EL DISEÑO EN ARGENTINA DECADA 70

Tamaño: px

Comenzar la demostración a partir de la página:

Download "EL DISEÑO EN ARGENTINA DECADA 70"

Aarón Redondo Bustos
hace 7 años
Vistas:

1 EL DISEÑO EN ARGENTINA DECADA 70

2 QUÉ ES LA MODA EN LA ARGENTINA? Con el nombre de moda de Argentina se refiere, en su significado más amplio, a elecciones o, mejor dicho, un mecanismo regulador de elecciones, realizadas en función de criterios subjetivos asociados al gusto colectivo argentino. Durante todos los siglos. La moda son aquellas tendencias repetitivas, ya sea de ropa, accesorios, estilos de vida y maneras de comportarse, que marcan o modifican la conducta de las personas. La moda en términos de ropa, se define como aquellas tendencias y géneros en masa que la gente adopta o deja de usar. La moda se refiere a las costumbres que marcan alguna época o lugar específicos, en especial aquellas relacionadas con el vestir o adornar. HISTORIA Durante el periodo colonial la Argentina tiene la mirada puesta en Europa y, a los efectos de ser más específicos, intenta imitar, sobre todo a Francia y España. La clase influyente de entonces se viste copiando la moda de Paris aunque Buenos Aires estaba muy ligado a España, desde donde llegaban todo tipo de noticias, incluidas las de moda. En 1837, apareció el periódico La Moda, que divulgaba las distintas usanzas en nuestro país. Tiempo después, comenzaron a llegar modistas y sastres de España y Francia, y hacia mediados del siglo XIX ya se podían conseguir en estas tierras revistas como la española La Moda Elegante, que incluía moldes detallados e indicaciones precisas para confeccionar distintos tipos de prendas, bordados y manualidades.

AÑOS 70 Se usaran sweaters de Dalila Puzzovio y los vestidos retro de Gatti son furor. Telas pintadas a mano por Rosa Gálvez y Manuel Lamarca reinan hasta 1975.

3 AÑOS 70 Se usaran sweaters de Dalila Puzzovio y los vestidos retro de Gatti son furor. Telas pintadas a mano por Rosa Gálvez y Manuel Lamarca reinan hasta La moda deco y revival en Buenos Aires se encuentra en la boutique de Diba s, boutique a la manera de París, como Clocharde, La tartana, entre otras. Hacia el fin de la década se produce una invasión de marcas de Taiwán que compiten con una alicaída industria textil en la época Martínez de Oz. Entre las líneas de los setenta se puede identificar el folk, look superpuesto de Kenzo, el pret a porter, moda gatsby, moda safari, color beige o tierra, pollera amplia o look ruso de Saint Laurent, el hotpant, la maxifalda, botas altas, blusas ajustadas, el unisex y los pantalones pata de elefante ; hacia 1975 aparece la moda retro. El ícono de esta década va a hacer SUASANA GIMENEZ. Su popularidad se dio gracias a la publicidad "Shock"

4 se van a utilizar los hotpants Hotpants o minishorts de tejido de punto. El tejido de punto llega a la alta costura la moda folk, look superpuesto de Kenzo Estampados floreados Moda pret and porter Maxifalda.Falda amplia y suelta

5 Maxifaldas Chaqueta estilo safari Hotpants Colores beige, marrones Maxifalda pantalones pata de "elefante" Pantalones ajustados hasta la rodilla, luego se convierten anchos hasta el piso.

6 vestidos amplios y cortos Corte debajo del busto Estampados botas altas

7 moda masculino- femenino. Unisex (Yves Saint Laurent) Mujeres ocultaban sus atributos con fin de conseguir un ideal asexuado. Pantalón, chaleco, saco. peinados Se utilizaba mucho el pelo suelto, se le solía agregar una bincha como accesorio. El pelo se batía para lograr volumen, como el que vemos en la primera imagen

DALILA PUZZOVIO BIOGRAFÍA Dalila Puzzovio ( 1943, Buenos Aires, Argentina) es una artista conceptual y diseñadora de moda argentina que tuvo destacada participación en el Instituto Di Tella de Buenos

8 DALILA PUZZOVIO BIOGRAFÍA Dalila Puzzovio ( 1943, Buenos Aires, Argentina) es una artista conceptual y diseñadora de moda argentina que tuvo destacada participación en el Instituto Di Tella de Buenos Aires a fines de los años 1960, principios 70, como emblema del pop-art argentino. Es hija de italianos oriundos de Lecce, creció en Buenos Aires. Estudió con Juan Batlle Planas y Jaime Davidovich y en 1964 realizó su exposición Cáscaras en el Museo de Arte Moderno porteño curada por Rafael Squirru. En 1961 había expuesto por vez primera en la Galería Lirolay donde regresó a exponer en Formó parte del núcleo artístico dirigido por el crítico Jorge Romero Brest e integrado por, entre otros, Antonio Berni, Jorge de la Vega, Juan Carlos Distéfano, León Ferrari, Gyula Kosice, Alberto Greco, Delia Cancela, Pablo Mesejean, Julio Le Parc, Marta Minujín, Luis Wells y Federico Peralta Ramos. Artista, dibujante, ambientadora, vestuarista y diseñadora se destacó en el diseño de muebles y zapatos junto a su marido Charlie Squirru, a quien conoció en 1962 y con quien viajó a Nueva York. Creó el zapato de doble plataforma. También hizo vestuario para cine, televisión y teatro. Su Autorretrato en marquesina le valió el Gran Premio Nacional 1966.

9 Colores vivos, que contrastan De cuero, excepcionalmente fluo Formas regulares en sus plataformas Zapato de doble plataforma Mezcla de arte y moda

10 BIBLIOGRAFÍA: Decadas parte3.html Decadas parte3.html df

Documentos relacionados

Firma de alta costura Italiana. Fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana, en º colección la llamaron Transformation, incluía instrucciones

Firma de alta costura Italiana. Fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana, en 1985. 3º colección la llamaron Transformation, incluía instrucciones sobre siete maneras para usar cada una de las prendas.