HISTORIA DEL ARTE III: ARTE DE LA EDAD MODERNA AULA DE MAYORES-UMA Pfr. Dr. Sergio Ramírez González Curso 2014-2015
ESCULTURA BARROCA: SIGLOS XVII-XVIII
LA ESCULTURA DE BERNINI
CARACTERÍSTICAS GENERALES 1. Representación realista (descenso idealización) Expresionismo 2. Realismo que tiende a extremos sublimes y vulgares 3. Acentuación del movimiento
EXPRESIVIDAD Y MOVIMIENTO
4. Representación de los momentos de mayor tensión 5. Composiciones libres de geometrismo 6. Composiciones dinámicas con proyecciones hacia afuera
TENSIÓN Y COMPOSICIONES DIVERSAS
7. Predominio de diagonales y escorzos 8. Importancia juego de luces 9. Continúa utilizándose el desnudo (temática profana)
EL CULTO AL CUERPO: EL DESNUDO
10. Temática: religiosa, profana, mitológica y civil (descenso militar) 11. Proliferación retrato (bustos) 12. Materiales: mármol y piedra
GIAN LORENZO BERNINI Primera etapa Cabra amaltea con el niño Júpiter y un sátiro (1616)
Su relación con Scipione Borghese Eneas y Anquises, 1618-1619
El retrato psicológico y realista Scipione Borghese, 1632
Retrato de Inocencio X (1650) Busto de Luis XIV (1665)
Un avance y ruptura formal - Tensión - Punto álgido de la acción - Actitud de transición
El rapto de Proserpina, 1621-1622
Se integran en el espacio del espectador, interactúan imaginariamente David, 1623
Apolo y Dafne, 1622-1625
Trabajo con varios bloques de piedra Longinos, 1629-1638
PERIODO MEDIO Unificación tres artes Tumba de Urbano VIII, 1628-1647 (Guglielmo della Porta-Miguel Ángel)
Capilla Raimondi (San Pietro in Montorio) 1642-1646 Relieve de Francesco Baratta
Capilla Cornaro (Santa María della Vittoria), 1645-1652
La familia Cornaro, testigo excepcional del milagro
La capilla como elemento que aleja la escultura del espacio terrenal, reforzando su carácter de visión o aparición
Fuente de los Cuatro Ríos, Piazza Navona, 1648-1651 (la tradición de las fuentes con figuras es tomada de Florencia)
Elefantino (1667)
ÚLTIMA ETAPA (después de 1665) Complicación formal y espiritualidad María Magdalena, Catedral de Siena (1661-1663)
La visión de Constantino (1655-1670)
Boceto para escultura de Luis XIV (1669-1670). La figura heroica bajo el tamiz barroco
Ángeles pasionarios, Iglesia de S. Andrea delle Fratte (1668-1671)
Esculturas con tres puntos de vistas principales (central, izquierda y derecha)
COMPOSICIONES COMPLEJAS Y PERSPECTIVAS DISPARES El profeta Habacuc (Santa María del Pópolo), 1655-1661
Cátedra de San Pedro (1657-1666)
Beata Ludovica Albertoni (1671-1674)
Tumba de Alejandro VII (1671-1678)
TEMPUS FUGIT
La escultura Barroca en España
TIPOLOGÍAS Juan Martínez Montañés: Natividad (1604)
Gregorio Fernández. Paso del camino del Calvario (1614-1615). Madera policromada. Museo Nacional de Escultura, Valladolid
PASIÓN DE CRISTO: Predilección por el Nazareno Luisa Roldán: Jesús Nazareno (1697-1701)
Y los Crucificados Francisco Antonio Ruiz Gijón: Cristo de la Expiración (1682)
LA VIRGEN DOLOROSA
HACIA UNA ESCULTURA REALISTA TALLADO Y ENSAMBLE
Policromado y estofado
Imágenes de candelero o de vestir
ESCUELA CASTELLANA
Gregorio Fernández (1576- Valladolid, 1636) - Creador de modelos (Cristos yacentes, piedades y crucificados) - Extraordinario retablista (excelentes conjuntos escultóricos) - Estilo: realismo dramático perfección y veracidad anatómica exactitud en la representación de ropajes
Elementos reales Sangre en proceso de coagulación (corcho cubierto de pintura)
EL MODELO DEL CRISTO YACENTE Cristo yacente, 1625-1630 (Museo Nacional de Escultura)
Gregorio Fernández: Ecce Homo, 1621 (catedral de Valladolid)
Gregorio Fernández: Inmaculada Concepción (catedral de Logroño)
Gregorio Fernández: Cristo atado a la columna (1619)
ESCUELA ANDALUZA
Juan Martínez Montañés (1568-1649) Temática: religiosa Dos estatuas orantes Busto retrato de Felipe IV (terracota)
Juan Martínez Montañés: Estatua orante de Alonso Pérez de Guzmán (1609)
Su estancia en la Corte El Lisipo andaluz Diego Velázquez: Retrato de Juan Martínez Montañés (1635-1636)
Modelo para la escultura ecuestre de Pietro Tacca, para el Buen Retiro
Juan Martínez Montañés: Jesús de la Pasión (1610-1615)
Juan Martínez Montañés: San Ignacio de Loyola (1610)
Juan Martínez Montañés: San Jerónimo (1609-1613)
JUAN DE MESA (1583-1627)
Juan de Mesa: Cristo de la Buena Muerte (1620)
Juan de Mesa: Cristo de la Agonía (1622)
Juan de Mesa: Jesús del Gran Poder (1620)
Juan de Mesa: Cristo yacente (1615-1627)
Juan de Mesa: Virgen de las Angustias (1627)
ALONSO CANO (1601- Granada, 1667) Escuela granadina Diego Velázquez: Retrato de Alonso Cano (1649)
ESTILO EQUILIBRIO Y ELEGANCIA SEVILLANA BÚSQUEDA DE UN IDEAL DE BELLEZA CLASICISMO
Alonso Cano: Virgen de la Oliva (1629). Iglesia parroquial de Lebrija
Alonso Cano: San Juan Bautista (1634)
Alonso Cano: Niño Jesús de la Pasión (1650)
Alonso Cano: Busto de San Pablo (1660-1665). Catedral de Granada
PEDRO DE MENA Y MEDRANO (1628-Málaga, 1688)
Establece taller en Málaga y permanece en la ciudad hasta su muerte
LA ABADÍA DE SANTA ANA DEL CÍSTER
Crea modelos repetidos hasta finales del siglo XVIII Bustos de Ecce Homo Bustos de Dolorosas San Francisco de Asís Con manos y sin manos Contemplación cercana
ESTILO - Intensidad realista - Emotivo, apasionado y dramático en algunos tipos - De penetrante ascetismo en otros