Lenguaje Radiofónico Con qué recursos hacemos radio? Podemos hacer muchas cosas con pocos componentes. Lo que tenemos que saber hacer es combinar algunos elementos, que aportan a nuestros productos, sentidos particulares y diferentes entre sí, según el modo en que los utilicemos. Ellos son: Los efectos de sonido Las palabras El silencio La música El modo de combinar estos recursos le da forma a nuestro producto final y al mismo tiempo una identidad y un sentido. Por otro lado no hay recetas para combinar estos elementos. Sólo tenemos que tener en claro qué es lo queremos decir a nuestros destinatarios, qué sentimientos queremos que se despierten, qué emociones queremos compartir, ya que una de las características que tiene el lenguaje radial es que siempre vamos a impactar en la emotividad del que escucha y lo hacemos buscando las palabras justas, los sonidos apropiados y una música que acompañe para situar a la persona que no ve en ese lugar, esa situación, ese clima de frío o de calor, etc. Formatos Radiales En la radio no se dice siempre lo mismo y de la misma manera. Hay formatos con diferentes características y los podemos usar según las cualidades del programa. Panorama informativo: Está formado por las noticias más importantes del día que serán seleccionadas según el grado de interés que tenga para la comunidad a la que nos dirigimos. Sale al aire en horarios determinados, generalmente cada una hora. El objetivo del panorama es mantener informados a los oyentes durante todo el día.
El comentario: Su función es la de dar contexto. Se trata de una opinión que desarrolla más en profundidad una noticia. En este caso, el objetivo no es sólo informar sino también tomar opinar y problematizar sobre un hecho o tema específico. También tenemos que tener en cuenta el impacto que la noticia tuvo en distintos espacios de la comunidad (la municipalidad, el barrio, la escuela, etc). Por ejemplo: si en el transcurso del día la Municipalidad decidió rebajar el sueldo a los choferes de colectivos locales, trataremos de hablar también del impacto que esto tiene en el funcionamiento de las líneas (frecuencia en los horarios) y la opinión de los usuarios. El informe especial: Sirve para tratar un acontecimiento con profundidad. Requiere de una investigación previa. Combina recursos como entrevistas, encuestas, testimonios, dramatizaciones. La selección de estos recursos y de las personas depende de la importancia que tengan en relación al tema. Por ejemplo: si queremos hablar de los problemas de salud en un barrio, vamos a recurrir a la Unidad Sanitaria, a los médicos o a las madres. Un informe especial puede durar hasta 30 minutos. Adaptación de cuentos: El recurso más importante es la imaginación. Se trata de la reconstrucción de un cuento en un formato radial. Por eso tenemos que ver como utilizamos los sonidos y los efectos para construir la historia que queremos contar. También pueden intervenir los locutores, quienes van a aportar reflexiones acerca de la historia. Radioteatro: Es el formato más dinámico. Los personajes de las historietas hablan por medio de los actores. Sirven para desarrollar o representar, desde un formato que no es meramente informativo, una situación problemática por la que nuestra comunidad atraviesa cotidianamente. Por ejemplo, una mamá que se acerca con su hijo a la Unidad Sanitaria de su barrio y no encuentra ningún médico que pueda atender al nene. El radioteatro puede ser unitario (cuando la acción comienza y termina en una edición) o por serie (cada capítulo tiene una trama diferente que se continúa a través de uno o varios personajes fijo.)
Magazine periodístico: Se busca enfocar varios temas, que generalmente tengan que ver con la actualidad y lo cotidiano, desde diferentes puntos de vista. Se llama magazine o revista porque se compone de diferentes secciones o bloques. En este formato radial, la música ocupa una buena parte del programa, debido a la extensión horaria de éste y a que, además, el oyente necesita espacios de entretenimiento y distensión. Es un programa que además de informar busca entretener. Utiliza recursos como entrevistas, móviles en directo, música, radioteatros, concursos telefónicos, intervenciones de oyentes, etc. Mesa redonda: Es útil para mostrar distintos enfoques de un mismo tema de actualidad. Se trata de un debate colectivo en el que varias personas tienen una opinión formada sobre el tema en cuestión. Tiene que haber un moderador, que puede ser el conductor del programa, que enfrente los distintos puntos de vista con el fin de llegar a una conclusión general. Estrategia de comunicación para la producción radiofónica Cuando pensamos en construir una estrategia de comunicación, los hacemos desde una mirada de la realidad que supone el reconocimiento de los distintos actores sociales que la constituyen, de los diferentes escenarios que la componen, de las distintas costumbres y valores que la atraviesan. Partimos de construir sentido desde la producción misma, esto es preguntarnos para qué comunicarnos con el otro. A partir de fijar nuestro objetivo vamos a ir estableciendo qué queremos decir, a quienes queremos llegar y por donde van a circular nuestros mensajes. Definir estas cuestiones nos ayuda a elegir el formato, los códigos y el soporte tecnológico necesarios. Estos puntos no se piensan con un orden especial sino en simultáneo y su propósito fundamental es que nuestros mensajes sean comunicables. Cuando nos ponemos a trabajar en nuestra estrategia de comunicación debemos preguntarnos:
PARA QUÉ?: Esta pregunta nos lleva a pensar en el objetivo de nuestro mensaje, es decir que tenemos que definir su intención, qué queremos generar en el destinatario (si lo queremos informar, si lo queremos hacer reflexionar o que tenga una opinión sobre un tema, si lo queremos hacer reír, si lo queremos convencer de algo). QUÉ?: Qué cosas queremos decir, el contenido de nuestro mensaje. CÓMO?: De qué manera vamos a construir nuestros productos comunicacionales. Esto supone pensar en un soporte (qué tecnología vamos a usar) y un formato (la forma que va a tener el producto: informe especial o radioteatro, etc). PARA QUIÉNES?: En este punto pensamos en los destinatarios, es decir a quiénes van dirigidos nuestros mensajes. Es importante conocer las costumbres, valores, deseos, formas de comunicarse, clases sociales de las personas que serán nuestros interlocutores. DÓNDE?: Acá definimos cuáles serán los espacios de comunicación por los que van a circular nuestros mensajes. No es lo mismo que pensemos una estrategia de comunicación para la escuela del barrio que para el barrio entero. En este punto es importante tener en cuenta la geografía del lugar y los espacios comunicacionales que existen. Un mensaje es comunicable cuando nos acercamos a nuestros destinatarios, es claro, es conciso, se entiende, tiene una mirada definida, genera sentimientos, tiene sentido. Un mensaje que no tiene sentido es un mensaje que no dice nada. Algunas herramientas que nos guían en la producción La Pauta: Es una planilla que nos permite ir organizando cómo se van a ir combinando los elementos radiofónicos que van a construir nuestra producción. Nos permite pensar en el orden y la combinación de los recursos. La pauta es importante porque nos permite medir el tiempo de la producción. En este lenguaje los tiempos son cortos porque sino corremos el riesgo de que
nuestros oyentes se distraigan. En el momento de la producción, el armado de nuestro producto, la pauta ayuda a comunicarnos con el operador y el resto del grupo de trabajo. El Guión: Cuando pensamos en producciones como radioteatros o adaptaciones de cuentos, es importante que hagamos un guión de la historia en donde escribamos los diálogos y relatos que los locutores van a decir. Esto permite que tengamos un hilo en el relato y que todos sepamos qué tenemos qué decir y en qué orden. Cómo nos organizamos para producir Para organizarnos como equipo tenemos que distribuirnos roles que van a significarnos diferentes responsabilidades y quehaceres en la producción: El productor: Es el que se encarga de tener una mirada integral de toda la producción. Es el que sabe cuáles son todos los recursos (música, efectos del sonido, enlatados, etc) y materiales (entrevistas, testimonios información de diarios o de los vecinos del barrio) que se necesitan para hacer el producto y el que coordina que eso esté en el momento de editar. También es el que hace la pauta. Los conductores: Son las voces de la producción radial y por lo tanto los que tienen que estar al tanto del contenido de todo el producto. Es importante que el conductor lea con anticipación ese contenido El responsable de artística: Es el que le da identidad al producto a partir de pensar los separadores, los recursos dramáticos, los efectos de sonido, la presentación y el cierre del producto, la ambientación (si es una radioteatro por ejemplo). El movilero: En el caso de que hagamos un programa de radio. El movilero es el que busca testimonios o noticias fuera del estudio o sala de edición. Es el contacto con el afuera.
El musicalizador: Es el responsable de elegir la música y los efectos que van a acompañar la producción. Los columnistas: En general participan como colaboradores en un segmento del programa y con una temática particular.