curso profesional I intensivo

Transcripción

1 curso profesional I intensivo

2 PROFESIONAL I INTENSIVO PROFESIONAL I INTENSIVO Duración: 3 meses 5 clases semanales. 129 horas lectivas. Tipo de clases: prácticas y teóricas con contenidos prácticos. Máximo 18 alumnos por grupo. Si vienes desde muy lejos o dispones de poco tiempo, este es el curso que más se adaptará a lo que estás buscando. Un curso de iniciación a la fotografía, para el que no se requiere tener ningún conocimiento previo, ya que comienza desde lo más básico hasta adquirir unos conocimientos avanzados y generales del mundo de la fotografía que te permitirá desarrollarte como fotógrafo profesional. Durante de este curso, adquirirás los conocimientos técnicos necesarios centrados en el manejo de cámara y la iluminación con flash de mano y de estudio. Se desarrollarán todos los conceptos fotográficos en base a las nuevas tecnologías digitales trabajando en la producción y tratamiento de la imagen a través de Photoshop; y en la edición y gestión de imágenes con Lightroom. Como resultado, adquirirás una base muy sólida de técnicas de iluminación aplicadas a la moda, la publicidad, el retrato, el bodegón y conocerás la historia de la fotografía y las últimas tendencias de la fotografía contemporánea. programa PRESENTACIÓN Presentación y análisis del temario de curso. Lectura y análisis de las normas de la escuela. Materiales y prácticas. Profesorado. Normas y reserva de instalaciones. Preguntas. EL LENGUAJE FOTOGRÁFICO El lenguaje fotográfico. Usos de la fotografía. Filosofía y fotografía. Objetividad/subjetividad del acto fotográfico. La fotografía como profesión. La especialización. Fotografía documental, de retrato, reportaje de actualidad, de naturaleza, social. Características, similitudes y diferencias entre géneros. LA CÁMARA FOTOGRÁFICA I. ELEMENTOS Formación de la imagen. Formatos, tipos y elementos de la cámara fotográfica. Clasificación de ópticas, ángulos de visión y perspectiva. Factor de multiplicación. Sistema de enfoque. Concepto de medición de la luz y elementos: diafragma, obturador, sensibilidad y fotómetro. LA CÁMARA FOTOGRÁFICA II. ESTÉTICA Ley de Reciprocidad. Efectos estéticos: profundidad de campo y velocidad de obturación. Modos semiautomáticos. PRÁCTICA DE TOMA FOTOGRÁFICA I Realización de ejercicios aplicando lo visto hasta el momento. LA CÁMARA FOTOGRÁFICA III. MEDICIÓN DE LA LUZ Luz reflejada y luz incidente. Gris medio. Modos de medición. Corrección de la exposición. Introducción al concepto de histograma. Realización de ejercicios tutelados. COMPOSICIÓN I Nociones y principios fundamentales de composición. Proyección de ejemplos. Encuadres, vectores de dirección, equilibrado zonal. Centro de interés. El color, el tono y el contraste. La iluminación. PRÁCTICA DE TOMA FOTOGRÁFICA II Realización de ejercicios aplicando lo visto hasta el momento. TEORÍA DIGITAL E INTRODUCCIÓN A LIGHTROOM El captador digital. El píxel. Tamaño del sensor y del píxel. Concepto de calidad de imagen digital. CAD. Bits. Formación y profundidad de color. Sensibilidad y ruido. Balance de blancos. Introducción a Lightroom. FORMATOS Y GESTIÓN DE ARCHIVOS. IMPORTACIÓN Y EXPORTACIÓN. RAW, JPG, TIF. Con y sin compresión. Tamaño de Imagen I. Catálogo de Lightroom, importación y exportación de imágenes. FLUJO DE TRABAJO CON LIGHTROOM Lightroom y procesado en RAW. Módulo REVELAR. Copias virtuales. Ajustes preestablecidos de Lightroom y del Usuario. Sincronización de ajustes en varias imágenes. Panel historia en Lightroom vs Photoshop. Apilamiento. Las pestañas de procesado. Botones copiar y pegar. Botón sincronización automática. Vista antes y después. INTRODUCCIÓN A LA GESTIÓN DE COLOR Teoría del color, metamerismo, modos espacios y perfiles, calibración y perfilado. La gestión de color en Lightroom.

3 más que una escuela, un centro para la imagen Laura San Segundo/ Alumna de EFTI y Alejandría Cinque, Mauricio Alejo / Profesor de EFTI PROFESIONAL I INTENSIVO VISIONADO I (3 horas) Visionado de ejercicios. HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA: EL SIGLO XIX Los inicios de la fotografía. Proyección de imágenes de mitad del siglo XIX hasta el siglo XX. Movimientos y representantes de los mismos. CONTACTO CON LA LUZ Conceptos básicos de la luz: calidad y color. La luz de tungsteno: la lente fresnell, el stico, el Hollywood y la bandera. Conocimiento de la luz principal y de relleno. Uso del fotómetro de mano. JUGANDO CON LA LUZ Análisis de imágenes desde el punto de vista de la iluminación. Práctica de uso y medición de la luz principal y de relleno. Aprendizaje de trabajo en equipo. ANÁLISIS DE LA IMAGEN DIGITAL. PROCESADO DE IMÁGENES I Concepto de luminancia y color. Flujo de trabajo en el procesado digital. Ajustes básicos. AJUSTE POR ZONAS I Ajustes por zonas en Lightroom. Control de luminancia, crominancia y textura de la imagen. AJUSTE POR ZONAS II. ANÁLISIS DE LA IMAGEN Clase práctica basada en el análisis de la imagen. Desarrollo de lo aprendido en las clases anteriores. VISIONADO II (3 horas) Visionado de ejercicios. INTRODUCCIÓN AL FLASH DE MANO I Conceptos básicos del flash de mano: características, velocidad de sincronización, nº guía, modos, manual, automático, TTL, cálculos y compensaciones de exposición. INTRODUCCIÓN AL FLASH DE MANO II Usos del flash: basculamiento, difusores, rebotes. Flash de relleno, noche americana y Open Flash. INTRODUCCIÓN AL FLASH DE MANO III. PRÁCTICA Práctica, toma en exterior con modelo de los temas anteriormente expuestos. FOTOPERIODISMO Y DOCUMENTALISMO El fotoperiodismo en noticias. El documentalismo en trabajos temáticos. Tipos de reportajes: cortos, medios, de autor, de encargo, sociales, etc.

4 PROFESIONAL I INTENSIVO LA EDICIÓN EN FOTOGRAFÍA DE FOTOPERIODISMO Y DOCUMENTAL (3 horas) Práctica de edición con las fotografías de los alumnos para determinados tipos de reportajes. HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA: LA MODERNIDAD Proyección de imágenes de principios del siglo XX hasta los años setenta. Autores. ELEMENTOS DE ESTUDIO La lógica de la luz: uso y sentido de la luz según su función en el esquema de iluminación. Análisis de iluminaciones. El flash de estudio y su manejo. Los accesorios del flash y los equipos auxiliares. Seguridad y manejo de equipos. TRATAMIENTO DEL FONDO Cómo se iluminan los fondos: fondo blanco, fondo negro y fondo gris. Cortar la luz. Medición de la luz en reflejada. Iluminación de croma-k verde o azul para montaje digital. PRÁCTICA TUTELADA Práctica de estudio con flash y fondo. Proyección de fotografías y realización de ejercicios basados en las imágenes. VISIONADO III (3 horas) Visionado de ejercicios. EL PROCESO CREATIVIDAD Qué es la creatividad, cómo funciona y qué fases tiene. HISTORIA DE LA FOTOGRAFIA: POSTMODERNIDAD Proyección de imágenes desde los setenta hasta el año dos mil. Autores. PHOTOSHOP I El espacio de trabajo, ajustes básicos. Flujo de trabajo en Photoshop. El trabajo con capas de ajuste. PHOTOSHOP II Las selecciones. Herramientas de selección. Lazos. Selección rápida. Gama de colores. Varita mágica. Perfeccionar bordes. PRÁCTICA DE PHOTOSHOP I Práctica de lo aprendido en las clases anteriores. Julio Álvarez Yagüe / Profesor de EFTI, Dara Scully / Alumna de EFTI

5 PROFESIONAL I INTENSIVO PHOTOSHOP III Las capas, el flujo de trabajo con capas. Propiedades de capa. Introducción a los modos de fusión de capa. PHOTOSHOP IV Las máscaras. El trabajo con máscaras. Máscara rápida. Herramientas de pintura. Selector de color. Pinceles y modos de pintura. PRÁCTICA DE PHOTOSHOP II Resolución de dudas y seguimiento APLICACIONES DE FLASH Flash avanzado: luz migratoria, aplicación de suma de destellos y múltiple exposición. ILUMINACIÓN EN EXTERIORES La luz en exteriores. Combinación de luz día y flash en exteriores: noche americana. Controlar la luz del sol mediante palios y reflectores. Cómo iluminar una escena nocturna. Teoría y análisis de ejemplos. La producción en exteriores. PRÁCTICA EN EXTERIORES (2horas) Práctica tutelada sobre la clase anterior. LUZ, TEXTURA Y REFLEJOS I Cómo iluminar los distintos objetos dependiendo de la naturaleza del material. Explicación en clase y análisis de ejemplos. LUZ, TEXTURA Y REFLEJOS II Cómo iluminar los distintos objetos dependiendo de la naturaleza del material. Demostración práctica de lo visto anteriormente. LUZ, TEXTURA Y REFLEJOS III. PRÁCTICA Práctica de los alumnos tutelada por el profesor. VISIONADO Y ANALISIS DE LA EDICIÓN DIGITAL DE IMÁGENES Visionado de trabajos de alumnos sobre el retoque utilizado. Perfeccionar el trabajo de edición digital. INTRODUCCIÓN A LA FOTOGRAFÍA DE MODA Y BELLEZA La fotografía de moda como hecho cultural. Historia y tendencias. Análisis de imágenes. La praxis de la moda. Industria de la moda. La producción e iluminación en moda. FOTOGRAFÍA DE MODA Y BELLEZA. PRÁCTICA I Práctica de iluminación y dirección de modelos. FOTOGRAFÍA DE MODA Y BELLEZA. PRÁCTICA II Práctica de iluminación de los alumnos. VISIONADO III (3 horas) Visionado de ejercicios. FOTOGRAFÍA DE AUTOR: NARRACIONES CONTEMPORÁNEAS Proyección de diferentes autores contemporáneos con los que veremos cómo cada uno utiliza el lenguaje fotográfico de una manera idónea para adaptarlo a las necesidades del discurso final de su trabajo. TÉCNICAS AVANZADAS: PROCESADO DE IMÁGENES I Tampón de clonar, pinceles correctores, parche. Desenfoque, filtro licuar. Pincel de historia. Objetos inteligentes. TÉCNICAS AVANZADAS: PROCESADO DE IMÁGENES II Montaje. Añadiendo elementos. Capas de Imagen, ajustes con máscara de recorte. Eliminando elementos, rellenar según contenido. Alto Rango Dinámico: HDR en Photoshop y Lightroom. BLANCO Y NEGRO Técnicas rápidas con capas. El moderno flujo de trabajo en B&N. B&N en ACR (Adobe Camera Raw) o LR (Lightroom). ADAPTACIÓN FINAL A SALIDA Tamaño de imagen II. Tamaño de lienzo. Encuadre y recorte. Interpolación para web. Interpolación para impresión, teoría y técnicas avanzadas de enfoque final para web y para impresión. TUTORÍA FINAL Y ENTREGA DE PORTFOLIO titulación Además del diploma acreditativo de EFTI, el curso incluye el título de Experto Universitario en Fotografía Profesional Aplicada de la Universidad Miguel Hernández. prácticas personales Además de asistir a las clases del programa, podrás realizar más de 50 horas de prácticas fijando personalmente los días y las horas, según los horarios establecidos para las prácticas, desde las hasta las 22.00h y los sábados por la mañana y según calendario establecido en las normas generales de la escuela. Una vez finalizada la última clase, tendrás dos semanas extra con derecho a prácticas y una semana más para la entrega del trabajo final. Para aquellos alumnos que no puedan quedarse ese período de tiempo una vez finalizado el curso, la escuela hará una excepción, permitiéndoles presentar dicho trabajo al finalizar el curso.

6 PROFESIONAL I INTENSIVO tutorías, actividades y conferencias A lo largo del curso un coordinador de trabajos se encargará en los visionados, del seguimiento del porfolio y ejercicios de los alumnos. También se establecen unas clases de apoyo de diferentes temáticas para reforzar conocimientos y resolver todo tipo de dudas. Los coordinadores y profesores diseñan actividades exclusivas para los alumnos de este curso de asistencia voluntaria, salidas a exteriores, visitas, etc. Podrás asistir además, a conferencias a lo largo del curso impartidas por diferentes profesionales del medio. Estas actividades suman un total de 14 horas aproximádamente. Particularidades de horarios: Los clases de 3 horas se iniciarán una hora antes o acabarán una hora más tarde, dependiendo del horario elegido. próxima convocatoria Lunes a viernes de 20:15h a 22:15h, comienza el 2 de octubre * Fecha límite el 16 de septiembre o hasta completar plazas Juan Valbuena / Profesor de EFTI

7 instalaciones y materiales En EFTI encontrarás más de m² dedicados en exclusiva a la fotografía, una sala de exposiciones, una galería de arte especializada en fotografía Galería Cero, 9 platós equipados con material de última generación (dos de ellos industriales, El Hangar de 650m 2 y La Nave de 450m 2 ), 6 aulas de producción equipadas con Mac, 2 aulas de edición, 5 aulas teóricas, biblioteca, un aula magna, un espacio multidisciplinar con capacidad para 150 personas y una sala de préstamo de material para realizar tus prácticas dentro de la escuela (cámaras, fotómetros, disparadores infrarrojos, fondos, ventanas, paraguas, trípodes, etc.) Todos los materiales que se utilizan en las clases, están incluidos en el precio del curso. Los alumnos de EFTI, podrán disponer durante sus estudios y dependiendo del curso que realicen, de un material de última generación que es renovado y revisado constantemente. 90 ordenadores Mac con las últimas versiones de Photoshop, Lightroom, Aperture, Capture One y Premiere instaladas. 31 cámaras Canon; Eos 1DC, 5D Mark III, 5D Mark II, 7D y 50D 5 cámaras Olympus; E-M1, E-M10, E-M5 5 cámaras Fuji serie X 54 cabezas de flash de estudio autónomas PROFOTO 5 generadores PROFOTO de última generación con cabezas de flash 3 cámaras Hasselblad cámaras Phase One 5 respaldos digitales de medio formato. 11 ópticas Olympus 5 ópticas Tamron 10 flashes de mano, Canon y Metz 3 espectrofotómetros Luz Continua Cine y fotografía: Arri HMI Frenell 6k, 2,5k, 1,2k, 575w Arri HMI cinepar, 1,2k Profoto Daylight HMI 800w, 400w Arri Fresnell Tungsteno, 5k, 2k, 1k, 550w, 300w Kit DedoLight KinoFlo Fluorescencia FlatHead, 4bank 120, 4bank60 Equipos y accesorios Desisti, FilmGear, Profoto Tungsteno, Chimera, Avenger, Manfrotto etc En la biblioteca de la escuela puedes encontrar más de libros y Dvd s de fotografía, de libre consulta en los horarios establecidos y por supuesto, puedes llevártelos a casa. Muchos alumnos que se han formado en los cursos Profesional I, Profesional II, Intensivo, Ciclo Profesional y Ciclo Global han realizado prácticas profesionales gracias a aacuerdos anuales de colaboración con empresas como; Canon, Olympus, El País, Público, Ivorypress, Hearst Magazines, La Gaceta, Galería My Name s Lolita Art s, Engel & Völkers, Young&Rubicam, Museos de Bellas Artes y Bienes Culturales (en todo el territorio nacional), Zara, Mango, Adolfo Domínguez, Agatha Ruiz de la Prada, Zara Home, Décimas, Grupo Cortefiel, Ifema, ARCO, BDBA, Institut Fraçais, Circo Price, Círculo de Bellas Artes, El Marco Rojo, We Lab, Click 10, Sara Lobla, Red Cam, Lumax,

8 y mucho más No te pierdas Los Viernes de EFTI de asistencia gratuita y abiertos a cualquier persona, sea alumno o no, coloquios, conferencias, presentaciones, mesas redondas, etc. siempre de contenidos fotográficos. Si quieres compartir tus fotos con fotógrafos de todo el mundo, sube tu portfolio a nuestra network efti.org Todos los años publicamos un número de Exc! una publicación comisariada y cuidada con una selección de algunos de los mejores trabajos de alumnos que han pasado por nuestros Masters. En efti.tv puedes disfrutar viendo videos, making off de algunas clases, entrevistas a fotógrafos que han pasado por EFTI o por nuestras salas de exposiciones, tutoriales, etc. Todos los meses se inauguran exposiciones fotográficas en la sala de exposiciones de EFTI o en Galería Cero. Con el carné de alumno de EFTI tendrás descuentos en establecimientos especializados en fotografía. Además puedes solicitar tu carné CasanovaFoto - EFTI (gratuito) que te permitirá acceder a muchas ventajas. EFTI CENTRO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA Y CINE C/ Fuenterrabía 4, 6 y 13 Madrid (España) Teléfono Información general efti@efti.es Información cursos informacion@efti.es Prensa prensa@efti.es Exposiciones exposiciones@efti.es Horario de escuela De 9.00 a 22.00h Horario de oficina De 9.00 a 14.30h y de a 20.30h * La programación de los cursos puede ser susceptible de cambios puntuales, que en ningún caso modificarán sustancialmente el objetivo formativo.