The Incredibles (Los Increíbles)

Transcripción

1 The Incredibles (Los Increíbles) Año de rodaje: Año del estreno: 2004 Director: Brad Bird (Internet Movie Database): Historia original: Brad Bird Director de arte y diseñadores acreditados: Dirección Artística: Ralph Eggleston. Diseño de Producción: Lou Romano. Decoración de Sets: Victoria Jaschob. Directores de Fotografía: Janet Lucroy, Patrick Lin y Andrew Jiménez. Diseño de los personajes: Toni Fucile y Teddy Newton. La película obtiene dos premios Óscar el mismo año de su estreno: Oscar a la mejor película de animación y Óscar a la mejor edición de sonido. Otros trabajos relacionados: Brad Bird insiste en que la animación no es un género sino una forma de trabajar, ya había experimentado con la animación de ciencia ficción dirigiendo la película de dibujos animados El gigante de hierro, una película cuyo protagonista es un robot gigante. Objetos que se han reconocido (fecha y diseñador): Al ser una película de animación los muebles son diseñados y creados en 3D expresamente para la película, aun así se puede ver una clara referencia a una serie de muebles, sobre todo de los años 60. Un banco de George Nelson, platos y jarrones de Russel Wright, una escultura de Calder, las sillas de madera de Jean Prouvé, el Ball Clock de George Nelson, un perchero y una cómoda parecidos a unos diseños de los Eames y una silla parecida a la tulip chair de Saarinen. Además, el mobiliario de la casa de los protagonistas tiene claras influencias del diseño americano de los años 60. Sinopsis breve en atención a los planteamientos del futuro: Una familia de superhéroes trata de vivir en una sociedad en la que los superpoderes están vetados. Al que más le cuesta mantener esta situación de anonimato es al padre de familia, Bob Parr, que ejerce de superhéroe clandestinamente. Más tarde le llega una oferta que le permitirá volver a utilizar sus poderes como en sus mejores años, aunque acabará siendo una trampa mortal que implica a toda su familia. Como indican sus creadores, la película no está ambientada en ninguna época concreta, pretende ser atemporal aunque en muchos aspectos tiene una estética de los años 60. No se pretende conseguir una imagen retro, sino que se trata de diseñar el futuro desde la perspectiva de esa época. La elección de los años 60 para proyectar el futuro hace referencia a las numerosas películas de ciencia ficción que fueron rodadas en ese periodo con estética futurista. Sus creadores explican que evoca el mañana del ayer. Descripción de los diseños más interesantes: Tanto la iluminación de las escenas como su mobiliario hacen referencia permanentemente al estado de ánimo de los personajes. La iluminación comienza siendo de un color dorado, indicando que se sienten cómodos en su mejor época de juventud. Más tarde, a medida que se suceden los acontecimientos la iluminación se vuelve gris, los muebles incómodos y los espacios pequeños, como se puede ver en el puesto de trabajo y el coche del protagonista. Esta incomodidad es, una vez más, el reflejo de su estado de ánimo. No ocurre así en el espacio de la casa, al ser su refugio personal en ella se trata de mantener una sensación de calidez. Su diseño podría ser similar al de una Case Study House banalizada y está decorada con elementos que podríamos considerar relacionados con el diseño americano de mediados de siglo con posibles influencias del diseño escandinavo. Más tarde, cuando el protagonista vuelve a ejercer de superhéroe viaja a una isla-volcán en la que todos los espacios son grandes y futuristas, indicando que es algo novedoso para él, fomentando su ambición y comodidad. El escenario de la Isla tiene relación con las películas de James Bond, en las que el villano suele vivir apartado de la civilización en lugares como éste. Aquí la arquitectura tiene espacios de estética muy distinta, desde interiores parecidos a la arquitectura de Wright o Neutra hasta exteriores curvilíneos como los de Saarinen. Es también importante el espacio de Edna Moda, la diseñadora de trajes para superhéroes. Se trata de un personaje con un cuerpo pequeño pero una gran autoestima, lo cual se ve también reflejado en su casa-taller. Se podría decir que posee una casa minimalista y moderna con toques japoneses y mitológicos, con voladizos imposibles y esculturas de dioses que hacen referencia a los superhéroes para los que diseña. Por último, cabe resaltar el robot contra el que tendrán que luchar los protagonistas para salvar su vida y la de toda la ciudad, un robot muy similar al de La guerra de los mundos.

2 Estudios de iluminación y color para conseguir mostrar el estado de ánimo de los personajes.

3 Escenas en las que se muestra la incomodidad de la vida del protagonista, Bob Parr (Mr. Increíble).

4 Casa de los protagonistas, estética americana de los años

5 Arquitectura en el volcán (Casa de Syndrome, el villano de la película). Cambio de escala.

6 Casa de Edna Moda, la diseñadora, minimalista y moderna.

7 Escenas en el volcán, futuristas y con referencias a la estética de clásicos de la ciencia ficción.