Agosto 2012, Número 14

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1 Agosto 2012, Número 14

2 Artesana de Pozo Almonte es fundadora del grupo Hijas del Salitre Consejo de la Cultura reconoce a Uberlinda Vera como uno de los seis Tesoros Humanos Vivos 2012 Una gran sorpresa recibió Uberlinda Vera, representante y miembro fundador del grupo Hijas del Salitre de Pozo Almonte, quien recibió la noticia de su designación como una de los 6 nuevos Tesoros Humanos Vivos 2012 (THV), programa de Unesco que en Chile implementa el Consejo de Cultura y que busca reconocer y proteger a aquellas personas o comunidades que son portadoras de manifestaciones estratégicas relevantes y/o en peligro de desaparecer del Patrimonio Cultural Inmaterial. Por ello, el Consejo Regional realizó una conferencia de prensa donde se dio a conocer la noticia, en la que además de la nueva ganadora, participaron la directora regional Laura Díaz, el coordinador territorial de la Fundación Superación de la Pobreza, Roberto Beroisa, y el director de la Secretaría Comunal de Planificación de la Municipalidad de Pozo Almonte, Guido Valdivia. Uberlinda Vera realiza artesanía pampina en hojalata, papel de seda y crepé, creando coronas fúnebres con estos materiales. El origen de esta expresión se remonta a las oficinas salitreras de principios del siglo XX y que fue postulada por la Fundación Superación de la Pobreza. La nueva Tesoro Humano Vivo nacional agradeció esta distinción y relató su sentir ante el anuncio. Sentí una alegría inmensa que todavía me tiene emocionada porque este es un regalo muy grande de los pampinos, especialmente de mis dos abuelos Ministro destacó valor de los ganadores El Ministro de Cultura, Luciano Cruz-Coke envió su reconocimiento a la labor que realiza Uberlinda Vera y los demás ganadores, explicando el sentido que tiene esta distinción que hasta la fecha ha reconocido a 14 Tesoros Humanos Vivos en Chile. Quiero felicitar a todos los reconocidos como Tesoros Humanos Vivos, siendo cada uno de ellos un motivo de orgullo para Chile, su riqueza y diversidad cultural. Somos afortunados de tener esta herencia de los saberes más propios de nuestro país. En la actualidad sabemos con certeza que los Tesoros Humanos Vivos se encuentran, literalmente, en cada rincón del país y se traducen en todo tipo de tradiciones y co- que tuve trabajando en la oficina Victoria, de mi padre y de mi esposo. Esto lo aprendí de una señora que falleció el año pasado que se llamaba Berta Williams, que vendía muchas coronas y que yo la iba a ayudar porque me gustaba su trabajo y la señora Helena Gajardo, que trabajaba en lata, que nunca me he olvidado de ella y que también falleció. Estoy muy agradecida de poder mostrar su trabajo pampino, dijo Uberlinda Vera. Los otros ganadores fueron La Bandita de Magallanes, nacida antes del Mundial de Fútbol de 1962, las Arpilleras de Lo Hermida, las Loceras de Pilén, campesinas de la localidad de Cauquenes, Región del Maule, que se dedican a la artesanía en arcilla, Aillapán Cayuleo, conocido como El Hombre Pájaro (Ünümche), de Puerto Saavedra en la Región de la Araucanía y María Virginia Haoa de Isla de Pascua, una de las fundadoras de la Academia de la Lengua Rapa Nui. Como en los años anteriores, en esta cuarta versión del programa de la Unesco implementado en Chile por el Consejo de la Cultura, cada portador individual recibirá 3 millones de pesos y cada comunidad, 7 millones. La elección de los Tesoros Humanos Vivos 2012 estuvo a cargo de un Comité de Expertos que representó a diversas disciplinas: el sociólogo Bernardo Guerrero; la historiadora y académica Olaya Sanfuentes; el representante de Unesco Andrés Pascoe Rippey; el consultor para el CNCR de la Dibam y el Consejo de Monumentos Nacionales, Rafael Prieto; el coordinador del Programa Patrimonio Cultural Indígena de Chile, César Millahueique; y el representante de la Conadi, Necul Painemán, encargado del programa de lenguas indígenas. nocimientos imaginables y con múltiples representantes, manifestó el Ministro de Cultura. Desde 2009 las candidaturas han ido aumentando. De las 63 del 2009, a las 165 de la última convocatoria. Las candidaturas a THV deben ser presentadas por patrocinadores personas naturales o jurídicas.

3 Nueva creación de la Compañía Teatral La Patogallina tuvo función gratuita en Tarapacá Extranjero, el último Hain repletó Casa del Deportista Un gran escenario transformable y rotatorio, además de música en vivo fueron parte de esta propuesta financiada por el Consejo Regional de la Cultura y las Artes. Con gran éxito de público y ante cerca de mil espectadores se realizó la presentación de la obra Extranjero, el último Hain de la connotada Compañía Teatral La Patogallina, en un espectáculo gratuito y abierto a la comunidad financiado por el Consejo Regional de la Cultura y las Artes. El montaje relató la historia de un grupo de Selk nam llevados a la fuerza a Europa, sus percepciones del nuevo mundo, la conexión con su tierra y sus ancestros. Una historia con la fuerza escénica y la mirada especial de una compañía teatral que ya ha emocionado a miles de personas a lo largo del país. Maravilló en la ocasión el gran escenario rotatorio y música en vivo, parte fundamental de esta obra teatral de 70 minutos de duración y que estuvo bajo la dirección de Martín Erazo. El elenco lo conformaron los actores Rodrigo Rojas, Eduardo Moya, Caél Orrego, Sandra Figueroa, Pilar Salinas, Victoria Gonzalez, Carolina Mardones, Francisco Ramírez y los músicos Alejandra Muñoz, Jaime Molina y Emilio Miranda. HÚSAR La Compañía La Patogallina nace en 1996 con la gestación de un trabajo experimental teatral y callejero llamado A Sangre e Pato, pero su consolidación definitiva llegó en el año 1999 con la puesta en escena El Húsar de la Muerte, trabajo que logró excelentes críticas y que los llevó a recorrer el país, incluyendo Iquique como uno de sus exitosos destinos. Destacó también el entusiasmo del público, el que además de repletar el recinto emitió muy buenas críticas de la obra y reafirmó su compromiso con el teatro.

4 Con una clase magistral del guitarrista Andrés Godoy comenzó oficialmente la Escuela de Rock Tarapacá 2012, del Consejo de la Cultura y las Artes, la que cuenta ya con 18 bandas participantes y que participarán de talleres y un concierto de finalización. Si bien lo cupos para quienes deseen participar del programa están completos, existe la posibilidad de que todos los músicos de la región puedan asistir a las distintas clases magistrales que ofrecerán los destacados artistas de la escuela. CARTELERA El miércoles 1 de agosto fue el turno del cantante, instrumentista y letrista, miembro fundador de Congreso, Francisco Pancho Sazo, en el Salón Esmeralda de la Universidad Santo Tomás. La tercera clase magistral estuvo a cargo Raúl Alarcón, más conocido como Florcita Motuda, mientras que el lunes 20 de agosto será el turno del guitarrista Alejandro Silva, líder de la banda instrumental Alejandro Silva Power Cuarteto y uno de los más virtuosos intérpretes de guitarra eléctrica que hay en el mundo. El evento será de a 21 horas en el Salón Esmeralda de la Universidad Santo Tomás. En el caso de Claudio Narea, este visitará Iquique el 20 y 21 de agosto para el taller Historia del Blues, pero sobre el escenario estará el 1 de septiembre en el Centro Cultural de Alto Hospicio, junto a Miguel Tapia, para el Concierto de Finalización de las Escuelas de Rock. Los cupos para estas actividades están reservados en primer lugar para los músicos de las 18 bandas y luego de acuerdo a capacidad del salón, para los demás músicos locales que no hayan quedado seleccionados. Al respecto, Laura Díaz, directora regional 18 bandas de la región participan de la experiencia Escuelas de Rock ya aumenta decibeles en Tarapacá del Consejo de la Cultura y las Artes apuntó a la importancia del trabajo que realiza la Escuela de Rock en Tarapacá. En esta ocasión las visitas de estas grandes figuras de la música chilena tienen un valor diferente, porque vienen a trabajar con nuestros músicos, a aportar en su creatividad, profesionalización, a dar un nuevo impulso a la escena local y eso es incluso más valioso que cuando dan un concierto, pues su conocimiento y experiencias quedan en la región. Estoy muy contenta con este programa, explicó la titular regional de Cultura. DESTACADOS ARTISTAS En la escuela de Rock Tarapacá 2012, participan los grupos La Don Ramón, Los Asesinos de Marilyn, Rey Sargo, Natural El guitarrista Andrés Godoy realizó Clase Magistral en Iquique. Prog, Epitaphios, Takicardiarap, Crenshett, Buen Bouquet, Koketi Bajo suburbio, La Vitrolasca, La banda del Comodoro, Narcotráfico Ska, NolanVillafaña, RudSoul, Los Altavoces, Nehuenkona y Rodo Miranda. Ello luego del proceso de postulación realizado por el Consejo Regional de la Cultura y las Artes y el Programa Escuelas de Rock de la institución conformando la nómina definitiva de agrupaciones que durante todo el mes de agosto acceden al programa de la Escuela que incluirá talleres de Historia del Blues, Arreglos Musicales, Herramientas de Autogestión, Voz, Difusión, Apreciación Audiovisual y cuatro clases magistrales. CONCIERTO Para el concierto de finalización, a realizarse en el Centro Cultural de Alto Hospicio, estarán en el escenario Miguel Tapia y Claudio Narea, quienes serán acompañados por las tres mejores bandas a criterio de los profesores, pudiendo además grabar un tema para el compilado de Escuelas de Rock. Además, habrá 2 cupos para bandas o solistas en escenario central de Rockodromo El proyecto, que cuenta con un financiamiento de 15 millones de pesos, tendrá clases en la Universidad Santo Tomás, además de amplia cobertura en la radio Pasas al Rock. Para consultas y más informaciones, estas pueden encontrarse en la página

5 Realizaron dos concierto gratuitos para la región de Tarapacá Orquesta de Cámara del Teatro Municipal de Santiago en Alto Hospicio Dos masivos conciertos, uno educacional y el segundo de gala, realizó la Orquesta de Cámara del Teatro Municipal de Santiago, la que con 20 músicos en el escenario y bajo la dirección del maestro Sergio Prieto, maravilló a los asistentes de ambas jornadas en el Centro Cultural de Alto Hospicio. El primer apronte fue con el Concierto Educacional, donde 250 menores de las Escuelas San Antonio de Matilla y Academia Iquique Alto Hospicio pudieron aprender sobre las distintas familias de instrumentos y sus particulares sonidos e incluso subir al escenario central para estar al lado de los músicos y vivir de cerca la experiencia. Luego fue el momento de los adultos, pues a tablero vuelto se realizó el Concierto de Gala, con un repertorio que incluyó Suite nº3 para violín, viola y orquesta de cuerdas, Opus 19, de Kurt Atterberg, Serenata para cuerdas en do mayor, Opus 48 de Piotr Ilich Tchaivkovski y Divertimento Nº3 en fa mayor para orquesta de cuerdas de Wolfgang Amadeus Mozart. El evento arribó a Tarapacá gracias a un convenio existente entre el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y el Teatro Municipal de Santiago que permite que todos quienes desean asistir puedan escuchar el repertorio de esta orquesta fundada en 1993 y que ha sido considerada un verdade- ro semillero de músicos para las principales orquestas del país. La función principal de la Orquesta es abordar el repertorio escrito para esta formación de cuerdas, poniendo un énfasis especial en el repertorio de los siglos XVII y XVIII, es decir Barroco y Clásico. La agrupación está integrada por destacados jóvenes instrumentistas chilenos, cuya elección fue realizada por su director, Sergio Prieto, considerando en forma prioritaria la calidad musical y humana de sus integrantes. DIRECTOR Una de las novedades de este concierto fue que el Maestro Sergio Prieto, quien estudió violín en el Conservatorio Nacional de Música y debutó como solista a los 14 años junto a la Orquesta Sinfónica de Chile, fue solista en violín, permitiendo que la comunidad local pudiera escuchar su interpretación y talento que lo ha llevado a los más importantes escenarios del mundo, en países como Alemania, Austria, Estados Unidos, Japón y Australia entre muchos otros.

6 Actividad la encabezó el subdirector nacional Carlos Lobos Mosqueira Consejo de la Cultura realiza Convención Zonal Norte Durante dos días Tarapacá es sede de la Convención Macrozonal Norte del Consejo de la Cultura y las Artes, actividad que cuenta con la presencia del Subdirector Nacional de la institución, Carlos Lobos Mosqueira, los directores regionales de Arica y Parinacota, Antofagasta, Atacama e Iquique, además de los consejeros de cultura de las antes mencionadas regiones. El análisis de la implementación de la actual Política Cultural, considerando como principales ejes la promoción de las artes, la participación y el patrimonio cultural, diálogos participativos y mesas de trabajo que consideran nuevas materias tendientes a su implementación, a tratar en la Convención Nacional que se desarrollará en Valdivia, son algunas de las materias que se tratarán durante la convención, la que incorporó las exposiciones de la diseñadora textil iquiqueña Jacqueline Hiriart, el escritor antofagastino Patricio Rojas, y el académico ariqueño Luis Alberto Galdames. DIFUSION Al ritmo de cacharpayas y cueca nortina, el Conjunto Folclórico Esmeralda fue el encargado de mostrar parte de la danza de la región, mientras que la bienvenida del evento estuvo a cargo de la directora regional de Tarapacá, Laura Díaz Vidiella, quien manifestó su alegría por ser Tarapacá la sede de este evento y llamó a los presentes a asumir los nuevos desafíos, principalmente en el área de la difusión de las políticas culturales para los años 2011 a 2016 realizadas por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Por su parte, el subdirector Nacional, Carlos Lobos agradeció el trabajo de quienes laboran en el Consejo Regional de Tarapacá y destacó la importancia de las Convenciones Zonales y Nacionales, las que sirven para poder desarrollar los distintos ejes que sustentan el trabajo del Consejo de la Cultura. En la oportunidad, el subdiretor nacional también se refirió a la visita realizada a la Casa de la Cultura de Iquique, manifestando que las obras avanzan dentro de los plazos lo que permitiría recibir las obras a fines del mes de octubre del presente año. Partió segundo semestre de la Escuela de Cuenta Cuentos La Escuela de Cuenta Cuentos abrió nuevamente sus puertas, en lo que será el segundo semestre de esta iniciativa que logra unir la creatividad, personajes y línea argumental de este género narrativo, a la avidez de aprender de los niños para incentivar sus hábitos lectores. La iniciativa es impulsada por el Consejo Regional de la Cultura y las Artes, mediante el Plan de Fomento Lector y la Fundación Gabriel y Mary Mustakis y se está realizando en las instalaciones de la Cormudesi. La escuela estará dirigida a la comunidad en general que desee participar, aunque dando especial prioridad a estudiantes de carreras vinculadas con educación, debido a que la Escuela de Cuenta Cuentos busca fomentar el interés y sensibilidad de los estudiantes a incorporar el cuento como herramienta de trabajo en el aula y muy particularmente, como el principal mecanismo para el fomento de la lectura a sus futuros alumnos. AULAS Además, dentro de sus objetivos está desarrollar la creatividad, imaginación y un buen uso del aparato vocal, no sólo en la actividad de cuenta cuentos, sino también, incorporando ese aprendizaje al trabajo diario en el aula. Asimismo, aspira a incluir a los padres y apoderados en la tarea de fomentar la lectura en el hogar, promoviendo una mejor calidad de las relaciones intrafamiliares.