Esmaltes. (Limoges) del Mosa) Relieves en latón. (Región EL ROMÁNICO: PINTURA Y ARTES DECORATIVAS. religioso y civil. Carácter. historiadas.

Transcripción

1 El románico: pintura y artes decorativas [19.1] Cómo estudiar este tema? [19.2] Pintura mural [19.3] Iluminación de manuscritos [19.4] Tapices [19.5] Orfebrería TEMA

2 Esquema EL ROMÁNICO: PINTURA Y ARTES DECORATIVAS PINTURA MURAL TAPICES OFREBRERÍA Paneles de altar Paño con escenas historiadas Carácter religioso y civil Relieves en latón (Región del Mosa) Esmaltes (Limoges) CARACTERÍSTICAS FOCOS Menor coste que los mosaicos Finalidad didáctica Jerarquía en la disposición en el espacio Francia Italia Península Ibérica Esquematismo, expresividad y majestuosidad TEMA 19 Esquema

3 Ideas clave Cómo estudiar este tema? Para preparar este tema debes estudiar las Ideas clave y los capítulos Las artes del color y La orfebrería y las artes del metal (páginas ) del manual de la asignatura, Introducción al arte medieval de Occidente, de Marcel Durliat. Cuando en el tema anterior hemos hablado de las iglesias románicas, hemos indicado que se caracterizan por su exterior sobrio, con los muros de sillares perfectamente delineados y sus volúmenes geométricos, cúbicos para el cuerpo, circulares para el ábside, poligonales para las torres. Sin embargo, hay que añadir que el interior se presenta como un espacio menos sobrio, con un ambiente recogido y una iluminación tenue, dirigida hacia el punto central, el altar, situado en el ábside. Los sillares son revocados y enlucidos con cal, logrando una mayor calidez que con la piedra desnuda, y ese espacio blanco es aprovechado para ilustrarlo con pinturas murales. Los altares se recubren con paneles con escenas pintadas. Los ornamentos litúrgicos se enriquecen con obras de orfebrería. Los manuscritos se iluminan con ilustraciones llenas de colorido y los muros de iglesias y palacios se recubren con tapices ilustrados. A pesar de la sobriedad de este estilo, las artes del color y del metal tienen una importancia durante el románico Pintura mural El desarrollo de la pintura mural durante el románico está ligado sobre todo a su menor coste, que hizo que desterrara definitivamente a los mosaicos, utilizados en épocas anteriores, y que tuviera un mayor protagonismo que la escultura, sobre todo en el ámbito rural, pero también a su claridad, que facilita la lectura y comprensión de las escenas representadas. Y es que las pinturas murales en el románico tenían, como la escultura, un carácter didáctico: aconsejar a los fieles sobre el mejor camino que debían seguir para llegar al cielo y alertarles sobre los peligros de los pecados y la inevitabilidad del Juicio Final. TEMA 19 Ideas clave

4 Por ello, como en la escultura, el tema más habitual será el Pantocrátor o Cristo en Majestad, rodeado por el tetramorfos. El tetramorfos es un símbolo que representa a los cuatro Evangelistas: un niño para San Mateo, un león para San Marcos, un toro para San Lucas y un águila para San Juan. Las imágenes están tomadas de un versículo del Apocalipsis y hacen referencia al comienzo de cada uno de los Evangelios. Suelen representarse con alas para demostrar su carácter celestial. Tetramorfos (San clemente de Tahull) Fuente: TQZw3bjo6jI/AAAAAAAACrQ/jWz5MYoiZ3 E/s1600/TahullClemente+G12.jpg Otros temas muy representados eran la Majestad de María (la Virgen rodeada por los Apóstoles), santos y ángeles, mártires o santos locales, los donantes de las iglesias o monasterios y varios ciclos tomados del Nuevo Testamento (ciclo de la Natividad y Epifanía y ciclo del Apocalipsis). Para facilitar también su comprensión, se respetaba un orden jerárquico en la disposición de las figuras, de modo que las pinturas se situaban preferentemente en las zonas más destacadas, el ábside y en el presbiterio, aunque en algunos casos también se pueden encontrar en los muros de las naves. La técnica utilizada era el fresco, aunque en ocasiones también se utilizaba el semifresco, pintando sobre argamasa humedecida con agua. El fresco es una técnica pictórica que consiste en aplicar sobre un muro de argamasa de arena y cal unos pigmentos minerales mezclados con agua y cola, que al contacto con la atmósfera se cristalizan y endurecen. TEMA 19 Ideas clave

5 Características de las figuras representadas: 1. Contorno subrayado con una línea oscura y gruesa. 2. Figuras planas, sin sombreados, pero con colores intensos. 3. No se busca la representación fiel de la realidad, sino resaltar la majestad y espiritualidad de las figuras. Por esa razón: Hay una gran esquematización de los rasgos del rostro, en el tratamiento de la anatomía y en la representación de las figuras, con pliegues paralelos, poco realistas. No se representa el espacio real, sino que las figuras se superponen en el espacio pintado según su importancia o según el tema representado. El tamaño de las figuras está jerarquizado según su importancia, de modo que las figuras más importantes son de mayor tamaño que las menos importantes. 4. Gran expresividad en los rostros. Se pueden señalar diversos focos en los que destacan las pinturas románicas: FOCOS EN LOS QUE DESTACAN LAS PINTURAS ROMÁNICAS Francia Italia Península Ibérica Cataluña Castilla Francia: En Francia se aprecia, igual que en escultura, la influencia de la tradición carolingia. En este caso, la pintura mural imita el estilo y los temas de las ilustraciones de los manuscritos, tan importantes desde época de Carlomagno. Se caracterizan por su gran vitalidad, con un aire alegre y vitalista, a pesar de la tosquedad de las representaciones anatómicas, las vestiduras con pliegues paralelos y la ausencia de realismo en el paisaje y las construcciones arquitectónicas. Destacan las pinturas murales de Vicq, Brinay y Saint-Savin-sur-Gartempe. TEMA 19 Ideas clave

6 Italia: En Italia, en cambio, es más fuerte la tradición bizantina. Se utilizan los fondos dorados, sobre todo en pintura sobre tabla, y las figuras son más rígidas y majestuosas. Destacan los conjuntos de Torcello y Sant Angelo in Formis. SantAngelo in Formis Península Ibérica: Se pueden señalar dos ámbitos diferentes: el catalán por un lado y el castellano por otro. Cataluña se convierte en un foco destacado en el que confluye la influencia bizantina, llegada por las relaciones comerciales a través del Mediterráneo, con la influencia mozárabe que se apreciaba en la Península Ibérica. Las imágenes representadas tienen una gran majestuosidad y un intenso colorido, a pesar de estar situadas en un espacio irreal, con varios registros superpuestos. Las obras más destacadas son las pinturas del ábside de San Clemente y Santa María de Tahull. TEMA 19 Ideas clave

7 En Castilla la influencia fundamental es la mozárabe, con colores vivos, gran detallismo, viveza y expresividad. Como obras destacadas se pueden citar: San Baudelio de Berlanga: se trata de una ermita situada en la provincia de Soria, totalmente recubierta inicialmente por pinturas murales, que combinan escenas evangélicas con imágenes de cacerías e, incluso, animales exóticos como camellos y elefantes. Cripta de San Isidoro de León: es particularmente interesante por su naturalismo, ya que detalla con gran realismo las escenas y paisajes, que representan diferentes oficios de la naturaleza y estaciones del año. Cripta de San Isidoro de León. Fotógrafo: Antonio Cristóbal. Fuente: genes/web/ La decoración pictórica de las iglesias no se limitaba solo a la pintura mural, sino que incluía también los paneles del altar. En efecto, era frecuente que el altar, en el cual tenían lugar las ceremonias cristianas, estuviera decorado con un frontal ornamental. Los más lujosos estaban hechos de oro o plata repujados pero, como es lógico, no estaban al alcance más que de las grandes catedrales o principales monasterios. Por eso, en muchos casos los frontales estaban hechos en madera tallada y decorados con pintura al temple. El temple es una técnica de pintura que utiliza el huevo o la cola como aglutinante. El estilo y los temas son similares a los de las pinturas al fresco: figuras contorneadas con una línea gruesa, de carácter casi caligráfico, hieráticas y jerarquizadas pero con una gran expresividad, que representan al Pantocrátor o la Virgen en Majestad. Destacan los frontales de la zona de Cataluña, que presentan, como la pintura mural, una gran influencia mozárabe, como en los frontales de la Seo d Urgell y de Santa María d Aviá. TEMA 19 Ideas clave

8 19.3. Iluminación de manuscritos La ilustración de manuscritos tiene en época románica menos importancia que la que tenía en época carolingia. La importancia de los monasterios como centros culturales en detrimento de las escuelas palatinas hace además que este arte deje de estar al servicio de la aristocracia civil y tenga una finalidad fundamentalmente religiosa: biblias, libros litúrgicos, vidas de santos, etc. También cambian los centros principales de producción: Alemania dejan su protagonismo a favor de Gran Bretaña (escuela de Winchester y centro de Canterbury), Roma, Borgoña (a causa de la influencia de Cluny) y la Península Ibérica. Sin embargo, el estilo de estas obras tenderá a unificarse, abandonándose las peculiaridades regionales (por ejemplo, la influencia mozárabe en la Península Ibérica o la influencia celta en Gran Bretaña) en favor de la influencia francesa y bizantina: hieratismo, solemnidad, colores intensos y gran lujo Tapices Un tapiz es un paño grande de lana o seda usado como colgadura mural, tejido manualmente, que suele reproducir cuadros o dibujos. El uso de tapices se difundirá mucho durante la Edad Media, tanto en las iglesias como en las residencias de la aristocracia, fundamentalmente. Debido a la fragilidad del tejido, no son muchos los que se conservan de esta época. De este periodo destacan dos obras, que no son estrictamente tapices, sino bordados, aunque se suelan denominar así: Tapiz de la Creación y Tapiz de Bayeux. Tapiz de la Creación (s. XII): Se conserva en la Catedral de Girona. Se trata un tema religioso, la creación del mundo, representando a Dios en el centro y las diversas etapas de la creación dispuestas radialmente en torno. Tapiz de la Creación. Fuente: /2010/02/tapices-romanicos.html TEMA 19 Ideas clave

9 Tapiz de Bayeux (s. XI): En este caso se trata de un tema profano, tomado de la historia inglesa: Harold, conde de Wessex, juró ceder sus derechos al trono inglés al Duque de Normandía, Guillermo, pero al aceptar el nombramiento de rey de Inglaterra, Guillermo invadió el país y venció a Harold en la batalla de Hastings, dando inicio a la monarquía normanda en Inglaterra. El tapiz va relatando las escenas de este acontecimiento en forma de banda continua, como un cómic en una sucesión de escenas llenas de expresividad y con una gran viveza de colores, aunque sin interés por la representación espacial. Tapiz de Bayeux. Fuente: Orfebrería El interés por la decoración interior de iglesias, monasterios y palacios explica el desarrollo de la orfebrería, utilizada sobre todo para la fabricación de objetos litúrgicos. En este campo destacan las obras realizadas en el centro de Europa y especialmente en la región de Mosa, en los alrededores de Colonia. Unas obras destacadas son las pilas bautismales de San Bartolomé de Lieja. Están hechas de latón, un metal obtenido por la aleación de cinc y cobre, toda una innovación técnica. Representan distintas escenas relacionadas con el bautismo, con una gran originalidad tanto en la iconografía como en su significado simbólico. Además, demuestran un gran conocimiento del arte antiguo, que pueden haber recibido a través de la influencia otoniana. TEMA 19 Ideas clave

10 Otra innovación técnica está relacionada con los esmaltes, ya estudiados al hablar del arte germánico. En el periodo románico se cambió la forma de aplicar los esmaltes: en lugar de colocar la pasta en unas celdas hechas con pequeñas láminas de oro superpuestas al soporte (tabicado), se talló el soporte para volcar en él la pasta (ahuecado), lo cual abarató y facilitó bastante el proceso. El foco más destacado de fabricación de esmaltes fue la región de Aquitania, destacando las ciudades de Conques y, posteriormente, Limoges. Estas obras combinaban ambas técnicas (tabicado y ahuecado), y se caracterizan por su geometrismo, sus intensos colores y su tendencia a la monumentalidad. La influencia de este foco se extenderá no solo a esta zona (Altar mayor de Conques, Efigie funeraria de Godofredo de Plantagenet), sino que llegará hasta el norte de Francia (Altar de San Esteban de Muret, conservado en Cluny) y a la Península Ibérica, donde las obras más destacadas son el Frontal de Silos y el Frontal de San Miguel de Aralar. TEMA 19 Ideas clave

11 Lo + recomendado Clases magistrales La pintura románica Profundiza con esta clase en la pintura románica española: sus características, técnicas y los principales ejemplos. La clase magistral está disponible en el aula virtual No dejes de visitar El Tapiz de la creación Visita el Tapiz de la creación en la catedral de Girona y descubre su simbología. Visita el tapiz desde el aula virtual o en la siguiente dirección web: TEMA 19 Lo + recomendado

12 El Tapiz de Bayeux En esta página podrás ver de forma continua el Tapiz de Bayeux y descubrir la historia que nos narra. Visita el tapiz desde el aula virtual o en la siguiente dirección web: Altar de Roger de Helmarshausen En este enlace podrás observar con lupa el altar portátil atribuido a Roger de Helmarshausen. Visita el altar desde el aula virtual o en la siguiente dirección web: TEMA 19 Lo + recomendado

13 No dejes de leer Los inicios de los esmaltes en Aquitania Artículo sobre el desarrollo de la técnica de los esmaltes en la orfebrería de época románica. El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección web: TEMA 19 Lo + recomendado

14 + Información A fondo San Baudelio de Berlanga: fuente sellada del Paraíso en el desierto del Duero Artículo sobre la ermita de San Baudelio de Berlanga, en Soria, y sus interesantísimas pinturas murales. El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección web: Webgrafía Arte románico francés Página web con información sobre los frescos románicos franceses de Berry (Brinay, Nohant-Vic) y Poitou (Saint Savin sur Gartempe). TEMA 19 + Información

15 Códice Albeldense Página con información de uno de los códices más prestigiosos del románico español, el Códice Albeldense. Museo Nacional de Arte de Cataluña Página oficial del Museo Nacional de Arte de Cataluña, que conserva una de las más destacadas colecciones de pintura mural y pintura sobre tabla de la Península. Bibliografía OURSEL, R. La pintura románica. Madrid. Encuentro SUREDA, J. La pintura románica en España (Aragón, Navarra, Castilla-León y Galicia). Madrid. Alianza TEMA 19 + Información

16 Test 1. Cuál de estas no es una causa del desarrollo de la pintura moral en época románica? A. Es más barata que los mosaicos. B. Permite transmitir a los fieles las principales verdades de fe. C. Era un motivo de prestigio y fama para el pintor que las realizaba. 2. Qué es el tetramorfos? A. Representación de Cristo en Majestad en actitud de bendecir. B. Símbolo que representa a los cuatro evangelistas en forma de niño, león, toro y águila. C. Altar con cuatro lados y decoración pictórica. 3. Cuál es el lugar más destacado en el que se suelen colocar las pinturas en el románico? A. Ábside. B. Muros de la nave. C. Bóvedas. 4. Qué es la pintura al fresco? A. Técnica pictórica que consiste en aplicar pigmentos sobre un muro con argamasa fresca. B. Técnica pictórica que utiliza como aglutinante el aceite. C. Técnica pictórica que utiliza como aglutinante el huevo. 5. Cuál de estas no es una característica de la pintura mural en época románica? A. Rostros abstraídos y poco expresivos. B. Figuras con contorno grueso y relleno plano, de colores intensos. C. Poco interés por el realismo de las figuras, a favor de su majestad y espiritualidad. 6. Qué es la pintura al temple? A. Técnica pictórica que consiste en aplicar pigmentos sobre un muro con argamasa fresca. B. Técnica pictórica que utiliza como aglutinante el aceite. C. Técnica pictórica que utiliza como aglutinante el huevo. TEMA 19 Test

17 7. En qué se diferencia la iluminación de manuscritas en el periodo prerrománico y en el periodo románico? A. Los manuscritos románicos no se suelen realizar en escuelas palatinas sino en monasterios. B. Los manuscritos románicos tienen como foco principal la región alemana. C. Los manuscritos románicos presentan mayores diferencias entre las distintas regiones en las que se realizaban. 8. Qué es un tapiz? A. Paño grande de lana o seda que suele reproducir cuadros o dibujos. B. Paño bordado manualmente que suele reproducir cuadros o dibujos. C. Paño pintado que también se conoce como pintura sobre lienzo. 9. Qué región alemana destaca por las obras de orfebrería realizadas en esta época? A. Baviera. B. Mosa. C. Prusia. 10. Qué técnica de orfebrería tuvo también un gran auge en el románico? A. Los cabujones. B. Las filigranas. C. Los esmaltes. TEMA 19 Test