Historia del Teatro Miss Fabiola Sarmiento RodrÍguez Curso ii B
Una obra de teatro no es enteramente la verdad, o no es una obra de teatro Alfonso Paso
Contexto de producción Las artes en general, y entre ellas la literatura, se ven definitivamente ligadas al contexto de producción de cada obra, pues todas estas tienen relación con los momentos históricos y las características culturales en que vive el autor. De este modo, podemos decir que si conocemos cuándo y cómo el autor configura un mundo ficticio facilitamos la comprensión la obra literaria.
Obras mayores
Obras Menores Género menores Auto Auto Sacramental Farsa Teatro de títeres Entremés Definición Dramatización de la Edad Media, cuyos temas principalmente religiosos, están basados en las Sagradas Escrituras. Aunque también hay Autos de temáticas profanas. (Surge en el S. XVI-XVII) pieza teatral de un solo acto que carece de un tiempo determinado que fije la acción, nace con un sentido alegórico inspirado en las Eucaristía Católica. Se representa el día del Corpus Chisti. Pieza teatral cómica, donde hay personajes grotescos que cometen equivocaciones, utilizan un lenguaje satírico y lenguaje poético. Están estrechamente relacionadas con los festejos de carnaval. Utiliza muñecos, títeres o marionetas para representar las acciones, nace en la Edad Media y, en un principio, no iba dirigido a un público infantil, como lo es hoy día, sino que desarrollaban pasajes de la épica medieval. (XVII-XVIII) También conocida como «paso». Pieza dramática breve de carácter cómico que se representa entre los actos de obras mayores, generalmente, comedias. Retratan costumbres y se burlan de estas, se forman los estereotipos: el alguacil sobornado, el esposo engañado, el poeta pobre, etc. Algunos impulsores de este género son: Lope de Rueda (Las aceitunas) y Miguel de Cervantes (El retablo de las maravillas). Sainete Ópera Loa Zarzuela (XVII-hasta la actualidad) El entremés recibió el nombre de sainete. Por lo tanto, este corresponde a una composición dramática de carácter popular, breve, satírico y jocoso, que se forma solo en un acto. Utiliza la ironía con el fin de criticar los vicios de la sociedad. Es una obra dramática acompañada por música. Recibe el nombre de drama lírico. Pieza dramática se cultivó en el Siglo de Oro Español (XVI-XVII). Obra de un acto, su temática es un preludio informativo acerca del argumento de la obra que se presentará. Es un tipo de drama lírico u ópera de España, que mezcla acciones, música, canto y recitaciones. Se destaca por exaltar personajes típicos españoles: la bailarina de flamenco, el cortesano, el pastor, el torero.
Siglo de Oro Español (XVI-XVII) Tema Barroco (XVII) Finalidad
Contexto de producción
Temáticas del Barroco El Honor La Religión La tradición Nacional
Lope de Vega (1562-1635) Mezcla lo trágico y lo cómico. Mezcla personajes nobles y plebeyos. Introduce bailes y cantos populares. Combina estrofas muy diversas. División en tres actos.
Pedro Calderón de la Barca (1600-1681) Se caracteriza por la serenidad, la reflexión y la perfección. Predomina la psicología de los personajes. El lenguaje se complica y enriquece con elementos culteranos.
Teatro Isabelino: Williams Shakespeare (1564-1616) Mezcla en una misma obra de prosa y verso. Predomina el diálogo. Rompe la unidad de tiempo, espacio y acción. Situaciones extremadamente trágicas, junto a escenas llenas de comicidad. Escribió dramas históricos, comedias y tragedias. Temáticas: lo real y lo fantástico; lo terrenal y lo sobrenatural.
Teatro del absurdo Surge después de la Segunda Guerra Mundial. Está relacionado con una corriente de pensamiento existencialismo. La finalidad es denunciar los problemas del hombre contemporáneo.
Teatro Actual El papel del director ocupa un lugar central por encima del texto dramático. El teatro se convierte en un espectáculo El teatro actual tiende al rechazo de la cultura actual
El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana. Federico García Lorca