Programa de Estudio.

Programa de Estudio

Domina los fundamentos de diseño grafico necesarios para poder sacar el máximo provecho de a los programas gráficos como es Illustrator, After Effects, Photoshop, etc. Aprende los conceptos de diseño fundamentales para el diseño de piezas gráficas en los distintos programas de diseño. Contenido del curso En este curso conocerás la historia del diseño gráfico y aprenderás los fundamentos más importantes de diseño que se utilizan para crear piezas gráficas de todo tipo, desde logotipos hasta piezas editoriales como ser revistas, folletos y libros, pasando por el diseño de interfaces web, y el diseño publicitario entre otros. También aprenderás cuáles son las distintas ramificaciones del diseño gráfico, y cuales son las principales características de cada una de estas ramas. Entenderás cuáles son las piezas gráficas que desarrolla cada una de estas ramas del diseño, y cuales son las diferencias visuales de cada una de estas piezas gráficas. A lo largo de las distintas clases del curso se irán viendo los principales conceptos de diseño que son común a todas las ramas del diseño gráfico, como es, manejo de la tipografía, teoría del color y la teoría de la forma entre otros. Luego el curso profundizará sobre cada una de las ramas de diseño viendo las características específicas de cada sub rama, sus necesidades y las piezas gráficas que se desarrollan habitualmente, sus formatos y características. También se verá cuáles son las herramientas de diseño que se utilizan para trabajar con cada

tipo de pieza gráfica. Para quien está orientado el curso Este curso está orientado a todas aquellas personas que estén interesados en comenzar a diseñar distintos tipos de piezas gráficas, desde un logo hasta un sitio web, asimismo para aquellas personas que deseen aprender a usar herramientas gráficas y sacar el máximo provecho de ellas. Salida Laboral Al finalizar este curso, el alumno tendrá los conocimientos necesarios para diseñar piezas gráficas de baja complejidad, incorporando conceptos fundamentales de diseño que le permitirán un mejor manejo de herramientas gráficas como Photoshop e Illustrator. Requisitos El único requerimiento para realizar este curso es contar con manejo básico de PC y sistema operativo Windows o Linux. Modalidad de cursado Puedes tomar este curso en modalidad presencial o modalidad a distancia

En este curso aprenderás a Diseñar logotipos Crear la imagen de marca de una empresa Diseñar piezas editoriales Diseñar folletos y flyers Manejar la paleta de colores de una empresa Manejar los sistemas de impresión Manejar tipografías para la web y el mundo gráfico Diseñar interfaces para la web.

Plan de Estudios

1. Definición de diseño Ámbitos de aplicación 2. Arte y diseño: Elementos de la comunicación Aspectos básicos 3. Estilos y tendencias en el diseño El minimalismo: menos es más 4. Círculo cromático Colores primarios y secundarios Los colores terciarios 5. Formación de los colores complementarios Gama y combinación 6. Definición de los colores cálidos y fríos Círculo cromático de los colores cálidos y frios con sus complementarios 7. Formas básicas que componen el color Armonía del color El contraste 8. Efectos del color: El tamaño

Transparencia, peso y masa Colores que avanzan o retroceden 9. Psicología del color: El color blanco El color Negro Color gris 10. Simbología del color amarillo y rojo Lenguaje del naranja y azul 11. El color violeta Color verde El color marrón 12. El color un elemento expresivo El color denotativo El color connotativo 13. Escalas de los colores Escalas cromáticas y acromáticas Gamas de colores 14. Modos y modelos de color Matiz, valor e intensidad del color, segun Albert Münsell Espacio de color

15. Modelo de color Swedish Color System NCS Modelo CIE Lab 16. Modo de color RGB Modo de color CMYK 17. Concepto de tipografía, familia y fuentes tipográficas Partes de un caracter Partes que componen un tipo 18. Formas de una terminal: Serif o serifas Imagen de una serifa Imagen sin serifa o san serif 19. Clasificación de las familias tipográficas Familia de letras Romanas Antiguas 20. Tipografías Romanas de transición Romanas modernas o didonas 21. Tipografía Egipcia La italiana, una variable de la Egipcia 22. Clasificaciones de las sans serif: Grotescas, geométricas y humanísticas

Tipografía grotescas 23. Geométricas o de palo seco Humanísticas 24. Las inglesas o manuscritas Las letras ornamentadas 25. La rotulación como medio de comunicación Factores que condicionan la legibilidad de un rótulo o texto 26. Tipografías más usuales para rotulación 27. Variables visuales: definición, orientación y tamaño 28. Un tipo de letra para cada cuerpo de texto Interlineado 29. La alineación del Texto 30. Kern y el track Características de las familias tipográficas

31. El color en la tipografía y en la elección del tipo Como impacta el color 32. La cuadrícula 33. Tipografía digital Elegir una fuente digital para un documento 34. Qué es una fuente digital Fonts especiales para la pantalla digital 35. Formas básicas de composición: El signo 36. Clasificación de los signos: Indicativos Signos simbólicos 37. Los signos icónicos 38. Clasificación de los signos Triángulo semántico 39. Elementos básicos: la línea Cebras por Victor Vasarely

La forma y el trazo 40. Las formas: definición Disposición de las formas 41. La textura como elemento básico Textura táctil y visual Textura mosaico o patrón 42. Espacio y formato Efectos que produce el espacio 43. El formato: DIN A4. DIN A3 y DIN A5 Factores importantes en el formato Distintos formatos ISO de papel. 44. Técnicas de composición 45. La composición, el concepto Las proporciones, la forma, el tamaño. 46. La escala Algo más que medidas 47. La sección áurea

48. El equilibrio en una composición 49. El equilibrio simétrico El equilibrio asimétrico 50. El contraste de tono El contraste de colores 51. El contraste de escala El contraste de contornos 52. Capítulo 6 - Diseño corporativo 53. Identidad corporativa 54. El comienzo del diseño corporativo Escuela Bauhaus 55. Criterios para crear un diseño corporativo Definición de identidad corporativa 56. La cultura corporativa y sus aspectos La comunicación visual de la identidad

57. El diseño del producto: Estrategias colectivas Estrategias individuales 58. Interiorismo y la arquitectura corporativa Estructura de la identidad corporativa 59. Crear una identidad corporativa El Estilo 60. Comunicación externa: la marca Definición de marca 61. Diseño publicitario: Las tendencias 62. Clases de diseño publicitario Diseño de catálogos publicitarios Partes de un catálogo 63. Diseño de folletos y flyers publicitarios Como es un folleto publicitario 64. El cartel publicitario Características de los carteles o posters El diseño de posters y carteles

65. Publicidad exterior 66. Packaging igual a comunicación Diseño del envase 67. El envase y el mercado Funciones para el diseño de un envase La imagen del diseño del envase 68. El diseño de logotipos El logotipo y los banners publicitarios en internet 69. Contenidos visuales en los anuncios Anuncios con personajes famosos 70. La semiología en la publicidad 71. Pautas de un anuncio publicitario El orden de lectura de un anuncio 72. Diseño Editorial - Maquetacion 73. Definir el documento

La retícula compositiva 74. Clases de retículas Retículas simples, de 2 y 4 columnas y de 3 a 6 columnas 75. Maqueta base o página maestra El uso de la retícula base 76. Distribución texto y las imágenes Titulares y pie de imagen 77. El cuerpo del texto Subtítulos, imágenes y espacios 78. Diferentes clases de formatos Los márgenes 79. Las tabulaciones del texto Trabajar con imágenes 80. Fotomecánica e impresión 81. Sistemas de Impresión La preimpresión. Presentación de un fotolito

82. Técnicas de impresión La postimpresion: encuadernación 83. Escaneado de originales La resolución de una imagen Halfatone 84. Digitalización: profundidad de bit por píxel 85. El escáner Tipos de escáneres El escáner plano 86. Definición y carácteristicas de los tipos de escáneres 87. El escáner de Tambor Partes de escáner de Tambor Montaje de originales en el cilindro de exploración 88. Filmación, los fotolitos El fotolito en tinta plana y por cuatricomía 89. Tipos de tintas

90. Gama de tonos Pantone Clases de gama pantone 91. Resolución Lineatura y trapping 92. La rotativa Engranajes de una rotativa 93. La tipografía Rotativa tipográfica Clases de máquinas tipográficas 94. El huecograbado La calcografía 95. Flexografía Cliché flexográfico 96. La serigrafía Impresión offset 97. El grabado y el transfer La impresión digital: plotters

Impresión digital de gran formato