EVOLUCIÓN DE LA LITERATURA Y LA TÉCNICA DEL PIANO I

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1 GUIA DOCENTE DE LA ASIGNATURA EVOLUCIÓN DE LA LITERATURA Y LA TÉCNICA DEL PIANO I ESPECIALIDAD MATERIA CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS TIPO INTERPRETACIÓN. ITINERARIO: PIANO FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA 3º ANUAL 4 OBLIGATORIA ESPECIALIDAD, TEÓRICA. DE PROFESOR TIEMPO LECTIVO José Luis de Miguel Ubago CORREO ELECTRÓNICO 1,5 horas semanales 38 semanas anuales Desde la última semana de septiembre a la segunda semana de junio. jldmubago@gmail.com PRELACIÓN Sin requisitos previos BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS Estudio teórico sobre la evolución de la escritura para piano a través del análisis del repertorio desde el Barroco hasta el primer Romanticismo. COMPETENCIAS TRANSVERSALES, GENERALES Y ESPECÍFICAS COMPETENCIAS TRANSVERSALES: CT7. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. CT14. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables. CT16. Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental. Página 1

2 COMPETENCIAS GENERALES CG1. Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para el reconocimiento, la comprensión y la memorización del material musical. CG4. Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional. G6. Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel adecuado a su campo principal de actividad. G9. Conocer las características propias de su instrumento principal, en relación a su construcción y acústica, evolución histórica e influencias mutuas con otras disciplinas. G11. Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su especialidad pero abierto a otras tradiciones. Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de forma clara y completa. G12. Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales. G14. Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y cultural. G15. Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura histórica y analítica de la música. G17. Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas musicales que le permitan entender, en un contexto cultural más amplio, su propio campo de actividad y enriquecerlo. G20. Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y antropológicas de los instrumentos musicales. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: CEI1. Interpretar el repertorio significativo de su especialidad tratando de manera adecuada los aspectos que lo identifican en su diversidad estilística. CEI6. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre la interpretación, así como responder al reto que supone facilitar la comprensión de la obra musical. COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA Conocer el instrumento y su evolución hasta nuestros días. Conocer el repertorio más significativo del periodo objeto de estudio en la asignatura. Conocer los principales tratados técnicos hasta inicios del siglo XIX. Familiarizarse con la problemática de la interpretación en relación a la evolución del repertorio. Conocer los intérpretes más importantes de la música del periodo objeto de la asignatura. SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS 1º SEMESTRE 1. Evolución histórica del instrumento desde los antecedentes hasta el piano moderno: Principales eventos y aportaciones a la mecánica del instrumento a lo largo de su historia. 2. El piano moderno: Características físicas y sonoras; descripción de sus partes y funcionamiento de sus partes. Los pedales. 3. J.S.Bach: Características de su estilo. Su obra para teclado. 4. Mozart. Características de su estilo. La obra para piano. Página 2

3 BIBLIOGRAFÍA 2º SEMESTRE 5. Haydn. Características de su estilo. Sonatas para piano. 6. Beethoven. Sonatas y conciertos para piano. 7. Mendelssohn. Obra para piano 8. Schubert: Obra para piano. Interpretación Histórica DONINGTON, Robert: The interpretation of early Music. Norton & Company, Inc. New York FERGUSON Howard: La interpretación en los instrumentos de teclado del siglo XIV al XIX. Alianza Música 82. Diccionarios y obras de consulta GONZALEZ LAPUENTE, Alberto. Diccionario de la Música. Alianza Música Editorial. Madrid. ROSEN, Charles: El Estilo Clásico: Mozart, Haydn, Beethoven. Alianza Música SADIE, Stanley: The New Grove Dictionary of Music and musicians, 28 vols. Macmillan, Londres. TRANCHEFORT F.R.: Guía de la música de piano y de clavecín. Taurus. Aspectos generales de técnica e historia del piano SCHONBERG Harold C.: Los grandes pianistas. Javier Vergara. CHIANTORE Luca: Historia de la técnica pianística. Alianza Música 77. BRANOWETZ Joseph: El pedal pianístico. NIETO Albert: La digitación pianística. Mater Música. RATTALINO Piero: Historia del piano. Spanpress Universitaria. NEUHAUS, Heinrich: El arte del piano. Real Musical. Madrid. ROSEN Charles: El Piano: notas y vivencias. Música Alianza Editorial. Boris Berman DESCHAUSSÉES Monique: El intérprete y la música. Ediciones Rialp. RIEMANN Hugo: Manual del pianista. Labor. LEVAILLANT, D: El piano. Span Press. EE.UU, 1998 DESCHAUSSÉES Monique: El pianista. Técnica y Metafísica. Ediciones Alfons el Magnànim Sobre estilos y autores concretos SCHULEMBERG: The keyboard music of J.S. Bach by Taylor & Francis Group, LLC WILLIAMS: The Goldberg Variations. Oxford univertisy press. TÜRECK, ROSALYN: Introducción a la interpretación de J.S. Bach. Alpuerto. DE LA GUARDIA, Ernesto: Las sonatas para piano de Beethoven. Ricordi. CHIANTORE, Beethoven al piano. Ed. Musikeon ROSEN: Las Sonatas de Beethoven. Alianza Música ENLACES RECOMENDADOS METODOLOGÍA DOCENTE Página 3

4 Actividades formativas de carácter presencial (2 ECTs/ 54 horas) Explicaciones teóricas por parte del profesor. Exposiciones orales de los alumnos Realización de audiciones comentadas. Análisis de partituras Actividades formativas de carácter no presencial (2ECTs/54 horas) Búsqueda de información a través de internet, bibliotecas o archivos. Lectura de artículos o textos recomendados por el profesor. Preparación de trabajos. EVALUACIÓN Sistema de evaluación En la convocatoria de junio : 1. El alumno será evaluado, a través de un examen final escrito, del material teórico y auditivo desarrollado en clase durante los dos semestres, donde se valorará el grado de asimilación de los contenidos. Este examen final se calificará de 0 a 10 y será necesaria la calificación mínima de 5 para completar la evaluación. (30% de la calificación total). 2. El seguimiento durante el curso de la asistencia y el rendimiento del alumno en relación a los objetivos de la asignatura (40% de la calificación total) y la calidad de los trabajos presentados así como su exposición en clase (30% de la calificación total). La elaboración del trabajo será supervisada por el profesor de la asignatura antes de su exposición en clase. Este seguimiento se calificará de 0 a 10 y su valoración se aplicará después de haber obtenido la calificación mínima de 5 en el examen final. La evaluación en las convocatorias de Febrero y Septiembre: Se realizará en un examen final (100% de la calificación total) a través de un ejercicio escrito propuesto por el profesor mediante el que poder comprobar el nivel de asimilación de los contenidos. Este examen final se calificará de 0 a 10. Criterios de calificación: Los siguientes criterios se tendrán en cuenta para calificar la asignatura en el examen final y el seguimiento diario. En el examen final se tendrá en cuenta: - La asimilación de los conceptos trabajados durante el Curso a través de audiciones o temas propuestos por el profesor en el examen final. El examen tendrá una duración máxima de 1,5 horas. En el seguimiento diario se tendrá en cuenta: Página 4

5 1) La asistencia y la actitud en la clase. 2) La realización y exposición de trabajos propuestos sobre el contenido de la asignatura. Observaciones sobre los trabajos. Los trabajos que presente y exponga el alumno tendrán una extensión mínima de 30 folios a una cara y doble espacio (Times New Roman 12). En dicha extensión quedarán incluidos el Índice y bibliografía, no así las ilustraciones o reproducciones de partituras, que deberán formar parte de un anexo. No se admitirán trabajos que no hayan sido supervisados expresamente por el profesor de la asignatura. Asimismo, no se admitirán copias textuales de libros o artículos que no estén citados debidamente. No se admitirán para ser evaluados trabajos con faltas de ortografía, que serán devueltos para ser corregidos. También puntuarán negativamente las faltas de ortografía en toda prueba escrita. El trabajo deberá ser expuesto en el transcurso de la clase. Se valorará la utilización de medios técnicos e informáticos que estarán a disposición del alumno. La exposición tendrá una duración mínima de 20 minutos y podrá incluir audiciones que ilustren el contenido de dicha exposición y ayuden a aclarar el objeto de la misma. Sistema de calificación Artículo 5 del Real Decreto 1614/ Los resultados obtenidos por el estudiante en cada una de las asignaturas del plan de estudios se calificarán en función de la siguiente escala numérica de 0 a10, con expresión de un decimal, a la que podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa: 0 4,9: Suspenso (SS). 5,0 6,9: Aprobado (AP). 7,0 8,9: Notable (NT). 9,0 10: Sobresaliente (SB) 6. La mención de «Matrícula de Honor» podrá ser otorgada a los estudiantes que hayan obtenido una calificación igual o superior a 9,0. Su número no podrá exceder del cinco por ciento de los estudiantes matriculados en una asignatura en el correspondiente curso académico, salvo que el número de estudiantes matriculados sea inferior a 20, en cuyo caso se podrá conceder una sola «Matrícula de Honor». Página 5

6 PROGRAMA DE ACTIVIDADES PRESENCIALES NO PRESENCIALES Primer cuatrimestre TEMAS y/o REPERTORIO Sesiones teóricas Sesiones prácticas AUDICIONES Tutorías colectivas Exámenes OTROS Tutorías individuales Estudio y trabajo individual del alumno Trabajo en grupo Semana 1 Semana 2 Semana 3 Semana 4 Semana 5 Semana 6 Semana 7 Semana 8 Semana 9 Semana 10 Semana 11 Semana 12 Total horas Página 6