Cursos de 1 Año Madrid Tel. +34 91 448 04 44 iedmadrid.com info@madrid.ied.es Ilustración y Animación Duración: 30 Semanas repartidas en 2 semestres. Inicio: 22 octubre de 2009. Finalización: 11 de junio de 2010. Horario: De lunes a jueves 18.00 a 22.00, viernes, 18.00 a 20.00. Dirigido a: Personas interesadas en las áreas de la ilustración y la animación. Precio: 7.700 (1.700 de matrícula +6.000 de tasa de curso). Es posible financiar la tasa de curso hasta en doce meses.
IED Artes Visuales curso de 1 año Aprendiendo a ilustrar y animar Curso de 1 Año: Ilustración y Animación. Este curso anual se engloba dentro de los cursos que ofrece la Escuela de Artes Visuales. Está concebido para formar futuros profesionales en el campo de la Ilustración y la Animación, o para aquellos profesionales de otras disciplinas que quieren complementar su actividad o iniciar otra diferente y están interesados en acercarse al mundo de las artes visuales. El programa cubre las áreas de la ilustración y la animación, desde sus fundamentos, sus técnicas y sus procesos. La evolución de los procesos digitales han marcado un antes y un después en la evolución del arte de ilustrar. Aunque no se puede entender la situación actual de la ilustración solamente desde un punto de vista tecnológico, sí podemos decir que las nuevas tecnologías y sus posibilidades plásticas son decisivas en la actual explosión creativa. La aparición de una nueva generación de ilustradores y la apertura del diseño gráfico a un concepto ampliado de su tradición, más multidisciplinar e incluso visual desde un punto de vista narrativo, ha llenado de ricos matices el hábitat creativo del ilustrador. La figura del ilustrador tiene ante sí el reto de sintetizar ideas dentro de un estilo bien definido y lleno de intención para proyectos ubicados en las más variadas representaciones del diseño. Agencias de publicidad, estudios de diseño, productoras audiovisuales, editoriales, estudios de interiorismo, y prácticamente todas las disciplinas del diseño persiguen en sus demandas logros gráficos donde la ilustración encuentra su mayor definición en un campo cada vez más multidisciplinar se defina más allá del valor añadido. Una vez finalizado el curso, el alumno tendrá una clara visión de lo que son ambas disciplinas y de los requisitos que tendrá que adquirir para poder iniciar el ejercicio profesional. Aquellos alumnos que hayan finalizado satisfactoriamente, tienen la opción de inscribirse a un curso puente de dos meses, en julio y septiembre, que completará su formación específica dándoles acceso directo al segundo año de nuestros cursos de 3 años: diseño gráfico, diseño digital o diseño virtual. 4 Curso de 1 Año: Ilustración y Animación
Recorrido Formativo Curso de 1 Año: Ilustración y Animación. 6 Curso de 1 Año: Ilustración y Animación Curso de 1 Año: Ilustración y Animación 7
Objetivo Metodología Asignaturas El objetivo del curso de Ilustración y Animación es aportar una visión panorámica temática referida al medio ilustrado a través de un itinerario educativo variado y ameno capaz de mostrar los conceptos implícitos en la realidad profesional de la ilustración actual. Al finalizar el curso el alumno deberá ser capaz de generar planteamientos de síntesis gráfica a través de procesos y técnicas variadas de ilustración y dibujo, de manera solvente, para los diversos soportes y tipologías de proyecto. El aprendizaje girará en torno al análisis de contenidos y la resolución de problemáticas inherentes al proceso de ilustrar en sus distintas fases ordenadas. El planteamiento formativo se verá completado con el acercamiento a la realidad profesional y sus profesionales a través de visitas guiadas y conferencias durante la duración del curso. Área Cultural Historia del Arte Historia de la Ilustración Historia de la Animación Semiología Área Técnica Dibujo Natural (encajado, línea, volumen) Figura (anatomía) Dibujo Conceptual Dibujo Expresivo Teoría del Color I Morfología I Estructuras Gráficas I Diseño de Personajes Guión y Story Board Foto Digital Área Tecnológica Photoshop Illustrator Flash Área Proyecto Proyecto Workshop Ilustración y estilismo Ilustración e Identidad Corporativa Ilustración y publicidad Ilustración editorial 8 Curso de 1 Año: Ilustración y Animación Curso de 1 Año: Ilustración y Animación 9
Descripción de las materias por áreas ÁREA CULTURAL Historia del Arte Evolución del arte en el último siglo. Análisis visual y conceptual de los cambios ocurridos en el sistema de representación occidental, desde el objeto artístico hasta su disolución, desde la imagen manual hasta su construcción tecnológica, desde la mimesis de la pintura tradicional hasta los modelos digitales sin referente. Historia de la Ilustración Reflexión y análisis sobre la ilustración como lenguaje narrativo y expresivo a través de la historia, como base fundamental para la creación de un lenguaje personal y coherente con el propio tiempo. Historia de la Animación Comprender la historia de la animación es conocer una de las formas de expresión más revolucionarias del siglo XX. La asignatura plantea un análisis exhaustivo de los orígenes históricos de la animación tradicional, una revisión de películas, sus creadores y las técnicas que elevaron a esta disciplina a la categoría de arte. Semiología Definición del área semiótica, elementos y funciones. Teoría general de los signos. La articulación de los signos visuales. Recursos al servicio de la significación: teoría aplicada al diseño digital. La semiótica como herramienta de análisis de la imagen y el discurso audiovisual. ÁREA TÉCNICA Dibujo Natural y Anatomía Las bases del dibujo natural. El aprendizaje basado en la atenta e intencionada observación de la realidad, fundamental para una correcta reproducción y reinterpretación de la misma. El conocimiento y la comprensión de la anatomía de los objetos y seres vivos para hacer posible una reinterpretación de los mismos, es decir una aproximación a las claves conceptuales y técnicas que facilitarán su expresividad y su eficacia como dibujantes. Dibujo Conceptual y Expresivo La habilidad de transformar ideas y conceptos en un dibujo que aclare a terceras personas un diseño. El mecanismo más habitual de comunicación en grupos de trabajo multidisciplinar, es el dibujo conceptual que, mas allá de detalles y cualidades artísticas, busca explicar de manera clara un proyecto o una idea. El dibujo expresivo aproxima al alumno a las técnicas gráficas de proporcionalidad, volumen y espacio mediante la representación subjetiva. El dibujo es un poderoso medio de comunicación entre artistas, a través de su vertiente expresiva se estudian los volúmenes tridimensionales, las texturas, la luz y las sombras de los objetos en nuestro entorno real. Teoría del Color El lenguaje del color: funciones comunicativas y expresivas. Armonías y contrastes. El color en el medio visual, perceptivo y emotivo. Connotaciones del color: parámetros de definición, sistemas normativos. Color analógico y digital. El color como señal/ símbolo: como rumor de fondo. Percepción, escalas y esquemas cromáticos, gamas y aplicaciones. Fotometría y Espacios Cromáticos. Intensidad y luminosidad. Temperatura de color. Unidades e instrumentos de medida. Luz y percepción del color. Dimensión del color y escalas cromáticas. Sistemas de color analógico y digital. Armonías y contrastes. El color como signo, sus posibilidades comunicativas: el lenguaje del color. Morfología Conocimiento vivo somático de la forma y sus cualidades. El mundo de la forma, su poética, cualidades intrínsecas ejemplificadas en la naturaleza, en las artes, la técnica y el diseño. Operaciones formales: desarrollo de la forma a partir de conceptos. Series, metamorfosis, combinaciones, variaciones sobre un tema. Morfología básica: ritmo, estructura, es- 10 Curso de 1 Año: Ilustración y Animación Curso de 1 Año: Ilustración y Animación 11
cala, simetría distintas perspectivas de la forma tal como el hombre las contempla, las percibe y las manipula. Estructuras Gráficas El proceso de composición. Equilibrio. Tensión. Nivelación y aguzamiento. Atracción y agrupamiento. Positivo y negativo. Técnicas visuales y sintaxis del lenguaje visual. Visualización de las estructuras gráficas. Diseño de personajes Estudio morfológico y anatómico de personajes humanoides y Cartoon. Comprensión de las normas de estilo para dotar a los personajes de personalidad y rasgos emocionales a través de los fundamentos de las formas y las proporciones. Guión Estudio de los procedimientos narrativos utilizados en diversos géneros. Análisis y puesta en marcha de un guión. Diferencias y conexiones entre cine y televisión. Potenciación de la capacidad de síntesis para la exposición-recepción de un producto o idea y las pautas para su posterior desarrollo como producto audiovisual. Diseño de StoryBoards El Storyboard es otra herramienta de trabajo fundamental para explicar un proyecto de animación plano a plano. Su diseño y presentación debe responder a unos cánones de funcionalidad que lo hagan útil. La asignatura por tanto, enseñará conceptos de maquetación y estilo aplicado al diseño de Storyboards. Foto Digital Fotografía digital - introducción - diferencias y similitudes, adquisición, cámara, escáner, equipos informáticos y software más utilizados, resolución de captura y de salida, almacenamiento, compresión, impresoras... Iluminación: conceptos básicos de luz y de iluminación para reproducciones, bodegones, retratos... ÁREA TECNOLÓGICA Imagen digital. [software: PHOTOSHOP] Creación y edición de la imagen a través de las diferentes herramientas de composición y retoque digital basadas en información de color por píxel de imagen. Desarrollo de contenidos para web, maquetación, video y retoque fotográfico. Filtros, efectos, recursos técnicos y herramientas combinadas. Optimización y conversión de formatos. Imagen digital. [software: ILUSTRATOR] Estudio de las herramientas y opciones de representación digital basada en vectores. Análisis de los procesos inherentes al diseño digital y sus diferentes aplicaciones y soportes. Integración de la herramienta vectorial con otros recursos informáticos de tratamiento de imagen. Animación interactiva. [software: FLASH] Introducción a las técnicas de animación digital basada en vectores. Principales herramientas y trucos. Animación de personajes, creación de efectos, inserción de sonidos y sincronización general. ÁREA DE PROYECTO Proyecto Estructura ordenada para el proceso proyectual, organización de la información, resolución creativa de problemas y definición de procesos. Conocimiento y práctica de producción en las diferentes modalidades de proyecto, estudio de las posibilidades del arte de ilustrar y acercamiento referencial a expertos del sector. Workshop Talleres temáticos teórico-prácticos complementarios al plan didáctico, intensivos y con connotaciones de laboratorios para la experimentación e investigación, que nos permitan la comprensión de los diferentes ámbitos de intervención del ilustrador: estilismo, publicidad, editorial, animación, identidad corporativa 12 Curso de 1 Año: Ilustración y Animación Curso de 1 Año: Ilustración y Animación 13
INFORMACIONES GENERALES ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN Calle Larra, 14-28004 Madrid Registro mercantil: Tomo 7617, Libro 0, Folio 201, Sección 8, Hoja nº M - 123199, inscripción 1ª Director IED Madrid: Riccardo Marzullo El IED imparte cursos trienales, master, de especialización y de verano en modalidad presencial. En todos los cursos el alumno obtiene una titulación privada otorgada por el IED. En todos los cursos el alumno obtiene una titulación privada otorgada por el IED que no conduce a la obtención de un título con valor oficial. Para informaciones sobre duración de cada curso, fechas de inicio y finalización y número de horas lectivas, consultar los folletos de cada área que se encuentran a disposición de los alumnos en el centro. El material necesario puede variar en función del curso elegido. El coste de este material correrá a cargo de cada alumno, teniendo en cuenta que el IED pone a disposición de los estudiantes los talleres informáticos, de moda y de diseño de producto. Los cursos se imparten de lunes a viernes en la sede del IED y de forma ocasional la jornada del sábado. Los horarios pueden oscilar entre las 9:00 y las 23:00 horas. El número de plazas disponibles está limitado a 25-30 alumnos por grupo. El número mínimo de inscripciones para realizar el curso es de 15 alumnos. Las horas indicadas en cada programa incluyen horas lectivas, tutorías de proyecto, clases prácticas en laboratorios y visitas culturales, en función de cada curso. IED Madrid ofrece el servicio de Bolsa de Empleo para los alumnos graduados, encontrándose a disposición de los mismos el modelo de convenio en prácticas y la lista de empresas. El periodo de inscripción para el siguiente curso académico se abre en noviembre del año anterior y se cierra una vez cubiertas las plazas disponibles. La reserva de plaza se formalizará previo pago de la tasa de inscripción. El IED reconoce el derecho de desestimiento del alumno en determinados casos. Esta información, así como la que describe las causas, formalidades y consecuencias de la resolución del contrato, está recogida en el reglamento general, que se encuentra a disposición del público en las oficinas del Servicio de Información y Orientación al estudiante y de Administración. El IED organiza anualmente un concurso para la obtención de una beca que puede cubrir el importe de la tasa de curso durante los tres años que dura el mismo. Dicha beca tendrá que ser renovada cada año con el cumplimiento de la normativa, que se encuentra a disposición del público en las oficinas del Servicio de Información y Orientación al estudiante y de Administración. PRECIOS EUROPEAN DESIGN LABS 2009/10 21.100 (4.200 de matrícula + 15.900 de tasa de curso) One Year 2009/10 One year en español 7.700 (1.700 de matrícula + 6.000 de tasa de curso) y One year en inglés 8.700 (2.200 matrícula + 6.500 de tasa de curso). Curso Puente: 1.000. CURSOS TRIENALES 2009/10 Precio anual: 7.700 euros (1.700 matrícula + 6.000 tasa curso) IED MASTER 2009/10 Master de 500 h.: 9.200 euros. Master de 400 h: 8.150 euros. Especialización, verano y otras modalidades, consultar. PAGO DE LA TASA DE MATRÍCULA INGRESO EN CUENTA Y ENVÍO DEL RECIBO BANCARIO POR FAX 91 1892402 O POR E-MAIL info@madrid.ied.es ESPECIFICANDO EL NOMBRE DEL ALUMNO Pagos desde España Banco Popular Españolc/ Génova, 20 28004 Madrid Istituto Europeo di Design Número de Cuenta: 0075-0322-81-0600446618 Pagos desde el extranjero Banco Popular Español c/ Génova, 20 28004 Madrid España Istituto Europeo di Design Código swift: POPUESMM Código IBAN: ES65 0075-0322-81-0600446618 En efectivo TALÓN NOMINATIVO CONFORMADO A NOMBRE DE INSTITUTO EUROPEO DI DESIGN S.L. TARJETA DE CRÉDITO (VISA, MASTERCARD) PAGO DE LA TASA DE CURSO Un único pago del total de la tasa de curso (mediante uno de los sistemas de pago de la matrícula), pagadero un mes antes del inicio del curso. Pago fraccionado mediante la posibilidad de financiar la tasa del curso a través de una entidad financiera tramitado un mes antes del inicio del curso tal y como se explica en el folleto informativo que se encuentra a disposición de los alumnos en los despachos del SIO y en el de Administración.