1 E-BOOK TUMAKEUP.TV

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1 1 E-BOOK

2 2 Caracterización y FX - Básicos La caracterización es el conjunto de elementos que transforma al actor en personaje. Podemos crear personajes para televisión, cine o teatro, y en cada caso el tratamiento será diferente. El éxito de una caracterización depende de la conjunción de tres elementos: maquillaje, peinado y vestuario. El maquillaje debe acompañar un look total, conocido como caracterización. Si el maquillaje en cuestión no está seguido por un vestuario y peinado adecuado, el personaje estará inconcluso, no habrá caracterización. El maquillaje en la caracterización no es un paso aislado a la hora de crear y dar vida a un personaje de ficción. El trabajo en equipo con las diferentes aéreas (vestuario, peluquería, arte) dará el verdadero carácter al personaje. Esta observación vale para Cine, TV, y Teatro. A qué se le llama FX La sigla FX hace referencia a los Efectos Especiales que se utilizan mayoritariamente en producciones de Cine y TV. Cuando hablamos de FX o Efectos especiales, estamos diciendo que en la composición del maquillaje se utilizarán elementos especiales como por ejemplo: sangre en gel o líquida o fluidos siliconados. También las prótesis para rostro o cuerpo forman parte del mundo FX, con ellas se consigue cambiar por completo la morfología de actores y actrices, lográndose resultados verdaderamente sorprendentes.

3 3 Teatro En el caso del maquillaje para teatro, tendremos en cuenta las distancias y la iluminación. La iluminación nos dará la pauta a la hora de acentuar la caracterización para que esta no se vuelva imperceptible o se vea excesivamente difuminada por la luz. Las terminaciones del maquillaje en un personaje creado para un escenario teatral no serán tan pulidas como si se tratara de un personaje para televisión o cine, donde el efecto será mucho más realista. Proceso creativo del personaje teatral El primer paso es hacer un estudio y reconocimiento de épocas, características y observaciones o marcas del Director. En segundo lugar se realiza una reunión entre los departamentos de maquillaje y vestuario para llegar a un acuerdo y dar con un look acertado y armonioso teniendo en las exigencias de guión y Director. Realización presentación de bocetos por parte de cada una de las aéreas. Si el boceto es aprobado por dirección, se comienzan las tareas de pruebas en actores y actrices. El paso siguiente es presentar al personaje. Las decisiones y diseños de caracterización, estarán a cargo solo de los jefes de los departamentos de maquillaje y vestuario. Siempre bajo la supervisión y aprobación de la figura de mayor peso, el Director de la obra. La maravilla del trabajo en teatro, es que hay una perfecta unión entre director, actores, maquillaje, vestuario, atrezo, iluminación, etc., es una gran labora en equipo. Cada componente tiene una función irremplazable. Cuando todas esas fuerzas se unen en un mismo esfuerzo nace la belleza y la magia única del teatro.

4 4 Del boceto al escenario Parte de los Bocetos pertenecientes a la obra El Avaro de Molière dirigida por el Sr. Jorge Lavelli, para teatro María Guerrero, del Centro Dramático Nacional de Madrid, años 2010/2011.

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6 6 Cine y TV La caracterización del personaje dependerá de las exigencias de guión y director. Si se quiere lograr un personaje, por ejemplo de comedia, donde la caracterización aporte un elemento más para ridiculizar la situación, entonces podemos darle al personaje un tratamiento o aspecto de maquillaje teatral. Logrando así una caracterización más grotesca y marcada. Si las pautas son realistas, trabajaremos con sutiles trazos, postizos, prótesis o cualquier elemento que se haga imprescindible para conseguir el efecto deseado. Labor del Caracterizador Para la elaboración de un personaje hay otro paso importante: la documentación. El Maquillador siempre debe documentarse, investigar, estudiar y situar al personaje en cuestión, en el ambiente y en la época adecuada. El caracterizador, deberá investigar cómo vivía ese personaje, situarlo en tiempo y espacio, averiguar las principales características de la época, que factores externos como el clima o la geografía pudieran agregar al personaje un aspecto propio y diferenciador. Por ejemplo, si estuvieras viendo fotografías de tus abuelos o padres, sabrías identificar la época o año del documento por señales claras como: vestuario, maquillaje, elementos y objetos. Si sus caras están bronceadas, podrías llegar a la conclusión de que esa fotografía fue tomada en pleno verano, este hecho evocaría una situación o sensación particular. Lo mismo debe causar un personaje de ficción en el espectador. El público debe experimentar sensaciones, y ser remitido a una época, situación o lugar.

7 Materiales y herramientas básicos para Caracterización y FX 7 Espátulas pequeñas y medianas, de plástico o metal para manipular elementos de caracterización. Pinzas largas de punta fina. Este tipo de pinzas facilita la manipulación de los distintos elementos y es de gran ayuda para el proceso de realización de heridas. Pinceles de pelo sintético: de medianos a pequeños y de punta redondeada. Este tipo de pinceles facilita su limpieza, y además no se arruinan, chamuscan o tiñen como puede ser el caso de los pinceles de pelo natural. Recipientes: pequeños para descargar y fraccionar productos. Algodón: para crear texturas y simular prótesis. Klineex: para crear texturas. Alcohol: para quitar excesos de mastix y limpiar materiales. Esponjas de látex Esponja de poros: se utiliza para crear textura o aplicar sangre liquida en prótesis y heridas. Látex líquido cosmético: se utiliza para crear texturas, cicatrices, efectos de arrugas y piel quemada. También en la elaboración de prótesis con moldes. Sangre líquida: su textura liquida permite manchar vestuario y atrezo, crear efectos realistas, simular hemorragias y pérdidas en cortes u otro tipo de traumatismo. Sangre en gel: su textura en gel hace que el producto se fije en la zona elegida, da volumen, textura y realismo en heridas y cortes. Wax (cera): cera especial FX que se utiliza para tapado de cejas, crear texturas y simular pequeñas cicatrices. Mastix: pegamento para prótesis de látex y postizos de cabello artificial. Supra Color: base de maquillaje compacta cremosa de gran cobertura. Su textura gruesa y su colorido intenso hacen que este producto se ideal para realizar trabajos de caracterización, FX, fantasía y body paint.

8 8 Envejecimiento Para crear un envejecimiento debes despojarte de las reglas del maquillaje embellecedor. Tomar como regla única y general que todo lo que sube debe bajar. En un envejecimiento las líneas de expresión se acentuarán y los trazos se llevarán ligeramente hacia abajo y en diagonal como se observa en la imagen del boceto. Envejecimiento pasó a paso: 1- Aplicar base de maquillaje un tono más claro que el tono de la piel. 2- Macar con un lápiz perfilador marrón todas las líneas de expresión: frente, Párpados, rictus, barbilla, pómulo bajo, contorno de labios, aletas de la nariz, laterales del tabique nasal y sienes. 3- Una vez definida las líneas, volver a repasarlas con un lápiz perfilador en tono granate NO rojo. 4- Difuminar suavemente las líneas. 5- Crear un sombreado con sombra MATE marrón en tono medio oscuro. 6- Con una base de maquillaje con pigmentación amarilla (NO supra amarillo) dar puntos de luz en las zonas libres, para crear volumen. 7- Repasar las líneas de expresión. 8- Maquillar cejas y pestañas con supra blanco o gris. Si se utiliza cabello postizo, cejas, barbas o bigotes, dejar la zona limpia, sin maquillaje. La intensión del envejecimiento dependerá del medio en que deba presentarse el personaje. Si es para teatro la caracterización será exagerada. Para TV o Cine, el maquillaje será sutil, cuidado y preciso. Para conseguir un efecto realista, también deben sumarse elementos como cabello artificial, postizos, barbas, bigotes, cejas o pelucas, y prótesis de látex o siliconas. Materiales: Opcional: Base de maquillaje en stick o supra color (tono piel) más claro que el tono de la piel de la/el modelo. Base de maquillaje en stick o corrector en tono amarillento. Lápices perfiladores: marrón y granate. Supra colors: blanco y gris. Polvos translucidos. Cabello artificial o postizo, barba, bigotes, y pelucas. Mastix.

9 9 Tapado de cejas El tapado de cejas se utiliza mayormente para realizar maquillajes de caracterización teatral o en trabajos de fantasía y body paint. En ocasiones el mundo de la moda también lo utiliza, aunque de una forma mucho más sutil y nunca cubriendo la totalidad de las cejas. Tapado de cejas pasó a paso: Para que el tapado de cejas tenga éxito la zona debe estar libre de maquillaje, correctores o sombras. 1- Cubrir la ceja desde comienzo a fin con mastix. La cantidad no debe ser copiosa pero si constante. 2- Peinar la ceja hacia arriba y en diagonal con un cepillo de dientes, presionando suavemente. Este paso es el realmente importante, ya que quitaremos todo el volumen del bello de las cejas. 3- Cubrir la zona con polvos sueltos o compactos, translucidos o en un tono parecido al tono de la/el modelo. 4- Quitar el exceso de polvos con brocha. 5- Aplicar wax (cera de FX) sobre toda la ceja. Este paso permite alisar y rellenar la zona. 6- Aplicar con borla (bellota/cisne) polvos sueltos o compactos, translucidos o del tono de la piel de la/el modelo. Presionar suavemente durante la aplicación de los polvos. 7- Cubrir la zona con supra color en tono beige o con base de maquillaje en stick. 8- Fijar con polvos sueltos o compactos y borla. 9- Para dibujar una nueva ceja, marcar puntos de referencia con lápiz perfilador en color beige claro. 10- Dibujar la nueva ceja con eye liner en gel, líquido o supra color en el tono deseado. Materiales: Mastix. Wax (cera). Base de maquillaje en stick o supra color tono beige similar al tono de la piel de la modelo. Polvos sueltos translucidos o beige. Lápiz perfilador en tono natural para marcar ceja de fantasía. Eye liner o supra color del tono elegido.

10 10 Efecto Moretón o hematoma El color del moretón en la piel dependerá del tiempo que tenga el impacto. Un golpe hecho recientemente se verá de un color más intenso y con zonas aun hinchadas o con hematoma. En golpes recientes los supra color a utilizar serán: blanco, amarillo, marrón oscuro, verde oscuro, granate o morado, azul oscuro, negro y rojo. Un golpe de varios días presentará un color menos intenso y más suave. la paleta de colores será: blanco, marrón, amarillo, verde claro y violeta. Para realizar golpes del tipo moretón, lo ideal es utilizar bases de maquillaje en crema como los supra color, para poder trabajar en superposición de color e ir creando el efecto deseado poco a poco, logrando un efecto realista. La aplicación se hará en su mayor parte con la yema de los dedos, para conseguir más precisión del trabajo. Moretón reciente pasó a paso: Para la realización de un moretón, lo primero que has de saber es si es reciente o de varios días, para utilizar la paleta de color adecuada. 1- Aplicar supra color blanco en la zona a trabajar. El color blanco creara un efecto óptico de volumen. 2- Aplicar supra color amarillo a toquecitos con la yema de los dedos de forma irregular sobre el supra color blanco. 3- Aplicar con ligeros toquecitos supra color marrón intenso dejando zonas libres, para crear un efecto de hinchazón y volumen. 4- Aplicar unos toques de supra verde de forma irregular y en superposición. 5- Aplicar supra color granate. 6- Aplicar supra color azul oscuro con pincel pequeño en las zonas que se quiera conseguir mayor profundidad. 7- Dar unos toques con muy poca cantidad de supra color negro y pincel, sobre el azul. 8- Aplicar con esponja de poros supra color rojo. Esto aportará textura y volumen al moretón. 9- Si trabajamos en la zona de los ojos, marcar la línea de agua con perfilador rojo intenso o granate, para crear mayor realismo. 10- Fijar el trabajo con polvos suelos y translucidos. Aplicar los polvos con borla (bellota/cisne) dando ligeros toques, nunca arrastrando.

11 11 Materiales: Supra color: blanco, amarillo, marrón, verde, granate, azul, negro y rojo. Lápiz perfilador rojo. Esponja de poros. Polvos translucidos.

12 12 Quemaduras, heridas cortantes y cicatrices Para realizar este tipo de trabajos es necesario que antes investigues y estudies heridas reales. Puedes buscar imágenes en internet o en revistas de medicina especializada, de esta manera lograras interpretar tus maquillajes de forma realista y acertada. Pero te advierto, muchas veces la realidad supera a la ficción! Las heridas creadas para televisión o cine tienden a exagerarse un poco más, en su color, brillo y textura, para que luego en el ojo de la cámara no desaparezca su efecto. Una herida realizada para un escenario teatral no tendrá detalles, solo bastará con que su color sea lo suficientemente intenso como para ser captado por el público. Cuanto más avanzado sea el proceso de FX, más real será el resultado. De todos modos con materiales tan básicos como látex y algodón podemos crear un corte de pequeña escala o una quemadura para TV o Cine. En procesos más elaborados como por ejemplo, la creación de zombis, heridas a gran escala como la amputación de una extremidad, grandes impactos, infecciones, quemaduras totales en zonas muy expuestas, etc., se utilizan materiales para FX de carácter avanzado, como prótesis de espuma o siliconas compuestas y fluidos elaborados. Este tipo de maquillajes es común grandes producciones de Cine o TV, donde la temática y el guión exigen un equipo de profesionales especializado en efectos especiales.

13 13 Cicatriz Una cicatriz es la señal que deja en la piel una herida. Las cicatrices pueden ser antiguas o recientes. Determinar el tiempo de la cicatriz es fundamental para trabajar con la paleta de color adecuada. Si la cicatriz es reciente, presentara una coloración rosa o roja, si es antigua puede que tenga un tono más claro que el tono de la piel. Cicatriz con Wax Pasó a paso: 1- Limpiar la zona a maquillar. 2- Si puede trabajar con wax (cera) o tuplast. Solo es necesario aplicar el material con espátula y dar la forma que se necesite. 3- Terminar el trabajo con polvos sueltos y translucidos. Materiales: Wax (Cera). Polvos sueltos translucidos. Supra color marrón o rosado. Herida cortante con algodón Pasó a paso 1- Aplicar en la zona a trabajar una fina capa de mastix. 2- Tomar una capa delgada de algodón y modelar la forma deseada. 3- Pegar el algodón sobre la zona con mastix. 4- Cubrir el algodón con látex líquido. Para la aplicación del látex líquido usar esponja de látex. 5- Secar con secador en modo frío. 6- Aplicar polvos translucidos. Barrer el exceso de polvos con brocha. 7- Maquillar con supra color en tono piel o base de maquillaje en stick. 8- Empolvar ligeramente. 9- Con tijeras pequeñas de punta fina y afilada hacer el corte. 10- Da mayor profundidad en el centro del corte con supra color negro. 11- Aplicar supra color granate o rojo oscuro en bordes del corte y manchar los lados. 12- Aplicar sangre en gel en la zona del corte. 13- Manchar si es necesario con sangre líquida para dar más realismo.

14 14 Materiales: Mastix. Algodón. Látex líquido. Polvos translucidos. Base de maquillaje en stick o supra color en tono beige. Supra colors: negro, granate y rojo. Sangre en gel. Sangre líquida. Esponja de poros. Herida cortante solo con Látex Pasó a paso: 1- Matizar la zona con polvos de talco. 2- Aplicar una capa de látex líquido y secar con secador. 3- Aplicar una fina capa de polvos de talco 4- Así aplicarás unas 4 o 5 capas de látex, secando y matizando entre capa y capa. 5- Maquilla el látex y la piel de los alrededores ligeramente. 6- Cortar cuidadosamente con tijeras pequeñas de punta fina y filosa. 7- Introducir dentro del bolsillo creado con el látex un algodón empapado en sangre líquida. Materiales: Látex líquido. Polvos de talco. Base de maquillaje en stick o supra color en tono beige. Algodón. Sangre líquida.

15 15 Quemaduras Marca de antigua quemadura Pasó a paso: 1- Aplicar mastix en la zona a trabajar. 2- Cortar un kleenx en trozos, y pegar sobre la zona con mastix. 3- Aplicar mastix en bordes y relieves del kleenex. 4- Cubrir la totalidad del kleenex con látex líquido. 5- Secar con secador en modo frío. 6- Aplicar una ligera capa de polvos sueltos translucidos o beige. 7- Quitar el exceso de polvo. 8- Cubrir toda la superficie con supra color en tono piel o utilizar base de maquillaje en formato stick. 9- Para terminar aplicar polvos sueltos y translucidos. Materiales: Mastix. Kleenex. Látex líquido. Supra colors o base de maquillaje en stick en tono beige. Polvos translucidos. Quemadura a gran escala Para este tipo de quemadura se puede lograr la textura con kleenex o algodón. Es proceso será el mismo. Pasó a paso: Una vez creada la textura de la piel se comienza a trabajar en las zonas claras y oscuras para lograr un efecto más conmovedor y espeluznante. 1- Romper la base de kleenex/algodón y látex haciendo huecos de distintos tamaños. 2- Rellenar los huecos con supra color negro. 3- Volver a manchar con supra color granate. 4- Con supra color rojo manchar toda la superficie con textura. 5- Rellenar los huecos con sangre en gel. Utilizar espátula para facilitar la aplicación. 6- Manchar la totalidad de la superficie con sangre liquida y esponja de poros. 7- Si es necesario manchar los alrededores de la quemadura con supra negro.

16 16 Materiales: Mastix. Kleenex o algodón. Látex líquido. Polvos translucidos Supra color: negro, granate y rojo. Sangre en gel. Sangre líquida. Esponja de poros.

17 17 Colocación de Calota o Calva Las calvas (Calotas) se pueden utilizar para realizar envejecimientos o personajes fantásticos. Pasó a paso: 1- Recoger el pelo con horquillas haciendo la toga si el pelo es largo. Si es un hombre o la modelo tiene cabello corto lo retiramos hacia atrás y lo fijamos con laca o gel. 2- Coloca la calva en la cabeza de la modelo. 3- Con lápiz perfilador en color vainilla marca todo el contorno del nacimiento del pelo dejando un dedo de separación desde la raíz del pelo. 4- Para marcar la oreja marcamos un punto por encima y por debajo de la oreja trazando una línea en vertical. 5- Con tijeras pequeñas recorta la línea dibujada. En la zona de las orejas corta la línea vertical dibujada anteriormente desde arriba abajo. 6- Aplica polvos sueltos con borla donde acaba la calva y comienza la piel. Así cuando levantes la clava para poner el mastix tendrás una maraca para guiarte y aplicar el mastix en la zona correcta. 7- Ve levantando la calva a medida que vas aplicando el mastix. Ten continuidad y hazlo a lo largo de todo el borde. 8- Antes de presionar los bordes de la calva con los dedos, espera unos minutos para que el mastix se seque pero no en su totalidad. 9- A la hora de pegar la calva estira bien para que no queden arrugas. No exageres al estirar, la calva debe tener cierta movilidad. 10- Si hubiera mastix sobre la piel, puedes quitarlo con un bastoncillo embebido en alcohol. 11- Maquilla la calva con maquillaje en stick. 12- Matiza con polvos sueltos similares al tono de la piel o en el color elegido según caracterización. Materiales: Calota (Calva) de látex. Mastix. Base de maquillaje en stick o supra color. Lápiz perfilador en color vainilla. Polvos translucidos.

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