Nueva canción, rock argentino y dictadura ( )

Transcripción

1 Nueva canción, rock argentino y dictadura ( ) Lorena M. A. de- Matteis 1 26 de octubre de Departamento de Humanidades - UNS

2 Estructura 1 Introducción Introducción

3 Estructura 1 Introducción 2 Introducción

4 Estructura Introducción 1 Introducción 2 3

5 Estructura Introducción 1 Introducción 2 3 4

7 Comienzos Introducción El rock argentino o rock nacional es un estilo musical que comienza en la década de Se caracteriza por ser el primer rock en español, ya que en otros países latinoamericanos y europeos se introdujo este ritmo pero con letras en inglés, mientras que acá se traducían las letras o bien se creaban nuevas canciones. Se incluyen distintos estilos musicales: rock, punk, new wave, heavy metal, y entre sus influencias se cuentan: el rock el jazz el blues la nueva canción Ir latinoamericana.

8 Pioneros Introducción Los primeros grupos y artistas nacionales más destacados fueron: Sandro (que imitaba a Elvis Presley) Palito Ortega Johny Tedesco

9 Vuelve primavera (1961) Figura: Johnny Tedesco, Lalo y Palito Ortega

10 Influencias: Los Beatles y los Rolling Stones Estos dos grupos británicos fueron mucho más importantes en su influencia que el rock norteamericano. A partir de 1966, los jóvenes argentinos comienzan a rebelarse en contra de los primeros golpes militares y encontraron en el rock y la revolución sexual los pilares de un cambio generacional frente a la música de las generaciones previas: el tango. Así hubo grupos imitadores de los Beatles y de los Rolling Stones, tanto en Uruguay primero, como en Argentina. Estos grupos cantaban en inglés. Muchos grupos se presentaban en un programa de TV que se llamaba El club del clan, pero que se consideraba y algunos consideran todavía como un rock muy comercial (entre los cantantes de este grupo se encuentra Palito Ortega).

11 Los menos conocidos de entonces... Casi en las sombras, y con la intervención de artistas como Lito Nebbia, Mauricio Birabent (Moris), Pappo Napolitano, Miguel Abuelo y Tanguito, entre otros, comienzan a emerger los grupos fundacionales del rock argentino, que pasan de la imitación a la creación: Los Beatnik (con Birabent) Los gatos (con Lito Nebbia) Almendra (con Luis Alberto Spinetta) Manal (un grupo de blues)

12 Las tres bandas fundacionales Los Beatnik grabaron el primer sencillo del rock nacional : Rebelde con el tema No finjas más ( De la misma época son Manal y Almendra, uno de cuyos más famosos temas es Muchacha ojos de papel. PL4A9650F6381BAC3C

13 Muchacha ojos de papel (Almendra) Letra: Luis Alberto Spinetta Muchacha ojos de papel, a dónde vas? Quédate hasta el alba. Muchacha pequeños pies, no corras más. Quédate hasta el alba. Sueña un sueño despacito entre mis manos hasta que por la ventana suba el sol. Muchacha piel de rayón, no corras más. Tu tiempo es hoy. Y no hables más, muchacha corazón de tiza. Cuando todo duerma te robaré un color. Muchacha voz de gorrión, a dónde vas? Quédate hasta el día.

14 Muchacha ojos de papel (Almendra) Letra: Luis Alberto Spinetta Muchacha ojos de papel, Muchacha pechos de miel, no corras más. Quedate hasta el día. Duerme un poco y yo entretanto construiré un castillo con tu vientre hasta que el sol, muchacha, te haga reír hasta llorar, hasta llorar. Y no hables más, muchacha corazón de tiza. Cuando todo duerma te robaré un color.

16 Nuevas bandas Introducción Las bandas de los años 1960 no duraron mucho, pero sus integrantes de comenzaron a relacionar con otros músicos y así comenzó una transición a un rock más pesado, acompañando el nacimiento del heavy metal. Entre estos nuevo grupos se destacaría Pappo Napolitano (Pappo s blues), con gran reconocimiento internacional. Es la década del movimiento hippie, y los músicos comienzan a ser perseguidos, a veces, solamente por llevar el pelo largo: Figura: El extraño de pelo largo, interpretado por La Joven Guardia

17 El extraño de pelo largo Letra: Lito Nebbia Vagando por las calles, mirando la gente pasar,(la gente pasar) el extraño del pelo largo sin preocupaciones va. Hay fuego en su mirada y un poco de insatisfacción (de insatisfacción) por esa mujer que siempre quiso y nunca pudo amar, jamás, jamás. Inútil es que trates de entender o interpretar quizás sus actos, el es un rey extraño, un rey del pelo largo. Vagando por las calles mirando la gente pasar (la gente pasar) el extraño del pelo largo el extraño del pelo largo, el extraño del pelo largo sin preocupaciones va.

18 Los grupos de la década de 1970 y la dictadura es también la del inicio de la más violenta y represiva dictadura militar ( ). Muchas de las composiciones de los nuevos grupos y artistas (compositores e intérpretes) comenzarán a relacionarse cada vez más con un compromiso poĺıtico y una protesta marcada. Es la década en la que Gustavo Santaolalla se destaca en el grupo Arco Iris, León Gieco comienza a mezclar el rock con el folklore y el comienzo de Sui Generis, con Charly García y Nito Mestre como sus integrantes. Sin embargo, a veces, las letras no trataban concretamente de un tema poĺıtico pero eran adoptadas luego por la sociedad como himnos de contenido poĺıtico. Esto es lo que parece que ocurrió con un tema clásico del rock nacional: Y rasguña las piedras del grupo de estilo acústico Sui Generis.

19 Rasguña las piedras - Sui Generis, 1974 Letra: Charly García Detrás de las paredes que ayer te han levantado te ruego que respires todavía. Apoyo mis espaldas y espero que me abraces atravesando el muro de mis días. Y rasguña las piedras, y rasguña las piedras. y rasguña las piedras hasta mí. Apenas perceptibles, escucho tus palabras se acercan las bandas de rock and roll y sacuden un poco, las paredes gastadas y siento las preguntas de tu voz. Y rasguña las piedras,y rasguña las piedras. y rasguña las piedras hasta mí. Y si estoy cansado de gritarte es que sólo quiero despertarte. Y por fin veo tus ojos que lloran desde el fondo y empiezo a amarte con toda mi piel. Y escarbo hasta abrazarte y me sangran las manos pero qué libres vamos a crecer.

20 La irrupción de la dictadura Para 1975 se considera que el rock nacional ya tenía un carácter propio e identificable. En 1976 comenzó la dictadura conocida como el Proceso y durante sus ocho años de duración, numerosos artistas debieron exiliarse: escritores, actores, músicos. Muchos de los músicos de rock y aquellos de la nueva canción se fueron a la España posfranquista, donde colaboraron en el nacimiento del rock en español en la península ibérica.

21 León Gieco Introducción A fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, la popularidad de este artista, que combinaba el rock con el folk, era cada vez mayor. Intérprete de temas que se han convertido en himnos nacionales, como Sólo le pido a Dios o, junto con muchos otros artistas, La cigarra, fue un intérprete fundamental en el regreso de la democracia. Sólo le pido a Dios, de 1978, está inspirada en el exilio de Mercedes sosa y el probable conflicto bélico entre Argentina y Chile.

22 Otras lenguas Introducción Para escucharlo en inglés: Versión de Outlandish: xy27dhpzieg$&$feature=related Para escucharlo en portugués: Versión de Mercedes Sosa:

23 Sólo le pido a Dios - León Gieco, 1978 Letra: León Gieco Sólo le pido a Dios que el dolor no me sea indiferente, que la reseca muerte no me encuentre vacío y solo sin haber hecho lo suficiente. Sólo le pido a Dios que lo injusto no me sea indiferente, que no me abofeteen la otra mejilla después que una garra me arañó esta suerte. Sólo le pido a Dios que la guerra no me sea indiferente, es un monstruo grande y pisa fuerte toda la pobre inocencia de la gente.

24 Sólo le pido a Dios - León Gieco, 1978 Sólo le pido a Dios que el engaño no me sea indiferente si un traidor puede más que unos cuantos, que esos cuantos no lo olviden fácilmente. Sólo le pido a Dios que el futuro no me sea indiferente, desahuciado está el que tiene que marchar a vivir una cultura diferente.

25 Como la cigarra Figura: León Gieco, Mercedes Sosa y Víctor Heredia.

26 Como la cigarra - Ma. Elena Walsh Letra: Ma. Elena Walsh Tantas veces me mataron, tantas veces me morí, sin embargo estoy aquí resucitando. Gracias doy a la desgracia y a la mano con puñal, porque me mató tan mal, y seguí cantando. Cantando al sol, como la cigarra, después de un año bajo la tierra, igual que el sobreviviente que vuelve de la guerra.

27 Como la cigarra - Ma. Elena Walsh Tantas veces me borraron, tantas desaparecí, a mi propio entierro fui, sola y llorando. Hice un nudo en el pañuelo, pero me olvidé después que no era la única vez y seguí cantando. Tantas veces te mataron, tantas resucitarás cuántas noches pasarás desesperando. Y a la hora del naufragio y a la de la oscuridad alguien te rescatará, para ir cantando.

28 Charly García Introducción Después de la década de 1970, Charly García lanza numerosos discos como solista. En el regreso de la democracia, 1983, el disco Clics modernos incluye la canción Los dinosaurios, de muy marcado tinte contestatario frente a la dictadura:

29 Los dinosaurios (1983) Letra: Charly García Los amigos del barrio pueden desaparecer los cantores de radio pueden desaparecer los que están en los diarios pueden desaparecer la persona que amas puede desaparecer. Los que están en el aire pueden desaparecer, los que están en el aire. Los que están en la calle pueden desaparecer,en la calle. Los amigos del barrio pueden desaparecer, pero los dinosaurios van a desaparecer. No estoy tranquilo, mi amor hoy es sábado a la noche y un amigo esta en cana. Oh! mi amor, Desaparece el mundo... Si los pesados, mi amor, llevan todo ese montón de equipaje en la mano Oh! mi amor yo quiero estar liviano. Cuando el mundo tira para abajo es mejor no estar atado a nada, imaginen a los dinosaurios en la cama.

31 Soda Stereo Introducción El grupo Soda Stereo, integrado por Gustavo Cerati, Zeta Bosio y Charly Alberti, se formó en 1982 y fue el más importante del rock argentino. Se convirtió en la banda de mayor alcance en Latinoamérica, en diversas giras de gran convocatoria con lo que lograron popularizar el rock en español a nivel internacional. Tocaron juntos hasta 1997 y en el año 2007 hicieron una nueva gira de reunión tras diez años de haberse separado. En esos diez años, los tres integrantes lanzaron trabajos como solistas o produjeron trabajos de otros artistas.

32 Cuando pase el temblor (1985) El tema Cuando pase el temblor fusionó el ritmo del carnavalito norteño con el rock. Pertenece al álbum Nada personal y el video se filmó en la ciudad de Tilcara, de Jujuy. Se lo relaciona con el terremoto de México y con la situación poĺıtica en Chile, donde tuvo muy buena recepción: Para escucharlo en inglés:

33 Cuando pase el temblor (1985) Letra: Gustavo Cerati Yo, caminaré entre las piedras Hasta sentir el temblor, en mis piernas A veces tengo temor, lo sé, a veces vergüenza. Estoy sentado en un cráter desierto Sigo aguardando el temblor, en mi cuerpo Nadie me vio partir, lo sé, nadie me espera. Hay una grieta en mi corazón Un planeta con disolución. Sé que te encontraré en esas ruinas Ya no tendremos que hablar (que hablar) del temblor. Te besaré en el temblor (lo sé) Será un buen momento. Hay una grieta en mi corazón Un planeta con disolución. El temblor (despiértame), cuando pase el temblor (despiértame) cuando pase el temblor, (despiértame) cuando pase el temblor. Despiértame, despiértame, cuando pase el temblor.

34 La ciudad de la furia - Soda Stereo (1988) En la ciudad de la furia pertenece al álbum Doble vida y es uno de los éxitos masivos de Soda Stereo. Alude al mito de Ícaro y a la ciudad de Buenos Aires.

35 La ciudad de la furia - Soda Stereo (1988) Letra: Gustavo Cerati Me verás volar Por la ciudad de la furia Donde nadie sabe de mí Y yo soy parte de todos. Nada cambiará con un aviso de curva En sus caras veo el temor Ya no hay fábulas En la ciudad de la furia. Me verás caer como un ave de presa Me verás caer sobre terrazas desiertas Te desnudaré, por las calles azules Me refugiaré antes que todos despierten. Me dejarás dormir al amanecer Entre tus piernas, entre tus piernas Sabrás ocultarme bien y desaparecer Entre la niebla, entre la niebla Un hombre alado extraña la tierra.

36 La ciudad de la furia (1988) - Soda Stereo Me verás volar Por la ciudad de la furia Donde nadie sabe de mí Y yo soy parte de todos. Con la luz del sol se derriten mis alas. Solo encuentro en la oscuridad Lo que me une con la ciudad de la furia. Me verás caer como una flecha salvaje Me verás caer entre vuelos fugaces Buenos Aires se ve tan susceptible. Ese destino de furia es Lo que en sus caras persiste. Me dejarás dormir al amanecer Entre tus piernas, entre tus piernas Sabrás ocultarme bien y desaparecer, Entre la niebla, entre la niebla Un hombre alado prefiere la noche. Me verás volver, me verás volver A la ciudad de la furia.

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39 La nueva canción Movimiento musical latinoamericano e ibérico en el que se unen la música popular o folklórica y el compromiso social. Desarrollada desde la década de 1960, está muy asociada con los movimientos populares latinoamericanos, en especial, en aquellos países en los que se establecieron dictaduras militares. Se considera que nació en Chile, con una fuerte influencia de la cueca y luego se incorporaron otros ritmos de las distintas regiones latinoamericanas.. Entre sus temáticas se destacan: la poĺıtica, la pobreza, la democracia, los derechos humanos.

40 Bandas Introducción Almendra Attaque 77 Babasónicos Caballeros de la quema Callejeros Divididos Enanitos verdes Los fabulosos Cadillacs Los pericos Memphis la blusera Rata blanca Serú Girán Sui Generis Virus