Subsecretaría de Educación Básica Dirección de Educación Secundarias Departamento Técnico de Educación Secundaria Asignatura de Artes Música

Transcripción

1 1era. Reunión de Asesoría Académica CICLO ESCOLAR ARTES MÚSICA Página 1

2 Propósitos de la Reunión Que los docentes que imparten la en el nivel de Educación Secundaria, conozcan: Reforma Integral de Educación Secundaria Articulación de la Educación Básica Plan de Estudio Propósitos del Campo Formativo y del Estudio de las Artes Competencia Artística y Cultural Propósitos del Estudio de la Ejes de Enseñanza Organización de los Aprendizajes Artes Metodología y Evaluación Contenidos del 1 y 2 Bloque de los tres grados Programa vigente Metodología Relación Tutora Guía rápida para acceder a SiaEducación, unirse a un grupo en comunidad y búsqueda de recursos en colección REFORMA INTEGRAL DE LA EDUCACIÓN BÁSICA Inició en 2004 con la Reforma de Prescolar Es una política pública que impulsa la formación integral de los alumnos de prescolar, primaria y secundaria con la de Educación Secundaria 2009 con la de Educación Primaria Favorece: La educación inclusiva Las expresiones locales La pluralidad lingüística y cultural del país y la atención de los estudiantes con necesidades educativas especiales ARTICULACIÓN DE LA EDUCACIÓN BÁSICA Se organiza en un Plan de estudios para la Educación Básica Busca contribuir a la formación del ciudadano democrático, crítico y creativo que requiere la sociedad mexicana en el siglo XXI. Este proceso concluye con un currículo articulado, pertinente y congruente. Página 2

3 El nuevo currículo favorecerá una escuela capaz de brindar una oferta educativa integral Que considere las condiciones y los intereses de sus alumnos Cercana a las madres y a los padres de familia Abierta a la iniciativa de sus maestros y directivos y Transparente en sus condiciones de operación y en sus resultados. MODELO EDUCATIVO V I S I Ó N I N T E G R A L Favorece el desarrollo de competencias para la vida y el logro del perfil de egreso. Los alumnos: Desarrollan competencias para la vida. Los maestros: Generan ambientes propicios para el aprendizaje colaborativo. Los padres, los maestros y los estudiantes: Tienen referentes nacionales e internacionales para comparar el logro educativo Página 3

4 INNOVACIONES EDUCACIÓN BÁSICA DE 12 AÑOS EL APRENDIZAJE DEL INGLÉS HABILIDADES DIGITALES ESCUELAS DE TIEMPO COMPLETO CENTROS DE DESARROLLO EDUCATIVO Página 4

5 Un Plan de Estudios para Prescolar, Primaria y Secundaria Incorpora Estándares Curriculares y Aprendizajes Esperados. La tarea de la práctica docente se centra en el aprendizaje. Propósitos del campo formativo de Expresión y Apreciación Artísticas, y las Asignaturas de Educación Artística y Artes para la Educación Básica Con el estudio de los aspectos artísticos y culturales de cada nivel educativo en la Educación Básica se pretende que los niños y los adolescentes: Desarrollen la competencia artística y cultural a partir de la apropiación de los lenguajes, procesos y recursos de las artes, con base en el trabajo pedagógico diseñado para potenciar sus capacidades, atender sus intereses y satisfacer sus necesidades socioculturales. Adquieran los conocimientos y las habilidades propios de los lenguajes artísticos: artes visuales, expresión corporal y danza, música y teatro, que les permitan desarrollar su pensamiento artístico, paralelamente a sus actitudes y valores, mediante experiencias estéticas que favorezcan su creatividad. Valoren la importancia de la diversidad y la riqueza del patrimonio artístico y cultural por medio del descubrimiento y de la experimentación de los diferentes aspectos del arte al vivenciar actividades cognitivas, afectivas y estéticas. Página 5

6 Propósitos de estudio de las Artes para educación secundaria Exploren la dimensión estética de las imágenes, las cualidades del sonido y el uso del cuerpo y la voz, estructura dramática y creación teatral, para enriquecer las concepciones personales y sociales que se tienen del arte. Distingan diferentes profesiones e instituciones que se desarrollan en diferentes entornos culturales relacionadas con la creación, investigación, conservación y difusión de las artes. Conozcan los procesos de creación artística de diseñadores, artesanos y en general de los miembros creativos de la comunidad. Aprecien las cualidades estéticas de diversas manifestaciones y representaciones del cuerpo humano por medio de los lenguajes artísticos para comprender su significado cultural y valorar su importancia dentro de las artes. Competencia Artística y Cultural Una construcción de habilidades perceptivas y expresivas que dan apertura al conocimiento de los lenguajes artísticos y al fortalecimiento de las actitudes y los valores que favorecen el desarrollo del pensamiento artístico mediante experiencias estéticas para impulsar y fomentar el aprecio, la comprensión y la conservación del patrimonio cultural. Integrar a sus habilidades herramientas necesarias para conocer y comprender el mundo desde una perspectiva estética, promoviendo el desarrollo del pensamiento artístico a partir de los lenguajes propios de esta asignatura que son considerados como el objeto de estudio, ya que ponen en práctica un conjunto de aspectos socioculturales, cognitivos y afectivos, que brindan la oportunidad de formular opiniones informadas, tomar decisiones, responder a retos y resolver problemas en forma creativa. Página 6

7 Las artes son parte sustantiva de la formación integral son idóneas para, entre otras cosas, Manejar información con diversas representaciones (imágenes, movimientos, sonidos, etc.) Apreciar nuestro paisaje interior (ideas, emociones y sensaciones) y enfrentar situaciones problemáticas y valorar la vida en común. Las artes son un instrumento para la identificación y el desarrollo cultural A partir de ellas los adolescentes desarrollan: la imaginación la percepción su capacidad crítica el aprendizaje de la realidad En las escuelas secundarias se elige un lenguaje de entre cuatro opciones: Artes Visuales, Danza, MÚSICA o Teatro Página 7

8 PROPÓSITOS DEL ESTUDIO DE LA MÚSICA Con el estudio de la en la educación secundaria se pretende que los alumnos: Utilicen los elementos básicos del lenguaje musical, reconociendo sus diferentes géneros y estilos, por medio de las herramientas propias para reproducir, hacer y disfrutar de la música de manera individual y colectiva. Continúen desarrollando su sensibilidad, percepción y memoria auditiva para comprender los elementos del lenguaje musical en la creación de composiciones e interpretaciones, para vivenciar el canto y desarrollar la musicalidad. Ejecuten música con diversos instrumentos a partir de la lectura de partituras que les permita adquirir la destreza técnica para interpretar fragmentos, melodías, canciones o acompañamientos de manera individual y grupal. Valoren la importancia de la música en la vida de los seres humanos para emitir opiniones argumentadas respecto de lo que hacen o escuchan, identificando el funcionamiento de los aparatos y soportes de audio, a lo largo de su historia y principios para reconocer el efecto que han tenido y tienen en las sociedades. Amplíen sus conocimientos acerca de las profesiones relacionadas con la música y la tecnología, distinguiendo el campo de las actividades sonoras y musicales, para opinar críticamente respecto a su uso en los medios electrónicos y de comunicación masiva. Ejes de enseñanza en la disciplina La Apreciación Desarrollo de la percepción auditiva de los alumnos La Expresión Proyectos de improvisación, participación activa en paisajes sonoros, lectura de partituras para interpretar fragmentos, melodías y canciones, además de la familiarización con instrumentos musicales convencionales y tradicionales. La Contextualización Distinguir unos sonidos de otros, cantar, componer, estructurar, escuchar y ejecutar los componentes musicales, así como los instrumentos que los producen en lugares, espacios y tiempos determinados por su evolución histórica; identificar las causas que originaron los factores que influyen en un contexto para determinado tipo de música Página 8

9 Porqué impartir el lenguaje musical en secundaria? Desde siempre, el ser humano ha sido atraído por la música, lo que por herencia genética hace que los adolescentes se manifiesten social y culturalmente Esta disciplina otorga gran importancia a las inquietudes sonoras y musicales de los alumnos, proponiendo vincular la música con su vida diaria en los diferentes contextos donde se desenvuelven Los alumnos encuentran en la música y su notación un medio donde canalizan expectativas, inquietudes, sentimientos y emociones, estimulando funciones superiores del pensamiento. La formación musical en los alumnos de este nivel. Demanda que el docente conozca sus gustos y necesidades respecto a los géneros musicales Enseñarlos a escuchar por medio de diversas técnicas Distinga ritmos, voces y acompañamientos Emita opiniones acertadas y críticas en relación con la música Destacar sus valores y actitudes con base en el respeto a la diversidad Trabajo colaborativo Página 9

10 Los contenidos y los aprendizajes esperados Abren la posibilidad de que los alumnos Pongan en práctica sus intereses, experiencias, intuiciones y gustos musicales Les deje una impresión perdurable Conocerse mejor a sí mismos y a su entorno Organización de los aprendizajes Página 10

11 Orientaciones pedagógicas y didácticas Planificación de la práctica docente La planificación nos conduce a formular dos aspectos de la práctica docente: El diseño de actividades de aprendizaje El análisis Su aplicación La evaluación. Modalidades de trabajo Trabajo colaborativo Uso de materiales y recursos educativos La tecnología como recurso de aprendizaje Página 11

12 Identificar estrategias e instrumentos adecuados al nivel de desarrollo y aprendizaje de los estudiantes, así como al aprendizaje que se espera. Algunos de los instrumentos que pueden utilizarse para la obtención de evidencias son: Rúbrica o matriz de verificación Listas de cotejo o control Registro anecdótico o anecdotario Producciones escritas y gráficas Proyectos colectivos de búsqueda de información, identificación de problemáticas y Formulación de alternativas de solución Esquemas y mapas conceptuales Registros y cuadros de actitudes de los estudiantes observadas en actividades colectivas Portafolios y carpetas de los trabajos Pruebas escritas u orales. Primer grado Bloque I. De los sonidos a la música Página 12

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18 GUÍA ORGANIZACIÓN DE LIBRETAS 1.- Datos generales Nombre y clave de la escuela, turno, zona, región, teléfono y dirección Nombre de la asignatura y grado Nombre del alumno, del maestro, grupo. número de lista. etc.). 2.- Propósitos de la asignatura * Al iniciar cada bloque: 1.- Registrar nombre y número de bloque, contenidos y aprendizajes esperados. 2.- Especificar tema, título, materiales requeridos, actividades a desarrollar, aspectos a evaluar, modalidad de trabajo, etc. 3.- Mostrar evidencias del trabajo con secuencia de actividades y proyectos 4.- Registrar actividades de cierre sobre lo aprendido (reflexiones, Qué aprendí?, Como lo aprendí?, Para qué me sirve?, etc.). 5.- Registrar e interpretar grafías y/o simbología musical. 6.- Incluir dibujos, fotocopias, recortes, mapas, partituras, materiales de apoyo, etc. 7.- Mostrar revisión y evaluación por parte del maestro. 8.- Registrar autoevaluación y co-evaluación. 9.- Procurar expresiones orientadoras y/o alentadoras al alumno por parte del maestro Comentarios generales Página 18