Ay! Me perderé: una sombra, un sueño acaso La incierta sensación de haber vivido El segundo siguiente sin ahora. Aprendí de un mendigo que en los huecos del sueño están los nombres de todas esas cosas que nadie bautizó por invisibles. Y, prestando atención, se pueden ver, oír, tocar... sentir. Son solo sílabas, palabras que una vez todos hemos pronunciado sin saber lo que nombraban; y buscan respirarnos sin remedio, sentir que en ese instante hay alguien en el mundo que las nombra, que las siente, que las vive Eva Yerbabuena
La crítica ha dicho The Times, Donald Hutera Ay!, muestra a la bailaora poderosa y casi sobrenatural, en plena forma " ofrece una presencia magnética es una de esas bailarinas tan conocedoras de la técnica que trasciende a ella. Su espectáculo está estructurado en una serie de seis escenas que se suceden como fascinantes monólogos dramáticos de baile, expresados en un lenguaje fuerte y con un físico rígido que cala hasta los huesos. The guardian, Sanjoy Roy Con su nuevo trabajo, Ay! vuelve a un formato más tradicional: una serie de piezas en las que baila en solitario con el acompañamiento de música en directo ( ) Yerbabuena la hace sentir como la esencia misma del flamenco, que parece dibujar sonidos directamente en su alma. ( ) Se muestra a sí misma como una excelente intérprete de flamenco, en plena forma y con un juego de piernas a la vez preciso y matizado, a las que siguen momentos más experimentales que revelan su concepción artística del flamenco. London Evening Standard. Lyndsey Winship Su baile ahonda profundamente en el alma, en su primera escena, un grito físico desesperado, como el dolor de una madre. Pero lo que es increíble es que mientras su cara y cuerpo se retuercen en contorsiones y sacudidas que ilustran la extrema emoción humana, interpreta algunos de los juego de piernas más limpio y más preciso que jamás hayas oído. El Mundo, Daniel Postico Con taconeo, guitarra, cante y violín, la bailaora Eva Yerbabuena despejó las dudas que, dice, asomaron por su cabeza en los 18 meses que ha estado sin bailar, alejada de los escenarios por su maternidad. Más de 10 minutos de aplausos, con los 1.500 espectadores que llenaron el Teatro Sadler swells en pie, entregados, emocionados. Así fue como despidió el público londinense a la bailaora granadina y a su compañía en la presentación mundial de
su nuevo espectáculo, Ay! Yerbabuena, de 42 años, regresó con una propuesta más intimista y más minimalista, donde las luces y las sombras son las protagonistas, sin un cuerpo de baile, sólo ella bailando y la guitarra de su inseparable Paco Jarana. Flamenco world. Silvia Calado No, no necesita ornamentos. No, no necesita máscaras. No, no necesita justificaciones. Por sí misma. Ella misma. Y nada más. Es la clave de su discurso. Un discurso que, espectáculo tras espectáculo, ahonda en la poética del cuerpo que es, al tiempo, poética de la emoción. Y eso es ' Ay!': apenas un suspiro de anhelo, la mínima expresión de la queja, la síntesis de la emoción ( ) AY! es poesía.
Ay! Programa Susurro De medio lado Ni contigo ni sin ti Nana y café Barro Entre cajas Alas negras Baile Guitarra Cante Violín Percusión Eva Yerbabuena Paco Jarana Enrique El Extremeño José Valencia Jeromo Segura Vladimir Dmitrenco Antonio Coronel
Equipo artístico y técnico Dirección, idea original y coreografía Creación y dirección musical Diseño y realización de vestuario Diseño de iluminación Coordinación técnica Regiduría, maquinaria Responsable de vestuario Producción y comunicación Distribución Eva Yerbabuena Paco Jarana López de Santos Fernando Martín Manu Meñaca Daniel Estrada Gabriel Portillo María Molina Eva Hierbabuena SL
Eva Yerbabuena Bailaora de cierta formación autodidacta, comienza a desarrollar su faceta de coreógrafa desde muy joven, y a crear su propia compañía en 1998. Sus inicios están marcados por la experiencia de grandes maestros como Enrique El Canastero, Angustillas La Mona, Mariquilla y Mario Maya, compagina los estudios de danza con otras disciplinas como el arte dramático y la coreografía, esta última en La Habana (Cuba) de la mano de Johannes García. En 1985, comienza su trayectoria profesional en la compañía de Rafael Aguilar con Diquela de la Alhambra. Algunos años más tarde, pasa a formar parte de la compañía de Paco Moyano. A partir de 1990 colabora esporádicamente con Javier Latorre, Manolete, El Güito y con Merche Esmeralda. Flamenco Women (1997) del director británico Mike Figgis, supone su primer contacto con el cine. La colaboración en este documental no deja indiferente a su director quien la convoca nuevamente para Hotel (2001) largometraje de ficción donde Eva comparte experiencias con John Malkovich, entre otros. Con su compañía, Eva ha girado por diferentes escenarios nacionales e internacionales: desde el Teatro de La Zarzuela, donde El huso de la memoria inauguró la programación del 150 aniversario; hasta la Ópera de Sydney en el que Eva supuso la primera presencia de la danza flamenca en este templo de la música. En los diez primeros años al frente de su compañía, Eva Yerbabuena dejó constancia de una nueva forma de entender el flamenco con sus primeros espectáculos: EVA (1998), 5 Mujeres 5 (2000), La voz del Silencio (2002), A cuatro voces (2004), El huso de la memoria (2006), Santo y seña (2007). El broche de oro a diez años de trabajo tuvo su estreno durante el Festival de Música y Danza de Granada, en el que un espectáculo especial para conmemorar diez años de Compañía reunió sobre las tablas a un elenco de excepción con el que recorrer los mejores momentos de su trayectoria La proyección tanto nacional como internacional de estos trabajos y la labor de Eva Yerbabuena como bailaora y coreógrafa ha sido reconocida con numerosos e importantes galardones. Como el Premio Nacional de Danza en 2001, el Premio Flamenco Hoy, en la categoría de Mejor Bailaora, los años 1999, 2000 y 2001; varios Premios Giraldillo que otorga la Bienal de Flamenco de Sevilla (Mejor Intérprete y Bailaora, en 2002; Mejor Baile, en 2006 o mejor Dirección Escénica en 2010). Además, tiene en su haber el Premio Time Out, como Mejor Intérprete Femenina de Danza, 2003; y varios Premios Max de las
Artes Escénicas como Mejor Intérprete Femenina de Danza y Mejor Espectáculo de Danza por Eva: a cal y canto, 2005; como Mejor Intérprete Femenina de Danza, 2006 por A cuatro voces. También ha recibido la Medalla de Andalucía, en febrero 2007. En 2009 estrena Lluvia, un recorrido por los sentidos y por ese viaje necesario hacia la intuición cuando se carece de ellos, reconocido con el premio del Círculo de Críticos de Arte de Chile que anualmente escogen los mejores espectáculos del mundo. En octubre de 2010, Eva Yerbabuena se sube nuevamente al escenario del Teatro de la Maestranza, en el marco de la Bienal de Flamenco de Sevilla, con un nuevo montaje Cuando yo era..., con el reto de expresar, mediante la danza, nuevas historias y nuevos lenguajes. Tras una larga gira por distintos países del mundo, Eva Yerbabuena estrenó en 2011 en el Palacio de Carlos V su último espectáculo, Federico según Lorca, en coproducción con el Patronato de la Alhambra y el Generalife que estuvo en cartel durante la temporada estival del auditorio granadino. Entre los últimos trabajos, destacan su participación con Mike Figgis para el encargo especial anual Deloitte Ignite, de la Royal Opera House (Londres), titulado por el director Just tell the truth, y su colaboración especial para una campaña de la firma italiana Missoni, en la que aparece junto a Pedro Almodóvar, Blanca Suárez o Rossi De Palma, entre otras figuras. Ha sido imagen de Cortefiel en la temporada primavera-verano 2013 dentro de su ciclo Gente con talento. Tras un receso por maternidad, Eva Yerbabuena vuelve a los escenarios en noviembre de 2012, con diferentes proyectos coreográficos. Visita India por primera vez, e inicia una gira nacional e internacional que la lleva por diferentes ciudades latinoamericanas, francesas y españolas. Tras clausurar el XVII Festival de Jerez con Federico según Lorca, Eva Yerbabuena estrena en Londres su nueva propuesta escénica, Ay!.
Paco Jarana Nace en Sevilla en 1966. Sus primeros contactos con la guitarra y el flamenco se producen a los 8 años de la mano de su padre, Luis Franco. Completó sus conocimientos de la guitarra flamenca con los estudios en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, donde conoció la guitarra de concierto. Su interés por la composición es patente y así lo demuestran los numerosos encargos que recibe de grandes figuras de la danza flamenca, como Mario Maya, Farruco, Matilde Coral, Javier Latorre... Ha acompañado a grandes del cante como Niña de la Puebla, Chano Lobato, Carmen Linares, Juan Peña Lebrijano, Pepe de Lucía, El Pele, Chocolate o Enrique Morente. Así mismo y desde 1998, es compositor de la música de los espectáculos de (Eva, 5 Mujeres 5, La Voz del Silencio, A Cuatro Voces, El Huso de la Memoria, Lluvia, Cuando yo era, Federico según Lorca) por los que ha recibido el reconocimiento de los profesionales con premios como el Giraldillo 2004 a la mejor música original por A Cuatro Voces. La Bienal de Sevilla 2006 le otorga el Giraldillo al mejor toque. En el 2008 ha presentado junto a Segundo Falcón su primer trabajo en solitario En el Bar Iberia, dentro de la Bienal de Flamenco de Sevilla. Con Falcón repite espectáculo en la Bienal de 2012 en la que estrenan Entre el labio y el beso, un tributo a Agustín Lara que contó con la participación de la Orquesta Bética Filarmónica.