I.MUNICIPALIDAD DE PROVIDENCIA CORPORACIÓN DE DESARROLLO SOCIAL LICEO POLIVALENTE ARTURO ALESSANDRI PALMA UNIDAD TECNICO PEDAGOGICA Depto: Lenguaje y Comunicación Profesora: María Elena Ulloa GUIA DE ESTUDIO GÉNERO DRAMÁTICO OCTAVO AÑO BÁSICO PREPARACION PRUEBA COEFICIENTE DOS Nombre del Alumno. Curso Fecha. UNIDAD: Género dramático OBJETIVO DE APRENDIZAJE: Conocer los elementos que estructuran el género dramático y su función en la representación teatral. APRENDIZAJES A TRABAJAR: Aplicar los conceptos del género dramático en textos de diversa complejidad HABILIDADES DEL PENSAMIENTO: INSTRUCCIONES La presente guía de estudio está desarrollada en base a dos ítems: El ítem I es de carácter teórico, donde podrás encontrar los conceptos claves del género dramático y su estructura por medio de ejemplos de obras literarias. El ítem dos es de carácter práctico, el cual tiene el objetivo de aplicar y reforzar lo leído en el ítem anterior. Las respuestas de cada actividad del ítem II estarán al final de la guía. Recuerda que frente a cualquier duda o comentario, lo puedes hacer al correo de la profesora mariaelena.ulloaburgosgmail.com CARACTERISTICAS PRINCIPALES Una obra dramática es una creación de lenguaje escrita en prosa o verso por un creador llamado dramaturgo. Dentro de este género es fundamental distinguir dos dimensiones centrales: el texto dramático y la puesta en escena. El primero es el texto escrito que propone un dramaturgo (el que escribe obras teatrales) y el segundo se refiere al montaje que un grupo de actores en conjunto con un director realizan, basándose en la lectura del texto escrito. En la puesta en escena se toman decisiones acerca de los aspectos propios del montaje: escenografía, vestuario, iluminación, movimientos de los actores, caracterización de los personajes, maquillaje, entre otros. A la puesta en escena de una obra dramática se le llama virtualidad teatral (capacidad de ser representada). En otras palabras, una obra teatral es la transformación de lo escrito a lo actuado o representado, convierte a la creación literaria en una obra teatral. Además es importante destacar que así como en el género narrativo predomina una función representativa del lenguaje en el género dramático se utiliza la función apelativa o conativa, porque se manifiesta en el diálogo de los personajes, en la búsqueda de respuestas del otro.
EN QUÉ SE PARECE EL GÉNERO DRAMÁTICO CON EL GÉNERO NARRATIVO? En ambos se presenta una secuencia de acciones en un espacio y un tiempo determinados. Dichas acciones son realizadas por personajes y se estructuran también en presentación, nudo, clímax y desenlace. Otro punto es que en ambos géneros radica en la forma de presentar la historia, ya que mientras en la narrativa conocemos los acontecimientos a través de la voz del narrador, en el género dramático percibimos directamente la acción de los personajes a través de sus diálogos, ya sea en la lectura o bien si asistimos a la acción cuando esta se representa. No hay una voz que medie entre nosotros y la acción presentada, y por ello somos espectadores directos, incluso cuando solo leemos el texto dramático. SUBGÉNEROS DRAMÁTICOS TRAGEDIA: El conflicto del protagonista trágico es terrible, por su destino ineludible, inevitable. El conflicto es desigual: siempre vencerá la fuerza sobrehumana. El sentimiento de lo patético (pathos=dolor). Catarsis: sublimación de las pasiones propias y del sentimiento del dolor. Lo propio del sufrimiento del protagonista es la soledad. La contemplación del castigo y el sufrimiento mueve a compasión y terror. COMEDIA: Los personajes. Conflicto fallido, peripecias divertidas. No hay acciones violentas, sangre o hechos luctuosos. El desenlace es, por lo general, agradable, se reestablece el orden. Los personajes con personas de origen popular y de estrato social bajo. Por ejemplo, obreros, gente parrandera, comerciantes menores, etc. DRAMA: Es una forma intermedia entre la tragedia y la comedia clásicas. Representa la vida humana corriente y moderna. En el drama se elimina la fatalidad de la tragedia antigua, pero no el dolor. Conflicto del ser humano con la circunstancia, con el ambiente y también consigo mismo. ACCIÓN DRAMÁTICA Toda obra dramática configura un mundo en cierto modo semejante al de la obra narrativa, puesto que en él están presentes los mismos elementos: acción, personajes, espacio-tiempo. Sin embargo, el drama organiza los sucesos de tal forma que les confiere capacidad dramática, es decir, una especial disposición de los acontecimientos que lleva a la solución de los conflictos planteados. Solo en el choque constante entre una fuerza que tiende a su realización y otra fuerza antagónica, se crea la tensión dramática. Por ello, para analizar una obra dramática, debes atender primeramente al reconocimiento del eje organizador del mundo: la acción dramática, la que se distiende a partir de una situación conflictiva. No solo basta con describirla, sino que se debe considerar la especial disposición de los sucesos, en su configuración de un mundo dramático.
CONFLICTO DRAMÁTICO Una obra dramática siempre desarrolla un conflicto que se produce por la oposición de dos fuerzas: una que progresa en un determinado sentido para alcanzar cierto fin (el protagonista) y otra que en sentido contrario la obstaculiza y se opone a ella (el antagonista) ESTRUCTURA INTERNA La estructura interna se relaciona con la organización del desarrollo de la acción, que debe tener coherencia o hilo conductor que permite que el conflicto de la obra dramática se acreciente hasta el final. Presentación del conflicto Desarrollo del conflicto Desenlace del conflicto Es primera instancia o situación inicial de la obra dramática, en la que se configuran las fuerzas antagónicas y los objetivos de cada una. En esta instancia, las fuerzas en pugna se van desarrollando hasta alcanzar el momento de máxima tensión dramática o clímax. En esta instancia dramática se entrega la solución del conflicto planteado al comienzo de la obra. La desaparición o la derrota de una de las fuerzas en lucha constituyen el desenlace de una obra dramática. Este proceso puede ser abrupto o gradual. MUNDO DRAMÁTICO ACCIÓN: Ya hablamos de ella al referirnos a la construcción dramática, por la importancia que reviste en cuanto eje configurador y sostenedor del mundo dramático. Solo agregaremos que la acción puede presentarse según un ordenamiento cronológico de los hechos, o bien, estos pueden enlazarse de otro modo, si la intencionalidad de la obra así lo requiere. En el primer caso, es decir, cuando la acción dramática aparece ordenada cronológicamente, se habla de trama. En cambio, la disposición artística de los hechos se conoce con el nombre de argumento. Argumento y trama pueden coincidir. PERSONAJES: Sabemos que toda obra dramática plantea un conflicto, es decir, la oposición de fuerzas que se enfrentan hasta que se produce el triunfo de una de ellas. Pues bien, estas fuerzas no son abstractas, sino que están encarnadas en los personajes, elementos fundamentales del mundo dramático. Protagonista Antagonista Secundario Colectivo Es el centro de la acción y encarna una de las fuerzas en conflicto. Es el personaje opositor a la fuerza dramática del protagonista. Es aquel que con su fuerza se suma a la del protagonista o a la del antagonista. Personaje que no se singulariza, sino que se lo considera portador de las características de un determinado grupo.
ESTRUCTURA EXTERNA La estructura externa se advierte claramente con la sola revisión general del texto. Su división mayor es en actos y, dentro de ellos, cuadros y escenas. La mayoría de las obras dramáticas constan de tres actos. Sin embargo, no existe una norma única que obligue a los dramaturgos a considerar solo tres. Por cierto, hay obras que registran un acto o dos, tres o más, hasta cinco -muy excepcionalmente incluso más- como ocurría en los primeros siglos de la historia del drama. ACTO: Es la estructura parcial de una obra dramática. Cada una de las partes en que se divide la obra dramática o la totalidad de esta, si no tiene divisiones. Es común la división en tres actos o en cinco. En la lectura de una obra dramática aparece en forma explícita; en la obra teatral, está dado por el cierre de cortinas o por un apagón de luces. CUADRO: Es la ambientación física de la acción dramática mediante la escenografía. Cada espacio físico corresponde a un cuadro diferente. ESCENA: Período de la acción dramática marcado por la entrada o la salida de uno o más personajes. Por tanto, cada vez que aparece interviniendo un personaje en el desarrollo de la acción, se produce una escena. Si se agrega otro o se retira alguno, hay cambio de escena. EL LENGUAJE DRAMÁTICO La estructura característica del lenguaje dramático es dialógica, en directa concordancia con la función apelativa del lenguaje. El mundo creado en la obra dramática llega al lector (o espectador) a través de las distintas formas que suele presentar el discurso de los personajes. A saber: diálogo, monólogo, soliloquio y aparte. DIÁLOGOS: en el texto dramático, los diálogos son los que refieren la historia en su totalidad, y corresponden a las intervenciones verbales de los personajes. A través de ellas nos enteramos de gran parte de la acción dramática. MONÓLOGO: Se presenta cuando un personaje, estando solo en el escenario, en voz alta expresa sus sentimientos o pensamientos sobre dudas o decisiones que luchan en su fuero de la conciencia, sin esperar respuesta. SOLILOQUIO: Es muy parecido al monólogo, pues, un personaje que se encuentra solo en el escenario, pero expresa en voz alta el acontecer, las situaciones que le rodean, (no sus dudas internas) como dirigiéndose a un interlocutor cuya presencia no es visible y no claramente identificable. ACOTACIÓN: Se da este nombre a las indicaciones que el autor teatral dirige a los actores para especificar el movimiento de los personajes, el tono o intención con que deben ser dichas determinadas palabras, o bien para señalar la entrada o salida de personajes, describir los cuadros, etc. APARTE: Corresponde a lo dicho en voz alta por un personaje, suponiendo que no es escuchado por los demás, sino solo por el público. MUTIS: La expresión hace mutis indica que un personaje se va de la escena.
II. Selección múltiple: selecciona la alternativa correcta. EJERCICIOS 1. Referente a los textos dramáticos podemos decir: A) Pueden ser solo tragedias y dramas. B) Pueden ser solo comedias y tragedias. C) Que se subdividen en actos y escenas D) Que se subdividen en actos, cuadros, y escenas. 2. El dramaturgo es: A) El que dirige una obra B) El que escribe una obra dramática C). El actor principal que actúa en la obra D) El que tiene que ver con la escenografía e iluminación 3. En una obra dramática: A) Los antagonistas son los personajes centrales B) Los protagonistas se oponen a los antagonistas C) El conflicto dramático evoluciona en la obra D) El clímax es el momento final de la obra 4. La escena en una obra dramática: A) Está marcada por el cierre del telón. B) Está marcada por el cambio de escenografía C) Es la unidad de más duración en que se subdivide una obra D) Está marcada por la entrada o salida de algún personaje del escenario 5. La comedia se caracteriza porque: A) Un personaje de la obra es destruido B) Es una obra ligera y tiene una final feliz C) Tiene un final feliz D) Es una obra trágica III. Lee el siguiente fragmento y responde: María: Qué estoy gorda? (mirándose en el espejo) Quién dijo que estoy gorda? Bah, es una calumnia en contra de mi persona. No lo voy a tolerar. Es la envidia que aflora en mis amigas (arreglándose el pelo). Pero no voy a flaquear. Seguiré adelante. 6. El fragmento que acabas de leer pertenece a un: A) Diálogo B) Aparte C) Monólogo D) Acotación
7. Una obra de teatro es: A) Una obra dramática en escena B) Una obra de títeres C) Una obra trágica D) Una obra cómica 8. El desenlace en una obra dramática es: A) El comienzo B) La parte más importante C) El final D) El momento donde se desarrolla el conflicto. 9. La función del lenguaje que está presente en los textos dramáticos es: A) Emotiva B) Expresiva C) Apelativa D) Referencial 10. No pertenece al género dramático la forma denominada: A) Drama B) Comedia C) Cuento D) Tragedia 11. Cuando se llega a la resolución de la tensión entre las fuerzas en pugna de una obra dramática, estamos en presencia de: A) Desenlace B) Clímax C) Conflicto D) Acción dramática
IV. ACTIVIDADES DE DESARROLLO 12. Cuáles son las diferencias entre el género narrativo y el dramático? Nombre dos diferencias. Lee atentamente el siguiente micro cuento y responde las preguntas de la : El esquizofrénico (Cuento completo) Cuando mi hermano mayor regresó a casa, después de pasar tres años encerrado en el manicomio, tenía mucho miedo de verlo y traté de evitarlo, pero el mismo día de su regreso, me tocó quedarme a solas con él, en el vestíbulo, mientras nuestro padre subía sus maletas. - Eh... Hola! -lo saludé. - Me tienes miedo -dijo, seca y fríamente-. No deberías, tú eres mi hermanito, nunca sería capaz de hacerte nada malo - añadió, al ver que me había quedado callado y había bajado la cabeza. - Cómo estás? Bien? -le pregunté tímidamente. - Sí. - Y... Se fueron? - Quiénes? - Las voces -respondí, dejándome llevar por mi curiosidad-, las que escuchabas en tu cabeza. - No. - Entonces, cómo saliste? - Actuando -me confesó, fríamente-. Pretendí estar bien. Llevo meses diciéndoles a los doctores que ya no puedo escucharlas. - Y los medicamentos, los estás tomando? - Todos los malditos días, a pesar de que no funcionan, no pierdo la esperanza de que algún día me hagan dejar de escuchar a este maldito demonio. - Todavía crees que estás poseído? -le pregunté, incrédulo. - No lo creo -sentenció-. Estoy poseído. Tengo un demonio dentro mí que todos los días me susurra al oído que soy suyo y que nunca podré librarme de él. Al escucharlo, palidecí y me quedé petrificado. - No me crees? Préstame tu crucifijo! - Toma. - Ah! -gritó mi hermano, soltando el crucifijo tan pronto lo tuvo en su mano-. Mira! - Qué demonios! -proferí, al ver cómo su mano se había quemado y llenado de llagas en dónde el crucifijo había tocado su piel. - Shhh! No le digas nada a papá! -me suplicó, apresurando las palabras, al escucharlo bajar por las escaleras-. O de lo contrario creerá que mi "esquizofrenia" volvió. http://www.365microcuentos.com/ 13. Transforma este micro cuento en una breve obra dramática:
14. Crees que el chico estaba poseído o era esquizofrénico? Por qué? Argumenta 15. Qué parte del relato representaría el clímax del cuento? 16. Crees que si el hijo le hubiera confesado la verdad a su padre éste le habría creído? Por qué? 17. Nombra tres sentimientos o emociones que sintió el protagonista al saber de la llegada y presencia de su hermano esquizofrénico V. VERDADERO O FALSO: lee atentamente el enunciado y pon una V si el enunciado es verdadero o F si es falso, de ser falso justifica tu respuesta. 18. El desarrollo del conflicto es la primera instancia o situación inicial de la obra dramática, en la que se configuran las fuerzas antagónicas y los objetivos de cada una. 19. La tragedia es un tipo de texto dramático, que se caracteriza por causar en los espectadores catarsis. 20. En la comedia el final, por lo general es jocoso, es decir, causa risa y se tratan en el argumento problemáticas cotidianas y por medio de personajes populares. 21. La función del lenguaje que predomina en el texto dramática es la poética o estética, ya que como obra literaria pone su atención en la forma del mensaje y su disposición estética (lenguaje bello) 22. La virtualidad teatral se utiliza fielmente la obra dramática, sin hacer ningún cambio a esta para respetar el argumento original del dramaturgo.
Lee el siguiente fragmento y responde: Hamlet: - Ser o no ser, he aquí la cuestión. Qué es más elevado para el espíritu, sufrir los golpes y dardos de la insultante fortuna o tomar armas contra el piélago de calamidades y, haciéndoles frente, acabar con ellas? Morir..., dormir; no más Y pensar que con un sueño damos fin al pesar del corazón y al los mil naturales conflictos que constituyen la herencia de la carne! He aquí un término devotamente apetecible! Morir... dormir, tal vez soñar! Si, ahí está el obstáculo! Pues es forzoso que nos detenga el considerar qué sueños pueden sobrevivir en ese sueño de la muerte, cuando nos hayamos liberado del torbellino de la vida. Esta es la reflexión que da tan larga vida al infortunio! 23. El fragmento de Hamlet corresponde a: A) Un soliloquio B) Un monologo C) Un dialogo D) Un aparte 24. Hamlet reflexiona acerca de la temática de: A) la muerte B) los sueños C) la vida D) la existencia humana 25. Cómo interpretas las palabras del príncipe Hamlet? Estás de acuerdo con lo que él postula? Por qué?