GUÍA DE LA ASIGNATURA PRÁCTICUM 2 ESPECIALIDAD MATERIA CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS TIPO PEDAGOGÍA PRÁCTICAS EXTERNAS DE PEDAGOGÍA 3º ANUAL 4 OBLIGATORIA DE LA ESPECIALIDAD: COLECTIVA PRÁCTICA PROFESORA TIEMPO LECTIVO Pedro Chamizo Pérez Correo electrónico 1,5 horas semanales 38 semanas anuales Desde la última semana de septiembre a la segunda semana de junio. pedroeltuba@hotmail.com PRELACIÓN Haber superado Prácticum I BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS Prácticas externas en centros de educación musical en todos los niveles del sistema educativo. COMPETENCIAS GENERALES, TRANSVERSALES Y ESPECÍFICAS COMPETENCIAS GENERALES: G16. Conocer el contexto social, cultural y económico en que se desarrolla la práctica musical, con especial atención a su entorno más inmediato pero con atención a su dimensión global. G18. Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas, con uso adecuado del vocabulario técnico y general. G19.Conocer las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en distintos niveles. G24. Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional. G25. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera. G27. Conocer y aplicar la legislación relativa a su ámbito profesional. 1
COMPETENCIAS TRANSVERSALES: CT6. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal. CT7. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. CT8. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos. CT9. Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos. CT11. Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad. CT12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada. CT13. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional. CT14. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables. CT15. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: P5. Ser capaz de desarrollar una práctica educativa-musical, como artista y formador musical orientada a la comunidad. P6. Contextualizar la pedagogía musical en el tiempo actual y en los diferentes ámbitos culturales, reflexionando de forma crítica sobre la función y resultados que la práctica de la educación musical puede aportar a la mejora de la persona y de la sociedad. P7. Saber aprovechar las oportunidades de formación y especialización que cada puesto de trabajo ofrece, incorporándolas al desarrollo del propio perfil profesional. P8. Implicarse activamente en proyectos educativo-musicales a través del trabajo cooperativo y asumir la responsabilidad de desarrollar la profesión educativa musical como tarea colectiva. P9. Diseñar y llevar a cabo procesos sistemáticos de evaluación educativa sobre alumnos, profesores, programas e instituciones y basar en sus resultados la planificación de la mejora educativa. P10. Diseñar, realizar y evaluar una investigación en educación musical, tanto de forma individual como formando parte activa de equipos de investigación. COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA: CDA1. Desarrollar la capacidad de observación y comprensión del hecho educativo, en el contexto en el que este se desarrolla. CDA2. Conocer el funcionamiento y dinámica de trabajo de los centros de enseñanza musicales. 2
SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS 1º Cuatrimestre (Septiembre-enero) Estructura del sistema educativo español. Leyes que lo regulan. 2º Cuatrimestre (Febrero-junio) Realización de prácticas docentes en los diversos niveles de las enseñanzas de Música en el sistema educativo. Observación, participación y análisis de los procedimientos metodológicos empleados en las clases de Música con un grupo de alumnos o alumnas, en los diferentes niveles del sistema educativo. Conocimiento de los procedimientos metodológicos, recursos didácticos, criterios y sistemas de evaluación aplicados. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Asistencia y participación a dos seminarios, talleres o jornadas relacionadas con la asignatura a propuesta del profesor, del que se deberá elaborar y entregar una síntesis escrita. BIBLIOGRAFÍA Normativa vigente Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006,de 3 de mayo, de Educación Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación Decreto 260/2011 de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía. Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas superiores de Arte Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. 3
ENLACES RECOMENDADOS Organización y gestión educativa (OGE). Dialnet. http://dialnet.unirioja.es/servlet/revista?codigo=1613 Música y Educación http://www.musicalis.es/ Enseñanzas Artísticas. MEC http://www.educacion.gob.es/educacion/que-estudiar-y-donde/ensenanzas artisticas/musica.html Lista electrónica europea de música y educación. http://musica.rediris.es/leeme/ Editorial Graó http://aula.grao.com/revistas/presentacion.asp?id=3 Sociedad española de Pedagogía http://www.uv.es/soespe/bordon.htm Cuadernos de Pedagogía. http://www.cuadernosdepedagogia.com/ Revista de Educación. Ministerio de Educación. http://www.revistaeducacion.mec.es/inicio.html Revista Organización y Gestión Educativa. http://www.oge.net/ Página de la Consejería de Educación de Andalucía www.juntadeandalucia.es/educacion/ Enciclopedia virtual de didáctica y organización escolar http://peremarques.pangea.org/evdioe.htm Revista Iberoamericana de educación http://www.rieoei.org METODOLOGÍA DOCENTE Actividades formativas de carácter presencial (3 ECTs/80horas) Participación en las sesiones teóricas de la asignatura mediante búsqueda, lectura y análisis de documentos y artículos recomendados por el profesor. Actividades formativas de carácter no presencial (1 ECTs/10 horas) Elaboración de un trabajo t individual de carácter anual (6 en total), como diario de las observaciones y actuaciones llevadas a cabo durante el periodo de prácticas. Asistencia a seminarios o talleres o jornadas relacionadas con la asignatura a propuesta del profesor, del que se deberá elaborar y entregar una síntesis de la actividad. 4
CRITERIOS DE EVALUACIÓN DECRETO 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía) Generales: CEG 5. Demostrar conocimiento de los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad, sus aplicaciones y las novedades que se producen en él. CEG 8. Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado, que le permita superar los retos que se presenten en la práctica musical individual y colectiva. CEG 10. Demostrar capacidad para argumentar de forma verbal y escrita, sus puntos de vista sobre conceptos musicales, así como los objetivos de su actividad profesional, a personas especializadas, usando adecuadamente el vocabulario técnico y general. CEG 12. Demostrar el conocimiento del contexto social, cultural y económico de la práctica musical, con especial atención a su entorno inmediato. CEG 14. Demostrar conocimiento de las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en los distintos niveles. CEG 16. Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para la autoformación durante su vida de estudio y en el ámbito profesional. CEG 17. Demostrar conocimiento de la legislación relativa a su ámbito profesional. Transversales: CET 1. Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora, solucionando problemas y tomando decisiones. CET 2. Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y gestionarla de forma adecuada. CET 3. Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos razonada y críticamente. CET 4. Demostrar habilidad en el uso y aplicación de forma crítica al trabajo individual y en equipo, de las tecnologías de la información y la comunicación. CET 6. Demostrar capacidad para la autocrítica en el desempeño profesional e interpersonal. CET 7. Demostrar la aplicación de principios éticos en el desarrollo profesional. CET 9. Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la iniciativa y el espíritu emprendedor. CET 11. Demostrar dominio de la metodología de la investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables. CET 12. Demostrar la calidad y la excelencia en la actividad profesional. 5
Específicos: CE/PED/5. Demostrar dominio a la hora de desarrollar una práctica educativa y musical, como artista y formador orientada a la comunidad. CE/PED/6. Demostrar conocimiento sobre la metodología necesaria para llevar a cabo un trabajo de investigación y/o experimentación musical. CE/PED/8. Demostrar capacidad en el diseño y en la aplicación de procesos de evaluación educativa sobre alumnos, profesores, programas e instituciones, así como utilizar sus resultados en la planificación de una mejora educativa. Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CECDA) CECDA1. Realiza un trabajo de observación sistematizada. CECDA2. Conoce el funcionamiento y dinámica de trabajo de los centros de enseñanza musicales. SISTEMA DE EVALUACIÓN 1. PROCEDIMIENTOS Convocatoria ordinaria (junio) La evaluación se realizará en convocatoria única anual. La evaluación de los resultados del aprendizaje se realizará a través de la elaboración y exposición de trabajos escritos de carácter teórico y práctico que serán realizados de forma individual. Convocatoria extraordinaria (septiembre/febrero) En la evaluación de las convocatorias extraordinarias el alumnado que no haya superado una asistencia mínima en torno al 80 % del total del número de clases presenciales, realizará un examen escrito del temario completo, que se calificará de 0 a 10 y constituirá hasta el 100% de la calificación final. En aquellos casos en que el alumnado haya mantenido la asistencia regular, y no haya superado la asignatura, la evaluación se realizará sobre el contenido y exposición de los trabajos escritos previstos en esta programación, que habrá de presentar completos en soporte papel. 2. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Seguimiento de la participación en clase Trabajo individual anual Participación en otras actividades programadas en el centro y relacionadas con la asignatura. 6
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Seguimiento semanal: Hasta el 20 % de la calificación final. Se realizará seguimiento semanal del alumno a través de la participación activa en clase, donde se valorarán los conocimientos adquiridos. Trabajo individual anual: Hasta el 70 % de la calificación final Diario de prácticas. Actividades complementarias: Hasta el 10% de la calificación final. Se valorará la asistencia a dos seminarios, talleres o jornadas relacionados con la temática de la asignatura, con la elaboración y entrega de la síntesis correspondiente. Los trabajos se elaborarán en formato A-4, Times New Román 12, doble espacio. El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en función de la siguiente escala numérica de 0 a 10, con expresión de un decimal, a la que podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa: 0-4,9: Suspenso (SS). 5,0-6,9: Aprobado (AP). 7,0-8,9: Notable (NT). 9,0-10: Sobresaliente (SB). La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso. En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una sola «Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados, el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación endicha asignatura, y en segundo lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno o alumna en dicho curso SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA Al finalizar cada cuatrimestre, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de opinión elaboradas por el Departamento. La encuesta contribuirá a la reflexión y mejora de los planteamientos docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias. 7
Norma aplicada: Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012). Última revisión jueves 14 de marzo de 2013. 8