LA GENERACIÓN DEL 98

Transcripción

1 LA GENERACIÓN DEL 98 Se agrupa bajo el apelativo de Generación del Noventa y Ocho a un colectivo de escritores nacidos entre 1864 y 1875 que analizan los males que han llevado al país a una situación de decadencia y desastre. El siglo XIX vive el final del imperio colonial español. En 1898 se pierden las últimas colonias españolas: Cuba, Puerto Rico y Filipinas. La indignación que estos hechos provocaron en el sentir de los españoles se manifiesta también en la literatura a través de los escritores de la Generación del 98. MODERNISMO Y GENERACIÓN DEL 98 Tradicionalmente se ha dividido a los escritores de finales y principios de siglo en dos grupos diferenciados: el Modernismo y la Generación del 98. No obstante, las diferencias entre unos y otros no son tan claras. Algunos integrantes de la Generación del 98, Antonio Machado o Ramón María del Valle-Inclán, se pueden adscribir a uno y otro movimiento. Además, los dos colectivos se mueven con una estética que rompe con la del siglo XIX. Todos abogan por una profunda renovación lingüística, con nuevas posibilidades expresivas, y adoptan posturas críticas ante las normas sociales y la situación política. De cualquier forma, sí que podemos establecer una serie de diferencias entre ambos movimientos: MODERNISMO GENERACIÓN DEL 98 Nace y se desarrolla en Hispanoamérica y Movimiento esencialmente castellano. España bajo la influencia de Europa. Reflexión cosmopolita y universal. Reflexión centrada en España. Temas: el hastío de la vida, tristeza, melancolía, búsqueda de la soledad, lo exótico, culto a la belleza, el amor y el Tema patriótico España- (1.a) y temas existenciales -la vida humana y su sentido- (1.b). erotismo Intenta eludir la realidad mediante la huida a mundos exóticos e irreales. Intenta reflejar la realidad moral y social de España y protestar ante ella. Géneros: la lírica y la prosa poética. Renovación de todos los géneros literarios. Preferencia por el ensayo y la novela. (2) Estilo: predominio de la forma sobre el contenido. Estilo: predominio del contenido sobre la forma. (3)

2 CARACTERÍSTICAS PRINCIPALES 1. TEMAS a. EL TEMA DE ESPAÑA. Los autores, aun considerando que España no puede vivir de espaldas a Europa, coinciden en su esfuerzo por recuperar la esencia y el alma de España y sacar de la indiferencia y la apatía a los españoles. Se rebelan, por eso, ante el atraso social y económico en que viven. Se apoyan en los valores patrióticos que descubren en el pasado glorioso del país, a pesar de que la mayoría de ellos militan o apoyan movimientos de índole revolucionaria (socialista, marxista, anarquista...). Recogen palabras que están en desuso y las incluyen en sus escritos. Las ven como una muestra del pasado que hay que conservar. Se interesan por el paisaje y las tradiciones. Admiran CASTILLA, y la ensalzan. Escriben libros de viajes. Asocian el paisaje al estado de ánimo, de ahí que el símbolo de la decadencia española sea la yerma meseta castellana. En cuanto a sus fuentes literarias, además de sentir especial admiración hacia Larra (al que consideran un precursor) beben de los clásicos de nuestra literatura: Poema de Mío Cid, Gonzalo de Berceo, el Arcipreste de Hita, Jorge Manrique, Fray Luis de León, Cervantes, Góngora, el romancero b. TEMAS EXISTENCIALES Todos los escritores del 98 tienen ante la vida una actitud trascendente, es decir, reflexionan sobre el tema de la existencia humana, el sentido de la vida, la muerte y Dios. En concreto el tema de Dios es importante para Unamuno y Machado: el problema del alma y la inmortalidad, la existencia de Dios y la relación de Dios con el ser humano. No hay unanimidad entre ellos en cuanto a la religión. Vemos representadas en la Generación del 98 posturas muy diversas en relación con este tema. 2. GÉNEROS LITERARIOS Hay una renovación de los géneros literarios. Crean formas nuevas para todos ellos. Así, dentro de la narrativa por ejemplo, Unamuno desarrolla la nivola, término que aparece por primera vez como subtítulo de su obra Niebla, y que representa el rechazo a todo lo que defiende la novela realista: la caracterización psicológica de los personajes, la ambientación realista, la narración omnisciente en tercera persona

3 Prima en ella, pues, la sencillez estructural, la supresión de descripciones, el monólogo interior, el diálogo Valle Inclán, por su parte, revoluciona el teatro con sus esperpentos. 3. ESTILO El estilo es sobrio y directo. Importa el contenido e intentan que éste llegue al lector de la manera más clara posible. Rechazan la frase amplia y la elaboración retórica predominando un lenguaje de sintaxis corta muy próximo a la manera de hablar de la calle que reproducen en todo su casticismo. 4. El sentir personal de cada uno impregna sus obras cargándolas de SUBJETIVIDAD.

4 AUTORES MIGUEL DE UNAMUNO Nace en Bilbao. Estudia Filosofía y Letras en Madrid. Catedrático de griego y rector en la Universidad de Salamanca. Fue desterrado a Fuerteventura por su oposición a la dictadura de primo de Rivera. De personalidad fuerte y contradictoria. Pensamiento profundo y preocupación religiosa que se refleja en su búsqueda de Dios. Estilo: Es seco y no siempre elegante, pero extraordinariamente exacto. Busca expresar su mundo interior. Su tono es apasionado. Utiliza cadenas de sinónimos. La novela es el género que más trabaja. Novela: San Manuel Bueno, mártir, La tía Tula y Niebla. Su deseo de no ajustarse a los rígidos patrones de la narrativa le hicieron acuñar el término de nivola para referirse a sus novelas. De esta forma, no podría ser criticado en lo referente a reglas de estética o composición porque solo debería atender a las reglas que él mismo había diseñado para su nuevo género. JOSÉ MARTÍNEZ RUIZ (AZORÍN) Nace en Monóvar (Alicante). Se dedica al periodismo y a la literatura. Siente profundamente los problemas de España. Se interesa especialmente por los pueblos, los paisajes, los hombres y la historia de Castilla. Estilo: Maestro de la descripción, detalla aspectos mínimos de la realidad. Prosa elegante y de elaborada sencillez. Sintaxis de frases cortas. Léxico rico y preciso, aunque seco. Novela: La voluntad y Las confesiones de un pequeño filósofo. Ensayos y libros de viajes: Los pueblos, La ruta de Don Quijote y Castilla

5 PÍO BAROJA Nace en San Sebastián. Médico que se dedica a la literatura. Gran viajero, solitario, independiente, sincero, sensible propenso al humor y a la ternura. Su visión de España es pesimista. Critica los vicios que aquejan a su país con intención reformista. Estilo: Vigoroso, dinámico y expresivo. No respeta las reglas de la gramática ni de la sintaxis. Le interesa la sencillez y la expresividad. Sus personajes son rebeldes y valientes. Novela: Zalacaín el aventurero (que forma parte de su trilogía Tierra vasca ), Las inquietudes de Shanti Andía, La busca (que forma parte de su trilogía La lucha por la vida ) y El árbol de la ciencia. RAMÓN Mª DEL VALLE INCLÁN Nace en Villanueva De Arosa (Pontevedra). Vive en México y Madrid. De apariencia y vida poco convencionales: larga melena, barba y ropa estrafalaria. Pierde un brazo a consecuencia de una riña. Dirige la Academia de Bellas Artes en Roma. Cultiva todos los géneros literarios, pero destaca especialmente en novela y teatro. Estilo: En Valle-Inclán, aun a riesgo de ser una clasificación demasiado simple, podemos distinguir dos etapas estilísticas bien diferenciadas: - La modernista: de estilo más refinado y lleno de color, búsqueda de la musicalidad y la belleza, despreocupación por el mensaje de fondo - El ESPERPENTO: estilo literario que inventó el propio autor y que consiste en una deformación grotesca de la realidad. Los personajes aparecen deformados y degradados, convertidos en caricaturas o fantoches (tratados como animales o cosas). El lenguaje es popular y desgarrado, caracterizado por el uso de coloquialismos. Ambientación en lugares poco agradables o de mala reputación, como burdeles, casinos, callejones oscuros La intención de Valle-Inclán al utilizar esta técnica narrativa no es otra que criticar la sociedad, específicamente la española de su tiempo. Para el autor España es una deformación grotesca de la civilización europea. El cambio del estilo modernista al esperpento no se hace a través de una ruptura tajante y brusca, sino de forma gradual.

6 Novela: Sonatas y Tirano Banderas. Teatro: Divinas palabras y Luces de bohemia. Luces de bohemia es un claro ejemplo del esperpento. En la escena XII de la obra aparece una definición del mismo en boca de su protagonista, Max Estrella cuando dice: Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el esperpento. El sentido trágico de la vida española sólo puede darse con una estética sistemáticamente deformada. [ ] Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas. ANTONIO MACHADO Nace en Sevilla. De niño se traslada con su familia a Madrid. Es profesor de Francés en varios institutos (Soria, Segovia, Baeza ). En Soria se casa con Leonor Izquierdo. Amplia sus estudios en París, de donde debe regresar a causa de la enfermedad de su esposa cuya muerte marca el resto de su vida. De espíritu republicano, debe huir a un pequeño pueblo francés, Colliure, donde muere en Escribió tanto novela como poesía y teatro, pero es en el género lírico en el que más destaca. La temática en la poesía de Machado es variada: la intimidad del poeta, la soledad, los paisajes, su amor por Leonor, la añoranza de su infancia en Sevilla, el paso del tiempo, la búsqueda de Dios... Dirige además su mirada crítica a la realidad nacional. Estilo: Su lenguaje es depurado, preciso y claro. Su poesía es el resultado de la unión de una extremada sobriedad y sencillez formal con la emoción sincera y humana. Elimina toda retórica excesiva (metáforas brillantes, vocabulario rebuscado y elementos decorativos) quedando reducido al más puro y auténtico lirismo. En su poesía también aparecen símbolos que debemos saber interpretar: el agua (si fluye - fuente, río- simboliza el transcurso del tiempo / el mar o el agua estancada simboliza la muerte), fuente (ilusión o monotonía de vivir), camino (la vida), caminante o viajero (el hombre), aire (libertad), fuego (amor), tarde (meditación, nostalgia o premonición de la muerte) Poesía: Soledades (de estilo modernista), que más tarde reeditaría con el título de Soledades, galerías y otros poemas. Campos de Castilla es su libro más noventayochista. En él describe un paisaje real, concreto, el de Castilla, y desde la descripción reflexiona sobre la realidad de España. Teatro: La Lola se va a los puertos, escrito junto a su hermano Manuel Machado.