RUBÉN DARÍO Estilo Azul... Prosas Profanas Cantos de Vida y Esperanza

Transcripción

1 RUBÉN DARÍO Poeta nicaragüense ( ), periodista, diplomático y periodista por toda Europa, singularmente España y París, cuna de las corrientes poéticas de fin de siglo (vide libro). CABEZA VISIBLE Y GUÍA ESPIRITUAL DEL MODERNISMO. PRINCIPAL IMPULSOR DE LA RENOVACIÓN MÉTRICA (En su obra se cuentan hasta 13 tipos diferentes de sonetos) En su verso une el poder de evocación (Bécquer), la plasticidad (Góngora) y la musicalidad (Verlaine) Se aprecia una interesante y compleja evolución en su poesía: Comienza como sacerdote del esteticismo a la francesa, posteriormente abrirá el Modernismo a temas como la patria y la esencia de la hispanidad, y finalmente cierra su obra con una poesía más honda y humana. Estilo -Revolución métrica y rítmica Sentido del ritmo Ampliación de las variedades rítmicas (alejandrinos, versos hexadecasílabos, heptadecasílabos...) Adopción del verso libre y del poema en prosa -Introducción de un lenguaje poético nuevo Léxico colorista, musical, sugerente. Uso magistral de extranjerismos a final de verso (constituyendo rimas sorprendentes) Renovación de la metáfora y difusión de la sinestesia ETAPAS EN LA POESÍA DE RUBÉN Usualmente se divide la obra poética de Rubén en 3 etapas, tomando como referencia sus tres principales libros de poemas: Azul... (1888) Prosas Profanas (1896) Cantos de Vida y Esperanza (1905)

2 Azul... Tras varios libros primerizos, aquí mezcla poesía y prosa. Supone la carta de presentación del Modernismo mas esteticista y cosmopolita, de raigambre francesa. Los poemas se pueblan de hadas, centauros, cisnes y fuentes (estos dos verdaderos símbolos del Modernismo) El léxico se adorna de imágenes sorprendentes y una rica y lujuriosa adjetivación. Símbolos: -El jardín: Es el lugar de la cita amorosa, o de la ensoñación erótica, con la luna de testigo, a la manera romántica. El jardín es la aristocrática unión de arte y naturaleza, y permite vislumbrar el paraíso en la tierra. El Azul: Símbolo del infinito y del mundo de las ideas, del cual este otro es sólo pálido reflejo. En sus palabras: el color del ensueño, el color del arte, un color helénico y homérico, oceánico y firmamental. El Cisne: Emblema de lo blanco, de lo puro (tal los lirios, la infancia o la azucena). Animal aristocrático. Lo puro no excluye la idea de sensualidad (cf. el cuadro Leda y el Cisne de Leonardo y su interpretación del cuello del cisne como falo a cargo del artífice del psicoanálisis, Sigmund Freud). Símbolo por tanto polivalente, su cuello semeja un signo de interrogación. Es el símbolo modernista por excelencia. Tanto es así, que para atacar la poesía modernista, el poeta mexicano Enrique González Martínez escribió el famoso verso: Tuércele el cuello al cisne de engañoso plumaje... Estaba en el centro del estanque, entre la inquietud de los cisnes espantados, una ninfa, una verdadera ninfa, que hundía su carne de rosa en el agua cristalina. La cadera a flor de espuma parecía a veces como dorada por la luz opaca que alcanzaba a llegar por las brechas de las hojas. Ah!, yo vi lirios, rosas, nieve, oro; vi un ideal con vida y forma y oí entre el burbujeo sonoro de la linfa herida, como una risa burlesca y armoniosa, que me encendía la sangre. La ninfa, Azul...

3 Prosas Profanas -La poesía de Prosas Profanasrepresenta la esencia del "MODERNISMO" tanto en el predominio de las imágenes exóticas, liras, colias, ebúrneos cisnes, bufones escarlatas, pavos reales, siringos agrestes, púberes, caméforas. Y los ambientes aristocráticos. Versalles, el Mikado, Chipre, etc. Los personajes idealizados, la divina Eulalia, la princesa en su jaula de marmol. Lo cosmopolita; los bienes ya realizados en artes plásticas o musicales, el prestigio de Grecia, Roma, la Edad Media, la Francia del S. XVIII; pero en cada uno de ellos resuenan las demas, esta unidad se nos muestra con distintos temples sentimentales: El tono frívolo, la elegancia, los juegos, las"risas y desvíos", las danzas son manifestaciones de un culto al arte puro; es un esteticismo que considera el arte como superior a la vida.. Junto a estos temas destaca el erotismo. La princesa está triste... Qué tendrá la princesa? Los suspiros se escapan de su boca de fresa, que ha perdido la risa, que ha perdido el color. La princesa está pálida en su silla de oro, está mudo el teclado de su clave sonoro, y en un vaso, olvidada, se desmaya una flor. El jardín puebla el triunfo de los pavos reales. Parlanchina, la dueña dice cosas banales, y vestido de rojo piruetea el bufón. La princesa no ríe, la princesa no siente; la princesa persigue por el cielo de Oriente la libélula vaga de una vaga ilusión. Piensa, acaso, en el príncipe de Golconda o de China, o en el que ha detenido su carroza argentina para ver de sus ojos la dulzura de luz? O en el rey de las islas de las rosas fragantes, o en el que es soberano de los claros diamantes, o en el dueño orgulloso de las perlas de Ormuz? Ay!, la pobre princesa de la boca de rosa quiere ser golondrina, quiere ser mariposa, tener alas ligeras, bajo el cielo volar; ir al sol por la escala luminosa de un rayo, saludar a los lirios con los versos de mayo o perderse en el viento sobre el trueno del mar. Ya no quiere el palacio, ni la rueca de plata, ni el halcón encantado, ni el bufón escarlata, ni los cisnes unánimes en el lago de azur. Y están tristes las flores por la flor de la corte, los jazmines de Oriente, los nelumbos del Norte, de Occidente las dalias y las rosas del Sur. Pobrecita princesa de los ojos azules! Está presa en sus oros, está presa en sus tules, en la jaula de mármol del palacio real; el palacio soberbio que vigilan los guardas, que custodian cien negros con sus cien alabardas, un lebrel que no duerme y un dragón colosal. - Oh, quién fuera hipsipila que dejó la crisálida! (La princesa está triste. La princesa está pálida.) Oh visión adorada de oro, rosa y marfil! Quién volara a la tierra donde un príncipe existe, (La princesa está pálida. La princesa está triste.) más brillante que el alba, más hermoso que abril! -«Calla, calla, princesa -dice el hada madrina-; en caballo, con alas, hacia acá se encamina, en el cinto la espada y en la mano el azor, el feliz caballero que te adora sin verte, y que llega de lejos, vencedor de la Muerte, a encenderte los labios con un beso de amor». "Sonatina, Prosas Profanas

4 Cantos de Vida y Esperanza -Libro crepuscular y otoñal, señala la decadencia vital -que no artística- del poeta, que recurre a una expresión más sobria, sin por ello abandonar su particular y preciosista estilo. Los temas básicos son los problemas del mundo hispánico y la angustia y el dolor de quien se encuentra en la última étapa de su vida, reflejando el cansancio y la amargura del poeta. Salutación del Optimista Ínclitas razas ubérrimas, sangre de Hispania fecunda, espíritus fraternos, luminosas almas, salve! Porque llega el momento en que habrán de cantar nuevos himnos lenguas de gloria. Un vasto rumor llena los ámbitos; mágicas ondas de vida van renaciendo de pronto; retrocede el olvido, retrocede engañada la muerte; se anuncia un reino nuevo, feliz sibila sueña y en la caja pandórica de que tantas desgracias surgieron encontramos de súbito, talismánica, pura, riente, cual pudiera decirla en sus versos Virgilio divino, la divina reina de luz, la celeste Esperanza! ( ) Quién será el pusilánime que al vigor español niegue músculos y que al alma española juzgase áptera y ciega y tullida? No es Babilonia ni Nínive enterrada en olvido y en polvo ni entre momias y piedras reina que habita el sepulcro, la nación generosa, coronada de orgullo inmarchito, que hacia el lado del alba fija las miradas ansiosas, ni la que tras los mares en que yace sepultada la Atlántida, tiene su coro de vástagos, altos, robustos y fuertes. Yo soy aquel que ayer no más decía Yo soy aquel que ayer no más decía el verso azul y la canción profana, en cuya noche un ruiseñor había que era alondra de luz por la mañana. El dueño fui de mi jardín de sueño, lleno de rosas y de cisnes vagos; el dueño de las tórtolas, el dueño de góndolas y liras en los lagos; y muy siglo diez y ocho y muy antiguo y muy moderno; audaz, cosmopolita; con Hugo fuerte y con Verlaine ambiguo, y una sed de ilusiones infinita. Yo supe de dolor desde mi infancia, mi juventud... fue juventud la mía? Sus rosas aún me dejan su fragancia... una fragancia de melancolía... Potro sin freno se lanzó mi instinto, mi juventud montó potro sin freno; iba embriagada y con puñal al cinto; si no cayó, fue porque Dios es bueno.(...)

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