Grado en Bellas Artes. BEA105 Técnicas y materiales de pintura

Transcripción

1 Grado en Bellas Artes BEA105 Técnicas y materiales de pintura

2 Asignatura: Técnicas y materiales de pintura Carácter: Obligatoria Idioma: Español Modalidad: Presencial Créditos: 6 Curso: 1º Semestre: 2º Grupo: 1BA Profesores/Equipo Docente: Santiago Giralda 1. REQUISITOS PREVIOS Para cada asignatura, haber cursado Análisis de la Forma y el Color programada anteriormente. 2. BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS TEMAS ESPECÍFICOS DE TÉCNICAS Y MATERIALES DE PINTURA Fundamentos de materiales, soportes, herramientas y técnicas básicas para la práctica pictórica. Hábitos de observación y percepción en la práctica pictórica desde el análisis del natural. (Color, armonía, contraste) Tipos de mezclas de color y sus aplicaciones. Expresividad en la manipulación intencionada del color. Fundamentos del espacio y del hecho pictórico. Coherencia, composición, concepto. Elementos de estructuración de la imagen pictórica. Selección, análisis, organización y representación Análisis de modelos tridimensionales. Articulaciones imaginarias y recursos plásticos. Tendencias pictóricas actuales 3. RESULTADOS DEL APRENDIZAJE Competencias generales: CG1, CG3, CG4, CG7, CG8, CG10, CG13 CG1.Identificar, analizar, interpretar y sintetizar las fuentes de estudio del arte. CG3.Aprender de manera autónoma en el campo artístico. CG4. Trabajar autónomamente en proyectos artísticos. CG7. Adaptarse a nuevos entornos y situaciones en relación con el aprendizaje artístico. CG8. Gestionar el tiempo disponible para el estudio y el desarrollo de proyectos artísticos con iniciativa y perseverancia. CG10. Reflexionar analítica y críticamente sobre el propio trabajo artístico. CG13. Discernir las implicaciones medioambientales de los proyectos artísticos y culturales. Competencias específicas: CE8, CE9, CE10, CE11, CE12, CE13, CE15 CE8. Conocer el vocabulario, los códigos, y los conceptos inherentes las diferentes técnicas artísticas. CE9. Utilizar las herramientas básicas de la expresión plástica (línea, color, composición y estructura). CE10. Conocer y aplicar las técnicas de representación bidimensional. CE11. Conocer y aplicar las nociones básicas del lenguaje tridimensional. CE12. Expresar a través del dibujo conceptos abstractos. CE13. Utilizar el espacio como herramienta artística. CE15. Utilizar los materiales y técnicas de cada lenguaje artístico. Técnicas y materiales de pintura [2] Departamento de Bellas Artes

3 4. ACTIVIDADES FORMATIVAS Y METODOLOGÍA Clases de teoría: (0,3 ECTS, 7.5 horas, 100% presencialidad) Las clases de teoría en esta materia utilizan la metodología de Lección Magistral que se desarrollará en el aula-taller, (equipada con equipo informático), empleando la pizarra y/o el cañón de proyección para la visualización de las imágenes ilustrativas de la materia. Resolución de ejercicios en el aula-taller bajo la dirección del profesor: (1.4 ECTS, % presencialidad) Las clases se desarrollan en el formato de talleres prácticos en donde el alumno, supervisado por el profesor y de manera individual, desarrollará los ejercicios básicos de dibujo, pintura y escultura requeridos así como la creación de un dossier. Las tutorías se podrán llevar a cabo durante este tiempo, viéndose los trabajos de cada alumno y siendo estos corregidos por el profesor, de forma personalizada. Tutorías: (0,6 ECTS, 15 horas, 100% presencialidad) Las tutorías pueden llevarse a cabo durante el tiempo de las clases prácticas de taller viéndose los trabajos de cada alumno y siendo estos corregidos por el profesor, de forma personalizada. También podrán desarrollarse fuera del periodo lectivo durante el estudio individual del alumno. Estudio individual: (3.6 ECTS, 90 horas. 0% presencialidad) Trabajo autónomo e individual del alumno utilizando los distintos medios empleados en la asignatura. Desarrollo del propio campo artístico en el aula taller, preparación de las carpetas, dossieres a presentar en clase y documentación. Para facilitar el estudio y la realización de los trabajos escritos y prácticos, el alumno puede acceder, en un horario amplio, a la biblioteca y a las aulas taller. Investigación bibliográfica y fuentes auxiliares. Lectura y estudio. Visitas a exposiciones y museos. 5. SISTEMA DE EVALUACIÓN Examen: Se realizará un examen final para aquellos alumnos que no hayan superado la asignatura de taller por curso, donde se evaluarán: El aprendizaje de los contenidos adquiridos por el alumno en las clases de taller, en las tutorías y en su progreso (estudio) individual. La utilización adecuada del lenguaje artístico y expresivo y el desarrollo de los razonamientos y métodos empleados en dicho lenguaje, aplicando con criterio las técnicas adecuadas a cada ejercicio del examen. El examen final pondera un 100% en la convocatoria ordinaria. Evaluación de la participación del alumno en clase y de los trabajos obligatorios: Evaluación constante a través del seguimiento del trabajo en el aula. Evaluación constante a través de la exposición de proyectos y resultados. Evaluación global del proceso de aprendizaje y la adquisición de competencias. La participación del alumno será valorada por el profesor a lo largo de las clases y será la nota fundamental en la que se evaluará los conocimientos, capacidades adquiridas a lo largo del curso, progresión en la evolución personal y todo ello a través de los trabajos entregados por el alumno y que compondrán su carpeta de trabajo. Este capítulo ponderará el 100 %, quedando para examen ordinario o extraordinario aquellos alumnos que no hayan superado la asignatura. Nuevamente se evaluarán no solo los conocimientos sino la adquisición de competencias en su conjunto, tales como la calidad de la expresión proyectual y aptitud del alumno para comunicar, expresada en sus trabajos artísticamente y verbalmente en sus intervenciones y participación en clase. En la convocatoria extraordinaria el examen pondera un 100% y tendrá el mismo carácter que el examen ordinario y será para aquellos alumnos que no lo hubieran superado. EL EXAMEN final CONSTARÁ DE: ENTREGA DE UN PROYECTO FINAL o Propuesta del alumno en relación a las técnicas estudiadas. PRESENTACIÓN Y ENTREGA DE UN CUADERNO DE ARTISTA EN EL QUE APAREZCAN TODAS LAS PRÁCTICAS REALIZADAS HASTA FECHA. Técnicas y materiales de pintura [3] Departamento de Bellas Artes

4 Se valorará, en estos apartados, la calidad conceptual, creativa y pictórica de los proyectos. Así como el esfuerzo, el riesgo, la expresión escrita y la profundización tanto práctica como teórica en la investigación. 6. BIBLIOGRAFÍA Bibliografía básica Cartas a Theo. Vicent Van Gogh. Ed. Bolsillo Color y cultura. La práctica y el significado del color desde la Antigüedad hasta la abstracción. John Gage. Ed. Siruela. Madrid Conceptos de Arte Moderno: del fauvismo al posmodernismo. Niko Stangos Ed. Alianza Forma. Del Arte Objetual al Arte de Concepto. Simón Marchán. Akalarte y Estética El manual del artista Ray Smith. Ed Hermann Blume. Madrid, Escritos de vanguardia Ángel González García, Francisco Calvo Serraller, Simón Marchán. Fundamentos del Arte Moderno. Werner Hofman. Ed. Península. Historia del Arte. Gombrich. Ed. Alianza Forma. Historia Social del Arte y la Literatura. Arnold Hauser. 3 tomos. Ed. Guadarrama. Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX. Mario de Micheli. Los materiales de pintura y su empleo en el arte. Max Doener. Ed. Reverte. Materiales y técnicas del arte. Ralph Mayer. Ed. Herman Blume. Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas. Antoni Perdola. Ariel patrimonio artístico. Bibliografía complementaria BAZZI, María. "Enciclopedia de las técnicas pictóricas". Prólogo de Rafael Benet. Traducción y vocabulario técnico de Rafael Santos Torroella. 1ª. Ed. Editorial Noguer, S.A. Barcelona-Madrid, BONTCE, J; "Técnicas y secretos de la pintura". L.E.D.A. Las ediciones del Arte (Electra), 5ª Ed. reformada. Barcelona CENNINI, Cennino; "Tratado de la pintura (El libro del Arte). Traducido, prólogo y notas de F. Pérez Dolz. Prof. de la Esc. de Arts. y Ofics. y de la de B.A. de S. Jorge de Barcelona. Sucesor de E. Meseguer, Editor. 1ª Edic ª Edic. Barcelona, COFFIGNIER, Ch; "Manual del pintor. Pinturas, revoques, masillas, etc.". Salvat Editores, S.A., 2ª Edic., Barcelona, DOERNER, Max; "Los materiales de pintura y su empleo en el arte". Ed. Reverté. S.A., 3ª ed., traducida de la 11ª alemana, revisada por el prof. Toni Roth, y el Dr. R. Jacobi, colaborador ª Ed. Barcelona, FARRÉ, Miguel; "La pintura a la acuarela. Historia y técnica de la pintura al agua", Sucesores de E. Meseguer. Barcelona, HAYES, Colin; "Guia completa de pintura y dibujo, técnicas y materiales". H. Blume. Madrid, HUERTAS TORREJÓN, Manuel; Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas-i: Soportes, materiales y útiles empleados en la pintura de caballete. Editorial Akal. Colección Bellas Artes. ISBN de la obra: Madrid HUERTAS TORREJÓN, Manuel; Materiales, procedimientos y técnicas pictóricas-ii: Preparación de los soportes, procedimientos y técnicas pictóricas. Editorial Akal. Colección Bellas Artes. ISBN de la obra: Madrid Técnicas y materiales de pintura [4] Departamento de Bellas Artes

5 7. BREVE CURRICULUM Prof. Santiago Giralda. Santiago Giralda. Doctorando en Bellas Artes, realiza la tesis: Pintura Interfaz; Nuevos modelos para la representación. Licenciado en Bellas Artes y Máster en Arte, Creación e Investigación por la Universidad Complutense de Madrid, es también posgraduado por la Hochschule fur bildende Kunste de Hamburgo. Su trayectoria artística se desarrolla a través de la práctica pictórica. Es artista representado por la Galería Moisés Pérez Albéniz. Sus trabajos han sido expuestos en Alemania, Reino Unido, Estados Unidos y España. Participa en ferias nacionales e internacionales como ARCO, Expochicago, Artesantander y Estampa. Ha sido galardonado en prestigiosos certámenes como Generaciones, Circuitos, Injuve, BMW y muchos otros. Su obra está presente en colecciones de arte como el Ministerio de Cultura, Macuf, DKV seguros, Banco Santander ente otras. 8. LOCALIZACIÓN DEL PROFESOR Profesor de asignatura: Prof. Santiago Giralda Sato Departamento de Arte Despacho 200 sgiraldas@nebrija.es Tfno: Coordinadora de la asignatura: Prof.ª Kika Beneyto Ruiz Departamento de Arte Despacho 200 fbeneyto@nebrija.es Tfno: Técnicas y materiales de pintura [5] Departamento de Bellas Artes

6 9. CONTENIDO DETALLADO DE LA ASIGNATURA TÍTULO: Grado en Bellas Artes ASIGNATURA: Técnicas y materiales de pintura CURSO: 1º SEMESTRE: 2º CRÉDITOS ECTS: 6 Semana Sesión Sesiones de Teoría, Práctica y Evaluación continua 1 1 Introducción a la asignatura 1 2 Presentación del taller y materiales necesarios para la 2 3 asignatura. CARBONCILLO Y SANGUINA 2 4 Visionado de ejemplos Estudio individual y trabajos prácticos del alumno Adquirir el material necesario para la clase Realizar un trabajo utilizando la técnica en esta clase. 3 5 LÁPICES Y GRAFITOS. Propuesta 1). Realizar un trabajo utilizando la técnica en esta clase. 3 6 trabajo de alumnos. 4 7 ACUARELA Propuesta 2) Realizar un trabajo utilizando la técnica esta clase. 4 8 trabajos de los alumnos. 5 9 TÉMPERA Propuesta 3) Realizar un trabajo utilizando la técnica en esta clase trabajos de los alumnos ) TINTAS Y ACUARELA LÍQUIDA Propuesta 4 ) Realizar un trabajo utilizando la técnica esta clase trabajos de los alumnos ) TÉCNICAS MIXTAS. COLLAGES Y TRANSFER Usos. Técnicas. trabajos de los alumnos. Propuesta 5) Realizar un trabajo utilizando la técnica en esta clase. Horas Presenciales Horas/Semana Estudio teórico/práctico y trabajo. Máx. 7 horas semanales como media Técnicas y materiales de pintura [6] Departamento de Bellas Artes

7 8 15 ACRÍLICO Propuesta 5) Continuación ÓLEO Propuesta 6 ) Realizar un trabajo utilizando la técnica en esta clase SOPORTES Propuesta 6) Diferentes soportes y su Desarrollo del preparación Proyecto Final ) PÍNCELES Propuesta 6) Modelos, materiales, Desarrollo del Proyecto Final diferentes usos b) MATERIALES AUXILIARES Usos. Técnicas. Propuesta 6) Desarrollo del Proyecto Final ) TRABAJO FINAL Propuesta 7) Reconsideraciones sobre el proyecto final 7) Presentación de los proyectos finales y el cuaderno de artista Realización de un cuaderno artista en el que aparezca reflejado el trabajo durante e curso Conclusiones de la clase. Evaluación Final Ordinaria Evaluación Final Extraordinaria ENTREGAS Y PRESENTACIÓN DEL PROYECTO FINAL: - Dossier de la asignatura Tutorías Total horas ETCS Horas Sesiones Clases de Teoría 0,3 7.5 Clases de Taller 1, Tutorías 0,6 15 Estudio individual TOTAL Técnicas y materiales de pintura [7] Departamento de Bellas Artes