EL CLOWN DE TEATRO CURSO DE UNA SEMANA. THEATRE MODERNE PARíS

Transcripción

1 EL CLOWN DE TEATRO CURSO DE UNA SEMANA THEATRE MODERNE PARíS 1

2 Presentación general El clown de teatro es un personaje creado a partir de su personalidad, que tiene sentimientos y que comparte su humanidad a modo de empatía en la relación con los demás. El curso de clown permite, a través de las improvisaciones y de los juegos clownescos, el empleo de la energía y la espontaneidad de cada participante para que puedan vivir su lado clown con creatividad y fantasía Permite a los participantes la posibilidad de expresarse de manera artística a través del clown de teatro. El trabajo del cuerpo es lo principal para el clown. Ello te permite afinar la consciencia del cuerpo, de ponerlo en movimiento y de traducirlo artísticamente. El clown representa la liberación de símismo para nosotros y para los demás. Perfil profesional de los participantes: todo profesional del mundo del espectáculo en directo (bailarín, actor, clown, circense ) o de otros sectores que deseen mejorar sus cualidades artísticas y su lado clown a través del desarrollo personal y artístico. A quién va destinado este curso? Prerequisitos para realizar nuestro curso: selección según la carta de motivación. Objetivos del curso Integrar la forma clownesca por medio de la práctica artística Construir la identidad y el universo de su personaje «clown» Dar prioridad a los vínculos con sus compañeros para interactuar mejor Expresarse a través del cuerpo y vivir el movimiento Dejarse llevar por las emociones y rencontrar la espontaneidad Aprender a escribir un guión, a dirigir e interpretar un número de clown. Desarrollar las técnicas de improvisación Estar conectado al presente Desarrollo del curso La duración del curso es de una semana 2

3 Nuestro método Nuestro curso está basado en el trabajo intensivo sobre el universo del clown que combina el encuentro entre clowns, un acompañamiento personalizado destacando la expresión corporal a través del baile y la relajación. El aprendizaje del arte clownesco es un trabajo constante. Habrá una continuidad pedagógica y un vínculo durante la duración del curso: el participante va a construiré paso a paso el universo, la actitud y las características de su lado payaso. El curso aborda el universo del clown de teatro con el fin de experimentar la vida y las emociones del clown, de trabajar sobre la marcha con humor, sobre la vulnerabilidad corporal y, de esta forma, crear un vínculo con el público y con sus compañeros. Encontrar esta ligereza, el placer de actuar así como el de trabajar sobre sus propias dificultades y límites para tener el valor de bailar y de estar bajo la mirada de los demás. Estar a la escucha de su compañero. Espíritu abierto al encuentro de los demás y a la música. Contenido del curso El nacimiento de su clown y de su universo Lado Clown : La construcción de la personalidad de su clown, de su universo, de sus costumbres, su trabajo, sus deseos, sus sueños, sus motivaciones, sus cualidades para la escritura y la posterior representación. Desarrollo profesional : Dar los primeros pasos, dejar emerger las ideas y de manera más general, dar forma a su universo y al camino a seguir Hay que visualizar el presente y definirlo en su espíritu. Descubrir el payaso que lleva dentro a través de los juegos de grupo y de los ejercicios de improvisación. 3

4 Los compañeros de juego Lado clown : descubrimiento del entorno del clown, de los otros clowns y del público, el placer de compartir, dejar el sitio a otro, de ser líder o subordinado, de escuchar el cuerpo del otro. Reaccionar a las sensaciones y emociones de los demás y de expresar las suyas propias. Desarrollo profesional : La confianza en sí mismo y en los demás. En relación con la autoridad: el placer de ser jefe clown o de ser el subordinado, de tomar iniciativas con los otros, de expresar sin imponer. Las actos en duo, trío o solo, la escucha de los compañeros y el antihéroe. El minimalismo del clown Desarrollo personnal Saber expresarse con delicadeza, con gestos minúsculos, en los que la importancia de las palabras y del cuerpo recuperan su lugar sin exageración. Buscar esta fluidez en el carisma del actor. La presencia del actor en escena será un tema importante en durante las sesiones. Saber estar en escena en el momento presente con todo lo que le suceda, sentir emociones, compartirlas con el cuerpo y el espíritu. Coste del curso Duración total del curso: 25 horas (lunes, martes, jueves y viernes : de 9h30h a 15h45) Lugar del curso: Centro de animación o/y Théâtre Darius Milhaud, París 4

5 Organismo de formación Théâtre Moderne 12 rue des Carrières d Amérique París Tel : Mail : theatremoderne@yahoo.fr N SIRET : / N agrément : EN COLABORACIÓ N ACONVEC Thé clown compagnie Centro de asociaciones y del combatiente 20, rue Pailleron París Tel