Introducción al Discurso Audiovisual

Transcripción

1 Introducción al Discurso Audiovisual [021130] [Creación Audiovisual] Profesor: Alberto Harari FACULTAD DE DISEÑO Y COMUNICACIÓN

2 Importancia de la asignatura Esta asignatura le provee al estudiante el lenguaje propio del discurso audiovisual. Elementos de la imagen y del sonido se conjugan para crear comunicaciones y expresiones audiovisuales. No sólo los estudiantes de Imagen & Sonido y Cine & TV deben cursarla: varias son las carreras en las que la base del discurso audiovisual debe ser conocido, como en Diseño Gráfico, Publicidad, E-Design, Diseño de Historietas.

3 Objetivos generales Adquirir los conocimientos técnicos, discursivos y metodológicos básicos que hacen a la producción audiovisual. Reconocer el carácter narrativo como esencia del lenguaje audiovisual. Descubrir el valor de la imagen como elemento fundamental de la comunicación audiovisual. Identificar la producción audiovisual como un hecho de discurso y vislumbrar la connotación ideológica subyacente a partir de un proceso de lectura reflexiva. Adquirir herramientas conceptuales para comprender y analizar las dimensiones de representación visual, sonora, narrativa, de animación, montaje, de producción cinematográfica y animación desde una perspectiva integradora.

4 Objetivos específicos Descubrir el valor retórico de la imagen a partir de un proceso de lectura e interpretación de los diferentes mensajes generados por ella en el entorno cotidiano. Ejercitar cuestiones de semiología y pragmática visual a partir de la lectura de diferentes imágenes. Aplicar la creatividad en la narrativa integrando imagen y sonido. Reconocer los elementos del discurso audiovisual y su aplicación expresiva en todo producto audiovisual. Distinguir la importancia del concepto de código como elemento indispensable en el análisis de un film. Descubrir el carácter expresivo- narrativo de la imagen en conjunción con el sonido. Reconocer al montaje como principio estructurante de un film. Desarrollar el pensamiento crítico a partir de la lectura de diversos autores correspondientes al quehacer audiovisual. Generar un juicio crítico a partir de la interpretación de los diversos temas de la asignatura y la formación de un hábito de escritura a partir de la elaboración sistemática de informes de clase y ejercicios ensayísticos.

5 Índice de contenidos [módulos] 1. Introducción al guión 2. Cámara, encuadre y composición 3. La iluminación y la puesta en escena 4. El sonido 5. El guión 6. Introducción a la imagen en movimiento 7. Directores Pioneros 8. El montaje 9. La producción

6 Trabajos Prácticos Obligatorios TP1: La idea & el storyline TP2: Historia fotográfica publicitaria TP3: Guión de TPF TP4: Guía de estudio

7 Trabajo Práctico Final Puesta de luz y cámara para un guión literario El Trabajo Práctico Final es la realización de un video a partir de la consigna de la cátedra. La característica fundamental del TPF radica en que deben ser trabajos institucionales de bien público, en cualquier tipo de técnica, debiendo adjuntar al videominuto terminado una carpeta conteniendo el proceso de trabajo. El Trabajo Práctico Final se realiza de forma grupal, siendo la responsabilidad de los estudiantes realizadores el armado de su grupo de colaboradores. El seguimiento cercano del profesor de la cátedra durante su desarrollo permitirá evaluar el desempeño de los estudiantes.