IMPRESIONISMO Características generales Artistas - Claude Monet (1840-1926) - Edouard Manet (1832-1883) - Edgar Degás (1834-1917) - Camille Pisarro (1830-1903) - Mary Cassatt (1844-1926) El caso español: Joaquín Sorolla (1863-1923)
IMPRESIONISMO: movimiento artístico surgido en torno a 1860 gracias a un grupo de pintores unidos con la voluntad de llevar cambios a la pintura, que hasta entonces era de corte tradicional y académico. La evolución estilística dará lugar a otros movimientos de vanguardia, lo que se vería a lo largo de las ocho exposiciones celebradas por los impresionistas desde 1874. Las características estilísticas más señaladas son: Basado en la teoría del contraste simultáneo de colores Preferencia por la pintura al aire libre Fundamentado en los cambios de luz Avance en los pigmentos Pincelada suelta, rápida y vigorosa
Características generales Reacción contra El Salón de París exposiciones de arte oficial de la Academia de Bellas Artes de París-. 8 exposiciones, hasta 1886. Academia de Charles Gleyre o Academia Suiza. Tercera República Francesa tras el Segundo Imperio de Napoleón III (1871). Se afianza la figura del marchante de arte y galerías. Autoafirmación del artista. Eliminan la temática de contenido social (Realismo).
Catálogo de la primera exposición Impresionista en 1874. Taller del fotógrafo Nadar, donde se realizaría la Exposición
Características estilísitcas Teoría del contraste simultáneo de colores de M.A. Chevreul. La percepción óptica. Surge la fotografía, al igual que ella trata de reflejar el momento, el instante. Pintura al aire libre, buscando captar los efectos de la luz y del aire: lo fugaz. Surgimiento de la figura del marchante y de las galerías. Pincelada suelta, rápida y vigorosa.
Uso de los colores en manchas, sin línea ni dibujo. No uso del negro (negro = no color) Composiciones sencillas Series sobre el mismo tema
Ah! Aquí está, aquí está! exclamó ante el número 98.- Qué representa esta tela? Veamos el libreto. Impresión, sol naciente. Impresión, estaba seguro. Yo mismo me lo decía: puesto que estoy impresionado, debe de haber impresión ahí dentro Y, qué libertad, qué soltura en la factura! El papel pintado en su estado embrionario está aún más acabado que esta marina! Crítico y periodista Louis Leroy
Claude Monet (1840-1926) Método de pintura al aire libre. Explorar las propiedades pictóricas de la luz. Excluye de manera intencionada cualquier narrativa. Obras más tardías evitan la figura humana. Series de pinturas: explorar el mismo tema en distintos momentos del día. Pincelada claramente impresionista: empaste que confiere cualidad táctil a los cuadros. Fuente de inspiración para otros artistas impresionistas. Monet, Autorretrato, 1886
Impresión sol naciente, 1872
La estación de Saint-Lazare (La Gare Saint-Lazare) Claude Monet, 1877. Museo de Orsay, París
Catedral de Ruan, 1891-94
Parlamento de Londres al atardecer, 1902
Los nenúfares, 1916
Edouard Manet (1832-1883) Figura controvertida entre Realismo y el Impresionismo. el Sus obras se centran en momentos fugaces de la vida moderna. Realismo sin cortapisas nacido de la observación directa. Pincelada intencionadamente visible y tosca. Autorretrato, 1879
Olimpia, 1863
Ejecución del Emperador Maximiliano de México, 1868 El tres de Mayo de 1808 en Madrid o Los fusilamientos de la montaña del Príncipe Pío o Los fusilamientos del 3 de Mayo, Goya, 1841
Edgar Degás (1834-1917) Interesado en la representación de la figura humana, interés por escenas de la vida cotidiana. La figura cada idealizada. vez Representa: paisajes bailarinas y bañistas. se vuelve urbanos, menos carreras, Estructura las escenas como si fueran momentos puntuales captados por alguien que observa desde fuera. Rechazo a la técnica de pintar al aire libre. Autorretrato, 1862 Es impresionista por el uso del pastel, por el interés en la vida moderna parisina y las composiciones asimétricas.
La orquesta de la Ópera, 1870
El ajenjo (L Absinthe), 1876 Las planchadoras, 1884
Camille Pisarro (1830-1903) Empleo de distintas técnicas, a menudo, en un mismo cuadro. Vivió en la pobreza la mayor parte de su vida. Participó en las ocho exposiciones impresionistas. Temas: paisajes rurales y urbanos franceses, a veces poblados de figuras, campesinos o urbanitas. Autorretrato, 1898
Las espigadoras, Camille Pissarro, 1882 Las espigadoras, JeanFrançois Millet, 1857
Boulevard Montmartre en Primavera, 1897
Mary Cassatt (1844-1926) Presente ya en la 4º exposición impresionista del año 1879. Única mujer junto con Berthe Morisot. Americana, 1874 se muda con sus hermanas a París. Técnica del pastel. Autorretrato, 1878
Niñera leyendo a una niña, 1895 El Otoño o Retrato de la Señora C, 1880
Joaquín Sorolla (1863-1923) Regionalismo valenciano: obra dominada por el sentimiento mediterráneo y la luz. Pintura luminista. Importancia del dibujo, pinceladas largas, gruesas y rotundas, pincel cargado de masa pictórica. Gran protagonismo de la figura humana en sus composiciones. Autorretrato, 1912
Madre, 1895 La hora del baño, 1904