Presenta. Yves Saint Laurent. Dirigido por Jalil Lespert, Con. Pierre Niney de La Comédie-Française, Guillaume Gallienne de la Comédie-Française

Transcripción

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2 Presenta Yves Saint Laurent Dirigido por Jalil Lespert, Con Pierre Niney de La Comédie-Française, Guillaume Gallienne de la Comédie-Française Charlotte Le Bon, Laura Smet and Marie de Villepin

3 LA HISTORIA París, Yves Saint Laurent, con solamente 21 años, fue llamado inesperadamente a supervisar la gran casa de moda establecida por el recientemente fallecido Christian Dior. Todos los ojos se giraron hacia este joven asistente, que presentaría su primera colección de alta costura para Dior. Durante exitoso e innovador show, Yves Saint Laurent conoció a Pierre Bergé futuro amor y socio de toda la vida. Tres años después, ellos crearon la Yves Saint Laurent Company, que se convirtió en una de las marcas más famosas de la moda y el lujo. A pesar de sus propias dudas y demonios, Yves Saint Laurent, impulsado por Pierre Bergé, se las arregló para convertir el mundo pasado de la moda en algo completamente insólito.

4 Entrevistas Jalil Lespert Pierre Niney Guillaume Gallienne Charlotte Le Bon Laura Smet Marie de Villepin Ibrahim Maalouf Q&A con Jalil Lespert (Director) Cómo empezó todo? Quería contar una poderosa historia de amor épica. También quería retratar a los personajes que se esfuerzan por hacer que sus sueños se hagan realidad. Como yo estaba pensando sobre lo que quería hacer para mi nuevo proyecto, se me ocurrió la idea de YVES SAINT LAURENT. Yo estaba muy emocionado de hacer una película sobre el gran diseñador francés y Pierre Bergé. Qué había en la vida de Yves Saint Laurent y su carrera que lo emociono tanto? Para empezar, estaba muy impresionado por el carisma único de Yves, sino también por su vulnerabilidad e inocencia. Él era tremendamente inteligente y totalmente dedicado a su arte. Entonces, me sentí profundamente conmovido por su historia de amor de toda la vida con Pierre Bergé. Por otra parte, además de la historia de amor, Yves era obviamente una fuerza creativa increíble. Era un verdadero creador, inmensamente productivo, y siempre anticipándose en la época - fue un verdadero vanguardista. Más allá de sus creaciones, el entendía cómo el vestuario era importante en la vida cotidiana - entonces se le ocurrieron trajes para la mujer moderna, en una época en que las mujeres seguían siendo consideradas como ciudadanos de segunda clase. Él no era solo un observador de la época, él era un contribuyente de la misma. Él tuvo la osadía de que las mujeres usaran la ropa de los hombres, incluyendo chaquetas de esmoquin y pantalones, sin necesidad de dejar su feminidad. En ese periodo, esta hazaña fue bastante innovadora.

5 Qué tipo de investigación hiciste? Supongo que leí y vi todo, incluso lo vagamente relacionado con Yves Saint Laurent. Tuve que hacer mi tarea, ya que, al principio, yo no sabía mucho acerca de él y porque en los libros que pude conseguir no había casi nada de la vida privada de Yves. Como resultado de ello, tuve que volver a verificar toda la información y empezar a juntarlo todo. Fue un proceso largo y laborioso. Yo fui capaz de armar su historia de vida en el transcurso de veinte años. Entonces elegí tomar cierto espacio de tiempo con el fin de dejar lugar para la ficción o para utilizar los hechos hacia la evolución de la historia y que tuviera un mejor ritmo. Y entonces comencé el rodaje de la película. Cómo fue trabajar con Pierre Bergé durante el proceso de investigación? Yo no habría hecho la película sin el consentimiento de Pierre - no a causa de la gran figura que es, sino porque fue el compañero de Yves toda la vida. Cuando se trata de la vida de Saint Laurent, Pierre Bergé es una parte integral de la misma - no se puede retratar a la primera sin retratar la segunda. Necesitaba sentir Pierre estaba a mi lado y que podía acceder a información específica que sólo él podía darme. Yo quería que él compartiera sus pensamientos y sus sentimientos acerca de la empresa entera. Además, era importante para mí reunirme con la "Familia YSL" - es decir, la base donde se pueden encontrar todos los que ayudaron con el trabajo creativo de Yves. Ellos todavía se sienten muy cerca del diseñador que falleció hace sólo cinco años. Me di cuenta de los documentales que vi que había un ambiente familiar en la casa de Saint Laurent. Naturalmente, yo quería conocer a todos y cada uno de ellos. A pesar de que la casa de alta costura ya era una industria en ese entonces, desarrollaron un espíritu de equipo. Es un elemento clave, ya que se hace eco de nuevo la historia de amor entre Yves y Pierre, y es al mismo tiempo privada y pública. Ambos aspectos son inseparables, como en una compañía de teatro. Quería todo lo que tuviera que venir a través de la película, y así que tuve que experimentar por mí mismo antes que nada. La película es, ante todo, una bella historia de amor... Lo que me movió de esa historia es que retrata a dos personajes brillantes, incluyendo un genio con todos sus defectos y heridas. Por otra parte, Yves era maníaco-depresivo, diagnosticado como tal por los médicos. Lo que me atrajo fue cómo los dos protagonistas hicieron posible vivir una relación toda la vida, a pesar de la enfermedad y la presión de trabajo que tenia Yves'. Ellos fueron capaces de mantener sus sueños y empujarlos hasta el límite entre más lejos llegaban, su historia de amor se ponía cada vez más a prueba, y sobrevivió a todos los obstáculos. Es por esto que es una historia de amor sin precedentes y muy estimulante. La intensidad de los sentimientos se aumenta cien veces...

6 La película también aborda el deseo de libertad que se manifiesta a través de la creación artística. Hay una conexión entre la creación cinematográfica y la creación de alta costura? Probablemente hay conexiones desde el punto de vista industrial. Hay una gran cantidad de dinero en juego y hay desafíos económicos realmente difíciles que los artistas de espíritu libre eluden totalmente. Es posible que haya algún tipo de confinamiento sobre el proceso creativo, pero mi creencia es que Yves superó todo esto. La manera en que yo lo veo, él tenía esta fuerte sensación de que estaría artísticamente limitado si se retenía en el diseño de moda - aunque fue un tremendo éxito, debió haber sentido ansiedad de alguna manera "sólo" haciendo eso. Y, sin embargo, la creación es aún más emocionante cuando se ve limitada por una serie de normas - Creo que las limitaciones estimulan la creatividad. Mi suposición es que Saint Laurent sufrió por esa situación ya que el era un espíritu libre en el fondo. Entonces, tuvo que enfrentarse a un montón de responsabilidades a una edad muy joven. Él era un personaje extraordinariamente multifacético el dudo debido al peso de las responsabilidades laborales y emocionales, pero finalmente el siempre fue una figura icónica. Y al mismo tiempo, el deseaba solo una cosa - huir! El pretendía ir muy lejos para ver si todavía quería volver y diseñar vestidos, porque había momentos en que no estaba tan seguro. Usted se ha mantenido lejos de retratar a Yves de una forma halagadora - en su lugar, lo presenta como una figura vulnerable, pero también como un hombre infiel e irritable. Esta es la historia de un hombre que fue deslumbrante en su profesión durante veinte años - de 1956 a 1976 A los 21 años, Yves experimentó la gloria y el amor. De hecho, fue promovido como director artístico de Dior de la noche a la mañana, lo cual llego a ser una responsabilidad abrumadora para un hombre tan joven. La casa Dior fue una gran empresa francesa en aquellos días. Por la misma época, conoció a Pierre Bergé y permanecieron los siguientes dieciocho años juntos. Entonces Yves comenzó su propia marca y su propia casa de moda. Él fue el primero en hacer de la alta costura algo más democrático, aplicando los mismos estándares de calidad en la confección. Pero a pesar de ser altamente productivo, el pasó por daños emocionales y sufrió a causa de la monotonía "conyugal", y más tarde tuvo dudas y crisis existenciales. A lo largo de estos veinte años, hemos sido capaces de representar poderosos momentos emocionales de su vida. Cuando narras una historia de amor, siempre existe una creciente tensión alrededor de la siguiente pregunta: " Será que la pareja lograra salir adelante" En la historia de Yves y Pierre de, paradójicamente, la respuesta se encontraba en 1976, justo cuando estaban pasando por su peor crisis y cuando Yves salió con su más perfecta colección - el Russian Ballet Collection.

7 Háblame del elenco. Tuve la suerte de conocer a Pierre Niney y Guillaume Gallienne. Se complementan muy bien y aunque son muy diferentes, tienen algo en común - que comparten la misma ética de trabajo y el amor por la palabra escrita, ya que son dos actores muy preparados. Se necesita esa dedicación e inteligencia para retratar personajes tan brillantes. Los dos son muy talentosos y se acercan al arte con una mente abierta, pero ellos no sobre-intelectualizan las cosas - están llenos de vida y en realidad viven sus roles. Encontraron el equilibrio adecuado entre el conocimiento técnico de retratar una historia de amor de veinte años - que incluye prestar atención a la evolución del lenguaje - y el elemento enérgico, emocional de la actuación. Creo que la película reposa sobre sus hombros, en gran medida. Cómo fue trabajar con ellos? Estoy enamorado de todos mis actores, y sobre todo cuando estoy filmando una historia de amor. Trato de ser lo más protector y reconfortante posible. Los buenos actores son inteligentes y por eso creo que hay que hacerles saber lo que usted piensa cuando es necesario y pedirles que hagan algunos cambios, siempre que estén de acuerdo. Además, también soy actor, para mi es importante estar cerca de mis actores. Trato de elegir a los mejores actores y equipo técnico, para que ellos expresen sus opiniones y poder hacer los ajustes respectivos. Son muy talentosos, ellos entienden lo que se quiere decir, muy rápido, y a veces incluso mejor que el director!

8 Cómo fue el proceso de diseño de vestuario? En realidad, hubo el doble de trabajo en el proceso de diseño de vestuario, que por lo general se manifiesta. En primer lugar, tuvimos que diseñar los trajes de época que se suponía iban a ayudar a recrear la época y reflejar las tendencias cambiantes de la moda más de esos veinte años. Luego, tuvimos que hacer una investigación y tomar decisiones inteligentes acerca de algunas de las colecciones más importantes de Saint Laurent. Tuvimos el apoyo de Pierre Bergé y la Fundación, y así que tuvimos la suerte de poder usar trajes originales. Porque, para la Fundación, hacer reproducciones de esos trajes simplemente no era una opción, sobre todo porque ya no existen varios tejidos utilizados por Saint Laurent en esa época.

9 LA CRITICA OPINA "La pelicula del año sobre la moda que se debe ir a ver." Elle Germany "Una actuación magnífica." Screen Internacional "Deslumbrante." Les Échos "Sublime, Excitante, Vanguardista." Paris Match

10 ELENCO YVES SAINT LAURENT Pierre NINEY de la Comédie-Française PIERRE BERGE Guillaume GALLIENNE de la Comédie-Française VICTOIRE Charlotte LE BON LOULOU de la FALAISE Laura SMET BETTY CATROUX Marie de VILLEPIN KARL LAGERFELD Nikolai KINSKI FERNANDO SANCHEZ Ruben ALVES YVONNE Astrid WHETTNALL Con Marianne Basler como LUCIENNE SAINT LAURENT ANNE-MARIE Adeline D'HERMY de la Comédie-Française JACQUES de BASCHER Xavier LAFITTE BERNARD BUFFET Jean-Edouard BODZIAK JEAN-PIERRE Alexandre STEIGER RAYMONDE ZEHNACKER Michèle GARCIA CHARLES Olivier PAJOT MARIE-LOUISE BOUSQUET Anne ALVARO

11 EQUIPO TÉCNICO DIRECTOR Jalil LESPERT PRODUCTOR Wassim BEJI DISEÑO DE VESTUARIO Madeline FONTAINE A.F.C.C.A. DISEÑO DE PRODUCCIÓN Aline BONETTO A.D.C. JEFE DE MAQUILLAJE Dominique COLLADANT JEFE DE PELUQUERÍA Guilaine TORTEREAU SONIDO Miguel REJAS MUSICA IBRAHIM MAALOUF JEFE DE REDACCIÓN François GEDIGIER JEFE EDITOR DE SONIDO Vincent GUILLON GRABACIÓN DE SONIDO Stéphane THIEBAUT DIRECTOR DE PRODUCCIÓN Jean-Marc DESCHAMPS GERENTE DE LOCACIÓN Eric DUCHENE A.F.R. 1er ASISTENTE DEL DIRECTOR Eric PUJOL EFECTOS ESPECIALES Alain CARSOUX GERENTE DE POST-PRODUCCIÓN Antoine RABATE FOTOGRAFÍA Thibault GRABHERR, Anouchka de WILLIENCOURT MAKING OF Bruno GUILLARD