DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 1 14] FAMILIA DENOMINACIÓN TITULACIÓN Artes Aplicadas de la Escultura Ebanistería Artística Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Ebanistería Artística 1. DESCRIPCIÓN GENERAL El ciclo de Grado medio de Ebanistería Artística, está dentro de la familia de las artes aplicadas a la escultura. Para acceder al grado medio de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño es necesario estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria, o título equivalente. El Ciclo de Grado Medio en Ebanistería Artística forma parte de la enseñazas medias no obligatorias y está estructurado en dos cursos académicos con una duración total de 1600 horas. La ebanistería artística, tradicional y moderna, supone un área de actividad profesional y empresarial muy amplia. Desde el maestro ebanista como artesano independiente, hasta la gran empresa de fabricación de muebles artísticos para el consumo de un sector social que demanda un producto de notable calidad artística, el campo laboral de un profesional medio formado en las técnicas específicas de la ebanistería y provisto de unos conocimientos básicos culturales y artísticos es hoy extraordinariamente rico en posibilidades profesionales. Asimismo para acceder al grado medio y al grado superior de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño, además de los requisitos académicos recogidos, se deberá superar una prueba específica que permita demostrar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas de que se trate (salvo excepciones previstas en las leyes). El ciclo de grado medio de Ebanistería Artística a través de su estructura y de las materias que en él se imparten, capacitan al alumno para alcanzar el nivel profesional requerido para ejercer una actividad. Con este nivel podrá realizar los proyectos creados por técnicos de niveles superiores. Además tendrá la posibilidad acceder a los ciclos de grado superior tanto de la misma familia como de otras familias impartidas en la escuela de arte. 2. FINALIDAD Las enseñanzas de Formación Profesional Específica conducentes a la obtención del título de formación profesional de Técnico de Artes Plásticas y Diseño en Ebanistería Artística tendrán como finalidad él proporcionarle a los alumnos la formación necesaria para: - Conocer y seleccionar el material más adecuado para la realización de un proyecto, siendo capaz de asesorar sobre los procesos de realización, permaneciendo fiel a las directrices recibidas.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 2 14] - Preparar las herramientas, máquinas o útiles necesarios para la realización de un proyecto. - Verificar las piezas durante el proceso de realización y ejecutar el montaje de las mimas y su repasado final. - Aplicar las pátinas y recubrimientos protectores necesarios para un buen acabado. - Responsabilizarse del mantenimiento sistemático de máquinas, utensilios y herramientas, siendo capaz de efectuar trabajos simples de reparación. - Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar su trabajo. 3. OBJETIVOS GENERALES El ciclo de grado medio de Ebanistería Artística contribuirá a desarrollar en los alumnos y las alumnas las capacidades que les permitan:. a) Analizar y desarrollar los procesos básicos de realización de objetos volumétricos conseguidos mediante técnicas de ebanistería. b) Conocer las tecnologías tradicionales y actuales propias de esta especialidad. c) Saber utilizar los sistemas de reproducción de prototipos mediante técnicas de ebanistería. d) Interpretar con rigor y sensibilidad artístico-plástica la información proyectual que se le suministre, ya sea gráfica o corpórea, escrita u oral referente a los distintos procesos de trabajo distintivos de esta especialidad. e) Resolver los problemas artísticos y tecnológicos que se planteen durante el proceso de realización. f) Conocer con detalle las especificaciones técnicas de los equipos y maquinaria utilizada, organizando las medidas de mantenimiento periódico preventivo de los mismos. g) Conocer y saber utilizar las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en el medio ambiente. h) Conocer y comprender el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona la actividad profesional en el campo de la ebanistería. i) Adquirir los conocimientos elementales para rentabilizar su trabajo. 4. REQUISITOS EXIGIBLES AL ALUMNADO Los requisitos exigibles a los alumnos para tener acceso a cursar los estudios de Ciclo de Grado Medio en Ebanistería, así como la evaluación de los aprendizajes, la promoción de curso y la obtención del título, son los siguientes:
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 3 14] Conforme al artículo 52.1 de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, para acceder al grado medio de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño será necesario estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria. También se podrá acceder cumpliendo alguno de estos requisitos: - Haber superado 2º de Bachillerato Unificado Polivalente (BUP). - Haber obtenido el título de Técnico (Ciclos Formativos de Grado Medio). - Haber obtenido el título de Técnico Auxiliar (FP-1 o Módulo de Nivel 2). - Haber superado otros estudios declarados equivalentes a efectos académicos con alguno de los anteriores. - Superar una prueba de acceso que permita cursar cualquier Ciclo Formativo de Grado medio a quienes no reúnan ninguno de los requisitos anteriores. 4.1. ACCESO MEDIANTE PRUEBA (sin requisitos académicos) Podrá acceder mediante la prueba de acceso (parte general y específica): PRUEBA DE ACCESO Constará de dos partes: - Quienes tengan 17 años cumplidos en el momento de realizar dicha prueba. a) La parte general versará sobre las capacidades básicas de la Educación Secundaria Obligatoria. b) La parte específica que permitirá valorar las aptitudes y los conocimientos artísticos necesarios para cursar con aprovechamiento las enseñanzas correspondientes. Las características de las Pruebas de Acceso a los Ciclos Formativos vendrán cada año determinadas por las instrucciones que recibimos al comienzo de cada curso. En ellas, se especifican las partes de las que consta la prueba, así como de los contenidos. Las instrucciones estarán custodiadas por la jefatura de estudios, y antes de la realización de las pruebas, se publicarán las características de las mismas. También se publicarán los materiales que tendrá que traer el alumnado en el tablón de anuncios de la Escuela de Arte. EXENCIONES DE LA PRUEBA DE ACCESO. Estarán exentos de realizar la prueba general quien aporte el título de Educación Secundaria Obligatoria. Asimismo, podrán quedar exentos de la parte general de la prueba quienes hayan superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años. Estarán también exentos de realizar la prueba específica:
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 4 14] a) Quienes estén en posesión de un título de Técnico o Técnico Superior de Artes Plásticas y Diseño de una familia profesional relacionada con las enseñanzas que se deseen cursar. b) Quienes hayan superado los cursos comunes de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de los planes de estudios establecidos por el Decreto 2127/1963, de 24 de julio, los establecidos con carácter experimental al amparo del Real Decreto 799/1984, de 28 de marzo, sobre regulación de experiencias en centros de Enseñanzas Artísticas, así como por el Real Decreto 942/1986, de 9 de mayo, por el que se establecen normas generales para la realización de experimentaciones educativas en centros docentes. Las Administraciones Educativas regularán la exención de las pruebas a quienes acrediten tener experiencia laboral de, al menos, un año relacionada directamente con las competencias profesionales del ciclo formativo de grado medio o superior al que se quiere acceder aportando, al menos, la documentación que se indica en el artículo 15.4 de la presente norma (REAL DECRETO 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño). 4.2 ACCESO DIRECTO Estarán exentos de realizar las pruebas de acceso a los grados medio y superior de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño quienes se encuentren en posesión de alguna de las siguientes titulaciones: - Título de Bachiller, modalidad de artes, o de Bachillerato artístico experimental. - Título superior de Artes Plásticas y Título superior de Diseño, en sus diferentes especialidades, o títulos declarados equivalentes. - Título superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales, en sus diferentes especialidades. - Licenciatura en Bellas Artes. - Arquitectura. - Ingeniería Técnica en Diseño Industrial. 4.1. CONDICIONES PARA LA PROMOCIÓN 1. La evaluación en las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño será continua y tendrá en cuenta el progreso y la madurez académica de los alumnos en relación con los objetivos generales y las competencias profesionales propias del ciclo. 2. La evaluación se realizará de manera diferenciada por módulos, tomando como referencia los objetivos de cada módulo expresados en términos de capacidades, destrezas y competencias, y los respectivos criterios de evaluación de cada uno de los módulos. La aplicación del proceso de evaluación continua del alumnado requiere su asistencia regular a las clases y a las actividades programadas. 3. Los resultados de la evaluación final de cada módulo se expresarán en términos de calificaciones de acuerdo con una escala numérica de cero a diez. Se considerarán positivas las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las restantes. 4. En la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado, designado por el correspondiente centro de trabajo durante su período de estancia en éste. Los
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 5 14] resultados de la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres se expresarán en términos de «Apto / No apto». Para la superación de fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres los alumnos dispondrán de un máximo de dos convocatorias. 5. El número máximo de convocatorias para la superación de cada módulo será de cuatro. Con carácter excepcional, las Administraciones educativas podrán establecer una convocatoria extraordinaria por motivos de enfermedad, discapacidad, u otros que impidan el normal desarrollo de los estudios. 6. Las Administraciones educativas establecerán las condiciones para la anulación de matrícula así como para la renuncia a la convocatoria de todos o alguno de los módulos que componen el ciclo formativo, y/o de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres. La renuncia a la convocatoria se reflejará en los documentos de evaluación con la expresión de «Renuncia». 7. Las Administraciones educativas podrán establecer requisitos para la promoción del curso. En todo caso, será necesario que los alumnos hayan obtenido evaluación positiva en módulos cuya carga lectiva sume, al menos, el 75 por 100 del primer curso. 8. La superación de un ciclo formativo requerirá la evaluación positiva de todos los módulos que lo componen así como la calificación de «Apto» en la fase de prácticas en empresas, estudios y/o talleres. 9. La nota media final del ciclo formativo se obtendrá una vez superados los módulos impartidos en el centro educativo y la fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres, y consistirá en la media aritmética de las notas medias ponderadas de los distintos módulos que lo componen, expresada con dos decimales. La nota media ponderada se obtendrá multiplicando el número de créditos que corresponde a un módulo por la calificación final obtenida en éste, y dividiendo el resultado entre el número total de créditos cursados. 10. A los efectos del cálculo de la nota media final no será computada la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, ya que su calificación se formula en términos de «Apto / No apto», ni aquellos módulos que hubieran sido objeto de convalidación y/o exención por su correspondencia con la práctica laboral. 4.3. PLAN PARA LA EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN DEL ALUMNADO El número máximo de convocatorias para la superación de cada módulo será de cuatro. Con carácter excepcional, las Administraciones educativas podrán establecer una convocatoria extraordinaria por motivos de enfermedad, discapacidad, u otros que impidan el normal desarrollo de los estudios. Las Administraciones educativas establecerán las condiciones para la anulación de matrícula así como para la renuncia a la convocatoria de todos o alguno de los módulos que componen el ciclo formativo, y/o de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres. La renuncia a la convocatoria se reflejará en los documentos de evaluación con la expresión de «Renuncia». a) La evaluación en las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño será continua y tendrá en cuenta el progreso y la madurez académica de los alumnos en relación con los objetivos generales y las competencias profesionales propias del ciclo. Se llevará a cabo por el profesorado correspondiente tomando como referencia los objetivos, los contenidos y los
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 6 14] criterios de evaluación de cada una de las materias. Se realizarán, al menos, tres sesiones de evaluación y calificación a lo largo del curso académico. b) La evaluación se realizará de manera diferenciada por módulos, tomando como referencia los objetivos de cada módulo expresados en términos de capacidades, destrezas y competencias, y los respectivos criterios de evaluación de cada uno de los módulos. La aplicación del proceso de evaluación continua del alumnado requiere su asistencia regular a las clases y a las actividades programadas. c) El alumnado podrá realizar una prueba extraordinaria, en los primeros días del mes de septiembre, de las materias no superadas en la evaluación final ordinaria. d) El profesor/a de cada módulo decidirá, al término del curso, si el alumno o la alumna ha superado los objetivos de la misma, tomando como referente fundamental los criterios de evaluación. e) En la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado, designado por el correspondiente centro de trabajo durante su período de estancia en éste. Los resultados de la evaluación de la fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres se expresarán en términos de apto / no apto. Para la superación de fase de formación práctica en empresas, estudios y talleres los alumnos dispondrán de un máximo de dos convocatorias. f) Las calificaciones de cada módulo se expresarán mediante escala numérica de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las calificaciones iguales o superiores a 5 y negativas las restantes. Se permite un decimal para la obtención de la nota media de ciclo. g) El equipo docente, constituido por el profesorado de cada alumno o alumna coordinado por su profesor/a tutor/a, valorará su evolución en el conjunto de las materias y su madurez académica en relación con los objetivos del ciclo así como sus posibilidades de seguir con éxito en estudios posteriores. 5. ITINERARIO FORMATIVO 1. Duración: 2 cursos académicos. 2. Organización: Las enseñanzas mínimas que constituyen los elementos básicos del currículo del ciclo formativo, están organizadas en módulos formativos y su correspondiente carga lectiva. 3. Módulos. a) Comunes. Las materias comunes tienen como finalidad profundizar en la formación general del alumnado, aumentar su madurez intelectual y humana y profundizar en aquellas competencias que tienen un carácter más transversal y favorecen seguir aprendiendo. b) Optativos. La oferta de módulos optativos solo afecta al Idioma extranjero que el alumno debe elegir. c) Teórico-prácticos: Dibujo artístico, dibujo técnico, volumen d) Teóricos: Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas a la Escultura, Idioma extranjero, Formación y Orientación Laboral, Taller de Comunicación. e) Talleres específicos: Taller de ebanistería
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 7 14] Estructura general Horas totales Módulos impartidos en el centro educativo 1500 Fase de formación práctica en empresas, estudios o talleres 25 Obra final 75 Total horas 1600 5.1. PRIMERO DE EBANISTERÍA ARTÍSTICA Módulos Los módulos impartidos son siete y tienen la siguiente denominación: - Dibujo Artístico - Volumen - Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas al Muro. - Dibujo Técnico - Idioma extranjero - Materiales y Tecnología: Artes aplicadas al muro - Taller de Ebanistería Artística - Taller de Comunicación 5.2. SEGUNDO DE EBANISTERÍA ARTÍSTICA. Módulos Los módulos impartidos son ocho y tienen la siguiente denominación: - Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas de la Escultura - Dibujo Artístico. - Volumen - Dibujo Técnico. - Idioma Extranjero - Taller de Ebanistería Artística - Formación y Orientación Laboral. - Taller de Comunicación Denominación del módulo Horas semanales Primer curso Segundo curso Horas totales Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas 2 2 100 de la Escultura Dibujo Artístico 3 3 150 Volumen 4 4 200 Dibujo técnico 3 3 150 Materiales y Tecnología: Artes Aplicadas de la Escultura 2-50 Informática básica 3-75 Idioma Extranjero 2 2 100
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 8 14] Taller de Ebanistería 12 15 675 Formación y Orientación Laboral Taller de Comunicación - 2 50 1 1 50 Suma horas 32 32 1500 5.3. HORARIO SEMANAL. PRIMER CURSO Módulos Nº de horas semanales Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas de la Escultura 2 Dibujo Artístico 3 Volumen 4 Módulos Dibujo Técnico 3 Materiales y Tecnología: Artes aplicadas de la Escultura 2 Informática Básica 3 Idioma extranjero 2 Taller de Ebanistería 12 Taller de Comunicación 1 TOTAL 32 SEGUNDO CURSO Módulos Nº de horas semanales Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas de la Escultura 2 Módulos Dibujo Artístico 3 Volumen 4 Dibujo Técnico 3 Idioma Extranjero 2 Taller de Ebanistería 15 Formación y Orientación Laboral 2 Taller de Comunicación 1 TOTAL 32
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 9 14] 5.4. BLOQUES TEMÁTICOS. CICLO: EBANISTERÍA ARTÍSTICA CURSO: PRIMERO Y SEGUNDO MÓDULO DURACIÓN HORAS SEMANALES: 32/32 HOR. NOMINALES: 1500 HOR. MÍNIMAS: 869 Nº DESIGNACIÓN NOMINAL MÍNIMA SEMANAL BLOQUES TEMÁTICOS SIGLAS MÓDULOS 01 Historia de la Cultura y del Arte: Artes Aplicadas de la Escultura 100 75 2 2 02 Dibujo artístico 150 125 3 3 1. Concepto de Cultura, de Arte y de Arte Aplicado. Reacción y evolución del hombre ante el entorno de la Prehistoria. Configuración socio-política, religiosa y artística de las culturas antiguas. Egipto, Grecia y Roma: aportaciones a la civilización y el arte occidentales. Las artes de la madera y del mueble en estos periodos 2. Peculiaridades culturales y artísticas de la Alta Edad Media. Conceptos ornamentales islámicos. El occidente de los siglos XI al XV: sus formas de vida y su expresión plástica. Las artes de la madera y del mueble en el mundo medieval occidental. 3. La era de los descubrimientos geográficos y de la formación de las grandes nacionalidades. El Humanismo. El Renacimiento en las artes plásticas. Mueble y sentido del confort: tipologías nacionales. 4. La cultura aristocrática del Barroco: las ciencias y las artes. Racionalismo y Despotismo Ilustrado. La expresión artística del Rococó. Realizaciones de la ebanistería artística más importantes en ambos periodos: las manufacturas reales. 5. Revolución Francesa y Revolución Industrial: consecuencias de ambas. Liberalismo y sociedad industrial del XIX. Evolución cultural y artística y su consecuencia en las Artes Aplicadas. Arte e industria y su repercusión en el mueble. 6. Transformaciones socio-culturales del siglo XX. El mueble en la plástica contemporánea. El diseño. El mueble de artesanía. 1. La forma bi y tridimensional y su representación sobre el plano. 2. Los materiales del dibujo y sus técnicas. 3. El color, la luz y la sombra. Valores expresivos y descriptivos. 4. La proporción. Relación entre las partes y el todo. Composición orgánica, geométrica y abstracta 5. El claroscuro. Las relaciones de valor como plasmación sobre el plano de la forma tridimensional. 6. Las formas de la naturaleza. El mundo vegetal y animal. El cuerpo humano. 7. Análisis de formas. Abstracción. Síntesis y estilización. 8. La forma en el espacio. 9. Conceptos básicos de composición. HAC DIA
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 10 14] 03 Volumen 200 125 4 4 04 Dibujo Técnico 150 3 3 05 Idioma extranjero Inglés 100 2 2 Francés 10. El objeto artístico-artesanal. Descripción y análisis del objeto plástico: iniciación al lenguaje proyectual de la ebanistería artística. Bocetos y desarrollos en plano 1. Conocimiento y uso de los distintos materiales herramientas y utensilios. 2. El plano. Relieve bajo, medio y alto. 3. Desarrollo de figuras elementales, geométricas u orgánicas, en el plano: volúmenes en barro hueco, construcciones sencillas. 4.Génesis del volumen en distintos materiales 5. Armaduras de distintos tipos. 6. Materiales plásticos: barro, escayola, plastilina, cera, poliespán, etc. 7. Procedimientos para generar la forma: por adición y por sustracción, por tensión y contracción. 8. Soportes matatéricos y su concepto formal correspondiente: pétreos, orgánicos (madera), sintéticos (plásticos, cementos, etc.), metálicos (hierro, aluminio, etc.), masas en bloque cerrado, formas orgánicas en tensión, volúmenes abiertos, materiales estáticos, etc. 1. Elementos y lenguaje del espacio: iniciación intuitiva. Introducción práctica a los sistemas de representación. Representación y concepto espacial. Introducción a los sistemas D.A.P.O. 2. Descripción objetiva de la forma plástica: nociones de proyectividad. Elementos del espacio. Tipos de proyección. 3. Proyecciones ortogonales: generalidades. Procedimientos de las tres proyecciones: planta, alzado y vista lateral y su aplicación a los objetos funcionales. Iniciación a la axonometría. 1. Profundización en los conocimientos previos de idioma extranjero necesarios para la redacción, conversación y lectura de textos generales o específicos. 2. Utilización de esos conocimientos en la práctica de un lenguaje coloquial sencillo. 3. Formulación de planteamientos concretos, aplicando los conocimientos adquiridos a comunicaciones orales relacionadas con el taller de Ebanistería Artística, y a la elaboración de mensajes o cartas en torno al ámbito profesional y laboral. 06 Informática Básica 75 3 1. Introducción a la informática. 2. Sistemas operativos. 3. Dispositivos de entrada y de salida 4. Introducción al software de diseño e ilustración. 07 Materiales y Tecnología. Artes Aplicadas al Muro 50 2 1. Medidas y cálculo de magnitudes. Instrumentos. 2. Cuerpos y superficies geométricas. 3. Proporcionalidad. Escalas. 4. Útiles, máquinas y herramientas. 5. Materiales en relación con el ciclo. Propiedades. Procesos de obtención, elaboración y transformación. 6. Tecnología de los procesos relacionados con el ciclo. VOL DIT ING FRA INBA MAT
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 11 14] 08 Taller de Ebanistería 09 Formación y orientación laboral 10 Taller de Comunicación 675 450 12 15 7. Nuevos materiales y tecnologías. 1. Conocimiento de las distintas maderas y materiales susceptibles de ser incorporados a la artesanía actual, aplicándolos a la industria maderera. 2. Características fundamentales de los diversos materiales. 3. Conocimientos básicos en el proceso de diseño. 4. Interpretación de planos de realización. 5. Plantillaje necesario para la correcta ejecución artística de cualquier pieza. 6. Cubicación de la madera necesaria para la fabricación de un mueble. 7. Traza de la madera y símbolos convencionales del trazado de las piezas, según su situación en el objeto final. 8. Herramienta manual propia de la ebanistería artística: preparación y uso correcto. 9. Utilización de la maquinaria. 10. Fundamentos de la marquetería artística. 11. Investigación artística y tecnológica en el campo del diseño de mobiliario y medios de transformación de la madera para que sea competitiva en el mundo actual. 50 50 2 1. Normativa vigente en material laboral y reglamentación específica. 2. Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. 3. Organización y estructura de la empresa. Esquema de los distintos modelos jurídicos de empresas. Formación para el trabajo autónomo y/o asociado. 4. Administración y gestión de la pequeña y mediana empresa. Obligaciones jurídicas y fiscales. 5. Sistemas de acceso al mundo laboral. Técnicas. Organismos e instituciones que prestan ayuda a la inserción y a la iniciativa empresarial, nacional y comunitaria. 6. Derecho aplicado a la especialidad: legislación en material de obras de arte. Propiedad intelectual y propiedad industrial 50 1 1 1- Reglas de acentuación 2- Reglas ortográficas de las letras 3- Reglas de puntuación 4- Uso de las letras mayúsculas 5- Introducción al comentario elemental de texto 1- Reglas de acentuación (II) 2- Reglas de puntuación (II) 3- Reglas ortográficas de las letras (II) 4- Uso de las letras mayúsculas (II) 5- Variedades de la lengua 6- Tipologías textuales Obra Final 75 75 PF TAEB FOL TC Fase de Prácticas 25 25 FCT
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 12 14] OBRA FINAL Y FASE DE PRÁCTICAS (FCT) A) Obra final 1. Objetivos y contenido La obra final tiene como objetivo comprobar que el alumno ha asimilado y es capaz de integrar, sincretizar y aplicar los conocimientos de carácter técnico y artístico adquiridos a través de las enseñanzas cursadas en el centro y, en consecuencia, de desempeñar una actividad profesional en el campo propio de la especialidad y nivel cursados. En este ciclo formativo la obra final consistirá en la realización de uno o varios objetivos pertenecientes al campo de las artes aplicadas al muro, ya sea como pieza aislada o como conjunto. La obra final tendrá el siguiente contenido: a) Memoria, donde se realizará un análisis de los procesos y fases de realización del objeto, así como de, al menos, los siguientes aspectos: 1. Aspectos funcionales. 2. Aspectos artísticos. 3. Aspectos técnicos: materiales y procesos necesarios para la realización del producto final. 4. Aspectos económicos: cálculo de los costes necesarios para la realización del producto final y rentabilización de los medios. b) Testimonio gráfico de las diversas etapas del trabajo conducentes a la realización de la obra y de los dibujos y bocetos realizados. c) Realización de la obra a que se refiere el proyecto. 2. Aceptación e inscripción de la obra final a) Primera fase: anteproyecto. Una vez superada la totalidad de los módulos del ciclo formativo, los alumnos presentarán un anteproyecto en el que se reflejará el contenido de la obra que se proponen realizar, y propondrán un tutor, en los plazos y por el procedimiento que se establezca. En su aceptación, se tendrán en cuenta los siguientes aspectos: 1. Su interés global, partiendo de la adecuación existente entre el material escogido, su rentabilidad, los procesos técnicos a realizar y las cualidades artísticas del objeto; se considerarán igualmente la originalidad de planteamiento, la respuesta a las necesidades de la demanda actual y la intencionalidad del autor de mantener el tratamiento de las técnicas artísticas tradicionales, o de adecuarlas a tendencias plásticas de hoy. 2. La posibilidad de realización efectiva de la obra, en los plazos existentes y teniendo en cuenta los medios e instalaciones con que se cuenta. b) Profesores tutores. Podrá ejercer la tutoría de la obra final un miembro del equipo educativo o algún profesional de reconocido prestigio; en este último caso, un profesor de los citados anteriormente actuará como ponente, a fin de asesorar al alumno en su relación con el centro. c) Segunda fase: inscripción de la obra final.
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 13 14] Una vez aceptado el anteproyecto, se procederá a la inscripción de la obra final. 3. Designación de tribunales La aceptación de la propuesta de obra final y su evaluación corresponderá a un tribunal, que podrá ser el designado por el mismo centro para evaluar los proyectos finales de los ciclos formativos de grado superior de esta misma familia profesional, estando integrado en todo caso por: 1. Presidente, el Director del centro o profesor en quien delegue. 2. Al menos, tres Vocales, designados por el Director, dos de los cuales serán miembros del equipo educativo del ciclo formativo. El Director podrá designar, además, a un profesional de reconocido prestigio, experto en el correspondiente campo del Arte y/o de las Artes Aplicadas al Muro, ajeno al centro educativo. 3. El Secretario, que lo será el del centro, y que actuará con voz pero sin voto, levantando acta de las sesiones y encargándose a su vez de facilitar y coordinar la utilización de los medios que, en su caso, el centro ponga a disposición de los alumnos para la realización de las obras finales. 4. Elaboración de la obra final y plazo de ejecución A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la realización de la obra final setenta y cinco horas. La realización de la obra final no requerirá la escolarización del alumno, pudiéndose ejecutar en los lugares que el propio alumno disponga. A fin de facilitar la realización de la obra final, y previa solicitud del mismo, el centro posibilitará la utilización del taller específico correspondiente a este ciclo formativo en el período establecido para la ejecución de la obra final, durante un máximo de setenta y cinco horas, en horario que no interfiera el normal desarrollo de la actividad regular docente. Dicho horario será cubierto por los docentes que tengan adjudicada la correspondiente competencia y que designe la dirección del centro. Para la contabilización de estas horas en los horarios personales se establecerá el equivalente a tres horas lectivas semanales, independientemente de que puedan agruparse en los períodos de trabajo en que se haga necesario. Asimismo, se posibilitará el acceso de estos alumnos a la biblioteca y otras dependencias del centro, siempre que no interfiera la actividad regular docente. El proceso de realización del proyecto se desarrollará dentro del primer trimestre del curso académico siguiente a aquel en que se hubieran superado los módulos del ciclo formativo. Excepcionalmente, por causas justificadas, el tribunal, previo informe del tutor, o, en su caso, ponente de la obra final, y por causas documentalmente justificadas, podrá acordar la ampliación de este plazo, sin que en ningún caso la evaluación final pueda realizarse más tarde del segundo cuatrimestre del curso académico en que se realice. 5. Evaluación de la obra final Se evaluarán los siguientes apartados de la obra final: a) Memoria. b) Testimonio gráfico. c) Realización práctica. El resultado de la evaluación de cada uno de los apartados se expresará en calificaciones, utilizando la escala numérica de 0 a 10. La evaluación positiva de la
DETERMINACIÓN, REVISIÓN Y COMUNICACIÓN DE LA OFERTA EDUCATIVA [ pág. 14 14] obra final requerirá una calificación igual o superior a cinco en cada uno de dichos apartados. La calificación final de la obra resultará de la media aritmética de los distintos apartados, expresada, en su caso, con un solo decimal. Si el alumno no obtuviera calificación positiva en la obra final, podrá proponer un nuevo desarrollo en otra convocatoria. El número máximo de convocatorias para la realización de la obra final será de dos. Excepcionalmente, se podrá autorizar una convocatoria extraordinaria en los supuestos de enfermedad que impida el normal desarrollo del mismo u otros que merezcan igual consideración. Los centros fomentarán la inclusión de la exposición de las obras finales evaluadas positivamente en la programación de sus actividades, con el fin de que sea complemento indispensable para el aprendizaje de los alumnos y de la puesta en valor de su propia obra. B) Fase de prácticas en empresas, estudios o talleres A efectos del cómputo total horario, se atribuye a la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres un total de veinticinco horas. Sus objetivos serán: 1. Asumir la realidad profesional para completar la formación académica, realizando un cometido laboral de responsabilidad acorde con su nivel. 2. Tomar contacto con el mundo del trabajo y con su sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas. 3. Contrastar los conocimientos adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral. 4. Adquirir, a través del contacto con la empresa, los conocimientos complementarios necesarios para la práctica de la profesión tanto sobre la propia especialidad como sobre la situación y relaciones de mercado, tendencias artísticas y culturales, organización y coordinación del trabajo, gestión empresarial, relaciones de una empresa, etc. 5. Adquirir los conocimientos técnicos sobre útiles, herramientas, aparatos y máquinas que, por su especialización, coste o novedad, no estén al alcance del centro educativo. 6. Participar de forma activa en las fases del proceso productivo, bajo la tutoría o dirección correspondiente. 7. Aplicar los conocimientos y habilidades adquiridos en la formación teórica y práctica del alumno en los centros docentes. 8. Integrarse en el mundo laboral y en el sistema técnico-social de la empresa. En la evaluación de la fase de prácticas en empresas, estudios o talleres, colaborará el responsable de la formación del alumnado designado por el centro de trabajo durante su período de estancia en el mismo. Al respecto, la colaboración en la evaluación del responsable de la formación en la empresa, estudio o taller se expresará a través de un informe que será tenido en cuenta en la calificación final, expresada en términos de apto/no apto, que será realizada por el profesor-tutor del centro educativo.