Sesión 3 Tema: Producción audiovisual

Transcripción

1 Sesión 3 Tema: Producción audiovisual 1. Retoque fotográfico: En esta sesión proponemos acciones básicas de retoque fotográfico para editar imágenes digitales, y así arreglar y mejorar la calidad comunicativa de las fotografías, afectando la luz, elementos de la composición, color, entre otros. Antes de revisar algunos pasos para corregir y mejorar una foto, es importante recuperar un par de elementos importantes de la fotografía, sobre todo a nivel de la composición, ya que en la edición digital se deben contemplar estos principios. a. Regla de tercios: Conocida como proporción áurea, consiste en dividir la imagen en tres tercios tanto horizontales como verticales, teniendo como resultado cuatro intersecciones de líneas. Estos puntos de intersección se conocen como puntos áureos y es donde se recomienda colocar el o los objetos de interés para que nuestra fotografía tenga un mayor impacto, o una lectura más cómoda para la vista. Para profundizar en este tema, recomendamos el siguiente enlace de Dzoom.org.es:

2 b. Rellenar encuadre: Consiste en rellenar el encuadre con el elemento protagonista y eliminar todo lo que moleste o no resulte relevante en la imagen, recortar el encuadre si es necesario y no dejar espacios vacíos, a menos que sea intencionadamente generado como espacio negativo. Si el elemento protagonista que queremos mostrar en la foto es nuestro espacio positivo, todo lo demás que está vacío es el espacio negativo. Se debe tener en cuenta el "techo" y el "piso" de la foto. Una buena pregunta es: ese elemento en el encuadre aporta a la imagen? Para profundizar en este tema, recomendamos el siguiente enlace de Dzoom.org.es:

3 También la fotógrafa Caro Musso propone 9 trucos (con ejemplos) relacionados con la composición que puede revisar en el siguiente enlace: 2. Criterios y ajustes básicos A continuación revisaremos las principales herramientas del programa Gimp para realizar algunos ajustes comunes en las fotografías. Nuestra recomendación para modificar las propiedades de una imagen es seguir la secuencia en el orden en que se presentará, esto para distribuir gradualmente entre los ajustes la mejora de la fotografía y tener un resultado más natural. Las siguientes herramientas se pueden encontrar en el menú horizontal del programa Gimp, en la pestaña Colores. a. Curvas: es un tipo de lectura de la imagen, se recomienda arrastrar el punto del medio y en diagonal hacia abajo y la derecha para oscurecer (imagen 1) y diagonal hacia arriba y a la izquierda para aclarar (imagen 2), otra forma de modificar esta lectura es usando 3 puntos en los rangos bajos, medios y altos (imagen 3). Imagen 1 Imagen 2 Imagen 3 Es importante confirmar que la capa de imagen que se está trabajando es la que se está viendo de referencia, esto para poder activar y desactivar la opción de Vista previa e ir revisando y modificando.

4 b. Brillo y contraste: El brillo se ocupa de alterar la escala de luminosidad, reducen el contraste de la imagen y la pérdida de detalle, según en el nivel que se aplique. El contraste incrementa el cambio de luminosidad entre las zonas más oscuras o más claras de una fotografía, simulando a su vez, un mejor enfoque y claridad de imagen. El retoque del contraste es muy adecuado en fotografías un poco claras. Es recomendable variar poco estos ajustes y usar solo lo necesario, ya que afecta mucho a la fotografía (siempre es bueno ir probando para confirmar que las modificaciones aportan a mejorar la imagen). c. Tono y saturación: El tono asigna proporcionalmente según el círculo cromático los colores de la imagen. Esto significa que si variamos los tonos, modificaremos los colores de referencia, por lo que Gimp provocará que la imagen interprete en otro tono los colores. Esta herramienta no es tan importante para efectos de esta sesión como lo es la saturación. La saturación es un cambio en la intensidad del color. Cuando tenemos fotografías con colores "lavados" o "poco vivos", resulta muy apropiado y eficaz aumentar un poco el valor de la saturación de una imagen. Al aumentar la saturación del color, debemos de poner especial atención en lo que hace referencia a la piel de las personas o los rostros, estos pueden adoptar un color poco natural. Otra referencia son la naturalidad de los colores RGB (rojo, verde y azul).

5 Otro punto importantes es que al modificar y llevar a cero la saturación de color, podemos configurar nuestra imagen en escala de grises. 3. Desenfoque del fondo Los ajustes de apertura de diafragma de la cámara fotográfica, así como la distancia focal son los elementos que inciden en la profundidad de campo de una fotografía. La profundidad de campo, hace referencia a la zona de la imagen que está nítida o bien enfocada, en contraste con otras zonas de menor enfoque. El programa Gimp cuenta con herramientas y ajustes para modificar la profundidad de campo, permitiendo utilizar este recurso a la hora de retocar las fotografías. Para realizar esta secuencia de ajustes, le invitamos a revisar el videotutorial en el siguiente enlace: