DEPARTAMENTO DE PIANO PROGRAMACIÓN DE LA AS IGNATURA OPTATIVA DE PIANO A CUATRO MANOS I Y II

Transcripción

1 CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA DE MAJADAHONDA DEPARTAMENTO DE PIANO PROGRAMACIÓN DE LA AS IGNATURA OPTATIVA DE PIANO A CUATRO MANOS I Y II CURSO Para un alumno de la especialidad de piano es muy importante toda formación relacionada con la práctica de grupo por el carácter solista del instrumento. Siempre debemos valorar positivamente las oportunidades que los alumnos tienen para integrarse dentro de un colectivo como experiencia y experimentación.

2 Dentro del abanico de posibilidades para completar el currículo de las asignaturas optativas es enriquecedor para el alumnado ampliar la oferta con una asignatura más de carácter colectivo que les proporcione un refuerzo en el desarrollo de las habilidades relacionadas con responsabilidades compartidas. Es una vivencia especial para estos alumnos que, la mayoría del tiempo, estudian y tocan solos. El estudiante de piano debe aprovechar la oportunidad de desarrollar diversos aspectos: la escucha dentro del grupo, los convencionalismos de igualdad en los ataques, la planificación de los fraseos, la claridad de las texturas, el equilibrio de los planos sonoros, la sensibilidad auditiva Además esta asignatura les proporcionará el acercamiento a un repertorio de gran calidad en el que encontramos obras de grandes compositores con una gran variedad de estilos, épocas y formas musicales que, la mayoría de las veces, resulta imposible abarcar en la asignatura de instrumento debido a la amplitud del repertorio para piano solo. OBJETIVOS La enseñanza de piano a cuatro manos tendrá como objetivo contribuir a desarrollar las capacidades siguientes:.- Interpretar obras del repertorio de una dificultad adecuada al nivel con dominio y comprensión de los elementos del texto..- Utilizar y aplicar todos los conocimientos musicales adquiridos..- Desarrollar la capacidad auditiva de conjunto..- Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista..- Conocer y reconocer diferentes estilos musicales..- Valorar la interpretación de la agrupación y adquirir habilidades para interpretar en grupo. CONTENIDOS.- Desarrollo de un entendimiento para la sincronización de las entradas tanto dentro del mismo piano como en la agrupación de dos pianos..- Desarrollo de un entendimiento "físico" entre los dos pianistas para compartir el espacio del teclado en el caso del trabajo de cuatro manos..- Desarrollo de la capacidad de percepción del total de las partes procurando un equilibrio entre los diferentes registros del piano y la diferenciación entre los distintos elementos de cada obra trabajada: melodía, acompañamiento, voces internas, con el fin de conseguir la adecuada textura sonora pianística..- Aprendizaje de la escucha, en el caso de los dos pianos, del conjunto de las partes teniendo en cuenta la posible utilización del mismo registro..- Coordinación de los distintos ataques pianísticos en las diferentes proporciones de intensidad y calidad del sonido para lograr una claridad de la textura trabajando la homogeneidad en la ejecución pianística de las distintas articulaciones, en todo lo referente a la duración de los sonidos: legato, non legato, staccato etc..-planificación de una unificación en el fraseo y una precisión en los aspectos rítmicos, tanto referentes a la regularidad como a la acentuación, en todas sus variantes..- Desarrollo de la capacidad de la utilización del pedal con la dificultad específica de la aplicación a las partes de los dos intérpretes en el caso de las cuatro manos..- Interpretación, análisis y audición de diferentes obras de distintos estilos del repertorio.

3 .- Desarrollo de los elementos agógicos y dinámicos propios de estas dos agrupaciones en función de los distintos estilos musicales. CRITERIOS DE EVALUACIÓN.- Interpretar obras del repertorio específico de diferentes estilos y épocas. Con este criterio se pretende evaluar el equilibrio sonoro y la capacidad de unificación de criterios interpretativos..- Estudiar las obras del repertorio correspondiente. Con este criterio se pretende valorar la responsabilidad del alumno como miembro de un grupo y su grado de implicación..- Interpretar en público las obras estudiadas. Este criterio pretende evaluar la calidad de la preparación del trabajo en todos sus aspectos interpretativos y específicos de esta agrupación y la adecuación al estilo de la música interpretada..- Leer a primera vista obras de pequeña dificultad. Este criterio permite comprobar la capacidad de fluidez y de comprensión de la obra. METODOLOGÍA El aprendizaje estará basado en una metodología activa que implica la explicación por parte del profesor y la práctica por parte del alumno. Ésta práctica consiste en la realización de los ejercicios y repertorio correspondiente, con atención a las peculiaridades individuales y a la interpretación del grupo. La metodología empleada implicará al alumnado en su propio proceso de aprendizaje adaptando, si es necesario, la programación a las características individuales del alumnado, procurando atender a la dimensión individual y afectivo-social del mismo. Es importante mantener una flexibilidad, cuidando ante todo la evolución favorable en el proceso enseñanza-aprendizaje y desarrollando la creatividad, proponiendo actividades que estimulen el pensamiento y con un clima donde el alumnado se pueda expresar con libertad. Los contenidos de la asignatura se desarrollarán respectivamente mediante clases específicas y sesiones prácticas que permitan al alumnado la adquisición de habilidades básicas de ejecución y de coordinación instrumental. Se resolverán problemas técnicos individuales y se tratará de nivelar conocimientos y adquisición de habilidades respecto al conjunto. REPERTORIO DE REFERENCIA I BEETHOVEN, L. van Marchas Op 45, Variaciones BRAHMS, J. Valses, Op. 39, DEBUSSY, C. Petite Suite DIABELLI, A. Sonatinas FAURÉ, G. Dolly, Op. 56 HAYDN, F. J. Il maestro e lo escolare Hob XVIIa:1 KUHLAU, F. Sonatinas Op 44 y 66 RAVEL Ma mère l Oye II Además de las obras propuestas para el curso I:

4 ARENSKY, A. Piezas Op 34, Siluetas Op 23, BIZET, G. Jeux d enfants Op. 22 DVORAK, A. Danzas eslavas Op 46,Serenata Op 22, Nocturno Op 40 MOSZKOWSKI, M. Danzas Españolas Op. 12,Danzas polacas Op 55 SATIE, E. Trois morceaux en forme de poire SCHUBERT, F. Divertimentos y polonesas.. SCHUMANN, R. Retratos orientales, Op. 66,Piezas Op 85, 109, 130 WEBER, C. M. von Piezas Op 10 AUDICIONES Y ACTIVIDADES Los alumnos matriculados en esta asignatura tendrán que interpretar en público el repertorio trabajado en las clases, al menos dos veces a los largo del curso.. Además los alumnos podrán intervenir en los conciertos trimestrales del departamento y en los intercambios con alumnos de otros conservatorios. EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN La información que suministra la evaluación debe servir como punto de referencia para la actuación pedagógica. Por ello, la evaluación as un proceso que debe llevarse a cabo de forma continua y personalizada, en la medida en que se refiere al alumno en su desarrollo peculiar, aportándole información sobre lo que realmente ha progresado respecto de sus posibilidades. Los procesos de evaluación tienen por objeto tanto los aprendizajes de los alumnos como los procesos mismos de enseñanza. Los datos suministrados por la evaluación sirven para que el equipo de profesores disponga de información relevante con el fin de analizar críticamente su propia intervención educativa y tomar decisiones al respecto. Para ello, la información suministrada por la evaluación continua de los alumnos debe relacionarse con las intenciones que se pretenden y con el plan de acción para llevarlas a cabo. Evaluación continua Tendrán derecho a ella los alumnos que no hayan excedido a lo largo del año un número de faltas injustificadas mayor del establecido por la Jefatura de Estudios. Para obtener la calificación de 5 al finalizar el curso en el mes de junio habrá que haber superado los siguientes aspectos:.- Demostrar el dominio en la ejecución de las obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos para alcanzar una interpretación adecuada..- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos. Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio básico de la agrupación y de las obras más representativas del nivel en que se encuentra, así como el grado de sensibilidad e imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes.

5 .- Trabajar durante el curso un mínimo de cuatro obras del nivel correspondiente y de estilos diferentes. Con este criterio se evalúa la capacidad de trabajo individual y la responsabilidad ante la tarea propuesta por el profesor..- Presentar en público (al menos dos veces durante el curso) el programa trabajado en clase demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criteri se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad artística..- Asistir a clase de forma regular. Con este criterio se fomenta un trabajo continuado pudiendo atender de la forma debida el proceso del aprendizaje. Criterios de calificación en la evaluación continua Las notas de la evaluación continua atenderán a los siguientes porcentajes:.- Preparación de 4 obras de diferentes estilos, demostrando haber asimilado los conceptos especificados en los contenidos. (60%).- Participar en, al menos, dos audiciones. (40%) Pérdida del derecho a evaluación continua Los alumnos que tengan tres o más faltas a lo largo de un trimestre perderán el derecho a la evaluación continua y para poder ser evaluados deberán superar al final de ese trimestre un examen realizado por su profesor en el que deberán interpretar las obras que éste le hubiera pedido preparar a lo largo de ese trimestre. La calificación obtenida estará de acuerdo con los criterios de evaluación y calificación expuestos para la evaluación continua. Prueba extraordinaria Los alumnos que no hayan aprobado la asignatura en el mes de junio podrán presentarse a una prueba extraordinaria a la que presentarán un programa con tres obras de distintos estilos y dificultad adecuada al curso correspondiente, teniendo en cuenta los siguientes criterios de evaluación:.-un dominio técnico suficiente.-el uso adecuado del pedal y de los recursos expresivos del piano.-sensibilidad en la interpretación.-posición correcta del cuerpo y colocación del brazo y de la mano.-equilibrio tensión- distensión. Elasticidad y soltura del brazo..-conocimiento de los diferentes ataques: legato, staccato, non legato y su combinación entre ambas manos..-experimentación sobre distintas dinámicas y uso de los pedales..-criterios básicos de digitación y de independencia de fraseo entre ambas manos Criterios de calificación de la prueba extraordinaria La calificación de la prueba será la suma de los siguientes porcentajes: Ejecución técnica: 40% Fraseo y calidad del sonido: 40%

6 Adecuación del repertorio elegido: 20% Para obtener la calificación de 5 será necesario haber obtenido al menos el 50% de cada uno de los porcentajes descritos anteriormente MATRÍCULA DE HONOR Los alumnos que hayan obtenido la calificación de 10 en la asignatura podrán, a propuesta de su profesor, presentarse a una prueba extraordinaria que se realizará en la primera quincena del mes de junio. El jurado de dicha prueba estará constituido por, al menos, tres profesores del departamento de piano. Una vez finalizada la prueba, el jurado propondrá al departamento la concesión o no de la calificación de Matrícula de Honor de los alumnos que considere oportuno, no debiendo sobrepasar el número total de matrículas de honor el diez por ciento de los alumnos totales matriculados en cada curso. Finalmente, tras la votación de los miembros del departamento de piano, el jefe del Departamento comunicará a la Jefatura de Estudios los alumnos que hayan obtenido esta calificación para que conste en sus libros de calificaciones y tengan derecho a los beneficios administrativos que marca la ley. Contenido de la prueba En esta prueba, los alumnos deberán realizar un pequeño recital de dos obras de diferentes estilos. Los alumnos deberán demostrar haber asimilado al máximo los contenidos definidos en la programación de la asignatura de piano a cuatro manos. Criterios de evaluación.- Mostrar una correcta posición corporal, colocación de manos y coordinación entre los intérpretes.- Mostrar un dominio sobre el trabajo de los planos sonoros.- Leer el texto musical con rigor, utilizando una buena digitación y atendiendo a las indicaciones dinámicas y agógicas..- Mostrar un dominio sobre los aspectos rítmicos..- Controlar la independencia del fraseo en las diferentes líneas melódicas de las obras.- Comprensión de la estructura formal de las obras preparadas..- Demostrar haber asimilado los contenidos especificados para el curso. Criterios de calificación La calificación de la prueba será la suma de los siguientes porcentajes: Ejecución técnica: 50% Fraseo y calidad del sonido: 50%