Para la realización de este proyecto de grado es importante considerar los siguientes

Transcripción

1 Capítulo 1: Marco teórico Para la realización de este proyecto de grado es importante considerar los siguientes conceptos: Definición de diseño de indumentaria y de los fundamentos del diseño, diferencia entre alta costura y fast fashion, componentes de la tipología vestido, morfología y silueta, marketing y target. 1.1 Definición de diseño de indumentaria y fundamentos del diseño. Según Wucius Wong el diseño es un proceso de creación visual con un propósito, cubre exigencias prácticas, su creación no debe ser sólo estética sino también funcional (2011, p. 41).parafrasearlo El diseño es parte fundamental del mundo actual, cubre todos los campos y satisface necesidades del hombre que se han generado con los años. Una de las primeras necesidades humanas ha sido cubrir su cuerpo para protegerse del clima y la naturaleza, usando pieles de los animales cazados. Con el tiempo las prendas se han adaptado no sólo a la necesidad de cubrir sino también se han vuelto útiles para las distintas actividades desarrolladas por la sociedad. Aquí es donde se aplica lo dicho por Wong anteriormente, la realización de prendas diseñadas no sólo implica la creación de ropa estética, sino de modelos adaptados al trabajo, como el pantalón cinco bolsillos que se creó para los trabajadores industriales con tantos espacios para poder guardar herramientas y con el uso del textil denim para mantenerse fuerte soportando el uso y el desgaste, o a las distintas situaciones a las que deben exponerse. Si bien el diseño nupcial es más estético que funcional, requiere cumplir determinados parámetros culturales y religiosos que deben ser muy cuidados y adaptados a las distintas tendencias, temporadas y materias primas que se consigan en los distintos países. En este caso, el lenguaje visual es sumamente importante para la composición de un diseño integral. Para comprender fácilmente este lenguaje se lo debe comparar con las leyes gramaticales, que están implementadas en la sociedad y son reconocibles y conocidas de memoria. En el diseño es más difícil observar estas leyes, por lo tanto se

2 debe estudiarlas y tener pleno conocimiento de ellas para poder aplicarlas y generar proyectos sustentados con teoría para asegurarse la creación de objetos correctamente diseñados. A diferencia del arte, en el diseño muchas cuestiones no se pueden dejar al azar, según Wong (2011, p. 41) el diseño no es una expresión del ser, aquí no se demuestran los sentimientos del diseñador que quiere generar productos con un alto nivel de subjetividad, es la creación de elementos funcionales que deben regirse bajo el lenguaje visual. Algunos elementos fundamentales son: el punto, la línea, el plano, la forma, la repetición, la textura, etc. De acuerdo con el autor citado previamente el punto es unidimensional, no se puede medir ya que no tiene ancho ni largo, indica posición, es el principio y el fin de una línea. La línea es una sucesión de puntos, tiene largo, pero no ancho, es un indicador de dirección y delimita el plano. El plano es una sucesión de líneas, tiene largo y ancho pero no grosor, posee dirección y posición, define los límites externos del volumen. La forma es todo lo que se ve, aporta una identificación en la percepción. Toda forma cuenta con color, que es captado por los ojos de acuerdo a las longitudes de onda que éste refleje, y con textura, la cual puede ser visual o táctil - la visual depende de si hay más formas dentro de la misma y la táctil si la figura es lista o rugosa o suave Con estos elementos se generan patrones que interactúan entre sí y generan elementos de relación, en los cuales se puede apreciar la repetición, cuando una forma es repetida varias veces a continuación de la forma anterior, estas figuras pueden variar su tamaño, textura, color y cercanía, que visualmente son percibidas de distintas maneras. Dentro de estos elementos de relación se encuentra la gradación, cuando una figura se repite cambiando su tamaño y ordenada de mayor a menor o viceversa.

3 1.2 Diferencia entre alta costura y fast fashion Lo que define a la alta costura es el trabajo artesanal y la creación de ropa a la medida de cada cliente. Cada consumidor tiene un maniquí a su medida y con su nombre en los ateliers y el diseñador se dispone a crear prendas únicas adaptas a las necesidades pertinentes. El principal objetivo de la alta costura es diseñar para los clientes y satisfacer sus deseos, con modelos únicos hechos específicamente para ese usuario, además de continuar con un trabajo artesanal de bordado y producción, no pueden ser trabajos hechos en serie, ya que dejarían de ser diseños de alta costura. Esto lleva consigo un elevado costo por su minucioso y especifico trabajo, además de seleccionar los mejores productos. Antiguamente las mujeres de la clase alta era muy consumidoras de este tipo de producto, ya que según las normas sociales estipuladas en su momento, debían utilizar una prenda específica para cada momento del día. La exigencia de un vestuario específico para cada ocasión imponía un amplio guardarropa. En la época victoriana, era de rigor que una mujer de la aristocracia dispusiera de vestidos distintos para cada momento del día: el de estar en la casa, el de recibir visitas, el de salir por la mañana, el de salir por la tarde; también el de tomar el té, y el de gala para la cena. Los trajes de baile, de Corte y de luto se añadían a esta colección. Gracias a estos requisitos los atelieres triunfaban porque estaban en una constante producción, y los altos precios de los trajes imponían una gran ganancia. Poco a poco esta costumbre se fue amenizando, si bien hoy se siguen usando prendas específicas para determinadas actividades, como ir al gimnasio, a una boda o una fiesta o a un entierro, ya no es necesario vestir de gala para cada instancia, por ello las casas tradicionales de costura debieron reformular sus productos para no quedar en banca rota. Hoy son reconocidos los vestidos usados por actrices en las alfombras rojas promocionando los distintos diseñadores, y en los trajes nupciales, donde encontraron un nicho de mercado para seguir produciendo.

4 Para poder proponer una producción de fast fashion nupcial, es importante definir qué es el fast fashion? Éste es un fenómeno muy similar al del fast food, donde se aplica una producción rápida, precisa y económica de determinados productos. Adaptándose al mundo instantáneo actual, donde la sociedad no está dispuesta a esperar un año para adquirir determinadas prendas de las colecciones que se presentan en las fashion week mas importantes del mundo, se ha buscado acelerar los pasos y generar prendas similares a las de los grandes diseñadores presentadas en desfiles, con textiles más económicos y en un tramo de dos semanas desde que fueron vistas en la pasarela. Para lograrlo deben tener una gran logística posibilitándoles ir más rápido que otras marcas y colocar los modelos en los locales listos para la venta. Un gran factor que interviene son las redes sociales, estas transmiten minuto a minuto lo que está pasando en los desfiles y comparten con gran parte de la población mundial lo último en la moda, generando un gran interés en los consumidores incitándolos a obtener estos nuevos objetos de deseo. Grandes cadenas reconocidas mundialmente, como Zara, adaptaron este fenómeno en sus fábricas, incrementando notablemente las ventas y el consumo de indumentaria en general. Esto sucede porque se utiliza una materia prima más económica que tiene menos durabilidad, incitando al consumidor a comprar en cada temporada renovando su guardarropa para adaptarlo a las últimas tendencias. La ropa no está hecha para que dure, muchas veces las telas y confección no son de la mejor calidad. Se habla frecuentemente de ropa desechable porque sólo satisface una necesidad del momento (la que dicta la moda de ese minuto) y no se vuelve una inversión (Doria, 2010, -Diario infobae- el que firma la nota periodística y el año, el diario no) Esto se genero e incrementó porque la moda ha dejado de ser un fenómeno de élites, para convertirse en un interés de masas. Aunque la clase alta sigue siendo la mayor consumidora de la alta costura, las demás clases son los principales consumidores del rubro casual wear, y han conseguido que los modelos se reproduzcan con mayor rapidez

5 y abarcando más territorio gracias a las nuevas tecnologías y a la globalización informática.