Lección 1 Acordes Mayores

Transcripción

1 Lección 1 Acordes Mayores En esta primera entrega, revisamos algunos aspectos fundamentales para que puedas tocar la guitarra hoy mismo. Acordes La mejor forma de comenzar es aprendiendo a acompañarte mientras cantas. Para eso tienes que tocar con la guitarra los acordes y cantar la melodía. Al principio cuesta un poco de trabajo coordinarse, pero eventualmente cualquiera puede hacerlo. Teoría breve La música está compuesta de 3 elementos: armonía, melodía y ritmo. La armonía se compone del conjunto de acordes que sirven de soporte a la melodía. Definición de acorde: Un acorde es el sonido de tres o más notas tocados al mismo tiempo. Los Acordes Mayores Comenzaremos por aprender los acordes "mayores" (en una próxima entrega te explicaremos por qué se llaman así y cómo funcionan). Usaremos las inversiones (también llamadas "posturas") más fáciles. Trata de practicar cada una con un sonido limpio, claro y fuerte. Do Mayor Re Mayor Mi Mayor Sol Mayor La Mayor

2 El sistema de notación internacional substituye las notas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si por las letras C, D, E, F, G, A, B respectivamente. Como este tipo de notación es el más común es el que utilizaremos; así cuando busques los acordes de una canción en un libro o en internet podrás saber qué acordes son sin necesidad de una ilustración. Cuando veas una letra mayúscula en una canción, o en una secuencia acordes, significa que es un acorde mayor, por ejemplo D significa Re Mayor. Si la letra tiene una "m" por ejemplo (Dm) significa que es un acorde de Re Menor. TIP: No hace falta presionar demasiado la cuerda con los dedos. Para que te sea más fácil lograr un sonido limpio y claro, coloca el dedo cerca del traste (sin pisarlo). Si te duelen los dedos, descansa un poco y vuelve. Eventualmente tus dedos tendrán la fuerza necesaria. Progresiones Ahora sí, a practicar. Lo que vamos a hacer es una serie de secuencias y combinaciones que se llaman "Progresiones". Lo que tienes que hacer es contar lentamente "uno, dos, tres, cuatro..." y entonces tocar el acorde cuatro veces, y luego cambiar al siguiente acorde. Comienza muy lentamente, asegurándote de que tus dedos se colocan en el siguiente acorde con facilidad. Hazlo tan lento que no cometas ningún error, y gradualmente verás que aumentarás la velocidad de modo casi automático. Progresión 1 :C C C G G G : Los signos : y : indican que debe volverse Progresión 2 : G G G C C G G D D G : Progresión 3 D D D G G A A G G D y vuelve Progresión 4 :E E E D D A A D D E : Puedes hacer tus propias combinaciones utilizando las siguientes posibilidades: D G A G C D E A D

3 Ahora que has aprendido varios acordes y algunas progresiones que los combinan, debes saber que aunque tu primera lección contiene cosas simples, muchísimas canciones buenas y famosas se han hecho con el material visto en esta lección. Por ejemplo, la canción "Yolanda" de Pablo Milanés usa estos acordes (en una secuencia D G A), también tenemos canciones populares como "Con todos menos conmigo" (progresión A D E) de Timbiriche, o la últimamento muy popular "Te quiero tanto" de Onda Vaselina (Progresión G D C), sin mencionar algunas canciones de Rock clásico como "Gloria" (Progresión E D A E). Procura practicar estos acordes y las progresiones hasta que las domines. Cuando te sientas bastante bien tocando esto, entonces puedes pasar a la lección 2, pero no te adelantes. Es mejor aprender poco a poco.

4 Lección 2 Acordes Menores En esta segunda entrega, veremos una nueva familia de acordes. El "sonido" menor En nuestra lección anterior vimos los acordes mayores. Son muy activos, tienen un sonido estable y cuando se combinan tienden a ser alegres. Los menores tienen una tonalidad más melancólica, triste y obscura. Sin embargo, son muy importantes en la música, porque le dan equilibro a la actividad de los mayores. Cuando combinas sonidos activos con sonidos pasivos obtienes movimiento. La menor Mi menor Re menor NOTA: Cuando veas una letra "m" minúscula despues del nombre del acorde (por ejempl "Em"), significa que es un acorde menor. Esta notación (C=Do, D=Re, E=Mi, etc.) es internacionalmente utilizada y aprenderla es de gran utilidad, pues casi todos los libros y cancioneros la utilizan. Progresiones Las progresiones que vamos a practicar en esta lección utilizan acordes mayores y menores. Primero algunas progresiones simples combinando solo menores para que te acostumbres y luego combinados con mayores: Combinación 1: Em Em Em Am Am Am y vuelve Combinación 2: Am Am Am Dm Dm Dm y vuelve

5 Ahora sí, veamos cómo suenan con los mayores: Combinación 3: G D Em C D y vuelve Combinación 4: C Am Em Am y vuelve A partir de aquí hay muchísimas combinaciones que puedes tocar. Por ejemplo, los famosos "círculos" y literalmente miles de canciones están basados en ellos. Veamos solo algunos: Círculo de Do: C Am Dm G y vuelve Círculo de Sol: G Em Am D y vuelve Lección 3 Cejillas En esta tercera entrega, veremos una de las formas de acordes más "temidas" del guitarrista principiante. Se trata de las cejillas. Para poder tocar algunos acordes ese necesarios presionar con el dedo índice todas las cuerdas. Esto no requiere tanta fuerza como parece, pero como es una actividad que nunca realizamos ordinariamente, los músculos de la mano simplemente no están acondicionados para esa tarea, por eso es prudente realizar algunos ejercicios que sirvan para preparar tus músculos para esta nueva acción. Ejercicios de Preparación El ejercicio es muy sencillo, lo único que tienes que hacer es colocar tu dedo índice en el traste número 1, pisar al mismo tiempo todas las cuerdas, y tocar con la mano derecha. El sonido debe ser claro y nítido, si las cuerdas zumban es porque has pisado mal. Toca con la mano derecha cuatro veces (4 tiempos). Ahora, suelta las cuerdas y extiende los dedos tres o cuatro veces (seguramente dolerán). Aguarda unos cinco segundos y ahora pisa las cuerdas en el traste número 2. Repite todo lo anterior hasta llegar al traste número doce. En estas ilustraciones te enseñamos cual es la idea:

6 este ejercicio una o dos veces por día (digamos una vez en la mañana y otra en la tarde). Repítelo durante tres o cuatro días, y entonces sigue con esta lección. Nuevas progresiones. Existen unas progresiones que técnicamente se denominan I-VI-II-V, y comunmente se les ha denominado "círculos". Dependiendo del acorde con el que comienzan (es decir con la tonalidad de la prograsión) se les da un nombre, por ejemplo "Círculo de Do" o "Círculo de Fa", aunque lo correcto es decir que estamos tocando una profesión I-VII-II-V en C, o en F. Para lograr tocar estas nuevas progresiones en algunas tonalidades necesitarás acordes con cejillas (y algunos de los acordes que ya conoces). Si Mayor Si menor Do sostenido menor Mi bemol menor Fa sostenido menor Sol sostenido menor Fa mayor En estos acordes nuevos encontrarás algunas cosas diferentes: los símbolos "b" y "#". Esos símbolos significan que el acorde es "sostenido (#)" o "bemol (b)". Los bemoles y sostenidos en un piano son las teclas negras. Progresión I-VI-II-V en C (Círculo de Do) : C Am Dm G y vuelve Progresión I-VI-II-V en D (Círculo de Re) : D Bm Em A y vuelve Progresión I-VI-II-V en E(Círculo de Mi) : E C#m F#m B y vuelve * Progresión I-VI-II-V en F(Círculo de Fa) : F D#m F#m C y vuelve Progresión I-VI-II-V en G(Círculo de Sol) : G Em Am D y vuelve Progresión I-VI-II-V en A (Círculo de La) : A F#m Bm E y vuelve

7 Progresión I-VI-II-V en B (Círculo de La) : B G#m Ebm D y vuelve * *Esta progresión seguramente te costará bastante trabajo porque tiene tres acordes con cejillas, así que tómalo con calma. De todas estas progresiones, las más comunes son en C, D y G (además de ser las más fáciles). Repite y apréndete estas progresiones, porque conforme conozcas más canciones, te darás cuenta de que usan fórmulas muy parecidas a esto con algunas variaciones que no te costarán ningún trabajo. Lección 4 Acordes dominantes A estas alturas, ya conocemos los acordes mayores y menores. La familia de los dominantes es muy similar a la de los mayores en estructura básica y sonido, sin embargo son más "activos". Regularmente se utilizan con dos propósitos: para crear tensión o para preparar el final de una canción. Los acordes dominantes se utilizan mucho en blues, rock & roll y generalmente brindan una tensión interesante en cualquier progresión. La nomenclatura del acorde es muy simple: tras la letra que indica la nota, se coloca un 7 y entonces sabemos que es un acorde siete o dominante. Aquí puedes ver de qué se trata: Do 7 Re 7 Mi 7 Fa 7 Sol 7 La 7 si 7

8 Nuevas progresiones. Esta progresión es la clásica de Blues y Rock & Roll. También se le llama "Blues de 12 compases" C C C C7 F F7 C C7 G7 F7 C G7 y vuelve Puedes tocarla en otras tonalidades también: D D D D7 G G7 D A7 G7 D A7 y vuelve E E E E7 A A7 E B7 A7 E B7 E y vuelve G G G G7 C C7 G D7 C7 G C7 y vuelve A A A A7 D D7 A E7 D7 A E7 A y vuelve Finales para canciones Los acordes dominantes se usan mucho para concluir una canción. La tensión que agregan al sonido requiere una resolución. Estas son las formas más comunes de terminar una canción: A7 D G7 C E7 A D7 G B7 E Seguramente el sonido te será familiar. Ahora que conoces los dominantes, haremos una pequeña substitución en el último acorde para agregar alguna tensión. Progresión I-VI-II-V en C (Círculo de Do) : C Am Dm G7 y vuelve Progresión I-VI-II-V en D (Círculo de Re) : D Bm Em A7 y vuelve Progresión I-VI-II-V en E(Círculo de Mi) : E C#m F#m B7 y vuelve Progresión I-VI-II-V en F(Círculo de Fa) : F D#m F#m C7 y vuelve Progresión I-VI-II-V en G(Círculo de Sol) : G Em Am D7 y vuelve Progresión I-VI-II-V en A (Círculo de La) : A F#m Bm E7 y vuelve

9 Progresión I-VI-II-V en B (Círculo de La) : B G#m Ebm D7 y vuelve Otra progresión muy común es la conocida como I - V - IV - V C G7 F G7 D A7 G A7 E B7 A B7 G D7 C D7 También puedes invertir un poco el orden: C F G7 C D G A7 D E A B7 E G C D7 G Con esta lección ya conoces las tres familias de acordes más comunes en la música: los acordes mayores, menores y dominantes. Un gran porcentaje de la música popular está basado en estos acordes, así que si te los aprendes todos, en todas sus inversiones podrás tocar prácticamente cualquier cosa. Aventúrate a los cancioneros y trata de tocar las canciones que te gustan! Pero aún no termina la diversión, aún nos falta conocer muchas familias de acordes (son casi 30 familias en total), sus usos, así como la forma de desarrollar el ritmo, los rasgueados, así como afinar la técnica de la mano derecha, pero antes de llegar a ese paso debes dominar las tres familias de acordes que hemos aprendido. Los acordes dominantes se usan mucho en Rock & Roll, sin embargo también son la base de muchísimas canciones muy rítmicas. El sonido activo de los dominantes los hace ideales para música con mucho ritmo.

10 Guía de Acordes Básicos C=Do, D=Re, E=Mi, F=Fa, G=Sol, A=La, B=Si text # = sostenido, b=bemol textm=menor, m7=menor 7 7= dominante o séptima (G7=Sol dominante o Sol séptima)

11 Cómo afinar la guitarra Uno de los aspectos más dificiles e importantes para el que comienza a estudiar la guitarra es la afinación. Es importante que tu guitarra este afinada, por el simple hecho de que te será imposible aprender a tocarla si no lo esta. Existen diversos tipos de accesorios para afinar con presición, desde los diapasones de horquilla, pasando por silbatos, hasta los afinadores electrónicos que controlan con exactitud la frecuencia de cada nota. Te recomiendo que si esta en tus posibilidades, compres un afinador electrónico, te cuesta un poco más 25 dlls. Nota que da cada cuerda de la Guitarra Antes de empezar a aprender la manera más común de afinar la guitarra, tenemos que conocer la nota que da cada cuerda de ella: La cuerda de arriba (la más gruesa de todas, que también se llama 6ta. cuerda) da la nota de Mi, las notas de las cuerdas siguientes son La, Re Sol, Si y la cuerda más delgada de todas también al igual que la sexta (o la cuerda más gruesa de la guitarra) da la nota de Mi pero más aguda. Debes aprenderte de memoria la nota que da cada cuerda. Aqui te presento una imagen de lo que te estoy hablando: Método básico de Afinación Aflojas la sexta cuerda hasta que no dé ningún sonido, y luego la irás subiendo (apretando) muy despacio hasta que dé un sonido claro sin subirla mucho; en ésta disposición se considerará ya afinada la sexta, pasamos entonces a afinar la 5ta. cuerda que después de aflojarla como se hizo con la anterior la irás subiendo muy poco a poco hasta que ésta cuerda tocada al aire (es decir, sin que la pise la mano izquierda) produzca el mismo sonido que el de la sexta cuerda pisada en el 5to. traste. Ya afinada la quinta se procederá sucesivamente a la afinación de las demás cuerdas de acuerdo a la tabla siguiente: L La cuerda 6ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 5ta. al aire. L La cuerda 5ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 4ta. al aire. L La cuerda 4ta. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 3ra. al aire. L La cuerda 3ra. pisada en 4to. traste da el sonido que corresponde a la 2da. al aire. L La cuerda 2da. pisada en 5to. traste da el sonido que corresponde a la 1ra. al aire.

12 Afinación sobre una nota como referencia Una de las formas comunes de afinar la guitarra es tratando de igualar las notas equivalentes que debe producir cada cuerda de tu guitarra con otro instrumento afinado, ya sea un piano u otra guitarra.

13