Arquitectura del Cinquecento

Transcripción

1 Arquitectura del Cinquecento Arquitectura El Vaticano en el siglo XVI fue considerado toda una fábrica de arte. Sus artistas más reconocidos en el Cinquecento fueron Bramante, los Sangallo, Rafael y Peruzzi. Donato Bramante ( ) Arquitecto italiano, considerado el más influyente del alto renacimiento. Al principio se trabajó como pintor, pero en 1482 se instaló en Milán y comenzó su labor como arquitecto. Sus más famosos proyectos en Milán son la iglesia de Santa María presso San Satiro el ábside de Santa María delle Grazie, muestran la influencia de Leon Battista Alberti y Leonardo da Vinci. En 1499 Bramante, viajó a Roma, donde trabajó el papa Julio II. En Roma una de sus obras es el Tempietto de San Pietro in Montorio. Bramante tuvo dos grandes proyectos que no se llevaron a cabo: la reconstrucción de la basílica de San Pedro y el plan para los palacios del Vaticano. Entre los últimos proyectos de Bramante, destaca el del Cortile del Belvedere, que nunca llegó a realizarse con la forma que Bramante diseñó. Sin embargo, este proyecto es una muestra del porqué Bramante es considerado uno de los representantes artísticos del alto renacimiento italiano, ya que consiguió unir con éxito los ideales de la antigüedad clásica y los de la cristiandad. Giuliano da Sangallo ( ) Arquitecto y escultor. Una de sus primeras obras fue la residencia de Lorenzo de Médicis en Poggio de Caiano. A sus cuarenta años construye su obra maestra: la Basílica de Santa Maria delle Carceri ( ), en Prato, es una de las primeras construcciones de plan central, es decir, con planta de cruz griega adaptada a los tiempos modernos, esto da el efecto que la obra es una sóla unidad; logra integrar la función con la decoración con materiales florentinos. Antonio da Sangallo el Viejo ( ) Arquitecto italiano, de la línea Renacentista. Inicialmente trabajó con su hermano Giuliano da Sangallo, luego se independizó y logró cobrar fama como ingeniero militar. Entre sus principales trabajos figuran la construcción de muros y fortificaciones en Arezzo, Montefiascone, Florencia y Roma. La mejor obra de este arquitecto es la Iglesia de San Biagio en Montepulciano. 1

2 Antonio da Sangallo el Joven ( ) Arquitecto del Renacimiento italiano. Se trasladó muy joven de su Florencia a Roma, ahí fue alumno de Donato Bramante, quien influyó sus trabajos en gran medida, llegando a ser el continuador del estilo de su maestro. Alcanzó un gran prestigio profesional y recibió encargos de varios papas. Una de sus obras es la iglesia de Santa Maria di Loreto de Roma, construida en ladrillo y travertino, su planta central es cuadrada y luego se transforma en octógono, se cubre con una elegante cúpula. Michelangelo Buonarroti y la creación del nuevo lenguaje Arquitectónico. Michelangelo Buonarroti en español es conocido como Miguel Ángel Buonarrotti. Históricamente destaca por su inigualable trabajo escultórico y tal fue su arte que se define un nuevo lenguaje arquitectónico gracias a sus trabajos. Luego estudiaremos a Miguel Ángel como escultor, pero en este apartado conoceremos el impacto de su trabajo como arquitecto. La arquitectura de Miguel Ángel no respeto los cánones renacentistas que utilizaban los elementos clásicos con rigor, el los modificaba con su propia interpretación. Esto hizo que se le considerara precursor del manierismo, ya que el término maniera, usado ya en el siglo XV para indicar el estilo de cada artista, fue empleado por Giorgio Vasari en el siglo XVI refiriéndose a las obras de Miguel Ángel. Miguel Ángel logra mostrar movimiento y tensión en sus obras y lo hace jugando con el muro, el vano las formas y el color. Los elementos arquitectónicos los trabaja de forma escultórica pero utilizando un orden de tamaño colosal. Este nuevo lenguaje arquitectónico de Miguel Ángel fue adoptado por otros arquitectos y termino en generando el Manierismo, que años más tarde se convirtió en el Barroco. 2

3 Arquitectura del Cinquecento Ya estudiamos el Clasicismo y el Manierismo. Sabemos que ambos términos definen las dos etapas en que podemos clasificar el Cinquecento Renacentista. Ahora vamos a estudiar el trabajo de algunos arquitectos de esos periodos, iniciando con Romano y Serlio. Giulio Romano ( ) Arquitecto y pintor italiano, con tendencia manierista, debido a que fue el discípulo más importante de Rafael. Luego de la muerte de su maestro, termino los frescos de La Victoria de Constantino sobre Majencio y La aparcición de la cruz en el Vaticano. Fue heredero de mlos bienes de Rafael y como su discípulo fue considerado luego de Rafael, el máximo exponente de la escuela de Roma. Sebastiano Serlio ( ) Arquitecto italiano de la línea manierista. Trabajo con un grupo de artistas italianos en la construcción del Palacio de Fontainebleau. Uno de sus aportes a la arquitectura es que colaboró en la clasificación de los órdenes clásicos, lo hizo en su tratado Tutte l'opere d'architettura et prospettiva. El primer volumen de su tratado apareció en Venecia en El modelo de fachada de iglesia propuesto por Serlio en este tratado, fue una versión más clásica que la diseñada por Alberti en Santa María Novella, en Florencia. 3

4 Arquitectura del Véneto. Venecia históricamente ha tenido un protagonismo mundial por sus obras arquitectónicas y en la época del Cinquecento, destacan artistas como Sansovino, Sanmicheli y Scamozzi. Jacopo Sansovino ( ) Arquitecto y escultor italiano, introdujo el estilo renacentista en Venecia. Su nombre original era Jacopo Tatti, pero adoptó el apellido del escultor Andrea Sansovino, ya que fue su maestro en Florencia, sus primeras obras muestran la influencia de la escultura clásica. En 1527 se estableció en Venecia y fue nombrado superintendente de las obras municipales en 1529, diseñó palacios, iglesias y edificios públicos, en los que unía la tradición clásica de Bramante con un estilo más ornamental, propio de Venecia. El palacio Corner, que diseñó en 1532, posee la primera fachada con elementos clásicos de Venecia. La obra maestra de Sansovino, la Biblioteca Marciana ( ), se basa en el antiguo teatro de Marcellus de Roma, Con columnas dóricas en el primer nivel, mientras que en el segundo piso las columnas jónicas crean una fachada majestuosa. Sansovino ejerció una enorme influencia en los arquitectos venecianos posteriores, como Andrea Palladio. 4

5 Michele Sanmicheli ( ) Nació Verona, heredó los conocimientos de su padre Giovanni, y su tío Bartolomeo, ambos constructores de Verona. Como Jacopo Sansovino, fue funcionario de la República de Venecia. Fue un reconocido arquitecto militar, trabajó en el refuerzo de las fortalezas venecianas de Creta, Candia, Dalmacia y Corfú. Por haber visitado Chipre y Creta, fue probablemente el único arquitecto italiano del siglo XVI que tuvo la oportunidad de contemplar la arquitectura griega, y lo plasmó en el uso de columnas dóricas sin base en sus diseños. En Roma, tuvo la oportunidad de estudiar la escultura y la arquitectura clásicas. Entre sus primeras obras cabe destacar el primer proyecto de la catedral de Montefiascone, la iglesia de Santa Maria delle Grazie en Orvieto, y la capilla Petrucci de la iglesia de Santo Domingo. En Verona en 1527 trabajó las monumentales puertas de la ciudad: Porta Nuova y Porta Palio. Además, empezó a trasformar las fortificaciones de la ciudad, utilizando el sistema de bastiones. Concluyó su carrera con el proyecto de la iglesia circular demadonna di Campagna de Verona, en Vincenzo Scamozzi ( ) Nació en Vicenza, en 1572 se establece en Venecia, donde estudia el tratado de arquitectura de Vitruvio en la interpretación de Daniele Barbaro y de Andrea Palladio, lo que influyó su estilo, por lo que de vuelta en Vicenza, realizó una serie de palazzi y villas en su ciudad natal y en la provincia, trabajando asimismo en la terminación de algunas obras de Palladio. Andrea Palladio ( ) y la armonía del Renacimiento Maduro. En el estudio del Renacimiento, Palladio es el arquitecto que mejor supo actualizar la herencia de las formas clásicas con la realidad del momento central del Cinquecento. Sus villas campestres y otras obras han influido de manera importante en la arquitectura del Neoclasicismo. Estudiemos la vida de Palladio y descubramos su gran legado: Su nombre auténtico era Andrea di Pietro dalla Gondola, pero cambió su apellido por el de Palladio (en honor a Pallas, diosa griega de la sabiduría). El poeta Giangiorgio Trissino, fue quien apoyó sus estudios de arquitectura. Trissino lo llevó a Roma, donde Palladio analizó las ruinas clásicas y estudió a fondo los tratados de Vitrubio. El fruto de sus investigaciones fue la publicación del libro Le Antichità di Roma en 1554, considerado durante más de dos siglos como la mejor guía sobre las 5

6 ruinas de la ciudad eterna. Una de sus primeras obras fue la transformación del recinto exterior del Palazzo dalla Ragione o Basílica, del ayuntamiento de Vicenza. Construyó varias iglesias en Venecia, entre las que sobresalen San Francesco della Vigna, San Giorgio Maggiore e Il Redentore. Su última obra fue el teatro olímpico de Vicenza, que finalizó Vincenzo Scamozzi después de su muerte. Palladio mostró una interpretación propia de los motivos romanos, combinó los elementos del lenguaje clásico, con las exigencias del lugar o de las necesidades funcionales de cada edificio y en es por eso que se le considera un arquitecto manierista. Sus diseños muestran la proporción armónica y sus fachadas son sencillas y elegantes. Palladio fue el primer arquitecto que desarrolló un sistema organizado para la disposición de las habitaciones privadas. También fue el primero que ubicó en edificios residenciales pórticos con frontones, propios de los templos clásicos, como los que se pueden observar en la Villa Rotonda. Otra de sus aportaciones a la historia de la arquitectura fueron los tratados, entre los cuales destaca I quattro libri dell Architettura en 1570, que se convirtió en un canon para la arquitectura occidental de los siglos venideros. Esta influencia se extendió sobre todo por Inglaterra, donde apareció una corriente llamada palladianismo, que seguía fielmente sus preceptos y reglas compositivas. 6

7 Florencia en el Cinquecento Aunque Florencia pierde el protagonismo ante Roma durante el Cinquecento, tiene numerosas manifestaciones del Renacimiento maduro. Algunos de los artistas de Florencia que destacaron por su trabajo en el siglo XVI son: Vasari, Ammannati, Buontalentí, Barozzi y della Porta. Estudiemos a cada uno de ellos. Giorgio Vasari ( ) Escritor, pintor y arquitecto italiano, conocido especialmente por su obra literaria sobre la vida de los más importantes artistas del renacimiento italiano, fue una fuente de información de primera mano, pues la obra incluye su autobiografía junto a las biografías de Miguel Ángel Buonarroti y otros destacados pintores de su tiempo. Como pintor fue protegido de la familia Médicis y entre sus pinturas están los frescos del Palazzo Vecchio de Florencia y los del Vaticano, en Roma. Como arquitecto fue seguidor Miguel Ángel, entre los importantes edificios que diseñó se encuentran el Palazzo degli Uffizi de Florencia y un gran número de palacios e iglesias en Pisa y Arezzo. Bartolomeo Ammannati ( ) Arquitecto y escultor italiano. En Italia trabajó con Jacopo Sansovino en la decoración de la Biblioteca de San Marcos, luego emigró a Roma en 1550, donde construyó las Tumbas de Antonio y Fabiano del Monte en San Pietro in Montorio. Para Julio III trabajo junto a Vasari, construyendo fuentes y grutas con tendencia manierista. Luego regreso a Florencia en 1555 y trabajó una gran fuente en el saón de los Cinquecento del Palacio Vecchio y terminó el vestíbulo de la Biblioteca Laurenciana, aquí destaca que se mantuvo fiel al proyecto de Miguel Ángel. Fue considerado uno de los arquitectos más inquietos de su tiempo, pues trabajó el Manierismo y luego terminó rechazándolo. 7

8 Bernardo Buontalenti ( ) Arquitecto italiano, seguidor de Ammannati, trabajó para la corte de los Médicis realizando aparatosas escenografías, que le valieron la admiración de la corte española, donde se traslada en Como arquitecto construyó la Villa Patrolio, entre 1569 y 1581, por encargo del gran Duque Francesco de Médicis; fue destruida y reconstruida en el siglo XIX, en ella desarrolla uno de los mejores jardines manieristas, lleno de fantásticas grutas y fuentes. En Florencia proyecta el Casino Mediceo. Entre otras obras se encuentran las fortificaciones de muchas ciudades de Toscana y la fortaleza del Belvedere, en Florencia. Jacopo Barozzi ( ) Jacopo Barozzi es un arquitecto y tratadista Italiano, llamado por el seudónimo de Vignola, por haber nacido en esa ciudad italiana se destaco en el arte Renacentista. Influido por Leon Battista Alberti y por Antonio da Sangallo así como por la tradición renacentista, fue el máximo exponente del periodo de transición del renacimiento al Barroco, considerándosele manierista. Trabajó en el Vaticano con Peruzzi, y Sangallo el Joven, reconstruyendo algunos monumentos y convirtiéndose en secretario de la Academia Vitruviana. Fue el arquitecto de los Farnesio y participó en el proyecto de Villa Giulia en 1550 en colaboración con Giorgio Vasari y Bartolommeo Ammanati y de la Villa Farnesia en Caprarola, en Como discípulo de Miguel Ángel, tras su muerte finaliza obras en la basílica de San Pedro en Roma. Vignola diseño el nuevo patrón de iglesia que cumple con los decretos de la Contrarreforma. La edificación es la iglesia del Gesù, en Roma, el diseño fue reproducido en la mayoría de los países católicos. Como tratadista publicó Las Reglas de los cinco órdenes de la arquitectura en 1562 y es uno de los más famosos tratados de arquitectura del siglo XVI, el libro se basa en la obra de Vitruvio y en las construcciones romanas. Giacomo della Porta ( ) Fue un escultor y arquitecto italiano que trabajó en muchos edificios importantes en Roma, incluyendo la Basílica de San Pedro en el Vaticano. Fue colaborador de Miguel Ángel y alumno de Vignola, por lo que tiene influencia de ambos maestros. Después de 1563 trabajó sobre los planos de Miguel Ángel para la reconstrucción de los espacios abiertos de la capital, como la fachada y las escalinatas del Palacio senatorial. Tras la muerte de Vignola en 1573, continuó la construcción de la Iglesia del Gesù, y en 1584 modificó su fachada con su propio diseño. Desde 1573 lideró la reconstrucción de la Basílica de San Pedro. 8

9 Los tratados de arquitectura del Cinquecento Los tratados de Arquitectura, son documentos que recogen las técnicas, materiales, proporciones y estética de las tipologías más destacadas de la época. En el Cinquecento buscan también ubicar al arquitecto en una élite de la estructura social, buscando ascender de artesanos a artista, por lo que los tratados son una herramienta de propaganda muy eficaz. El Renacimiento es caracterizado por la importancia de estos escritos sobre arquitectura y su proliferación, a continuación estudiaremos dos de ellos, los redactados por Palladio y Serlio. 9

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11 Actividad de evaluación Nombre de la actividad Tipo de actividad Mapa Semántico sobre el Tratado de Arquitectura: Los Cuatro Libros de la Arquitectura, de Andrea Palladio. Individual Objetivo Instrucciones Investigar, conocer, analizar y sintetizar el contenido del Tratado de Arquitectura: Los Cuatro Libros de la Arquitectura, de Andrea Palladio. de la Arquitectura, de Andrea Palladio, luego de conocer el contenido de los 4 libros (capítulos), analizar sus aportes a la Arquitectura, sintetice el contenido del tratado diseñando un mapa semántico en cualquier programa digital. Presentarlo en formato de imagen, el nombre del archivo deberá ser: Mapa Semántico de (su primer nombre y primer apellido). Ver qué es y un ejemplo de mapa semántico en las lecturas Fecha de entrega Criterios de evaluación La fecha límite de participación será el día domingo al final de la semana 2 a las 11: 55pm Creatividad en el diseño del mapa, secuencia lógica en la distribución del contenido, originalidad en la redacción y puntualidad. Recursos complementarios Andrea palladio Los Cuatro Libros de Arquitectura (Ver en la plataforma) 11