CONOCER el FLAMENCO XXVII CICLO 2012

Transcripción

1 CONOCER el FLAMENCO XXVII CICLO 2012

2 Grupo I Sevillanía YOLANDA LORENZO, baile EDUARDO REBOLLAR, guitarra MANUEL ROMERO, cante Calendario de actuaciones Mes de marzo Viernes 9 a las 22:00 horas Peña Flamenca Tomás el Nitri. C/ Diego Niño, 1 El Puerto de Santa María Jueves 15 a las 19:30 horas Centro Cultural Cajasol. C/ Plus Ultra Huelva Viernes 16 a las 21:30 horas Peña Flamenca Curro de Utrera. Porche de Sta. María, 2 Utrera Domingo, 18 a las 13:30 horas Tertulia de Cante Jondo Manuel Herrera. C/ Molino Lugar, s/n. Casariche Sábado 24 a las 21,30 horas Peña Juan Talega. Casa del Arte. C/ Sevilla, s/n Dos Hermanas Domingo 25 a las 13:00 horas Peña Flamenca de Sanlúcar la Mayor. C/ Alcalde Manuel Gutiérrez, 8 Sanlúcar la Mayor Viernes 30 a las 21:30 horas Peña Flamenca de Tomares. C/ Camarón de la Isla, s/n Tomares Sábado 31 a las 21,30 horas Peña Flamenca Lepanto. Avda de Lepanto, 8 Mairena del Aljarafe

3 Yolanda Lorenzo Yolanda Lorenzo Sánchez nace en1.967 en Ámsterdam. Con catorce años comienza a estudiar flamenco con Matilde Coral. En consigue la titulación de Clásico Español y Flamenco tras examinarse anualmente en el Conservatorio Superior de Danza de Sevilla, obteniendo una calificación de sobresaliente. Las primeras actuaciones las hace con un grupo flamenco que forman Matilde Coral y Juan Morilla recorriendo con éste la geografía andaluza. Después ha estudiado con diversos maestros de flamenco como: Mario Maya, Manolo Marín, Farruco, El Mimbre, Matilde Coral, Milagros Menjibar, etc A partir de comienza a trabajar en diversos Festivales Flamencos como solista. En 1987 entra a formar parte de la compañía La Cuadra de Sevilla de Salvador Távora, participando en tres de sus espectáculos. Con ésta compañía viaja por Europa y América. En el 92 actúa en Barcelona en la Clausura de los Juegos Paraolímpicos. En el 94 interviene en la Opera Carmen de Bizet, como bailaora flamenca solista, de la compañía búlgara dirigida por Borislav Ivanov actuando en el Auditorio de la Cartuja de Sevilla y en diversas ciudades de Europa con motivo de un Festival Internacional de Ópera. Terminada la turné imparte clases de baile flamenco en la Diputación de Huelva y distintos organismos oficiales. En comienza a trabajar en la Fundación de Flamenco Cristina Heeren, impartiendo clases junto a Milagros Menjibar, Carmen Ledesma, Calixto Sánchez, José de la Tomasa, Naranjito de Triana, Eduardo Rebollar, Manolo Franco En y da clases magistrales en Dinamarca, Alemania y en Sevilla con motivo de la Bienal de Flamenco. En actuó en Nueva York y Miami junto con Calixto Sánchez, Eduardo Rebollar y Manolo Franco con motivo de un Festival Internacional de Flamenco y en el 2003 forma parte del espectáculo Retrato Flamenco de Calixto Sánchez. Al año siguiente trabaja con la Consejería de Turismo y Deporte de la Junta de Andalucía en su programación Rutas del Flamenco dónde se imparte una clase interactiva de contenido eminentemente didáctico. Este espectáculo fue elegido entre los mejores de la Exposición Universal de Aichi (Japón) en Y en actúa en el Festival Flamenco de Nueva York y en la Feria de Turismo de Andalucía celebrada en Paris. Desde entonces es reclamada para actuar en diversos Festivales, espectáculos y programas flamencos de televisón. Destacamos: Alreó de la fragua Festival de Jerez, Retablo de la vida y pasión de Jesús Ciclo de Flamenco Conocer el Flamenco de la Fundación Cajasol Homenaje a Chano Lobato o la Gala Flamenca de la Fundación Antares. Pero todo ello sin abandonar su actividad docente en la Fundación Cristina Heeren y en la Escuela Artes Escénicas Rebollar Eduardo Rebollar Nacido en Sevilla en el año se forma como guitarrista en la Academia de Matilde Coral. Empieza la profesión con 19 años en Canadá en una gira como solista y acompañante del cante y del baile. Como guitarrista ha acompañado a las más importantes figuras del momento y ha creado y participado en los espectáculos de La Cuadra: Las Bacantes, Alhucema y Crónica de una muerte anunciada. Con esta compañía recorrió toda Europa y América. En fue finalista del concurso Jóvenes Intérpretes de la Bienal de Sevilla. Y en el 92 impartió clases de guitarra en Manzanilla y Chucena (Huelva). En entra como Profesor en la Fundación de Flamenco Cristina Heeren donde sigue actualmente. En Marzo de viaja a Miami, acompañando a Calixto Sánchez en un Festival Internacional de Flamenco. Y es demandado por primeras figuras como: Chocolate, José de la Tomasa, Calixto Sánchez, Nano de Jerez En el año acompaña a la

4 ganadora de la Bienal de Sevilla, Laura Vital, con la que recorre Andalucía con el espectáculo Ganadores de la Bienal En el año interviene en varios espectáculos flamencos, formando parte del elenco artístico de A mis soledades voy, de mis soledades vengo, con José Menese, Laura Vital, Carmen Ledesma y Enrique de Melchor, bajo la dirección de Joan Albert Amargós, y también en los espectáculos Retrato Flamenco y De la tradición oral y el flamenco del cantaor Calixto Sánchez. Más tarde es fichado por la Consejería de Turismo de la Junta para impartir clases en su programa Rutas del Flamenco. A partir de entonces es solicitado como conferenciante en numerosos puntos de España y del extranjero con su espectáculo Clase Interactiva de Flamenco. En La Bienal de Flamenco del 2.004, acompaña a Chano Lobato en un espectáculo dirigido por José Luis Ortiz Nuevo. Y al año siguiente participa el Festival de la Unión acompañando a la ganadora Gema Jiménez. En éste año ejerce como Catedrático de guitarra flamenca en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Ha participado en numerosos espectáculos como: Cruce de Caminos, Alreó de la Fragua, Homenaje a la Niña de la Puebla, Pastora Eterna, Homenaje a Chano Lobato, Flamenco School Musical, etc. Ha creado la empresa Artes Escénicas Rebollar, con la que además de ser la sede de su espacio de impartir clases de guitarra, cante y baile flamenco, también es el lugar donde crear, organizar y difundir eventos flamencos. Aquí dispone de estudio de grabación donde se han creado trabajos como: Retablo de la vida y pasión de Jesús, donde participó como guitarrista y productor, Jóvenes flamencos de la fundación Cristina Heeren, etc. Manuel Romero Jiménez nace en Pedrera en 1980, donde cursa sus estudios y donde entra en contacto con el flamenco gracias a su afición y a las posibilidades de conocer este arte a través de las peñas y los festivales que se celebran en su pueblo y en la comarca. Esta afición lo lleva a matricularse en la Fundación Cristina Heeren de Arte Flamenco de Sevilla donde adquiere la titulación en Cante avanzado en Ello le proporciona la posibilidad de quedarse en la Fundación como Monitor avanzado e intermedio de Cante en dicha Fundación, cargo en el que permanece en estos momentos, lo que alterna con su actuación en tablaos flamencos de Sevilla y en el acompañamiento al baile de diversos artistas. Así fue en 2010 el soporte cantaor del espectáculo de Luisa Palicio en el Museo Picasso de Málaga, la III Gala Flamenca Fundación Antares Foro acompañando al cante a Milagros Mengibar, Teatro Lope de Vega de Sevilla, en el Teatro Távora acompañando a José Galván con Teatro Primitivo y a quien acompañó también en Paris con Paris quartier d étè o en la celebración del día de la Hispanidad acompañando al cante a Tamara Lucio y Marta Balparda en la Embajada Española de Angola, (África) así como participando en el Festival Flamenco de Bellavista acompañando al cante a Manuela Barrios o su Gira por Méjico integrando el cuadro flamenco Zincali con el espectáculo Nuestro son. Manuel Romero se ha convertido en un cantaor especialista en acompañamiento al baile por lo que lo mismo lo vemos acompañando a Maribel Ramos en un espectáculo infantil como Con tientos y alegrías se aprende con filosofía, que actuando en el Festival de Berlín junto a Irene Álvarez o en Marinaleda junto a Tamara Lucio. Pero su actividad como cantaor de acompañamiento al baile no le ha obstaculizado para desarrollarse como un gran cantaor p alante. Es más, aquella ha sido la escuela y así Manuel ha dado conciertos en toda Andalucía, especialmente en Peñas y Casas Culturales y cuya sola relación haría interminable estas notas biográficas. Digamos así mismo que está en posesión de diversos primeros premios en Concursos de Cante a lo largo de la geografía andaluza.

5 Grupo II Son de Cádiz José Anillo, cante Encarna Anillo, cante Rafael Romero, guitarra Calendario de actuaciones Mes de marzo Viernes 16 a las 21:30 horas Peña Flamenca Miguel Vargas. Centro Cultural La Comarcal Paradas Sábado 17 a las 21:30 horas Peña Flamenca Pepe Montaraz. Callejón de los Frailes, s/n Lebrija Jueves 22 a las 19:30 horas Centro Cultural Cajasol. C/ Plus Ultra Huelva Viernes 23 a las 21:30 horas Tertulia Flamenca El pozo de las penas. C/ Cantarranas, 11 Los Palacios Sábado 24 a las 21:30 horas Peña Flamenca La soleá. C/ José Gª Algabeño, 11 Alcalá de Guadaira Viernes 30 a las 21:30 horas Peña Flamenca Puerto Lucero. C/ Plata, 50 Sanlúcar de Barrameda Sábado 31 a las 21:00 horas Peña Flamenca La Siguiriya. Mercado de Entradores, Avda. de la Constitución, s/n Osuna

6 José Anillo José Anillo nace en Cádiz el 9 de julio de Comienza su andadura a la temprana edad de 12 años cantando en las distintas escuelas de Cádiz y en diversos festivales de flamenco junto a su hermana Encarna Anillo. Pero su andadura profesional definitiva empieza a los 17 años debutando en el Teatro de la Villa de Madrid y en el Gran Teatro Falla de Cádiz con la Compañía de baile flamenco de Manuela Carrasco. Posteriormente, y cantando para bailar, trabaja en primerísimas compañías como las de Cristina Hoyos, Israel Galván, Andrés Marín o Juan Manuel Fernández Farruquito. Tasmbién actúa con Rocío Molina en Turquesa como el Limón y con otros espectáculosa de artistas como: Joaquín Grilo, Toni El Pelao, Rafael Campallo, Alfonso Losa, Belén Maya, Manuel Liñan, Olga Pericet o Marcos Flores. En el año 2007 colabora como vocalista en el documental The Last Conquistador del director Jhon Valadez con música del compositor Richard Martínez. En Cuanto a su carrera en solitario ha trabajado y compartido escenario con artistas como Carmen Linares, Chano Lobato, Maite Martín, Miguel Poveda, Duquende, Juan Villar, Enrique Morente, Arcángel, José Mercé, La Cañeta de Málaga, El Chino, Encarna Anillo Así ha impartido recitales en los más variados escenarios del mundo, tales como La Moraga de Málaga, Planeta Andalucía en la Peña Flamenca de París, Les voix du cante flamenco en Grenoble, Festival de Música y Danza de Granada donde fue seleccionado para integrar el cartel Doce nombres para empezar el siglo XXI, Flamenco en France en París, Teatro Campos en Bilbao, Auditorio La Merced de Cádiz, los Jueves Flamencos de Cádiz o sus brillantes actuaciones en tierras catalanas tales como la Casa de Córdoba en el tributo a Manolo Caracol en el año 2011 o en el Festival de la FECAC inaugurando la LX Feria de Andalucía, Ha participado también en el ciclo Flamenco Mallol de 2011 (Flamenco con mayúsculas). En su producción discográfica debemos destacar sus colaboraciones con Paco de Lucía y Capullo de Jerez (Flamenco por Andalucía y la Humanidad), con Niña Pastori (Esperando verte), Marina Heredia (La voz del agua) o con su hermana Encarna (Barcas de plata). También sus producciones: Nochebuena en Cádiz (en el que colabora Miguel Poveda, Encarna Anillo y el grupo Aires de la Viña), la ya mentada Barcas de plata y su último disco en solitario Los balcones de mi sueño. José Anillo está en posesión de diversos primeros premios de cante como el Nacional de cante por alegrías. Encarnación Anillo nace en Cádiz y emprende su camino en el flamenco desde niña, rodeada del aire de su tierra. Por su precoz y natural talento, rigurosidad en su estudio, seriedad y carisma, desde muy joven comparte escenarios con grandes figuras del Flamenco de la talla de Chano Lobato, Juan Villar, Mariana Cornejo, Terremoto, Duquende y La Niña de la Puebla, entre otros. Su cante ha hecho bailar a los más destacados bailaores y bailaoras tales como a Rafaela Carrasco, Andrés Marín, Belén Maya, Rafael Campallo, Farruquito, compartiendo escena con ellos en escenarios tanto en España como en importantes escenarios en el mundo. Desde el año 2007, emprende carrera en solitario. Encarna Anillo

7 Está en posesión de Primer Premio del Concurso provincial de cante por alegrías de Cádiz, del Premio Joven del Instituto Andaluz de la Juventud de 2009 o del Premio de Flamenco Joven de la Cátedra de Flamencología de Cádiz también en Ha colaborado en espectáculos tales como el Centenario de la Niña de la Puebla en Sevilla, Ponla ahí por malagueñas con José Luis Ortiz Nuevo dentro del Ciclo Conocer el Flamenco de Cajasol, Metamorfosis de Israel Galván, Más allá del tiempo y Asimetrías, ambos de Andrés Marín, Flamenco en orquesta junto a Miguel Poveda bajo la dirección de Joan Amargós. También con los espectáculos de Farruquito: Alma Vieja, Farruquito y familia y Puro. Con Duquende y Chicuelo participó en Flamenco Quwali y con la directora Blanca Li interpretó Flamenco en Nueva York. Otras participaciones las hallamos en Una batita de cola junto a Yolanda Heredia, Isabel Bayón y Concha Jareño o en Ring, de Francesca Grima. En los últimos diez años ha participado en infinidad de Festivales impartiendo recitales de cante. Así desde el Festival de Grec (Barcelona) en 2002 hasta la reciente Gira de febrero-marzo 2012 por el norte de España podemos señalar otros como el Ciutat Vella (Barcelona), Teatro español, Festival Flamenco Gambo, Bienal de Málaga, Festival de Jerez, Festival Flamenco de Cajón (Barcelona), El de Toronto (Canadá), los de Zamora, el Caja Madrid, Fuenlabrada, Flamenco en France, sus actuaciones en Flamenco viene del Sur de la Junta de Andalucía, Músicas del Mundo en Santiago de Chile, Toulouse (Francia) o el II Festival Carmen Amaya. En 2010 y 2011 ha realizado una larga gira por Chile, actuando en el Aula Magna de la Universidad Federico Santamaría de Valparaiso, en el Aula Magna de la Universidad Austral de Valdivia, Corporación Cultural de los Condes en Santiago de Chile, en el Teatro del Lago en Frutillar o en el Festival Matucana 100 de Santiago de Chile. Tiene publicados dos discos en solitario: Barcas de Plata y en este mismo año 2012, Nuestro secreto. Y ha colaborado en discos de Sergio Monroy, José Anillo, Paco de Lucía y Capullo de Jerez, Jesús Torres, Niña Pastori, etc. Ha sido protagonista de los espectáculos Desde mi tierra Cádiz Del guitarrista Rafael Rodríguez Hidalgo o Rafael Cabezas dice Booking Flamenco que comienza a tocar la guitarra a los 13 años de edad de la mano de Andrés Vázquez, un maestro sevillano de la escuela del Niño Ricardo. Desde entonces su formación ha sido completamente autodidacta. Como profesional ha sido y es asiduo de artistas de la talla de Milagros Mengibar, Alejandro Gra-nados, Belén Maya, Ángeles Gabaldón, Pastora Galván, Hiniesta Cortés, Manuela Ríos, Juan Ogalla, Jairo Barull y un largo étctera. Asimismo ha acompañado a artistas de la talla de Bernarda de Utrera, Farruco, Israel Galván, Concha Vargas, Sordera de Jerez, Gaspar de Utrera, Pepa de Benito, Pepa de Utrera, etc con los que ha recorrido los principales teatros y festivales Flamencos del Mundo. Rafael es hoy por hoy uno de los guitarristas más experimentados y versátiles del panorama flamenco. Su justeza en el acompañamiento al cante y el baile hacen que sea muy demandado en todos los circuitos y propuestas escénicas que conviven en la actual época de desarrollo del arte flamenco Un dato importantísimo habría que añadir a esta biografía: la obtención del Premio de la Prensa en la última Bienal de Flamenco de Sevilla, Para los que hacemos este programa es una satisfacción poder disfrutar una edición más de la guitarra mágica, la sabiduría y el bien hacer del Maestro Rafael Rodríguez. Rafael Romero

8 Grupo III Concierto de guitarra de Niño de Pura Niño de Pura, guitarra de concierto Rafal Churumbake, Cante Agustín Henke, Percusión Calendario de actuaciones Mes de marzo Miércoles 7 a las 20:30 horas Casino Gaditano. Plaza de San Antonio, s/n Cádiz Jueves 8 a las 19:30 horas Centro Cultural Cajasol. C/ Plus Ultra Huelva Viernes 9 a las 21:30 horas Universidad. Facultad Ciencias del Trabajo, C/ Adarve, 30 Córdoba Miércoles 14 a las 19:00 horas Universidad. Facultad Ciencias del Trabajo, C/ Adarve, 30 Córdoba Jueves 15 a las 20:30 horas Castillo de Bil-Bil. Avda. de Antonio Machado, s/n Benalmádena Costa Sábado 17 a las 21:30 horas Peña Flamenca Casa Fabre C/ Doctor D. Sánchez Marchena Viernes 23 a las 21:30 horas Peña El Taranto. C/ Tenor Iribarne, 1 Almería Sábado 31 a las 22:30 horas Peña Flamenca La Platería. Placeta de Toqueros, s/n. Albaycín Avda. de la Constitución, s/n Granada

9 Daniel Navarro Daniel Navarro Cruz, Niño de Pura, nace en Sevilla en 1966 en el seno de una familia muy aficionada al flamenco. Alumno de maestros sevillanos como Manuel Lozano y Manolo Carmona, Niño de Pura se inició profesionalmente en el toque acompañando a su hermano, el bailaor José Joaquín. Y perfeccionó su formación con Manolo Sanlúcar, considerado uno de sus mentores. Desde muy temprana edad, comenzó a presentarse a concursos convirtiéndose en uno de los guitarristas más laureados. Entre los premios que posee destacan el primer premio de la Cátedra de Flamencología de Jerez, el primer premio del Concurso de Jóvenes Intérpretes de Guitarra Flamenca de la III Bienal de Arte Flamenco de Sevilla, el Bordón Minero del Festival de las Minas de la La Unión, premio Zipa de Oro 1985 de la prensa colombiana, Giraldillo del Toque de la VI Bienal de Arte Flamenco de Sevilla Ya a mediados de los 80 se lanza al circuito internacional con una primera gira de conciertos por Sudamérica. En paralelo acompañaba, tanto en directo como en estudio, a cantaores y bailaores de primera fila. Destaca su trabajo junto a Juan Valderrama, que le proporcionó un papel en la obra de teatro Casta y figura. Entre finales de los ochenta y principios de los noventa graba en todas las televisiones españolas y emprende una gira por Japón con el espectáculo Estrellas de la Bienal. Niño de Pura grabó en 1986 su primer disco en solitario: Capricho de bohemia. A este trabajo siguió Caliente en 1991 que, además de composiciones también incluía arreglos propios, con lo cual se convirtió en un músico de estudio, compositor y arreglista muy solicitado por discográficas y productores. De su faceta como autor y productor destacan Acero frío y Orzo Romí de Aurora Vargas y Por la bahía de Pansequito. En 1993 compone Más allá de la luz para guitarra solista y orquesta de cámara, obra que se estrenó en los Reales Alcázares de Sevilla. El tercer disco en solitario fue Maquida, publicado en Seis años después, llega Pozo y caudal, disco en el que lo acompañan invitados como Carles Benavent, Tino di Geraldo, La Macanita y Rafael de Utrera. En el terreno escénico compone un fragmento de El Perro Andaluz para la Compañía Andaluza de Danza, entonces bajo la dirección de María Pagés. Y en 1998 compone para la Compañía de José Joaquín la música de la obra Sansueña. Junto al guitarrista Manolo Franco presentó en la Bienal de Sevilla 1999 el espectáculo Compadres, presentado posteriormente en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. Un año después estrena el concierto Guitarra amiga con Miguel Ángel Cortés y Pedro Sierra. En 2001 se presenta en el Concertgebouw de Amsterdam (Holanda) ante más de dos mil personas con su espectáculo Todo corazón. Niño de Pura continúa internacionalizando su arte, pisando escenarios como el Royal Albert Hall de Londres y festivales como el Iberoamericano de Guitarra, al tiempo que brinda su toque de acompañamiento a cantaores como Aurora Vargas y Pansequito. Rafael Churumbaque es un joven cantaor cordobés, que ha logrado situarse en un lugar importante en el mundo del flamenco. Sus conocimientos los ha adquirido escuchando cante desde la cuna a su padre Manuel Espejo El Churumbaque, gran profesional del cante. A los once años comienza su andadura, asistiendo a tertulias y peñas flamencas cordobesas, donde se encuentra y aprende con cantaores y guitarristas de la talla de Curro de Utrera, El Pele, Arango, Luis de Córdoba, Joaquín Garrido, Rafael Ordóñez, Merengue, Manuel Silveria, José Antonio Rodríguez, Paco Serrano etc. y actúa en recitales en Córdoba y provincia organizados por las mismas. Sus comienzos Churumbake (hijo)

10 como cantaor los inicia en el tablao flamenco El Cardenal de la mano de su amigo Rafael Rodríguez Merengue de Córdoba donde Churumbaque desarrolla sus cualidades artísticas creándose una forma de cantar pura y expresiva. Rafael es un cantaor completo que aborda tanto el cante para el baile como el cante en solitario, a la vez que es un notable intérprete de saetas. Ha participado en festivales internacionales como: Festival del Hatillo (Venezuela), Bratislava, Nurthingen, Athenas, Finlandia, Liechtenstein, Croacia, Ámsterdam, Sau Paulo, Viena, Grecia, Cuba, Brasil y Siria. Ha visitado ciudades y países con diferentes compañías de baile, tales como Nápoles, Sicilia, Palermo, México, San Diego, Hong Kong, etc. Ha acompañado al baile a bailaores-as de la talla de Concha Calero, Inmaculada Aguilar, Blanca del Rey, Ana Rodríguez, Eva La Yerbabuena, Fernando Romero, Daniel Navarro, Edu Lozano y un largo etc. Tiene un CD Flamenco puro con la casa discográfica Tirolis Classic grabado en Austria y de venta en Europa. Ha colaborado en un video didáctico con la guitarra de Merengue de Córdoba donde se detallan más de 30 cantes diferentes de venta en Europa, América y Japón. Agustínn Henke Agustín Henke nació en Sevilla y su acercamiento al arte flamenco de percusión tiene lugar a una edad temprana con el prestigioso músico Manolo Soler. Más tarde, participó en series como Por ahí te quiero ver, junto con los bailaores Javier Barón, Israel Galván o Rafael de Carmen, el guitarrista Pedro Sierra y la cantaora La Tobala. Sus espectáculos más famosos incluyen La Tirana o República Flamenco de la Compañía María Pagés. Ha grabado con los más grandes nombres en español de flamenco, y actualmente acompaña a artistas como El Niño de Pura, José Antonio Rodríguez, Pedro Sierra, Carmen Linares, Manolo Franco, Cantores de Híspalis, y Juana Amaya. Además del cajón, su notable adaptabilidad le dotó con el dominio de la jembe, el indio tabla, y los crótalos (crótalos o el dedo platillos), mientras se acompaña con un kit de batería media, congas, pandero (marco tambor), o incluso tinaja (la olla de barro). Hoy en día, es uno de los más buscados de entre los percusionistas de España, tanto en el escenario como en estudios de grabación. No es infrecuente ver a Agustín acompañando en el compás de sus instrumentos a los más diversos artistas, consagrados o principiantes en los diversos programas de la TVE, Canal Sur. 10

11 Edita: Fundación Cajasol Textos y Coordinación: Manuel Herrera Fotos cedidas por los artístas diseño e impresión: Grafica El Cisne 11

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