintos estilos. Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa. CONTENIDOS Repaso y afianzamiento de la técnica de cursos anteriores por medio de la práctica de ejercicios con mayor complejidad rítmica y de coordinación Práctica de la lectura a primera vista y de la improvisación dentro de la formación individual y colectiva. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Análisis estético y técnico de los distintos estilos y épocas de las obras a interpretar. Desarrollo de las escalas y arpegios en todas sus variedades para obtener autonomía en la realización de las distintas digitaciones y articulaciones, buscando la mayor complejidad rítmica en beneficio de la mejor coordinación. Indagar acerca de la utilización de los distintos recursos a nuestro alcance, tales como: bibliotecas, libros de texto o específicos de la materia, discos, compactos, videos, etc. para obtener los conocimientos teóricos que posibiliten la comprensión y posterior interpretación de las obras, bajo un punto de vista técnico y estético. Progresión de la capacidad autocrítica, a través de la evaluación diaria, el estudio de la afinación interválica y la escucha comentada con otros compañeros, por medio de audiciones comparadas. Ampliar la información y puesta en práctica de los distintos métodos de relajación, concentración, interiorización, etc.

10 CRITERIOS DE EVALUACIÓN Apreciación de la música como lenguaje artístico de expresión, y comunicación. Acercamiento a1 hecho musical desde el punto de vista lógico y racional, a la vez que intuitivo, buscando la comprensión e identificación en la comunicación a través de la música. Interés por todas las manifestaciones culturales; conciertos, conferencias, exposiciones, lectura, etc. Asumir la necesidad de perseverar en la concentración y organización del tiempo dedicado al estudio. Valoración del silencio como elemento indispensable para el desarrollo interior de la concentración y la expresión musical. Integración en el grupo de alumnos, por medio de la participación y aportación de experiencias, opiniones y conocimientos, respetando a los compañeros y estableciendo y acatando las oportunos normas de trabajo. Participar activamente en las actividades con entusiasmo y dedicación. Extraer de cada experiencia las conclusiones más positivas para su formación como músico y como persona. Cuidar con el máximo celo de su instrumento y de los del Centro, así como de las instalaciones, equipos y materiales que éste pone a su disposición, responsabilizándose de su correcto mantenimiento. CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %) Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica

11 Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa. Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %) Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

12 QUINTO CURSO OBJETIVOS Perfeccionar la sonoridad. Mejorar la coordinación y la velocidad de la vara. Ampliar y equilibrar los registros tanto agudos como graves. Interpretar un repertorio representativo de las distintas épocas y estilos. Ampliar los conocimientos de los distintos instrumentos de la familia de la tuba estudiando sus características específicas en función de sus cometidos orquestales. Tocar en público desarrollando la memoria para conseguir autocontrol y fluidez en el discurso musical. Reafirmar las características de cada estilo, valorando sus diferencias y similitudes. CONTENIDOS Interpretación del repertorio solista, orquestal y de cámara apropiado al nivel correspondiente, aplicando las técnicas necesarias en cuanto a posiciones de la vara, articulación, dinámicas y sonoridad de las distintas épocas y estilos. Incidir en la importancia de los estudios y ejercicios técnicos que posibiliten mayor agilidad y flexibilidad en la interpretación. Conocimiento y realización de las grafías contemporáneas, con su aplicación técnica correspondiente. Valorar la importancia de nuestro instrumento según el momento histórico, analizando aquellos que hayan servido como base a nuestra familia instrumental. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Apreciación de la música como lenguaje artístico de expresión, y comunicación. Acercamiento al hecho musical desde el punto de vista lógico y racional, a la vez que intuitivo, buscando la comprensión e identificación en la comunicación a través de la música. Interés por todas las manifestaciones culturales; conciertos, conferencias, exposiciones, lectura, etc. Asumir la necesidad de perseverar en la concentración y organización del tiempo dedicado al estudio.

13 Valoración del silencio como elemento indispensable para el desarrollo interior de la concentración y la expresión musical. Integración en el grupo de alumnos, por medio de la participación y aportación de experiencias, opiniones y conocimientos, respetando a los compañeros y estableciendo y acatando las oportunas normas de trabajo. Participar activamente en las actividades con entusiasmo y dedicación. Extraer de cada experiencia las conclusiones más positivas para su formación como músico y como persona. Cuidar con el máximo celo de su instrumento y de los del Centro, así como de las instalaciones, equipos y materiales que éste pone a su disposición, responsabilizándose de su correcto mantenimiento. CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %) Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa. Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %) Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

14 SEXTO CURSO OBJETIVOS Perfeccionar la sonoridad. Mejorar la coordinación la velocidad de la vara. Ampliar y equilibrar los registros tanto agudos como graves. Interpretar un repertorio representativo de las distintas épocas y estilos. Ampliar los conocimientos de los distintos instrumentos de la familia de la tuba estudiando sus características específicas en función de sus cometidos orquestales. Tocar en público desarrollando la memoria para conseguir autocontrol y fluidez en el discurso musical. Reafirmar las características de cada estilo, valorando sus diferencias y similitudes. CONTENIDOS Interpretación del repertorio solista, orquestal y de cámara apropiado al nivel correspondiente, aplicando las técnicas necesarias en cuanto a posiciones de la vara, articulación, dinámicas y sonoridad de las distintas épocas y estilos. Incidir en la importancia de los estudios y ejercicios técnicos que posibiliten mayor agilidad y flexibilidad en la interpretación. Conocimiento y realización de las grafías contemporáneas, con su aplicación técnica correspondiente. Valorar la importancia de nuestro instrumento según el momento histórico, analizando aquellos que hayan servido como base a nuestra familia instrumental. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Apreciación de la música como lenguaje artístico de expresión, y comunicación. Acercamiento al hecho musical desde el punto de vista lógico y racional, a la vez que intuitivo, buscando la comprensión e identificación en la comunicación a través de la música. Interés por todas las manifestaciones culturales; conciertos, conferencias, exposiciones, lectura, etc. Asumir la necesidad de perseverar en la concentración y organización del tiempo dedicado al estudio.

15 Valoración del silencio como elemento indispensable para el desarrollo interior de la concentración y la expresión musical. Integración en el grupo de alumnos, por medio de la participación y aportación de experiencias, opiniones y conocimientos, respetando a los compañeros y estableciendo y acatando las oportunas normas de trabajo. Participar activamente en las actividades con entusiasmo y dedicación. Extraer de cada experiencia las conclusiones más positivas para su formación como músico y como persona. Cuidar con el máximo celo de su instrumento y de los del Centro, así como de las instalaciones, equipos y materiales que éste pone a su disposición, responsabilizándose de su correcto mantenimiento. CRITERIOS DE CALIFICACION Posición Corporal (5 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta posición cuerpo-instrumento y la correcta utilización del esfuerzo muscular, relajación y respiración Sonoridad (15 %) Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables sonoras a través de la dinámica, Técnica (20 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta funcionalidad de la articulación, leggatto, stacatto,etc. Ritmo (20 %) Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la Partitura tanto en carácter como en exactitud rítmica Fraseo Musical (15 %) Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución y la calidad interpretativa. Memoria (5 %) Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión de la interpretación de las obra en ausencia de partitura. Afinación (20 %) Con este criterio se pretende calificar la sensibilidad auditiva y el control de la afinación del aspirante.

16 DEPARTAMENTO DE VIENTO-METAL CPM Manuel de Falla PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS, CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE LAS PRUEBAS DE ACCESO A ENSEÑANZAS PROFESIONALES PARA LA ESPECIALIDAD DE TUBA.