Literatura Universal 2.1.- Épica medieval y ciclo artúrico
1.- INTRODUCCIÓN: La épica es un género narrativo heroico en verso que presenta a unos personajes cuyo objetivo es la persecución del honor a través del riesgo. En las más distintas y alejadas culturas ha existido y existe una poesía tradicional cuyo contenido es el retrato de las hazañas de los antepasados y las victorias del pueblo contra los enemigos mediante la narración de traiciones, venganzas y luchas internas. La producción épica es amplia y sigue vigente en los relatos audiovisuales de los héroes y en las crónicas deportivas actuales. Las características que todo producto épico de cualquier época presentan son: La narración se sitúa en una pretendida edad heroica remota. El héroe es colectivo, es decir, encarna los valores y aspiraciones de una colectividad, a la que representa y que se proyecta sobre él. Siempre es varón, pues el mundo épico es varonil y en él predominan la lealtad, la valentía y la entereza frente a la adversidad. La forma está cuidada, el tono es elevad y `para referirse al héroe se utilizan unas fórmulas fijas (los epítetos y las fórmulas épicas). Ej: Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid o El Campeador Aquiles, el de los pies ligeros La Roja, etc
2. Los cantos épicos 2.2 Los poemas caballerescos 2.1 Los cantares de gesta Largos relatos en verso de carácter informativo o noticiero en los que se narran las hazañas de un héroe. Obras destinadas al canto Las gestas adquieren carácter nacional No hay texto fijado El juglar crea el texto oralmente Obras anónimas de autoría colectiva Sufre modificaciones Narración culta en verso Se denomina roman courtois (novela cortés o cortesana) Destinada a la lectura Mayor elaboración expresiva Francia: La Chanson de Roland, s. XI Alemania: Canción de los Nibelungos, x. XIII España: El Poema del Mío Cid, s. XII-XIII
a.- La Chanson de Roland Escrita en el siglo XI, aporta datos fantásticos a una base real (la derrota de los vascones ante Carlomagno en Roncesvalles en el año 778). Cuatro partes desiguales: ola traición de Ganelón ola derrota, muerte y salvación de Roldán ola victoria de Carlomagno oel proceso, castigo y muerte de Ganelón CARACTERÍSTICAS Fantasía descriptiva y emoción poética Retrato de personajes: aparecen con valores humanos: reflexivo, valiente, temerario, héroe, etc. Estilo sencillo y recursos propios de la épica: epítetos épicos, series gemelas, paralelismos...
Francia es el país que posee mayor número de cantares de gesta, pues se conservan más de cien cantares, que giran en torno a tres grandes ciclos, aunque el más importante de ellos es el de los reyes de Francia y, especialmente, el llamado ciclo carolingio, centrado en la figura del emperador Carlomagno, cuyo principal poema épico es La chanson de Roland (Cantar de Roldán), de finales del siglo XI. El poema relata el hecho histórico de la persecución y derrota que sufrió el ejército de Carlomagno en el desfiladero de Roncesvalles, a finales del siglo VIII (el 15 de agosto de 778), a manos de los vascos o gascones. Pero, como suele ser habitual, estos hechos históricos son desfigurados por los cronistas oficiales de la época para presentar la derrota como el resultado de la traición de un caballero cristiano (Ganelón, el padrastro de Roldán) y de la intervención de tropas sarracenas, las cuales serían posteriormente derrotadas gracias a una espectacular victoria obtenida por Carlomagno. En la primera parte del Cantar, el protagonista es Roldán, guerrero joven y valiente, pero imprudente, que lucha contra un enemigo superior en número sin pedir ayuda a las tropas del emperador Carlomagno, su tío, para lo cual sólo hubiera tenido que hacer sonar su olifante. Es derrotado y muerto, en la batalla de Roncesvalles, por Marsil, un reyezuelo sarraceno de Zaragoza. En la segunda parte, Carlomagno lucha contra Baligán, el emir de los sarracenos, y lo vence, porque tiene a Dios de su parte para que pueda hacer justicia: la injusticia es de los paganos, y de los cristianos, la razón. Junto con Roldán, destaca el personaje de Oliveros, su compañero, que es el prototipo del soldado sensato y prudente. También, el personaje de doña Alda, hermana de Oliveros y novia de Roldán, que muere al enterarse de la muerte de éste, como consecuencia del gran amor que siente por él.
Su influencia se extiende por toda Europa, también en España El Cantar de Roncesvalles, hoy perdido Los romances de tema carolingio en el Romancero viejo Romances de tema histórico-nacional, con Bernardo del Carpio como protagonista
b.- El Cantar de los Nibelungos INFLUENCIA Los siete infantes de Lara, no conservada El núcleo originario de Los Nibelungos deriva de las antiguas tradiciones mitológicas de los edda (composiciones narrativas breves de carácter didáctico). Creadas a partir del siglo VIII y transmitidas oralmente en Islandia, Groenlandia y Noruega, se basan en temas legendarios sobre Sigfrido (Sigurdh en los textos nórdicos) y en leyendas sobre la figura de Gunter, trasunto del histórico Gundakar, rey burgundio que en 437 fue vencido por los hunos. Posteriormentelaa leyenda es narrada en verso por un poeta austriaco que titula su poema La ruina de los Nibelungos Wagner, en el siglo XIX, crea una ópera sobre esta obra
Sigfrido, invulnerable por haberse bañado en la sangre de un dragón (excepto en una parte de la espalda que le cubrió una hoja), se enamora de la princesa Crimilda. El rey Gunter, hermano de esta, le pide que le ayude a conquistar a la reina Brunilda, quien sometía a sus pretendientes a duras pruebas físicas. Sigfrido se hace invisible y ayuda a Gunter, que vence a Brunilda, por lo que acaban celebrándose las dos bodas. Años después, durante una discusión, Crimilda descubre a Brunilda el engaño de que fue objeto. Ella se venga haciendo que el guerrero Hagen hiera a Sigfrido en su punto vulnerable y lo mate. Años después, Gunter y Hagen visitan la corte de los hunos donde vive Crimilda, que se ha casado con Atila. Sufren una emboscada donde mueren varios guerreros. También Crimilda muere, tras decapitar a Gunter y Hagen..
c.- El Poema del Mío Cid
2.2 Los poemas caballerescos Narración culta en verso denominada roman courtois (novela cortés o novela cortesana). Es literatura para leer Germen de la novela de caballería y mayor elaboración expresiva Grandes diferencias con los cantares de gesta: La novela caballeresca puede agruparse por su materia en 3 grupos: La materia de Roma: de temática clásica. Su mayor héroe es Alejandro Magno. La materia de Francia o ciclo carolingio: su héroe es Carlomagno. La materia de Bretaña o ciclo artúrico: el de mayor éxito y permanencia.
El CICLO ARTÚRICO se inicia con la obra de Geoffrey de Monmouth, escrita en latín en 1136, Historia regum Britaniae, de enorme éxito en su tiempo. Fue traducida al francés por el normando Wace bajo el título de Geste des Bretons o Roman de Brut. El gran éxito de esta materia se debió a la elaboración que realizó, uniendo fuentes célticas, Chretien de Troyes. Él es el autor del mundo artúrico por excelencia escribiendo a finales del s. XII algunas de las obras en prosa clave en el desarrollo del ciclo, como El caballero de la carreta, El caballero del león y el Cuento del Grial. En el s. XIII se produce el paso a la prosa por obra de Robert de Baron en forma de trología: Perceval-Didot. Esta tendencia a agrupar las novelas en ciclos llevará el nombre de Vulgata, que tuvo 5 partes: Historia del Grial, Merlín, Lancelot, Búsqueda del Grial y Muerte de Arturo. Una autora contemporánea de Chrétien de Troyes es la conocida como María de Francia, quien, dentro de la materia de Bretaña, compuso novelas cortas (nouvelle, en francés). Su obra más representativa está formada por un conjunto de doce relatos novelescos breves, a los que se da el nombre de lais, palabra derivada del vocablo celta laid ( canción ) y titulada Lais de María de Francia.
Chrétien de Troyes y las novelas artúricas En 1177 escribe dos obras básicas: El caballero del león y El caballero de la carreta Cada obra está formada por 7000 versos Ambas mezclan elementos misteriosos y sobrenaturales La investidura de Edmund Blair
Algunas características: - Estructura cerrada: siguen un modelo que evoluciona, pero sin cambiar. - Personajes planos y fijos: el rey, los caballeros y las damas. El rey prototipo será Arturo... generoso, valiente y cortés. Está por encima de todos y su corte es un marco que envuelve las aventuras de los caballeros: Lanzarote, Ivain,etc.. El caballero se mueve por afán de gloria personal y para conquistar el amor de su dama. Está idealizado: es valeroso, magnánimo, leal y abnegado. - Tiempo y espacio irreales: pasados, en una lejana edad dorada/ paisaje celta o imaginario. - Amor caballeresco: dentro del amor cortés, el caballeresco exige recompensa por parte de la dama, llegando al adulterio si la dama es casada. - Elementos maravillosos: magia, personajes de la mitología celta... - Lenguaje arcaico, como reducto de la nostalgia medieval.
El nacimiento de la novela artúrica