BAJO EL ANDAMIO TEATRO Y CIRCO CON MUCHO HUMOR.

Transcripción

1 DOSSIER DE CREACIÓN CIA. TEATRO PERCUTOR PRESENTA: BAJO EL ANDAMIO TEATRO Y CIRCO CON MUCHO HUMOR. CON Ignacio YUSTE Mariano RABADÁN Héctor VÁZQUEZ Dirección - SERGIO LÓPEZ Espacio sonoro LUIS CHICHÓN Escenografía TEATRO PERCUTOR Vestuario TEATRO PERCUTOR Y CENTRO OCUPACIONAL S.N. Iluminación TEATRO PERCUTOR Fotografía LOBOLOPEZZ Diseño gráfico MARTA MARTÍNEZ

2 SINOPSIS Esta el la historia de dos hombres fracasados, hundidos en la miseria, sin nada más que el andamio bajo el que viven. Recién salidos del país de las maravillas donde todo era dinero a espuertas y fácil de ganar, cuando en el horizonte solo se oteaba desarrollo, crecimiento y prosperidad, pero un día eso terminó: la empresa dejó de pagar, el banco se llevó la casa, el coche y hasta la esposa. A ellos lo único que les queda es la dignidad para protestar para exigir que su jefe, su antiguo colega, les pague: PACO PAGANOS. Un espectáculo con un intenso aroma clownesco que utiliza diversas técnicas circenses y sobre todo un trabajo teatral basado en tres personajes muy definidos que irán entrelazando diversas situaciones cómicas mientras el espectador va descubriendo la verdadera historia de estos tres antihéroes que forman parte de esta, nuestra sociedad de bienestar.

3 El proyecto Este proyecto se gestó como los demás montajes de Teatro Percutor, desde la creación colectiva y partiendo de un tema actual y preocupante para nosotros y que constituye uno de los grandes pilares de las sociedades modernas EL DINERO, la ambición que genera, la especulación, el vicio y los castillos en el aire, que como todo espejismo creado por el ser humano termina derrumbándose y llevándose consigo a todas los que pululan a su alrededor. partimos de un contacto con el tema y un debate interno que ha llevado, no sólo a la reflexión y a la concreción de subtemas, sino al material para improvisar y crear la dramaturgia. Es un proceso abierto con deseo de modificarse y crecer a partir de los descubrimientos en los ensayos y escritura. El drama inherente en el montaje y en el que esperamos la identificación del espectador, está jugado con humor, circo, teatro visual y sencillas coreografías ya que el distanciamiento que provoca ese sentido lúdico, nos hace conseguir abordar un realidad que para gran parte de la población ha supuesto la perdida de todo lo que tenían. Los protagonistas de esta historia son al mismo tiempo responsables y víctimas de uno de los episodios más catastróficos de la España moderna. ESCENARIO Un andamio, metáfora del puente y máxima expresión de la temida burbuja. En este espacio se desarrolla la historia de nuestros tres personajes, rodeados de objetos que hasta hace poco les servían para construir hermosas casas y que hoy les seviran para hacer reir y reflexionar a los espectadores. En este espacio hemos tratado de construir el pequeño universo que les ha quedado a cada uno, los objetos llevan consigo y que nos cuentan su historia haciéndonos viajar un poco más cerca de ellos..

4 LOS PERSONAJES PACO- antiguo capataz de obra, al que las cosas le marchaban muy bien, de capataz pasó a promotor. Del Citroen al Mercedes, del piso al Chalet.. TITO- Toda una vida en la empresa, siempre cumpliendo con el trabajo, nunca estuvo de baja, Las cosas le iban bien pensó que iban a seguir así mucho tiempo y claro es tan difícil gestionar el dinero. SANTI- Dejó pronto los estudios, en la obra había Pasta, sobre todo eso pasta Un coche nuevo y tuneado, su equipo de música su ropa de marca, su pisito

5 EL EQUIPO Ignacio Yuste Actor Estudió interpretación y movimiento expresivo en la escuela de J.C.Corazza. Cursos y talleres de voz y canto, estructura corporal, clown, cuentacuentos e impro completan su formación artística. Ha trabajado en varios montajes de teatro-danza con Patricia Ruz y la compañía El Tinglao. Actuó en uno de las obras de clown de la cia. Pin y Pon bajo la dirección de Ana Vázquez De Castro. Fue uno de los creadores del grupo de cuentacuentos Tanta Plática con el que montó espectáculos de narración, cabaret y teatro tanto para adultos como para la infancia. Es uno de los miembros de la cia. Demolecula con el montaje de teatro-danza Parapapel, dirigido a público de 18 meses a 3 años. Actualmente comparte el trabajo como actor con la docencia en centros culturales y educativos sobre la iniciación al teatro, la expresión corporal y la narración oral. Trabaja con la infancia desde hace más de 10 años, como cuentacuentos, actor y docente. Marian Rabadán Actor clown y teatro de calle. Actor y clown comienza su andadura artística en el ramo de la plástica, tras trabajar diferentes disciplinas comienza a crear vestuarios, títeres y atrezzo. Por ese camino llega al Circo, donde se nutre de las diferentes disciplinas, malabares, acrobacia, equilibrios, con diferentes escuelas y maestros(emca, Carampa, Escuela de Circo Criollo, Hernán Gene, Andrés del Bosque, Carlo Colombaioni, Elliot, Lluna Albert, Jesús Jara, Hnos Videla...) especializándose en el Ha trabajado desde entonces en diferentes proyectos del ámbito teatral y de la animación (La Compañía del Crisol, Güisnar Experience, Teatro Clowndestino, El duende del Globo, Camaleón teatro, Los Hermanos Vinilo...). Actualmente forma también parte de la compañía Por Humor al Arte participando en diferentes espectáculos.

6 Héctor Vázquez Actor. Actor y clown, Se forma principalmente en las escuelas de Circo Carampa, y la escuela municipal de Alcorcon, donde se nutre de todas las disciplinas especializándose en acrobacia, mini-tramp y malabares. Amplia su formación con otros maestros como Walter Velásquez (clown),andrés del Bosque (acrobacia excéntrica), Ignaci (mástil).la apuesta por el teatro de calle le lleva a fundar la compañía A tres manos ( ) lo que le ha llevado a trabajar en diferentes espectáculos: ( Acromoracia, Jassafan III y sus cuchillos de acero, El Saltador Intrépido ), además de diferentes espectáculos para mercados temáticos, todos ellos representados diferentes festivales de toda España. Además de participar como malabarista y acróbata en la Opereta Black el Payaso. En la actualidad, tras la disolución de A tres Manos funda una la compañía Circo-Cido desde la que, hoy proyecta su trabajo. Sergio López Director Formado en Madrid en el teatro de movimiento y el circo prosigue su formación la Ecole Internationale de Theatre Jacques Lecoq, París, Francia, y en Kiklos Teatro, Padova, Italia, donde continua su actividad profesional escribiendo y dirigiendo su primer espectáculo Nothing to Declare. Ha trabajado con diversas compañías de teatro en Italia y Francia, estilos tan diferentes como clown, Circo Mazurca comedia del arte Escuola Maskera o teatro contemporáneo Haberos quedado en casa Capullos de Rodrigo García, cia: 198o's. En 2002 crea la compañía Bus a Trois, especializada en el teatro de máscaras, junto a dos antiguos compañeros de la escuela de Paris, con esta compañía ha creado varios espectáculos y ha participado en dos ocasiones en el festival de teatro de Avignon, la última en el año 2004, con el espectáculo Balade Nocturne con el que realizó numerosas funciones a lo largo de 2005 en Francia. En 2005 comienza una colaboración con la compañía Theatre Diffusion de San Francisco, California con la que realiza cursos de teatro de movimiento y máscaras en el norte de California, además de participar en el espectáculo Park stories. A finales de 2005 crea Teatro Percutor Cia, estableciéndose en la sierra de Madrid.

7 LA COMPAÑIA Teatro Percutor nace en 2005 con el objetivo de canalizar a través del teatro una forma de entender la vida, de observar y representar los acontecimientos que suceden día a día en la sociedad contemporánea. Con un marcado estilo gestual sin olvidar la importancia del texto, el trabajo está basado principalmente en la creación colectiva, combinamos diferentes estilos y formas de expresión, que nos permiten crear espacios donde jugar con todo aquello que despierta nuestra curiosidad, poniendo en todo lo que hacemos unas pinceladas de humor que generen un pensamiento o una reflexión a la vez que provocan una gran sonrisa. Durante estos tres años la compañía ha tenido un crecimiento espectacular gracias al público, la confianza de los programadores y el trabajo e ilusión del grupo, si el primer año realizamos 10 representaciones todas ellas en la Sierra, el segundo fueron 30 de las cuales 8 se realizaron fuera y este último año el número de representaciones ascendió a 56 realizando más de la mitad fuera de la Sierra Norte, hemos participado en ferias como Valladolid, Leioa o Tárrega, en festivales como Cazorla o Cangas del Morrazo y además hemos formado parte de la programación cultural de Alcobendas, San Sebastián de los Reyes, Torrijos, Urduliz, Tordesillas, Donostia En este tiempo la compañía está tratando de hacerse un pequeño hueco en el panorama nacional. En este tiempo el elenco principal de artistas se ha mantenido sólido, consiguiendo hacer de Teatro Percutor un proyecto común, alrededor del cual revolotean otra serie de colaboradores que nos enriquecen día a día. Los dos últimos años hemos comenzado una colaboración con el Centro Ocupacional para Discapacitados Físicos e Intelectuales de la Sierra Norte APAFAM, de modo que ellos efectúan parte de la escenografía y vestuario de los espectáculos que realizamos y nosotros les invitamos a venir a ver los ensayos generales de nuestros espectáculos además de ofrecerles un taller continuo de teatro durante el año.

8 Como grupo de teatro radicado en una zona rural, nos hemos implicado en el desarrollo socio cultural de la comarca participando activamente en la creación de una asociación de compañías Colectivo Sierrateotra construyendo una muestra de teatro que va por su tercera edición, asesorando en la programación teatral a algunos ayuntamientos de la zona como Bustarviejo, Valdemanco, Lozoya, y además dos miembros de la compañía Sergio López y Mariano Rabadán son los Directores Artísticos de la Muestra de Teatro de Calle de la Sierra Norte de la que este próximo verano se realizará la VI edición. Trayectoria 6 años son pocos pero dan para mucho, la compañía ha producido 6 espectáculos, Tiempo de Barbecho y Un bombón un monologo escrito e interpretado por Olalla Sánchez, y dirigido por Sergio López, estrenado en Torrelaguna en 2006, y que en tres años a realizado más de 50 funciones. Artistic Esperpentic Company, la primera producción de calle, un carro de cómicos a la antigua usanza, cargados de humor e ironia, que nos harán retroceder en el tiempo y disfrutar con su peculiar forma de entender el teatro con el que la compañía se dio a conocer en festivales y ferias de ámbito nacional, estrenado en la Fira Tárrega 2007 Pascal y su tropa han visitado numerosas ciudades de españa y las que les quedan Igual da la primera producción para público infantil, un espectáculo con un claro mensaje educativo, teatro-danza que a través del movimiento nos muestra otra forma de convivir, de acercarnos a esa meta que es la igualdad de oportunidades entre niños y niñas, chicos y chicas, hombres y mujeres, estrenado en el Centro Comarcal de Humanidades en La Cabrera en enero de 2008.

9 Pic Nic estrenada en la inauguración de la Feria de Teatro Ciudad Rodrigo 2009, con la presencia entre el público de Fernando Arrabal, que agradeció y felicito personalmente a toda la compañía por la calidad de la interpretación y por las buenas decisiones tomadas en la dirección. Durante este tiempo también hemos realizado otros trabajos como Biblioteatro un proyecto de animación a la lectura de teatro para bibliotecas que el año pasado fue seleccionado por la Conserjería de cultura de Castilla La Mancha para su red de bibliotecas, o la colaboración con el Centro Ocupacional Sierra Note para disminuidos Psíquicos creando un taller de teatro, y participando con ellos en diversos certámenes y festivales. Para este año hemos realizando la producción de un nuevo espectáculo DON JUAN, LA CARCEL DE LA CARNE,una revisión del mito de don JUAN que fue estrenado en el mes de Febrero en Madrid., además del espectáculo de calle BAJO EL ANDAMIO que se estrena en la UMORE AZOKA de Leioa en el mes de mayo.

10 FICHA TÉCNICA DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO 60m. Espacio escénico NECESIDADES TÉCNICAS El espacio de actuación debe de ser liso y llano y es importante que esté barridoantes de la llegada de la compañía. Actuación: Abertura ideal 10m mínima 6m Profundidad ideal 8 m minima 5m Altura mínima 4m Luces Solicitar plano de luces a la compañía en caso de hacerlo en horario nocturno Sonido Lector de CD profesional. P.A. estéreo adaptada al espacio. Mesa de mezclas para conectar un lector de CD, un ordenador portátil y 3 micros inalámbricos. EL EQUIPO DE SONIDO LO PUEDE APORTAR LA COMPAÑÍA. Cia. Teatro Percutor C/ Real Bustarviejo Madrid Sergio López Elena Ruiz