Aguirre inauguró hoy la primera gran exposición del paisajista inglés en nuestro país El Museo del Prado abrirá la muestra de Turner hasta las 22 horas gracias al apoyo de la Comunidad 40.000 turistas más podrán visitar durante julio y agosto la exposición gracias a un convenio con Turismo Madrid La Comunidad aporta 550.000 euros para traer a Turner a Madrid 21,jun,10.- La presidenta de la Comunidad de Madrid, Esperanza Aguirre, inauguró hoy Turner y los Maestros, y destacó que esta muestra, organizada por el Museo del Prado con la colaboración del Gobierno regional y el patrocinio de la Fundación AXA, podrá visitarse en horario ampliado en virtud de un acuerdo con Turismo Madrid, empresa pública de promoción turística del Gobierno de la Comunidad. La medida hará posible que unos 40.000 turistas más puedan disfrutar de la exposición. Turner y los Maestros se podrá ver desde mañana hasta el 19 de septiembre. El horario de la muestra se prolongará dos horas cada día, desde las 20:00 hasta las 22:00, de martes a sábado, durante los meses de julio y agosto, gracias a la colaboración de la Comunidad de Madrid, que también prestó su apoyo el pasado año a esta misma iniciativa de ampliación de horario durante la exposición Joaquín Sorolla (1863-1923). Turismo Madrid aporta 100.00 euros para hacer posible esta ampliación, cifra que se suma a los 450.000 euros que la Vicepresidencia y Consejería de Cultura y Deporte ha puesto para poder traer a Madrid esta importante exposición, tras su paso por Londres y París. El Gobierno regional tiene entre sus fines potenciar la promoción del turismo con acciones que puedan contribuir al desarrollo del sector y la
llegada de turistas. Y en ese objetivo se enmarca la inversión en Turner y los Maestros, que es uno de los platos fuertes de la oferta cultural veraniega de la región madrileña. La exposición recala en Madrid tras verse en Londres y París La exposición, organizada por El Prado junto a la Tate Britain de Londres, la Réunion des Musées Nationaux de Francia y el Musée du Louvre de París, es la primera muestra de grandes proporciones que se dedica en España a Joseph Mallord William Turner (1775-1851), uno de los maestros más reconocidos de la historia del arte universal, del que no se conserva producción significativa en nuestro país. La muestra cuenta, además, con el aliciente de ser la primera en la que se considera al artista británico en relación con los maestros que más le influyeron y con los coetáneos con los que compitió. Por ello, junto a las más de cuarenta obras de Turner incluidas en la exposición, muchas de ellas nunca antes expuestas en España, el público podrá admirar también numerosas obras maestras de artistas como Rubens, Rembrandt, Claudio de Lorena, Watteau, Canaletto o Constable, entre otros muchos. Entre las novedades planteadas respecto a las dos sedes anteriores, cabe destacar la presencia exclusiva en la muestra del Prado de Naufragio de un carguero, Tormenta de nieve: Aníbal y su ejército cruzando los Alpes, Paz - Entierro en el mar, Sombra y oscuridad: la tarde del Diluvio, y Luz y color (la teoría de Goethe) - la mañana siguiente al Diluvio Moisés escribiendo el libro del Génesis, todas ellas obras maestras absolutas de Turner. Merece especial mención también algunas grandes obras maestras de otros artistas nunca antes expuestas en España, como Muchacha en la ventana de Rembrandt y Les Plaisirs du Bal de Watteau, ambas procedentes de la Dulwich Picture Gallery en Londres, este último sólo expuesto en la sede del Prado. También podrá disfrutarse de los importantes lienzos de Claudio de Lorena y Rubens, Puerto con el embarque de santa Úrsula (Londres, National Gallery) y Paisaje con una carreta al atardecer (Rotterdam, Museum Boijmans van Beuningen).
También se expone únicamente en el Prado Un barco inglés en un temporal tratando de ganar barlovento (National Maritime Museum, Greenwich, Londres) del pintor holandés del siglo XVII afincado en Inglaterra, Willem van de Velde el Joven. La gran influencia que Turner ejerció durante el siglo XIX, como uno de los cauces más relevantes en la modernización del paisaje gracias a la novedad de sus concepciones, se ve avalada por el profundo estudio que realizó de los maestros antiguos. Así, ya desde los inicios de su trayectoria, la necesidad de una formación amplia incluía el conocimiento tanto de la gran pintura anterior como de la de su tiempo. En la creación de su propio estilo desempeñaron un papel relevante tanto la gran pintura veneciana del siglo XVI (Tiziano, Veronés) como, sobre todo, el paisaje clasicista francés (Claudio de Lorena, Poussin), cuyos ejemplos siguió el artista de modo muy próximo. A esa doble tradición, muy apreciada en los círculos académicos británicos, el artista sumó la influencia de la pintura del norte, tanto de la escuela holandesa (Rembrandt y Ruysdael entre otros), como de la flamenca (Rubens, Teniers), y de Watteau y otros pintores británicos ya próximos, como Gainsborough y Wilkie. Homenaje a artistas como Rafael, Ruysdael, Watteau y Canaletto Por otra parte, el interés de Turner hacia la pintura antigua le llevó a rendir homenajes explícitos a algunos artistas destacados, como Rafael, Ruysdael, Watteau y Canaletto introduciendo explícitamente sus asuntos en sus cuadros o haciéndoles protagonistas de ellos. Especial relevancia tiene también, a lo largo de la trayectoria de Turner, la propia comparación con los artistas de su tiempo, con los que se midió en las exposiciones de la Royal Academy, apreciándose esa confrontación de forma muy significativa respecto a otro gran paisajista británico, John Constable. El propio Turner realizó, al final de su carrera, obras en las que la profundización de su propia trayectoria sobre la doble influencia del paisaje clasicista (Claudio de Lorena) y del naturalismo holandés (Ruysdael) le llevó a una extrema intensidad pictórica que consigue una verdadera transformación del arte del paisaje.
El catálogo de la exposición editado por el Museo del Prado incluye los textos traducidos al español de las publicaciones ya editadas por la Tate y el Grand Palais, junto con un ensayo de Javier Barón, comisario de la exposición en el Prado, añadiéndose en las fichas técnicas las referencias y los análisis de las obras incorporadas a la exposición de Madrid. La Comunidad de Madrid y el Museo Nacional del Prado La colaboración entre la Comunidad de Madrid y el Museo Nacional del Prado es estrecha. El Ejecutivo regional, entidad protectora de la pinacoteca, y el Museo iniciaron en 2004 una línea de cooperación centrada en la programación de exposiciones temporales, que complementan la extraordinaria colección permanente de este espacio. Además, en enero de 2007 se firmó un convenio general de colaboración para la realización de actividades culturales y para la difusión de artes plásticas de máxima calidad artística y científica, con especial incidencia en la realización de grandes exposiciones temporales. El retrato español. Del Greco a Picasso (2004) fue la primera muestra en la que ambas entidades participaron de forma conjunta. Posteriormente, en 2005, se realizó la exposición El palacio del Rey Planeta. Felipe IV y el Buen Retiro; y en 2006 las exposiciones El trazo oculto. Dibujos subyacentes en pinturas de los siglos XV y XVI y Del Renacimiento a Goya. Dibujos de la Hispanic Society of América, así como los trabajos preparatorios de la exposición Jacopo Tintoretto (1518-1594). Así mismo, el convenio de 2007 entre ambas instituciones tuvo por objeto la cofinanciación de la exposición Jacopo Tintoretto (1518-1594), que se celebró en la galería central del Edificio Villanueva del Museo del Prado. Y en 2008, la subvención de la Comunidad de Madrid al museo se destinó a la organización de dos exposiciones: Fábulas de Velázquez. Mitología e historia sagrada en el Siglo de Oro y Goya en tiempos de guerra.
Las últimas exposiciones en la que han colaborado ambas instituciones han sido la retrospectiva Francis Bacon (1909-1992), y Joaquín Sorolla (1863-1923), celebradas en 2009.