Instituto de Formación Docente Continua Bariloche Capacitación en Educación Artística:2015 La Alfabetización desde los Lenguajes Artísticos LA ALFABETIZACIÓN A TRAVÉS DE LOS LENGUAJES ARTÍSTICOS Docentes a Cargo: Profesora Eugenia Valente ; Educación Artística: Plástica, Profesorado de Nivel Inicial Profesora Gabriela Conti; Educación Artística: Música, Profesorado Educación Especial Fundamentación: La Educación Artística tiene un papel fundamental en el proceso de formar docentes, pues brinda los espacios necesarios para recuperar la capacidad de pensar nuevos horizontes: más humanos, cooperativos, comprometidos y transformadores. Es en sí misma una forma profunda y compleja de conocimiento que integra la sensibilidad, la inteligencia, la imaginación, la experiencia y el sentimiento como estrategia para lograr una mayor calidad de vida para todos. Winnicott denominó transicional, al espacio donde confluyen el mundos interno y el externo; zona del mundo subjetivo donde ocurre el arte, el juego y la experiencia cultural. Para educarnos en el arte es fundamental partir de la percepción, entendiéndola como acontecimiento cognitivo. Este es un proceso, a través del cual el sujeto recibe, selecciona y organiza información de su entorno, como el primer paso del conocimiento; el material con el que se forman los conceptos. Al realizarse experiencias de percepción sensible del entorno a través de la exploración, el juego, la investigación con todos los sentidos, se desarrolla la percepción amodal, que abre a la posibilidad de múltiples registros interrelacionados que luego devolverán representaciones a dichas experiencias. Estas experiencias engrosarán ese imaginario del cual se proveerá el pensamiento para desarrollar la creatividad y la imaginación. Los lenguajes estético expresivos permiten potenciar en el sujeto el deseo de descubrir, conocer y hacer uso de sus aptitudes creativas, teniéndose a sí mismo como herramienta fundamental a través de la cual expresar su interioridad, siendo campos de acción sin riesgos, donde se tiende a desarrollar la autoestima, fomentar la autonomía y posibilitar el encuentro con los otros. Las artes humanísticas representan uno de nuestros medios más importantes para simbolizar y compartir con otros los contenidos de nuestra conciencia y poder 1
transformar conjuntamente la realidad Las artes se consideraron durante mucho tiempo como áreas de actividad afectiva, destinadas a espacios recreativos en la educación en general, que nada tenían que ver con los procesos de alfabetización Elliot Eisner sostiene: Las artes apelan al sentimiento humano, desde ya que trafican con las emociones pero para experimentarlo la mente debe intervenir de una manera sutil y refinada. Las formas de representación-visual, auditiva, cenestésica, lingüística, matemática son modos como los miembros de una cultura codifican y decodifican singularmente el significado. La capacidad de extraer significado de esas formas no es innata, sino que se desarrolla, y su desarrollo es típicamente afectado por el currículum de cada escuela. En cierto sentido, esa capacidad de codificar y decodificar el significado puede concebirse como una forma de alfabetismo. Al reflexionar al respecto, se advierte que están muy cerca: el significado se transmite en las formas visuales que llamamos arte, arquitectura, cine y video. Surge en el sonido pautado que llamamos música. Aparece ante todo en la experiencia humana del movimiento, luego en el gesto y después en la danza. Se manifiesta en los modos como se construyen las relaciones sociales a través de los ritos y rituales que representan y expresan nuestras más altas aspiraciones y nuestros temores más profundos. Alfabetizarse, en el sentido más amplio del término, quiere decir aprender a tener un acceso significativo a las formas de vida que estos sistemas de significado hacen posible. Lo que deberíamos desarrollar en nuestras escuelas no es solo una serie de destrezas alfabéticas limitadas a una gama restringida de sistemas de significado, sino un espectro de alfabetismos que permita a los alumnos participar, disfrutar y encontrar significado en las grandes formas a través de las cuales se ha constituido el significado. Necesitamos una concepción de múltiples alfabetismos que sirva como una visión de lo que nuestras escuelas deberían tratar de lograr.. EJE TEMATICO La alfabetización en la escuela a través de los otros sistemas de representación que ofrece la Educación Artística. CONTENIDOS: : o Las inteligencias artísticas. El aprendizaje a través de los sentidos o La percepción como acontecimiento cognitivo; percepción del entorno, el entorno como espacio didáctico. o Las cualidades sensibles de los objetos estéticos; la apreciación; La estructura estética del pensamiento 2
o Introducción a los lenguajes Artísticos y su articulación con otras áreas del conocimiento La transformación del espacio áulico, escenarios o Fases del desarrollo artístico: De la introspección a la expresión; interpretación, improvisación y creación o Multiplicidad de los lenguajes a partir de lo dinámica grupal literario, sincronicidad y Propósitos Vivenciar experiencias artísticas desarrollando la sensibilidad y la creatividad de modo de favorecer la expresión artística de los docentes Dar a conocer modos de intervenciones pedagógicas valorando las formas expresivas de otros. Promover la apropiación de cualidades sensibles propias de los lenguajes artísticos para profundizar la experiencia estética subjetiva. Propiciar las producciones grupales, valorando las propuestas y formas expresivas de otros, dando y recibiendo en una práctica lúdica. Fomentar la mirada de una pedagogía para la diversidad que ponga en práctica el derecho del sujeto a desarrollar y utilizar su creatividad artística. Las experiencias artísticas como propuestas transversales en lo cotidiano de la vida escolar Fomentar el desarrollo de dos potencialidades, una hacia el desarrollo artístico personal y otra hacia la capacidad de implementar propuesta pedagógica s con y desde los lenguajes artísticos. Metodología: Esta capacitación se realizará en cinco encuentros, en formato de taller, abordando los contenidos a través de la experiencia grupal y del juego creativo. Articulando la práctica con contenidos teóricos. Cada encuentro - taller temático, se realizará a partir de consignas sugerentes, que abrirán a la imaginación y a la producción artística. Al finalizar cada taller, habrá un espacio para la reflexión y el análisis de las vivencias, teniendo en cuenta tanto el producto final como el proceso. Propuestas: 1) Transformación del espacio Áulico; el Aula como recurso Didáctico: 3
Sala Multisensorial para percibir, apreciar, producir y transformar Cualidades Sensoriales: Luz, color, Texturas, Intensidades y timbres sonoros, diapositivas, producción y juego con la imagen y el cuerpo. Baños sonoros, crear imágenes a través de la fotografía 2) Sala de los Lenguajes artísticos. Espacio libre de producción 3) Multiplicidad de los Lenguajes Artísticos: El entorno Inmediato, Paisaje visual y sonoro. Exploración de los elementos de cada lenguaje. Traducciones: Expresar con distintos lenguajes. Lo que se dice y como se dice. Traducir imagen en sonidos, sonidos en texto, movimiento en palabras, etc. 4) Laboratorio y diseño curricular: Análisis y acercamiento a los diseños curriculares de Educación Artística; Nivel Inicial y Primario. Laboratorio para la creación de propuestas artísticas conceptuales. 5) Creación Artística, trabajo Individual(Tarea para el Hogar) Presentación de la obra conceptual: Dibujos, canciones, objetos, fotografías, etc.. Puesta en común. Socialización. 6) El área de La Educación Artística; Propuesta Pedagógica a partir de fundamentos curriculares. Programación de la enseñanza. Total de horas: 30 hs Evaluación y acreditación: Se realizarán evaluaciones por taller sobre los logros y dificultades que se experimentaron en el proceso de producción. Se acreditará con la entrega de sus obras terminadas, un proyecto para implementar en la práctica docente y con el 80 % de asistencia. Destinatarios: Docentes de Nivel Inicial, primario y Educación Especial Cupo: 20 personas Fecha de Inicio: 2do Cuatrimestre 4
Bibliografía: Dewey, John. ( 2008) El arte como experiencia. Ed. Paidós Estética 45. Barcelona. Eisner, Elliot (2000) Educar la visión artística. Paidós Educador. Eisner, Elliot ( 2004) El arte y la creación de la mente. Ed. Paidos Arte y Educación Eisner, Elliot (2002) La escuela que necesitamos. Amorrortu editores. Buenos Aires. Gardner, Howard( 1998) Inteligencias Múltiples La teoría en la práctica. Paidós. López, María Emilia (2003) cultura y primera infancia Documentos CERLAC. Colombia. Pain,Sara ( 1998)La Función Estetica del pensamiento. Publicación en Escuela de Psicopedagogía de Buenos Aires. Pescetti, Luis María.( 1994) Taller de Animación y Juegos musicales. Ed. Guadalupe. Buenos Aires. Rodari, Gianni.( 1976) Gramática de la fantasía. Ed.Avance. Barcelona. Terigi, Flavia.(2002 ) Reflexiones sobre el lugar de las artes en el currículum escolar, en Artes y escuela. Paidos. Buenos Aires. Winnicott, D. ( 1985)Realidad y juego. Ed. Gedisa 5