Proyecto Europeo: CROSSING STAGES

Transcripción

1 Proyecto Europeo: CROSSING STAGES

2 Proyecto generado desde el Aula de las Artes de la Universidad con la idea de construir un gran barco de jóvenes artistas europeos universitarios.

3 Diferentes países, comunidades e Instituciones europeas. Romper fronteras y visibilizar experiencias vitales y artísticas que unan a sus navegantes y hagan las distancias culturales y sociales más cortas.

4 Temática de trabajo: Los mitos universales

5 Líder: Universidad Carlos III de Madrid: Aula de las artes

6 Coorganizadores: Cukurova University (Adana, Turquía) Université Paris Diderot (París, Francia) Metodi Festival (Toscana, Italia) Fondazione AIDA (Verona, Italia) Fatias de Ca (Tomar, Portugal)

7 Socios: MAPA Balkon (Belgrado, Serbia) Círculo de Bellas Artes de Madrid (CBA) University of Ljubljana

8 Cukurova University (Adana, Turquía): Centro Cultural: actividades relacionadas con las áreas artísticas Grupo de danza folklórica Coro de música tradicional Coro de música clásica Coro polifónico Grupo de teatro.

9 Université Paris Diderot (París, Francia): El Servicio Cultura: asesoramiento y apoyo logístico a los estudiantes con iniciativa de un proyecto artístico personal o colectivo. Talleres para desarrollar la práctica artística. Los grupos artísticos de la Universidad poseen una vida muy activa, tanto nacional como internacionalmente.

10 Artimbanco (Cecina, Italia) Escuela de teatro. Centro de proyectos educativos para niños, adolescentes, estudiantes, adultos, actores profesionales. Centro de creaciones artísticas. Metodi Festival: estudiantes - profesionales

11 Fondazione AIDA (Verona, Italia). Creación de espectáculos de teatro, su promoción y difusión a nivel local, regional, nacional e internacional, con un enfoque de difusión de artistas jóvenes. Conocimiento de las lenguas extranjeras: AIDA produce varios espectáculos en inglés, francés y español. Promueve la cultura teatral y la nueva dramaturgia. Organiza cursos y talleres para educadores. En colaboración con la Universidad de Verona.

12 Fatias de Cá (Tomar, Portugal). Grupo de teatro Fatias de Cá: cuenta con 150 miembros, entre ellos profesionales y estudiantes, que desarrollan actividades permanentes, regulares y puntuales.

13 MAPA Balkon (Belgrado, Serbia). Asociación de creadores del campo de artes escénicas: directores, actores, performers, coreógrafos, pedagogos, dramaturgos, productores, fotógrafos etc.

14 OBJETIVOS

15 Promover el diálogo intercultural, inter-generacional y el intercambio social, o trueque, entre individuos y grupos europeos culturalmente distanciados.

16 Hacer del trabajo conjunto un arte que ponga en relación lo diferente, lo visibilice y permita una comunicación sociocultural.

17 Investigar, a través de propuestas artísticas, en la dificultad de considerarnos europeos: migraciones y desplazamientos.

18 Focalizar los conflictos del presente que frenan la integración real de Europa y con ello lograr un diálogo artístico a través de la herencia mítico cultural común.

19 Utilizar las tradiciones de cada país participante integrándolas en procesos creativos con perspectiva contemporánea.

20 Difundir los resultados del proyecto en el ámbito social, artístico y académico, utilizando herramientas audiovisuales y digitales.

21 Roles de participación

22 Dirección artística Coordinación académica: Grupo de intérpretes: Organización de encuentros artísticos

23 GRUPOS DE TRABAJO

24 I. Mapa Balkon (Serbia) dirección artística Universidad Carlos III de Madrid (España) grupo de intérpretes Fatias de Ca (Portugal) organización de encuentros artísticos. II. Fondazione AIDA (Italia) dirección artística Université Paris Diderot (Francia) grupo de intérpretes Metodi Festival (Italia) organización de encuentros artísticos.

25 Coordinación académica: Cukurova University (Turquía) Université Paris Diderot (Francia) Universidad Carlos III de Madrid (España).

26 Fases: Primer año: acciones divididas en 2 grupos Segundo año: fusión de ambos equipos

27 Maestro de reconocido prestigio: Desde el principio del proceso se contará con un artista invitado de reconocimiento internacional. Odín Teatret

28 Maestro de reconocido prestigio: Desde el principio del proceso se contará con un artista invitado de reconocimiento internacional. Odín Teatret

29 Desarrollo de las acciones

30 De carácter: organizativo Creativo académico evaluativo

31 Dos etapas: Mayo de 2013 a mayo de 2014 Mayo de 2014 a Abril de 2015

32 1ª etapa Mayo de mayo de Desarrollo del material y creación de dos piezas escénicas.

33 1ª acción Reunión para la organización metodológica del trabajo(mayo 2013). Madrid

34 2ª acción Creación de la base escénica de cada pieza (junio 2013). Madrid y París Sesiones de trabajo a lo largo de dos semanas. Muestra final del work in progress abierta al público.

35 3ª acción Festival UNIescena 2013 (julio 2013). Festival itinerante de artes escénicas que servirá como vía de difusión del proyecto en España. Nueve días: los dos equipos mostrarán sus trabajos en varios municipios de la geografía española.

36 4ª acción Desarrollo y estreno de cada pieza escénica (octubre 2013-abril 2014). En Madrid y París. Siete meses: cada grupo de intérpretes desarrollará el trabajo resultante del segundo encuentro junto a sus coordinadores. Estreno de cada pieza en su país correspondiente.

37 5ª acción Festival: Rencontres Internationales Chorégraphiques Universitaires (abril 2014). París Seis días: los dos grupos de intérpretes mostrarán y compartirán sus trabajos.

38 6ª acción Reunión evaluativa de seguimiento del proyecto (mayo 2014). París Dos días: los responsables artísticos del proyecto analizarán los resultados y la consecución de los objetivos de la primera etapa. Pautas a seguir en la segunda fase del proyecto.

39 2ª etapa Junio de abril de Desarrollo de una investigación académica sobre el mito y su interpretación contemporánea y creación de una pieza conjunta final.

40 1ª acción Investigación sobre el mito y su vigencia en la actualidad (junio-diciembre 2014). Cinco días del mes de junio la Universidad Cukurova de Adana (Turquía)

41 2ª acción Creación de una pieza artística en común (julio 2014). Uniescena. Madrid

42 3ª acción Metodi Festival (septiembre-octubre 2014). Festival de artes escénicas en Toscana (Italia)

43 4ª acción Creación y aplicación de una metodología de transmisión del proceso creativo (noviembre 2014-enero 2015). Toscana (Italia)

44 5ª acción Muestra de los resultados del proceso creativo en las ciudades europeas participantes en el proyecto (febrero-abril 2015).

45 6ª acción Reunión evaluativa final y previsión de continuidad (abril 2015). Madrid

46 Esperamos llegar como destino final a promover el diálogo entre los países a través de una experiencia basada en la solidaridad y el renacer de nuevos impulsos en estos años de crisis y transformación que está atravesando Europa.