ANÁLISIS DE OBRAS DE ARTE. Esquema general para cualquier tipo de obra. formales, otros caracteres significativos.

Transcripción

1 ANÁLISIS DE OBRAS DE ARTE Análisis Es la descripción de cada uno de los elementos que presenta una obra de arte y la función que desempeñan mediante el uso de una terminología específica. Según la naturaleza de la obra (arquitectura, pintura, escultura, etc.) estos elementos tendrán variaciones. Esquema general para cualquier tipo de obra 1. Observación detenida de la obra 2. Descripción de sus elementos: materiales, tema, elementos técnicos, elementos formales, otros caracteres significativos. 3. Estilo al que pertenece. 4. Conexiones de la obra con el contexto histórico. Comentario El esquema para el comentario se puede aplicar de forma similar a cualquier tipo de obra de arte. 1. Clasificación de la obra, elaborada en función del análisis anterior. a. Estilo. b. Escuela y periodo del mismo. c. Autor y etapa de producción. d. Título de la obra. 2. Contenido y función. En función del bien. a. Tipo de edificio y su finalidad. i. Religioso (altares, templos, iglesias, etc.) ii. Funerario (pirámide, hipogeos, mausoleos, etc.) iii. Civil: 1

2 3. La obra. 1. Públicos: función política o jurídica, conmemorativos (arcos de triunfo, etc.) obras de ingeniería. 2. Privados: casas, palacios, villas, etc. b. Tema de la escultura o pintura. i. Identificación. ii. Forma de representar: iconografía, simbología. iii. Función: mítica, religiosa, mágica, cívica, política, etc. a. Circunstancias en las que se creó y su relación con el contexto sociocultural. b. Posibles antecedentes. c. Importancia dentro de la producción del artista. d. Transcendencia en la Historia del Arte. 4. El autor. Breve reseña del autor en relación con la obra, producción y época. 5. Conclusión. 2

3 ARQUITECTURA FICHA DE ANÁLISIS IDENTIFICACIÓN DE LA OBRA Identificar el soporte. Identificar si estamos ante el edificio in situ, si es una lámina donde se muestra la fachada, una parte, etc., una planta, una perspectiva axonométrica o isométrica, un alzado, una sección longitudinal o transversal, o una reconstrucción. ANÁLISIS FORMAL DEL EDIFICIO A) REPRESENTACIÓN DE LAS FORMAS ARQUITECTÓNICAS Tipo de edificio: uso, función o destino: religioso (templo, tumba, iglesia); esparcimiento; militar; conmemorativo. Tipo de planta: rectangular, de cruz griega, de cruz latina, elipsoidal, semicircular, basilical. Las fachadas: cuerpos o zonas horizontales; secciones verticales; los vanos (cantidad, tamaño, forma, distribución, etc.), los elementos decorativos en su portada. B) ELEMENTOS TÉCNICOS Los materiales: Tipo: piedra (mármol, granito, etc.), madera, barro (ladrillo, adobe), tapial, hormigón, hierro, cristal, etc. Causas de su utilización: influencia del medio geográfico, criterios estéticos, prácticos, técnicos, etc. Cualidades estéticas: pesadez, ligereza, belleza, etc. C) ELEMENTOS SUSTENTANTES Los muros: o Irregular: Piedras irregulares de gran tamaño. Mampostería, formado por piedras sin labrar llamadas mampuestos. 3

4 Sillarejo, formado por piedras sillares de pequeño tamaño labradas toscamente. o Regular. Los vanos: Espacios huecos en puertas y ventanas. Las columnas y los pilares. D) ELEMENTOS SUSTENTADOS Arcos. Cubiertas. o Tipo: medio punto, apuntado, herradura, etc. o Función: cubrir un vano, refuerzo, separar naves (formeros), decoración (arcos ciegos). o Adinteladas y armaduras de madera. o Abovedadas: de cañón, arista, etc. o Cúpulas: de medio cañón, gallonada, etc. E) ELEMENTOS NO TÉCNICOS Decoración: tanto interior como exterior. o Escasos o abundantes. o Naturaleza: arquitectónicos, pictóricos, escultóricos, etc. o Material en el que están realizados. o Temática. o Localización. o Función. Espacio y la proporción. 4

5 La luz. El entorno. ANÁLISIS ESTILÍSTICO, ICONOGRÁFICO Y SOCIOLÓGICO. Clasificación de la obra en su estilo y de su autor. Función de la obra y circunstancias económico- sociales y políticas del momento. Valores simbólicos (de la forma, de la orientación, de la decoración, etc., del edificio). Aporte de la obra al arte a su tiempo o al arte universal. Influencia en otras obras. Valores plásticos: 5

6 ESCULTURA FICHA DE ANÁLISIS IDENTIFICACIÓN DE LA OBRA Identificación del escultor y la obra: Localización en el tiempo (fecha de ejecución, época) y en el espacio (lugar de creación y conservación). ANÁLISIS FORMAL Tipo de escultura: cabeza, busto (representa sólo el cuello y el rostro), cuerpo entero, ecuestre (sobre un caballo), sedente (sentada), yacente (acostada), orante (en actitud de rezar) torso (falta la cabeza y los brazos y piernas) o el grupo escultórico mediante la combinación de dos o más figuras en un mismo conjunto escultórico. Técnica: tallado, vaciado o modelado. Material: piedra, barro, madera, marfil, metal, plástico, etc. Motivo: representación humana única o en conjunto; zoomorfa; fitomorfa; geométrica. Temática: religiosa, mitológica, política, de género, desnudos, retratos, escenas de la vida cotidiana. Características: o Técnica de acabado. o Movimiento. o Composición. o Luz. o Volumen. o Proporción. o Simetría. o Texturas de las superficies. o Color. 6

7 o Forma de expresión. Abstracto o figurativo. Naturalismo: idealismo o realismo. Antinaturalismo, simbolismo, convencionalismo, hieratismo. ANÁLISIS ESTILÍSTICO, ICONOGRÁFICO Y SOCIOLÓGICO Estilo a que pertenece. Identificar la obra y su autor. Función de la obra (decorativa, religiosa, mágica, propagandística...) y análisis iconográfico (identificación y descripción del tema, originalidad, relación con otros ejemplos importantes) e iconológico (interpretación de su contenido ideológico, simbólico, psicológico...). La obra, reflejo de la época. Circunstancias históricas en que se realizó. Aporte de la obra al arte a su tiempo o al arte universal. 7

8 IDENTIFICACIÓN DE LA OBRA PINTURA FICHA DE ANÁLISIS DE UNA OBRA PICTÓRICA Identificación del pintor y la obra: Localización en el tiempo (fecha de ejecución, época histórica) y en el espacio (lugar de creación y conservación). Géneros pictóricos: o Pintura religiosa. o Pintura mitológica. o Pintura histórica. o Pintura de género o costumbrista. o Retratos o autorretratos. o Paisaje. ANÁLISIS FORMAL o Naturaleza muerta o bodegón. Técnica: fresco, óleo, acuarela, temple, etc. Soporte: muro o pared, madera, lienzo, papel, cartón. Temática: religiosa, profana, mitológica, naturaleza muerta; realismo (desnudo o retrato). Características de la representación: o Línea o dibujo. o Composición. o Pespectiva. o Color. Gama empleada (fría, cálida) y tonalidades. 8

9 Naturaleza (local o simbólico). Relación la luz y el modelado (colores planos o matizados). Función de la obra, protagonista o secundario. o Luz. Tipo: natural, artificial, de estudio. Procedencia: ambiental (clara, serena), foco concreto (lámpara, sol), surgida del propio objeto. Intensidad y contraste con las sombras. Función: creación de volumen, apoyo perspectiva, expresión, etc. o Volumen: logrado mediante gradaciones de color o de luz (sfumato, claroscuro, etc.). o Forma de expresión. Abstracto o figurativo. Naturalismo: idealismo o realismo. Antinaturalismo, simbolismo, convencionalismo, hieratismo. ANÁLISIS ESTILÍSTICO, ICONOGRÁFICO Y SOCIOLÓGICO Clasificación de la obra en el estilo a que pertenece. Identificar la obra y su autor. Función de la obra (decorativa, religiosa, mágica, propagandística...) y análisis iconográfico (identificación y descripción del tema, originalidad, relación con otros ejemplos importantes) e iconológico (interpretación de su contenido ideológico, simbólico, psicológico...). La obra, reflejo de la época. Circunstancias históricas en que se realizó. Mensaje que quiere transmitir. Aporte de la obra al arte a su tiempo o al arte universal. Influencias posteriores. 9