1. Garcilaso de la Vega, En tanto que de rosa y azucena 1 (Soneto XXIII) En tanto que 2 de rosa y azucena 3 se muestra la color en vuestro gesto 4, y que vuestro mirar ardiente, honesto, con clara luz la tempestad serena 5 ; y en tanto que el cabello, que en la vena del oro se escogió 6, con vuelo presto 7, por el hermoso cuello blanco, enhiesto 8, el viento mueve, esparce y desordena: coged de vuestra alegre primavera 9 el dulce fruto 10, antes que el tiempo airado cubra de nieve la hermosa cumbre 11. Marchitará la rosa 12 el viento helado 13, todo lo mudará 14 la edad ligera 15 por no hacer mudanza 16 en su costumbre. 1 Pertenece a la tradición del Collige, virgo, rosas, en un tiempo atribuida a Ausonio. El modelo seguido por Garcilaso sería el mismo del italiano Bernardo Tasso, dado que ambos presentan el mismo juego entre la prótesis (mentre mientras) y la apódosis (cogliette coged). El mismo modelo fue seguido por Góngora. 2 En tanto que: mientras que 3 En este soneto aparece el tópico de Carpe diem, que invita a disfrutar de los placeres de la juventud antes de que el tiempo la deteriore. 4 Gesto: rostro. 5 Serena: apacigua 6 en la vena del oro se escogió: rubio y brillante equiparable con el oro (metáfora) 7 presto: ágil, rápido 8 enhiesto: erguido 9 alegre primavera: juventud (metáfora) 10 dulce fruto: placer (metáfora) 11 cubra de nieve la hermosa cumbre: llene de canas la cabeza (metáfora) 12 rosa: belleza de la juventud (metáfora) 13 viento helado: paso del tiempo 14 mudará: transformará 15 v. 13: Edad ligera: tópico del Fugit irreparabile tempus, que alude a la fugacidad del tiempo 16 hacer mudanza: cambiar 1
2. Garcilaso de la Vega, Si de mi baja lira (Oda a la flor del Gnido) 1 Si de mi baja lira 2 tanto pudiese el son 23 que en un momento aplacase la ira del animoso viento y la furia del mar y el movimiento; y en ásperas montañas con el süave canto enterneciese las fieras alimañas 4, los árboles moviese y al son confusamente los trajese 5, no pienses que cantado sería de mí, hermosa flor de Gnido 6, el fiero Marte 7 airado, a muerte convertido, de polvo y sangre y de sudor teñido; ni aquellos capitanes 8 en las sublimes ruedas 9 colocados, por quien los alemanes, el fiero cuello atados, y los franceses van domesticados; mas solamente aquella fuerza de tu beldad 10 sería cantada 11, y alguna vez con ella 1 Título latino: Lázaro Carreter señala que el mismo Garcilaso apuntó la singularidad de esta oda escribiendo su título en latín y llamando a la poesía oda. Este autor señala que no tendría que calificarse como canción ya que Garcilaso intenta un experimento dirigido precisamente contra este género. El título encierra un juego de palabras, pues alude al barrio napolitana de Gnido, donde vivía Violante, destinataria del poema, y al templo de Gnido, dedicado a la diosa Venus, con la que se identifica a la dama. 2 lira: esta palabra del primer verso dará nombre al tipo de estrofa así llamada. Su estructura no triunfó en Italia pero sí en España y es un intento de imitar los versos horacianos. 3 son: sonido 4 alimañas: animales 5 se refiere al mito de Orfeo, cuyo canto tenía poder para aplacar las fuerzas de la naturaleza y atraer las aves y los peces. En estas dos primeras estrofas el poeta se compara con Orfeo, quien, con su música, aplacaba a las fieras y a los elementos de la naturaleza. 6 la dama a quien dedica este poema vivía en Gnido, un barrio de Nápoles. De esta dama estaba enamorado un amigo de Garcilaso. Fue él quien le pidió a éste que escribiera este poema para cortejarla 7 Marte: entre los romanos, dios de la guerra, opuesto a Gnido, a la Venus de Praxíteles, que se despoja de sus ropas para entrar en el baño. 8 la cuarta estrofa se refiere al regreso triunfal de los generales romanos llevando atados por el cuello a los prisioneros galos. 9 sublimes ruedas: se refiere a altos carros (sinécdoque) 10 beldad: belleza 11 Garcilaso contrapone la guerra al amor, y afirma que el destino de sus versos será siempre cantar la belleza de su dama 2
también sería notada 12 el aspereza de que estás armada: y cómo por ti sola, y por tu gran valor y hermosura convertido en vïola 13, llora su desventura el miserable amante en tu figura. Hablo de aquel cativo 14, de quien tener se debe más cuidado, que está muriendo vivo, al remo condenado, en la concha de Venus amarrado. Por ti, como solía, del áspero caballero no corrige la furia y gallardía, ni con freno la rige, ni con vivas espuelas ya le aflige. Por ti, con diestra mano no revuelve la espada presurosa, y en el dudoso llano 15 huye la polvorosa palestra como sierpe ponzoñosa. Por ti, su blanda musa, en lugar de la cítara 16 sonante, tristes querellas usa, que con llanto abundante hacen bañar el rostro del amante. Por ti, el mayor amigo le es importuno, grave y enojoso; yo puedo ser testigo, que ya del peligroso naufragio fui su puerto y su reposo. Y agora en tal manera vence el dolor a la razón perdida, que pozoñosa fiera nunca fue aborrecida tanto como yo dél, ni tan temida. 12 notada: anotada 13 viola: violeta (alude a la palidez del rostro). Con este término se hace referencia al nombre de la amada y, a la vez, se indica que el amante se ha convertido en viola o alhelí por su palidez de enamorado 14 cautivo: enamorado, preso en las redes del amor. En este verso se sugiere el nombre de Mario Galeotta a través de su referencia a los condenados a galeras (galeotes). Él está encadenado al amor de la amada y sitúa a Galeotta como cautivo a remar en el barco (concha de Venus). Venus es la diosa del amor, que nació del interior de una concha 15 dudoso llano: el campo de batalla en el que es difícil saber quién es el vencedor. 16 cítara: instrumento musical 3
No fuiste tú engendrada ni producida de la dura tierra; no debe ser notada que ingratamente yerra quien todo el otro error de sí destierra. Hágate temerosa el caso de Anajárete 17, y cobarde, que de ser desdeñosa se arrepentió muy tarde, y así su alma con su mármol arde. Estábase alegrando del mal ajeno 18 el pecho empedernido cuando, abajo mirando, el cuerpo muerto vido del miserable amante allí tendido, y al cuello el lazo atado con que desenlazó de la cadena el corazón cuitado, y con su breve pena 19 compró la eterna punición ajena 20. Sentió allí convertirse en piedad amorosa el aspereza. Oh tarde arrepentirse! Oh última terneza! Cómo te sucedió mayor dureza? 21 Los ojos s enclavaron en el tendido cuerpo que allí vieron; los huesos se tornaron más duros y crecieron y en sí toda la carne convertieron; las entrañas heladas tornaron poco a poco en piedra dura; por las venas cuitadas la sangre su figura iba desconociendo y su natura, hasta que finalmente, en duro mármol vuelta y transformada, hizo de sí la gente 17 Anaxáreta: Garcilaso narra aquí el mito de Ovidio, en el que Venus petrificó a Anaxarete como castigo por rechazar el amor del joven Ifis, quien, desesperado por el rechazo, se había suicidado. 18 del mal ajeno: de estar haciendo sufrir de amor a Ifis 19 breve pena: alude a la brevedad del suicidio 20 compró la eterna punición ajena: se ató al cuello el mismo lazo con que tenía atado su apenado corazón al amor de la dama. 21 cómo te sucedió mayor dureza?: Cómo se te ocurrió un castigo tan duro? 4
no tan maravillada cuanto de aquella ingratitud vengada 22. No quieras tú, señora, de Némesis 23 airada las saetas probar, por Dios, agora; baste que tus perfetas obras y hermosura a los poetas den inmortal materia, sin que también en verso lamentable celebren la miseria d algún caso notable que por ti pase, triste, miserable. 22 la gente comprendió más la transformación en mármol de Anaxarete que su ingratitud para con Ifis. 23 Némesis: diosa cercana a la Justicia, que otorgaba a cada uno su merecido. Puede traducirse por venganza o castigo. 5
3. Garcilaso de la Vega, Escrito está en mi alma vuestro gesto 1 (Soneto V) Escrito 2 está en mi alma vuestro gesto 3, y cuanto yo escribir de vos deseo; vos sola lo escribisteis, yo lo leo tan solo, que aun de vos me guardo 4 en esto. En esto estoy y estaré siempre puesto 5 ; que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo, de tanto bien lo que no entiendo creo, tomando ya la fe por presupuesto 6. Yo no nací sino para quereros; mi alma os ha cortado a su medida; por hábito 7 del alma mismo os quiero. Cuando tengo confieso yo deberos; por vos nací, por vos tengo la vida, por vos he de morir, y por vos muero. 1 Este soneto se inscribe plenamente en la expresión del amor cortés cánones petrarquistas y neoplatónicos- y se define como un canto a la dama que se desarrolla en los motivos tópicos del secreto guardado por el enamorado y de la profesión de amor, la perseverancia y la dedicación absoluta a la amada. Estos sonetos están dedicados a Isabel de Freyre, con la que Garcilaso de la Vega mantuvo una relación amorosa idealizada. 2 Escrito: dibujado 3 Gesto: expresión, apariencia, rostro 4 me guardo: me preservo 5 puesto: dedicado 6 v. 8: es tanta la perfección o belleza de la amada que no es comprensible racionalmente, sino que sólo puede ser explicado como un acto de fe. Garcilaso idealiza tanto a la amada que llega a divinizarla: tiene fe en ella, como los creyentes tienen fe en su Dios, aunque muchas veces no entienda su comportamiento. 7 Hábito: a modo de vestido o uniforme del alma (metáfora). Con el doble sentido de vestido y de costumbre o dedicación 6
4. Garcilaso de la Vega, Oh dulces prendas por mi mal halladas 1 (Soneto X) Oh dulces prendas 2 por mí mal 3 halladas, dulces y alegres cuando Dios quería! Juntas estáis en la memoria mía, y con ella en mi muerte conjuradas. Quién me dijera 4, cuando las pasadas horas 5 en tanto bien por vos 6 me vía 7, que me habíades 8 de ser en algún día con tan grave dolor representadas? Pues en una hora 9 junto 10 me llevastes 11 todo el bien que por términos 12 me distes, llevadme junto al mal que me dejastes; si no, sospecharé que me pusistes en tantos bienes porque deseastes verme morir entre memorias tristes NEMOROSO: [XXVI]: Tengo una parte aquí de tus cabellos, Elisa, envueltos en un blanco paño, que nunca de mi seno se m apartan; descójolos, y de un dolor tamaño enternecer me siento que sobre ellos nunca mis ojos de llorar se hartan. Sin que d allí se partan, con sospiros callientes, más que la llama ardientes, los enjugo del llanto, y de consuno casi los paso y cuento uno a uno; juntándolos, con un cordón los ato. Tras esto el importuno dolor me deja descansar un rato. 1 Escrito hacia 1535, aparece tradicionalmente ligado a la muerte de Isabel Freire, a quien se evoca aquí emocionalmente. Puede relacionarse con los versos 352 y ss. de la Égloga I. 2 Prendas: objetos, regalos de su amada 3 por mi mal: para mi desgracia 4 quien me dijera...?: inicio análogo al verso 282 de la Egloga I: Quién me dijera, Elisa, vida mía? 5 pasadas horas: viejos tiempos 6 por vos: por vosotras, se refiere a las prendas 7 vía: veía 8 aviadse: habías 9 una hora: un momento 10 junto: a la vez 11 la rima de los tercetos exige mantener las antiguas formas verbales de segunda persona del plural llevastes, distes, dejastes, pusistes, deseastes, que han dado lugar a las actuales llevasteis, dejasteis, pusisteis, deseasteis 12 por términos: poco a poco, gradualmente 7